Питер Сигер (3 мая 1919 — 27 января 2014) — американский фолк- певец и общественный деятель. Будучи постоянным участником общенационального радио в 1940-х годах, Сигер также имел ряд хитовых пластинок в начале 1950-х годов в составе The Weavers , в частности, их запись « Goodnight, Irene » группы Lead Belly , которая возглавляла чарты в течение 13 недель. 1950. Члены Weavers были занесены в черный список во времена Маккарти . В 1960-х годах Сигер вновь появился на общественной сцене как известный певец протестной музыки в поддержку международного разоружения , гражданских прав , контркультуры , прав трудящихся и экологических проблем .
Плодовитый автор песен, его самые известные песни включают « Where Have All the Flowers Gone? » (с дополнительными словами Джо Хикерсона ), « If I Had a Hammer (The Hammer Song)» (с Ли Хейсом из группы Weavers)». «Kisses Sweeter Than Wine » (также с Hays) и « Turn! Turn! Turn! (To Everything There Is the Season)», которые были записаны многими артистами как в рамках движения народного возрождения, так и за его пределами. "Flowers" стала хитовой записью The Kingston Trio (1962); Марлен Дитрих , записавшая его на английском, немецком и французском языках (1962); и Джонни Риверс (1965). "If I Had a Hammer" стал хитом для Питера, Пола и Мэри (1962) и Трини Лопес (1963), в то время как песня The Byrds стала хитом номер один с "Turn! Turn! Turn!" в 1965 году.
Сигер был одним из фолк-исполнителей, ответственных за популяризацию духовной песни « We Shall Overcome » (также записанной Джоан Баэз и многими другими певцами-активистами), которая стала признанным гимном движения за гражданские права вскоре после фолк-певца и активиста Гая Каравана. представил его на учредительном собрании Студенческого координационного комитета ненасильственных действий (SNCC) в 1960 году. В эпизоде PBS American Masters « Пит Сигер: Сила песни » Сигер сказал, что именно он изменил текст с традиционного «Мы преодолеем «к более звучному «Мы преодолеем».
Сигер родился 3 мая 1919 года во Французской больнице в Нью-Йорке. [1] Его семья, которую Сигер назвал «чрезвычайно христианской, в пуританской , кальвинистской традиции Новой Англии», [2] проследила свою генеалогию более 200 лет назад. Предок по отцовской линии, Карл Людвиг Зегер, врач из Вюртемберга , Германия, эмигрировал в Америку во время Американской революции и женился на старой новоанглийской семье Парсонсов в 1780-х годах. [3]
Отец Сигера, композитор и музыковед, получивший образование в Гарварде [4] Чарльз Луи Сигер-младший , родился в Мехико, Мексика, в семье американцев. Чарльз учредил первую в США программу музыковедения в Калифорнийском университете в Беркли в 1913 году; помог основать Американское музыковедческое общество ; и был ключевым основателем академической дисциплины этномузыкологии . Мать Пита, Констанс де Клайвер Сигер (урожденная Эдсон), выросла в Тунисе и училась в Парижской консерватории , была концертирующей скрипачкой, а затем преподавателем в Джульярдской школе . [5]
В 1912 году его отец, Чарльз Сигер, был нанят для открытия музыкального факультета в Калифорнийском университете в Беркли, но был вынужден уйти в отставку в 1918 году из-за своего откровенного пацифизма во время Первой мировой войны . [6] Чарльз и Констанс вернулись на восток, сделав поместье родителей Чарльза в Паттерсоне, штат Нью-Йорк , к северу от Нью-Йорка, своей базой. Когда малышу Питу было восемнадцать месяцев, они вместе с ним и двумя его старшими братьями отправились в самодельном трейлере, чтобы поднять музыкальный уровень трудящимся Юга Америки. [7] По возвращении Констанс преподавала игру на скрипке, а Чарльз преподавал композицию в Нью-Йоркском институте музыкального искусства (позже Джульярд ), президент которого, друг семьи Фрэнк Дамрош , был приемным «дядей» Констанс. Чарльз также преподавал по совместительству в Новой школе социальных исследований . Карьерные и финансовые противоречия привели к ссорам и примирениям, но когда Чарльз обнаружил, что Констанс открыла секретный банковский счет на свое имя, они расстались, и Чарльз взял на себя опеку над их тремя сыновьями. [8] Начиная с 1936 года, Чарльз занимал различные административные должности в программе федерального правительства по переселению ферм , Федеральном музыкальном проекте WPA (1938–1940) и Панамериканском союзе военного времени . После Второй мировой войны он преподавал этномузыкологию в Калифорнийском университете в Беркли и Йельском университете . [9] [10]
