stringtranslate.com

Бела Флек

Бела Антон Леош Флек (родился 10 июля 1958 года) — американский исполнитель на банджо . Признанный виртуоз, он является новаторским и технически опытным пионером и послом банджо, исполняя музыку в стиле блюграсс, джаз, классику, рок и различные жанры мировой музыки. [1] Он наиболее известен по своей работе с группами New Grass Revival и Béla Fleck and the Flecktones . [2] Флек выиграл 17 премий Грэмми и был номинирован на нее 39 раз. [3]

В 2020 году он был включен в Международный зал славы музыки блюграсс как участник New Grass Revival.

Ранняя жизнь и карьера

Уроженец Нью-Йорка , Флек был назван в честь венгерского композитора Белы Бартока , австрийского композитора Антона Веберна и чешского композитора Леоша Яначека . [4] Он увлекся банджо в юном возрасте, когда услышал, как Эрл Скраггс играет заглавную песню для телешоу The Beverly Hillbillies [5], а также когда услышал по радио «Dueling Banjos» Эрика Вайсберга и Стива Манделла. В возрасте 15 лет он получил свое первое банджо от своего дедушки. [6] Во время поездки на поезде домой другой человек вызвался настроить банджо и предложил ему поучиться по книге « Как играть на пятиструнном банджо» Пита Сигера . [7] Он учился в Высшей школе музыки и искусств в Нью-Йорке, играя на валторне , пока не провалился и не был переведен в хор, хотя большую часть времени он проводил на банджо. Он изучал книгу «Bluegrass Banjo» Пита Верника и брал уроки у Эрика Дарлинга , Марка Горовица и Тони Тришки . [8]

После окончания средней школы он переехал в Бостон и стал участником блюграсс-группы Tasty Licks, с которой он записал два альбома. Он выпустил свой дебютный сольный альбом Crossing the Tracks (1979), и он был выбран лучшим альбомом в целом читателями журнала Frets . [6]

Флек играл на улицах Бостона с басистом Марком Шатцем . Вместе с гитаристом Гленом Лоусоном и мандолинистом Джимми Годро они основали Spectrum в 1981 году. В том же году Сэм Буш попросил Флека присоединиться к New Grass Revival , с которой Флек выступал в течение девяти лет. В 1984 году он играл на альбоме Snakes Alive! группы Dreadful Snakes (Rounder 0177) вместе с Джерри Дугласом, Роландом Уайтом и Блейном Спроусом. В это время, в 1987 году, Флек записал еще один сольный альбом Drive , который был номинирован на премию Грэмми в 1988 году как лучший альбом в стиле блюграсс. В 1980-х годах Флек и Буш также выступали вживую с Доком и Мерлом Уотсоном на фестивалях блюграсса, в частности на ежегодном фестивале блюграсса в Теллуриде . 5 августа 1990 года Бела также играл с Джерри Гарсией в греческом театре Херста .

Бела Флек и Flecktones

Флек (справа) с Виктором Вутеном

В 1988 году Флек и Виктор Вутен сформировали группу Béla Fleck and the Flecktones с клавишником и гармонистом Говардом Леви и братом Вутена, Роем «Future Man» Вутеном , который играл на перкуссии на основе синтезатора. Они записали множество альбомов, наиболее известным из которых является Flight of the Cosmic Hippo , их второй альбом, который достиг первого места в чарте Billboard Top Contemporary Jazz Albums и обрел большую популярность среди поклонников джаз-фьюжн.

Леви покинул группу в 1992 году, превратив группу в трио, пока саксофонист Джефф Коффин не присоединился к группе на сцене в 1997 году. Его первой студийной записью с группой был их альбом 1998 года Left of Cool . Коффин покинул группу в 2008 году, чтобы заменить саксофониста Dave Matthews Band , покойного Лероя Мура . Леви вернулся в Flecktones в 2009 году. Бела Флек и оригинальный состав Flecktones записали Rocket Science и гастролировали в 2011 году.

Другая музыка и записи

Флек в Роли, Северная Каролина, 6 июня 2011 г.

Флек играл на банджо в песне Before These Crowded Streets группы Dave Matthews Band , включая дебютный сингл альбома «Don't Drink the Water». [9]

В 1989 году Флека пригласили присоединиться к супергруппе Strength in Numbers , которую возглавлял Сэм Буш на мандолине, с Джерри Дугласом на резонаторной гитаре ( добро ), Эдгаром Мейером на басу и Марком О'Коннором на скрипке. Группа записала всего один альбом, The Telluride Sessions , прежде чем Буш распустил группу.

В 2001 году он сотрудничал с Эдгаром Мейером над альбомом Perpetual Motion , классической музыки, сыгранной на банджо. Им аккомпанировали Джон Уильямс , Эвелин Гленни , Джошуа Белл и Гэри Хоффман. Perpetual Motion выиграл премии Грэмми за лучшую аранжировку и лучший классический кроссовер-альбом .