Чарльз и Констанс развелись, когда Питу было семь лет, и в 1932 году Чарльз женился на своей студентке и помощнице по композиции Рут Кроуфорд , которую многие сейчас считают одним из самых важных композиторов -модернистов 20-го века. [11] Глубоко интересуясь народной музыкой, Рут внесла музыкальные аранжировки в чрезвычайно влиятельную антологию народных песен Карла Сэндберга « American Songbag» (1927), а позже создала значительные оригинальные настройки для восьми стихотворений Сэндберга. [12] Старший брат Пита, Чарльз Сигер III, был радиоастрономом, а его следующий старший брат, Джон Сигер, преподавал в 1950-х годах в школе Далтона на Манхэттене и с 1960 по 1976 год был директором нижней школы Филдстона в Бронксе. . [13] Дядя Пита, Алан Сигер , известный американский военный поэт («У меня рандеву со смертью»), был одним из первых американских солдат, погибших в Первой мировой войне . Все четверо сводных братьев и сестер Пита от второго брака его отца - Маргарет (Пегги), Майк, Барбара и Пенелопа (Пенни) - стали фолк-певцами. Пегги Сигер , известная исполнительница, вышла замуж за британского фолк-певца и активиста Юэна Макколла . Майк Сигер был основателем организации New Lost City Ramblers , один из участников которой, Джон Коэн , женился на сводной сестре Пита Пенни, также талантливой певице, которая умерла молодой. Барбара Сигер присоединилась к своим братьям и сестрам в записи народных песен для детей. В 1935 году Пит посетил Camp Rising Sun , международный лагерь для лидеров, который проводился каждое лето в северной части штата Нью-Йорк, что повлияло на работу всей его жизни. Его последний визит произошел в 2012 году .
В четыре года Сигера отправили в школу-интернат, но он вернулся домой через два года, когда его родители узнали, что школа не сообщила им, что он заразился скарлатиной . [14] Он посещал первый и второй классы в Найаке, штат Нью-Йорк , где жила его мать, прежде чем поступить в школу-интернат в Риджфилде, штат Коннектикут . [15] Несмотря на то, что он был классическим музыкантом, родители не заставляли его играть на музыкальном инструменте. Сам по себе мальчик, в остальном книжный и замкнутый, тяготел к гавайской гитаре , научившись развлекать ею своих одноклассников и одновременно закладывая основу для своего последующего замечательного взаимопонимания с аудиторией. В тринадцать лет Сигер поступил в школу Avon Old Farms в Эйвоне, штат Коннектикут , которую окончил в 1936 году. Его выбрали для участия в Camp Rising Sun , международной летней программе лидерства Фонда Джорджа Э. Джонаса. Летом 1936 года, путешествуя со своим отцом и мачехой, Пит впервые услышал пятиструнное банджо на фестивале горных танцев и фольклора в западной части Северной Каролины недалеко от Эшвилла , организованном местным фольклористом , лектором и исполнителем традиционной музыки. Баском Ламар Лансфорд , которого Чарльз Сигер нанял для музыкальных проектов по переселению ферм . [16] Фестиваль проходил на крытом бейсбольном поле. Вот Сигеры:
смотрел кадрильные команды из Беар-Уоллоу , Хэппи-Холлоу, Кейн-Крик, Призраков-Бранча, Чеоа-Вэлли, Булл-Крик и Соко-Гэп ; услышал пятиструнную банджо Саманту Бамгарнер ; и семейные струнные оркестры, в том числе группа индейцев из резервации чероки, которые играли на струнных инструментах и пели баллады. Они бродили среди толпы, разбившей лагерь на краю поля, и слышали, как там тоже звучит музыка. Как позже вспоминала дочь Лансфорда, эти деревенские жители «хранили богатства, которые обнаружил папа. Они могли петь, играть на скрипке, играть на банджо и играть на гитарах с традиционным изяществом и стилем, которые нельзя найти нигде, кроме как глубоко в горах. Я до сих пор слышу эти захватывающие мелодии плывут по стадиону». [17]
Для Сигеров личное знакомство с красотой этой музыки было «опытом обращения». Пит был глубоко потрясен и, научившись основным ударам у Лансфорда, провел большую часть следующих четырех лет, пытаясь освоить пятиструнное банджо. [17] Подросток Сигер также иногда сопровождал своих родителей на регулярные субботние вечерние встречи в лофте Гринвич-Виллидж с художником и учителем рисования Томасом Хартом Бентоном и его женой Ритой. Бентон, любитель Америки, играл « Синди » и « Старого Джо Кларка » со своими учениками Чарли и Джексоном Поллоками ; друзья из « деревенской » звукозаписывающей индустрии; и композиторы -авангардисты Карл Рагглс и Генри Коуэлл . На одной из вечеринок Бентона Пит впервые услышал « Джона Генри ». [18]
Сигер поступил в Гарвардский колледж на частичную стипендию, но по мере того, как он все больше увлекался политикой и народной музыкой, его оценки ухудшились, и он потерял стипендию. Он бросил колледж в 1938 году. [19] Он мечтал о карьере журналиста, а также посещал курсы искусства. Его первым музыкальным выступлением было занятие народным пением среди студентов школы Далтона , директором которой была его тетя. Он оттачивал свои исполнительские навыки во время летнего турне по штату Нью-Йорк с Vagabond Puppeteers (Джерри Обервагер, 22 года; Мэри Уоллес, 22 года; и Харриет Хольцман, 23 года), передвижным кукольным театром , «вдохновленным сельскими образовательными кампаниями послереволюционной эпохи». Мексика". [20] Одно из их выступлений совпало с забастовкой молочных фермеров. Группа повторила свое выступление в октябре в Нью-Йорке. В статье в газете Daily Worker от 2 октября 1939 года о шестинедельном турне Puppeteers сообщалось следующим образом:
За всю поездку группа ни разу не ела в ресторане. Ночи они ночевали под звездами и готовили себе еду под открытым небом, очень часто бывали в гостях у фермеров. На сельских делах и профсоюзных собраниях фермерские женщины приносили «ужины» и соперничали друг с другом, чтобы узнать, кто сможет больше накормить труппу, а после мероприятия фермеры серьезно обсуждали, кто удостоится чести отвезти их домой. на ночь.
«Нас слишком хорошо кормили», - сообщили девушки. «И мы могли бы прожить всю зиму, просто воспользовавшись всеми предложениями провести неделю на ферме».
В домах фермеров они говорили о политике и проблемах фермеров, об антисемитизме и юнионизме, о войне, мире и социальной безопасности – «и всегда», сообщают кукловоды, «фермеры хотели знать, что можно сделать, чтобы создать более сильное единство между собой и городскими рабочими». Они почувствовали необходимость в этом сильнее, чем когда-либо прежде, и поддержка ИТ -директора в их молочной забастовке дала им новое понимание и новое уважение к силе, которая заключается в солидарности. Одно лето убедило нас в том, что минимальные организованные усилия со стороны городских организаций — профсоюзов, организаций потребителей, Американской лейбористской партии и подобных групп — могут не только достичь фермеров, но и объединить их в довольно прочный фронт с горожанами, которые будет одной из лучших гарантий прогресса. [21]
Той осенью Сигер устроился на работу в Вашингтоне, округ Колумбия, помогая Алану Ломаксу , другу своего отца, в Архиве американской народной песни Библиотеки Конгресса . Работа Сигера заключалась в том, чтобы помочь Ломаксу разобраться в коммерческой « расовой » и « деревенской » музыке и отобрать записи, которые лучше всего представляли американскую народную музыку. Этот проект финансировался музыкальным подразделением Панамериканского союза (позже Организации американских государств ), из которого музыкальное подразделение возглавлял его отец, Чарльз Сигер (1938–1953). [22] Ломакс также поощрял призвание Сигера к народному пению, и вскоре Сигер стал постоянным участником еженедельного шоу Алана Ломакса и Николаса Рэя Columbia Broadcasting «Назад, откуда я пришел » (1940–41) вместе с Джошем Уайтом , Берлом Айвзом , Лид Белли и Вуди Гатри (с которым он впервые встретился на благотворительном концерте Уилла Гира Grapes of Wrath для рабочих-мигрантов 3 марта 1940 года). Фильм «Назад, откуда я пришел» был уникален тем, что в нем был расово интегрированный актерский состав. [23] Шоу имело успех, но не было выбрано коммерческими спонсорами для общенационального вещания из-за его интегрированного актерского состава. Во время войны Сигер также выступал в общенациональных радиопередачах под руководством Нормана Корвина .
С 1942 по 1945 год Сигер служил в армии специалистом по развлечениям. [24]
В 1949 году Сигер работал преподавателем вокала в прогрессивной городской и сельской школе в Гринвич-Виллидж , Нью-Йорк.