Флек и Мейер сочинили двойной концерт для банджо и баса и дебютировали с Симфоническим оркестром Нэшвилла . Оркестр поручил им сочинить трио-концерт, для которого они пригласили индийского таблиста Закира Хуссейна . Концерт дебютировал в Нэшвилле в 2006 году, когда он был записан для альбома The Melody of Rhythm . Флек впервые исполнил Концерт для банджо в Нэшвилле, штат Теннесси, 22 сентября 2011 года, исполнив его с полным Симфоническим оркестром Нэшвилла. [10]

В 2005 году, пока Flecktones были на перерыве, Флек занялся несколькими новыми проектами: записался с традиционными африканскими музыкантами; стал соавтором документального фильма Bring it Home о Flecktones; стал сопродюсером Song of the Traveling Daughter , дебютного альбома своей жены Эбигейл Уошберн ; сформировал акустическую фьюжн-супергруппу Trio! с Жаном-Люком Понти и Стэнли Кларком ; и записал альбом в составе Sparrow Quartet с Уошберном, Беном Солли и Кейси Дриссеном .

Личная жизнь

Флек и его жена Эбигейл Уошберн играют дуэтом на фестивале Shakori Hills в 2010 году.

Флек женат на исполнительнице на банджо Эбигейл Уошберн . [5] [11] Уошберн впервые встретила Флека в Нэшвилле на танцевальном вечере, где она танцевала, а он играл. [12] Флек спродюсировал первый сольный альбом Уошберна. Флек привел Уошберна на свадьбу своего единокровного брата — отмеченного наградами детского телеписателя Саши Паладино — в августе 2007 года, и они играли в скретч-группе, состоящей из участников свадебной вечеринки. [13] В мае 2009 года веб-сайт Bluegrass Intelligencer высмеял предстоящий «стратегический брак» Уошберна и Флека, а Дриссен пошутил, что пара обещала «наследника мужского пола», который станет «Священным Императором Банджо». [14]

У Флека и Уошберна двое сыновей, родившихся в 2013 и 2018 годах. [15]

Появления в СМИ

Он появился на обложке выпуска журнала Making Music за июль/август 2013 года . [16]

Фестивали

В одиночку и с Flecktones Флек выступал на High Sierra Music Festival , [17] Telluride Bluegrass Festival , [18] Merlefest , [19] Montreal International Jazz Festival , [20] Toronto Jazz Festival , [21] Newport Folk Festival , [22] Delfest , [23] Austin City Limits Music Festival , [24] Shakori Hills , [25] Bonnaroo , [26] New Orleans Jazz Fest , [27] Hardly Strictly Bluegrass [28] и Rochester International Jazz Festival . [29]

Музыкальный документальный фильм

В фильме «Бросьте свое сердце » (2008) съемочная группа следует за Белой Флеком во время его путешествия по Африке, где он сотрудничает с некоторыми из лучших музыкантов и исследует африканское происхождение банджо.

В статье New York Times о фильме [30] Стивен Холден пишет: «На каждой остановке в путешествии, которое ведет его из Уганды в Танзанию, затем в Гамбию и, наконец, в Мали, мистер Флек играет и записывает музыку с талантливыми местными музыкантами. В начале фильма житель угандийской деревни настаивает на том, что общее восприятие Африки как континента, опустошенного войной и болезнями, — это «лишь малая часть того, чем является Африка», и Throw Down Your Heart призван доказать его правоту».

Дискография

Почести

Премии Грэмми и номинации

Флек разделил Грэмми с Asleep at the Wheel , Элисон Браун и Эдгаром Мейером . Он был номинирован в большем количестве категорий, чем любой другой музыкант, [31] [32] а именно: кантри , поп, джаз , блюграсс , классика , фолк , разговорное слово , композиция и аранжировка . [33]