В 1936 году, в возрасте 17 лет, Пит Сигер вступил в Коммунистическую лигу молодежи (ЛКСМ), которая тогда находилась на пике своего влияния. В 1942 году он стал членом самой Коммунистической партии США (КПУСА), [26] но покинул её в 1949 году. [27]
Весной 1941 года двадцатиоднолетний Сигер выступил в составе Almanac Singers вместе с Миллардом Лампеллом, Циско Хьюстоном , Вуди Гатри , Бутчем Хоузом и Бесс Ломакс Хоуз , а также Ли Хейс. Сигер и Альманахи выпустили несколько альбомов 78-х на Keynote и других лейблах: Songs for John Doe (записанные в конце февраля или марта и выпущенные в мае 1941 года), Talking Union и по альбому, состоящему из морских лачуг и пионерских песен. Песня «Песни для Джона Доу» , написанная Миллардом Лэмпеллом, была исполнена Лэмпеллом, Сигером и Хейсом, к которым присоединились Джош Уайт и Сэм Гэри. В нем содержались такие строки, как «Не было бы особого удовольствия умереть за Дюпона в Бразилии», в которых резко критиковалась беспрецедентный призыв Рузвельта к мирному времени (принятый в сентябре 1940 года). Этот антивоенный / антипризывной тон отражал линию Коммунистической партии после пакта Молотова-Риббентропа 1939 года , в которой утверждалось, что война была «фальшивой» и простым предлогом для крупных американских корпораций, чтобы заставить Гитлера напасть на Советскую Россию. Сигер сказал, что в то время он верил в эту аргументацию, как и многие его коллеги по Коммунистической лиге молодежи (ЛКСМ). Хотя номинально они были членами Народного фронта , который был в союзе с Рузвельтом и более умеренными либералами, члены комсомола все же пострадали от эмбарго Рузвельта и Черчилля на поставки оружия лоялистской Испании (которое Рузвельт позже назвал ошибкой), [28] и альянс пошатнулся. в запутанной путанице событий.
Обзор журнала Time от 16 июня 1941 года , который при его владельце Генри Люсе стал очень интервенционистским, осудил Джона Доу из альманахов , обвинив его в скрупулезном повторении того, что он назвал «лживой московской мелодией», которую «Франклин Рузвельт ведет несогласных людей в войну JP Morgan». Элеонора Рузвельт, поклонница фолк-музыки, как сообщается, нашла альбом «безвкусным», хотя президент Рузвельт, когда ему показали альбом, просто заметил, и, как оказалось, правильно, что мало кто когда-либо его услышит. Еще более паникёрской была реакция выдающегося гарвардского профессора государственного управления немецкого происхождения Карла Иоахима Фридриха , советника армии США по внутренней пропаганде. В обзоре журнала Atlantic Monthly за июнь 1941 года , озаглавленном «Яд в нашей системе», он объявил « Песни для Джона Доу » «строго подрывными и незаконными», «независимо от того, финансируются ли они коммунистами или нацистами» и «делом для генерального прокурора». отмечая далее, что «простого» юридического «подавления» будет недостаточно для противодействия этому типу популистского яда, [29] ядом которого является народная музыка и легкость, с которой она может распространяться. [30]
Хотя США официально не объявили войну державам Оси летом 1941 года, страна энергично производила оружие и боеприпасы для своих зарубежных союзников. Несмотря на промышленный бум, вызванный этими согласованными усилиями по перевооружению, афроамериканцам было запрещено работать на оборонных предприятиях. Расовая напряженность возросла, когда чернокожие профсоюзные лидеры (такие как А. Филип Рэндольф и Баярд Растин ) и их белые союзники начали организовывать протесты и марши. Чтобы бороться с этими социальными волнениями, президент Рузвельт издал Указ 8802 (Закон о справедливом трудоустройстве) 25 июня 1941 года. Приказ появился через три дня после того, как Гитлер нарушил пакт о ненападении и вторгся в Советский Союз, после чего Коммунистическая партия быстро приказала его члены поддержали призыв и запретили участие в забастовках на время войны, что вызвало гнев некоторых левых. Копии «Песней для Джона Доу» были сняты с продажи, а оставшиеся экземпляры уничтожены, хотя несколько копий могут находиться в руках частных коллекционеров. [31] С другой стороны, альбом Talking Union альманаха Singers был переиздан на пластинке Folkways (FH 5285A) в 1955 году и до сих пор доступен. В следующем году «Альманахи» выпустили «Дорогой господин президент» — альбом в поддержку Рузвельта и военных действий. Заглавная песня «Dear Mr. President» была соло Пита Сигера, и ее строки выражали его кредо всей жизни:
Итак, господин Президент,
я знаю, что в прошлом мы не всегда соглашались,
но сейчас это совсем не важно.
Важно то, что мы должны сделать.
Мы должны лизнуть г-на Гитлера, а пока мы это не сделаем,
другие вещи могут подождать.
Теперь, когда я думаю о нашей великой земле...
Я знаю, она не идеальна, но когда-нибудь она будет,
Просто дайте нам немного времени.
Это причина, по которой я хочу драться,
А не потому, что все идеально или все правильно.
Нет, все как раз наоборот: я сражаюсь, потому что
хочу лучшей Америки и лучших законов,
И лучших домов, и работы, и школ,
И никакого больше Джима Кроу, и никаких правил вроде
: «Ты не можешь ездить верхом». в этом поезде, потому что ты негр»,
«Ты не можешь здесь жить, потому что ты еврей»,
«Ты не можешь здесь работать, потому что ты член профсоюза».
Итак, г-н президент,
нам предстоит выполнить одну большую работу
: облизать г-на Гитлера, и когда мы закончим,
пусть никто никогда не займет его место
, чтобы растоптать человеческую расу.
Итак, я хочу, чтобы ты дал мне пистолет
, чтобы мы могли поторопиться и выполнить работу.
Критики Сигера, однако, продолжали упоминать отвергнутые « Песни для Джона Доу» из Альманахов . В 1942 году, через год после краткого появления (и исчезновения) альбома Джона Доу , ФБР решило, что теперь уже провоенные Альманахи все еще ставят под угрозу военные усилия, препятствуя вербовке. По данным газеты New York World Telegram (14 февраля 1942 г.), статья Карла Фридриха 1941 г. «Яд в нашей системе» была напечатана в виде брошюры и распространена Советом за демократию (организацией, которую правые Фридрих и Генри Люс человек, С.Д. Джексон , вице-президент журнала Time , основал «для борьбы со всеми нацистскими, фашистскими, коммунистическими, пацифистскими» антивоенными группами в Соединенных Штатах). [32]
Сигер служил в армии США на Тихом океане . [33] Он получил образование авиамеханика, но был переведен на развлечение американских солдат музыкой. [ нужна цитата ] Позже, когда люди спрашивали его, чем он занимался на войне, он всегда отвечал: «Я играл на своем банджо». [ Эта цитата требует цитирования ] После возвращения со службы Сигер и другие основали « Народные песни» , задуманную как общенациональную организацию с филиалами на обоих побережьях и призванную «создавать, продвигать и распространять песни труда и американского народа». [34] Под руководством Пита Сигера организация «Народные песни» работала в 1948 году в президентской кампании бывшего министра сельского хозяйства Рузвельта и вице-президента Генри А. Уоллеса , который баллотировался в качестве стороннего кандидата от Прогрессивной партии . Однако, несмотря на то, что Уоллес собрал огромные толпы людей по всей стране, он победил только в Нью-Йорке, и после выборов его подвергли резкой критике за то, что он принял помощь в своей кампании от коммунистов и попутчиков, таких как Сигер и певец Поль Робсон . [35]
Сигер был горячим сторонником республиканских сил во время гражданской войны в Испании . В 1943 году вместе с Томом Глейзером , Бесс и Болдуином Хоузом он записал альбом 78-х под названием Songs of the Lincoln Battalion на лейбле Мо Аша Stinson. Сюда вошли такие песни, как « В Испании есть долина под названием Харама » и « Viva la Quince Brigada ». В 1960 году этот сборник был переиздан Мо Ашем как одна из сторон пластинки Folkways под названием Songs of the Lincoln and International Brigades . На другой стороне было переиздание легендарных « Шести песен за демократию » (первоначально записанных в Барселоне в 1938 году во время падения бомб) в исполнении Эрнста Буша и хора членов батальона Тельмана , составленного из добровольцев из Германии. Это были песни «Moorsoldaten» (« Солдаты торфяников », сочиненные политзаключенными немецких концентрационных лагерей); « Die Thaelmann-Kolonne », «Hans Beimler», «Das Lied von der Einheitsfront» («Песня о едином фронте» Ганса Эйслера и Бертольта Брехта ), «Lied der Internationalen Brigaden» («Песня об интернациональных бригадах») и «Los Cuatro Generales» («Четыре генерала», известные на английском языке как «Четыре генерала-повстанца»).
Как самопровозглашенный «разделенный тенор» (между тенором и контртенором), [36] Пит Сигер был одним из основателей двух очень влиятельных фолк-групп: Almanac Singers и The Weavers . Альманах «Певцы», который Сигер основал в 1941 году вместе с Миллардом Лэмпеллом и певцом и активистом из Арканзаса Ли Хейсом , представлял собой тематическую группу, призванную функционировать как поющая газета, пропагандирующая движение в профсоюзы, [37] расовую и религиозную интеграцию и другие прогрессивные причины. В его состав в разное время входили: Вуди Гатри, Бесс Ломакс Хоуз , Сис Каннингем , Джош Уайт и Сэм Гэри . Как скандальный певец альманаха, 21-летний Сигер выступал под сценическим псевдонимом «Пит Бауэрс», чтобы не ставить под угрозу государственную карьеру своего отца.
В 1950 году Альманахи были преобразованы в «Ткачи», названные в честь названия пьесы Герхарта Гауптмана 1892 года о забастовке рабочих (которая содержала строки «Мы больше этого не выдержим, будь что будет!»). Они проводили благотворительные акции для забастовщиков, на которых пели такие песни, как «Говорящий профсоюз», о борьбе за объединение в профсоюзы промышленных рабочих, таких как шахтеры и автомобильные рабочие. [38] Помимо Пита Сигера (выступавшего под своим собственным именем), в состав Weavers входили член чартерного альманаха Ли Хейс, Ронни Гилберт и Фред Хеллерман ; позже место Сигера последовательно занимали Фрэнк Гамильтон , Эрик Дарлинг и Берни Краузе . В атмосфере красной паники 1950-х годов репертуар Weavers должен был быть менее откровенно актуальным, чем репертуар Альманахов, а его прогрессивное послание выражалось косвенным языком, что, возможно, делало его еще более мощным. Иногда The Weavers выступали в смокингах (в отличие от Almanacs, которые одевались неформально), а их менеджеры отказывались разрешать им выступать на политических площадках. Серия главных хитов The Weavers началась с " On Top of Old Smoky " и аранжировки фирменного вальса Lead Belly " Goodnight, Irene ", [4] который возглавлял чарты в течение 13 недель в 1950 году [39] и был исполнены многими другими поп-исполнителями. На оборотной стороне «Ирены» была израильская песня « Цена, цена, цена ». [4] Другие хиты Weavers включали «Dusty Old Dust» («Так долго было приятно знать тебя» Вуди Гатри) , « Kisses Sweeter Than Wine » (Хейса, Сигера и Lead Belly) и зулусскую песню группы Соломон Линда , « Вимове » (о Шаке ) и другие.
Исполнительская карьера The Weavers внезапно оборвалась в 1953 году, на пике их популярности, когда радиостанции были внесены в черный список и отказались воспроизводить их пластинки, а все их заказы были отменены. Однако они ненадолго вернулись на сцену на аншлаговом воссоединении в Карнеги-холле в 1955 году и в последующем реюнион-туре , в ходе которого была выпущена хитовая версия песни Мерла Трэвиса « Sixteen Tons », а также пластинки с их концертными выступлениями. . « Кумбайя », черный духовный напиток Галлы, датируемый временами рабства, также был представлен широкой публике Питом Сигером и Ткачами (в 1959 году), став основным продуктом костров мальчиков и девочек-скаутов.
В конце 1950-х годов Кингстонское трио было сформировано как прямая имитация (и дань уважения) Weavers, охватывающая большую часть репертуара последних, хотя и с более сдержанным, бесспорным и мейнстримным студенческим обликом. Kingston Trio выпустило еще одну феноменальную серию хитов Billboard и, в свою очередь, породило легион подражателей, заложив основу для возрождения коммерческого фолка 1960-х годов.
В документальном фильме «Пит Сигер: Сила песни» (2007) Сигер заявляет, что ушел из Weavers, когда трое других участников группы согласились исполнить джингл для рекламы сигарет .
В 1948 году Сигер написал первую версию книги «Как играть на пятиструнном банджо» , книгу, которую многие [ кто? ] Игрокам на банджо приписывают начало игры на инструменте . Он изобрел банджо с длинной шеей или банджо Сигера . Этот инструмент на три лада длиннее обычного банджо, немного длиннее бас-гитары с 25 ладами и настроен на второстепенную треть ниже, чем обычное 5-струнное банджо. До сих пор пятиструнное банджо, строго ограниченное регионом Аппалачей, стало известно по всей стране как американский народный инструмент по преимуществу, во многом благодаря поддержке Сигером и его усовершенствованиям. По словам неназванного музыканта, цитируемого в биографии Дэвида Кинга Данауэя , «помещая резонансный аккорд между двумя точными нотами, мелодической нотой и звонкой нотой на пятой струне», Пит Сигер «облагораживал» более ударный традиционный аппалачский «хрупкий звук» . «стиль» с энергичным постукиванием по предплечью и ударным постукиванием ногтем по головке банджо». [40] Хотя то, что описывает информатор Данауэя, является извечным гудящим хрупким стилем, подразумевается, что Сигер сделал его более приемлемым для массовой аудитории, опустив некоторые из его ударных сложностей, в то же время, по-видимому, все еще сохраняя характерное драйвовое ритмическое качество, связанное с этим стилем. .
С конца 1950-х годов Сигер также аккомпанировал себе на 12-струнной гитаре , инструменте мексиканского происхождения, который ассоциировался с Лид Белли , который называл себя «королем 12-струнной гитары». Отличительные гитары Сигера, изготовленные на заказ, имели треугольное звуковое отверстие. Он объединил длинную мензуру (около 28 дюймов) и технику каподастра -к-клавиши, которую он предпочитал на банджо, с вариантом настройки drop-D (DADGBE) , настроив на целых две ступени вниз очень тяжелые струны, на которых он играл. большой и указательный пальцы [41] .
В 1956 году тогдашний «Питер» Сигер (см. титры к фильму) и его жена Тоши отправились в Порт-оф-Спейн, Тринидад , чтобы найти информацию о стальном лотке , который иногда называют стальным барабаном или «пинг-понгом». Они разыскали местного режиссера Исайю и приступили к съемкам конструкции, настройки и игры на тогдашнем новом национальном инструменте Тринидада и Тобаго. Он пытался включить уникальный аромат стилпана в американскую народную музыку.
В 1950-х годах, да и последовательно на протяжении всей своей жизни, Сигер продолжал поддерживать гражданские и трудовые права, расовое равенство, международное взаимопонимание и антимилитаризм (все это характеризовало кампанию Уоллеса), и он продолжал верить, что песни могут помочь людям достичь этих целей. Однако с постоянно растущими разоблачениями зверств Иосифа Сталина и Венгерской революции 1956 года он все больше разочаровывался в советском социализме. Он покинул КП США в 1949 году, но остался друзьями с некоторыми, кто из нее не вышел, хотя и спорил с ними по этому поводу. [42] [43]
18 августа 1955 года Сигер был вызван в суд для дачи показаний перед Комитетом Палаты представителей по антиамериканской деятельности (HUAC). Единственный среди многих свидетелей после осуждения и тюремного заключения «Голливудской десятки» в 1950 году за неуважение к Конгрессу, Сигер отказался ссылаться на Пятую поправку (которая утверждала бы, что его показания могут быть самообвиняющими) и вместо этого, как это сделала «Голливудская десятка», отказался назвать личные и политические ассоциации на том основании, что это нарушит его права, предусмотренные Первой поправкой к Конституции : «Я не собираюсь отвечать на какие-либо вопросы относительно моей ассоциации, моих философских или религиозных убеждений или моих политических убеждений или того, как я голосовал в каких-либо выборы или любые другие частные дела. Я думаю, что это очень неуместные вопросы для любого американца, особенно в условиях такого принуждения, как этот». [44] [45] Отказ Сигера отвечать на вопросы, которые, по его мнению, нарушали его основные конституционные права, привел к предъявлению 26 марта 1957 года обвинения в неуважении к Конгрессу ; в течение нескольких лет ему приходилось информировать федеральное правительство о том, куда он направляется, каждый раз, когда он покидал Южный округ Нью-Йорка. Он был признан виновным судом присяжных за неуважение к Конгрессу в марте 1961 года и приговорен к десяти срокам тюремного заключения по одному году (которые должны отбываться одновременно), но в мае 1962 года апелляционный суд признал обвинительное заключение ошибочным и отменил его приговор. . [46] [47]
В 1960 году школьный совет Сан-Диего сказал ему, что он не сможет дать запланированный концерт в средней школе, если не подпишет клятву, согласно которой концерт не будет использоваться для продвижения коммунистической программы или свержения правительства. Сигер отказался, и Американский союз гражданских свобод добился судебного запрета против школьного округа, разрешив провести концерт по графику. Почти 50 лет спустя, в феврале 2009 года, школьный округ Сан-Диего официально принес Сигеру извинения за действия своих предшественников. [48]
Чтобы заработать деньги в период существования черных списков в конце 1950-х - начале 1960-х годов, Сигер работал учителем музыки в школах и летних лагерях, а также путешествовал по кампусам колледжей. Он также записывал до пяти альбомов в год для лейбла Folkways Records Мо Аша . Когда в конце 1950-х и начале 1960-х годов движение за ядерное разоружение набирало обороты, антивоенные песни Сигера, такие как « Where Have All the Flowers Gone? » (написанные в соавторстве с Джо Хикерсоном ), « Turn! Turn! Turn! » [49] адаптировано из Книги Экклезиаста , а « Колокола Римни » валлийского поэта Идриса Дэвиса [50] (1957) получили широкое распространение. Сигер был первым человеком, сделавшим студийную запись « Last Night I Had the Strangest Dream » в 1956 году. Сигер также был тесно связан с Движением за гражданские права и в 1963 году помог организовать знаковый концерт в Карнеги-холле с участием юных певцов свободы . в качестве пособия для Народной школы горцев в Теннесси. Это событие, а также марш Мартина Лютера Кинга -младшего в Вашингтоне за рабочие места и свободу в августе того же года принесли гимн гражданских прав « Мы преодолеем » широкой аудитории. Он пел ее во время 50-мильной прогулки от Сельмы до Монтгомери, штат Алабама, вместе с 1000 другими участниками марша. [51] К этому времени Сигер был видным деятелем фолк-возрождения 1960-х годов, сосредоточенного в Гринвич-Виллидж , как давний обозреватель в Sing Out! , преемник Бюллетеня народных песен и основатель актуального журнала Broadside . Чтобы описать новое поколение политически преданных фолк-певцов, он придумал фразу «Дети Вуди», намекая на своего соратника и попутчика Вуди Гатри, который к этому времени стал легендарной фигурой. Это городское фолк-движение, продолжающее активистскую традицию 1930-х и 1940-х годов и народных песен , использовало адаптации традиционных мелодий и текстов для воздействия на социальные изменения. Эта практика восходит к « Индустриальным рабочим мира» или «Воббли». «Маленький красный песенник» , составленный профсоюзным организатором шведского происхождения Джо Хиллом (1879–1915) ( Маленький красный песенник был фаворитом Вуди Гатри, который, как известно, носил его с собой). [52]
Сигер гастролировал по Австралии в 1963 году. Его сингл « Little Boxes », написанный Мальвиной Рейнольдс, занял первое место в национальном топ-40. Этот тур вызвал фолк-бум по всей стране в то время, когда вкусы популярной музыки после убийства Кеннеди конкурировали. между фолком, увлечением серфингом и британским рок-бумом, который подарил миру , среди прочего, «Битлз» и «Роллинг Стоунз» . Фольклорные клубы возникли по всей стране; народные исполнители принимались на установленных площадках; Австралийские исполнители, исполняющие австралийские народные песни, многие из которых были написаны ими сами, появлялись на концертах и фестивалях, на телевидении и в записях; и зарубежным исполнителям было предложено совершить поездку по Австралии. [ нужна цитата ]
Длинный телевизионный черный список Сигера начал заканчиваться в середине 1960-х годов, когда он вел региональное образовательное телешоу фолк-музыки Rainbow Quest . Среди его гостей были Джонни Кэш , Джун Картер , преподобный Гэри Дэвис , Миссисипи Джон Хёрт , Док Уотсон , братья Стэнли , Элизабет Коттен , Патрик Скай , Баффи Сент-Мари , Том Пэкстон , Джуди Коллинз , Хеди Уэст , Донован , братья Клэнси. , Ричард Фаринья и Мими Фаринья , Сонни Терри и Брауни МакГи , Маму Каджун Бэнд, Бернис Джонсон Ригон , Семья Бирс, Роско Холкомб , Мальвина Рейнольдс , Соня Малкин и Шон Филлипс . Тридцать девять [42] часовых программ были записаны на студии WNJU в Ньюарке в 1965 и 1966 годах и спродюсированы Сигером и его женой Тоши совместно с Шоломом Рубинштейном. Братья Смотерс положили конец национальному черному списку Сигера, транслируя его исполнение « Wist Deep in the Big Muddy » в своем развлекательном шоу CBS 25 февраля 1968 года, после того как его аналогичное выступление в сентябре 1967 года было подвергнуто цензуре CBS. [53]
В ноябре 1976 года Сигер написал и записал песню «Делберт Тиббс» против смертной казни о заключенном, приговоренном к смертной казни Делберте Тиббсе , который позже был реабилитирован . Сигер написал музыку и выбрал слова из стихов, написанных Тиббсом. [54]
Сигер также поддерживал Движение еврейских кемпингов. Летом он много раз приезжал в лагерь Сюрприз-Лейк в Колд-Спринг, штат Нью-Йорк . [55] Он пел и вдохновлял бесчисленное количество отдыхающих. [56]
Пит Сигер был одним из первых сторонников Боба Дилана ; он был ответственен за то, чтобы убедить представителя A&R Джона Хаммонда продюсировать первый LP Дилана в Колумбии , а также за приглашение его выступить на фольклорном фестивале в Ньюпорте , членом правления которого был Сигер. [57] Широко повторялась история о том, что Сигер был настолько расстроен чрезвычайно громким усиленным звуком, который Дилан при поддержке участников Butterfield Blues Band привнес на фольклорный фестиваль в Ньюпорте 1965 года , что пригрозил отключить оборудование. Есть несколько версий произошедшего, некоторые из них фантастические. Несомненно то, что между менеджером Дилана Альбертом Гроссманом и членами правления фестиваля (в число которых, помимо Сигера, входили также Теодор Бикель , Брюс Джексон , Алан Ломакс , ведущий фестиваля Питер Ярроу и Джордж Вейн ) нарастала напряженность по поводу расписания выступлений и других имеет значение. Двумя днями ранее произошла драка и краткий обмен ударами между Гроссманом и Аланом Ломаксом, и правление на экстренном заседании проголосовало за запрет Гроссману посещать территорию, но отступило, когда Джордж Вейн указал, что Гроссман также удалось добиться весьма популярных розыгрышей Одетты и Петра, Павла и Марии . [58] Сигера изображали как народного «пуриста», который был одним из главных противников « электрического стиля » Дилана, [59] но когда в 2001 году его спросили о том, как он вспоминает свои «возражения» против электрического стиля, он сказал: :
Я не мог понять слов. Я хотел услышать слова. Это была великолепная песня « Ферма Мэгги », но звук был искажен. Я подбежал к парню за штурвалом и крикнул: «Установи звук, чтобы слышать слова». Он крикнул в ответ