Ссылки

  1. ^ "Bela Fleck". Рапсодия . Получено 8 августа 2013 г.
  2. ^ "Béla Fleck". Contemporary Musicians. Vol. 47. Детройт: Gale . 2004. Номер документа Gale: GALE|K1608004009 . Получено 12 марта 2015 г.Биография в контексте.
  3. ^ "Бела Флек". Грэмми.com . 19 ноября 2019 года . Проверено 3 сентября 2020 г.
  4. ^ "The Impostor". Слушайте музыку и культуру . Получено 28 марта 2019 г.
  5. ^ ab Tippett, Krista (24 ноября 2016 г.). "Béla Fleck & Abigail Washburn – Truth, Beauty, Banjo". On Being . Получено 3 июня 2017 г.
  6. ^ Аб Бреннан, Сандра. «Бела Флек». Вся музыка . Проверено 3 июня 2017 г.
  7. ^ "American Roots Music: Oral Histories – Bela Fleck". PBS.org . Получено 3 июня 2017 г. .
  8. ^ Torkington, Nathan (21 февраля 1999 г.). «Интервью с Белой». Wayback Machine . Архивировано из оригинала 21 февраля 1999 г. Получено 3 июня 2017 г.
  9. ДеКертис, Энтони (16 апреля 1998 г.). «Before These Crowded Streets». Rolling Stone . Получено 2 декабря 2014 г.
  10. ^ Шеппс, Джейк (26 сентября 2011 г.). «Концерт Белы Флека для банджо». Bluegrass Today . Получено 18 января 2017 г.
  11. ^ Оксенхорн, Стюарт (4 февраля 2010 г.). «Банджоист Бела Флек привозит свой африканский проект в Аспен». The Aspen Times . Swift Communications . Получено 10 декабря 2010 г. Год назад Флек появился в Аспене в составе квартета Sparrow Quartet, ансамбля под руководством коллеги-банджистки (и девушки Флека в то время, а теперь его жены) Эбигейл Уошберн, которая смешивала китайские народные песни, аппалачские госпел-мелодии, блюз и многое другое.
  12. ^ Ласковски, Кристин (8 июля 2010 г.). «Американские корни и любовь к Китаю: Эбигейл Уошберн возвращается». Блог . The Beijinger . Получено 10 декабря 2010 г.
  13. Стоу, Стейси (5 августа 2007 г.). «Эрин Торнео и Саша Паладино». The New York Times . Получено 10 декабря 2010 г. Группа, состоящая из сводных братьев жениха, Луи Флека и Белы Флека; отца жениха, Джо Паладино; и Эбигейл Уошберн, девушки Белы Флека, исполнила «Two of Us» группы The Beatles.
  14. ^ "Стратегический брак консолидирует власть в рамках единого суверенитета банджо: Флек, Уошберн обещают наследника мужского пола, Святого Императора Банджо". Bluegrass Intelligencer . Нэшвилл: bluegrassintelligencer.com. 28 мая 2009 г. Получено 10 декабря 2010 г.
  15. Лоуренс, Страттон (9 января 2019 г.). «Бела Флек и Эбигейл Уошберн отправились в путь с двумя детьми на буксире». Charleston City Paper . Получено 27 июня 2022 г.
  16. ^ "Béla Fleck приносит банджо с крыльца на мировую сцену". 1 июля 2013 г. Получено 11 сентября 2014 г.
  17. ^ "Прошлые составы - High Sierra Music Festival". High Sierra Music Festival . Получено 23 января 2017 г. .
  18. ^ "Planet Bluegrass - Telluride Bluegrass - История". www.bluegrass.com . Получено 23 января 2017 г. .
  19. ^ "MerleFest Reflections, MerleFest2012" (PDF) . merlefest.org . 2012.
  20. ^ "Исполнитель: Бела Флек - Международный джазовый фестиваль в Монреале". Архивировано из оригинала 2 февраля 2017 года . Получено 23 января 2017 года .
  21. ^ "Прошедшее событие". TD Toronto Jazz Festival . Получено 23 января 2017 г.
  22. ^ Гарланд Харвуд (26 июля 2015 г.). "ДЕНЬ ВТОРОЙ: Лучшее из прошлого и настоящего сталкивается в Ньюпорте". скошенная трава - Куча новостей, обзоров и фестивалей в стиле Американа и блюграсс . Получено 23 января 2017 г.
  23. ^ "Прошлые составы - DelFest". DelFest . Получено 23 января 2017 г. .
  24. ^ "Фотографии и изображения музыкального фестиваля Austin City Limits, день 1 | Getty Images". www.gettyimages.com . Получено 23 января 2017 г. .
  25. ^ "Béla Fleck & Abigail Washburn - Shakori Hills GrassRoots Festival of Music & Dance". Shakori Hills GrassRoots Festival of Music & Dance . Получено 23 января 2017 г.
  26. ^ "Бела Флек: жара Боннару доходит и до исполнителей". The Tennessean . Получено 23 января 2017 г. .
  27. ^ "Бела Флек и Эбигейл Уошберн на джазовом фестивале в Новом Орлеане: все время только банджо". NOLA.com . Получено 23 января 2017 г. .
  28. ^ "Расписание 2014 года | Hardly Strictly Bluegrass 2014". www.hardlystrictlybluegrass.com . Получено 23 января 2017 г. .
  29. ^ "Xerox Rochester International Jazz Festival | 22–30 июня 2018 г." . Получено 27 июня 2018 г. .
  30. Холден, Стивен (23 апреля 2009 г.). «Музыкальное путешествие». The New York Times .
  31. ^ "About". Бела Флек . Получено 3 июня 2017 г.
  32. ^ "Awards: Grammy Awards and Nominations". Mywebpages.comcast.net. Архивировано из оригинала 18 августа 2007 года . Получено 8 августа 2013 года .
  33. ^ "GRAMMY.com". 8 февраля 2009 г. Архивировано из оригинала 13 февраля 2009 г.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки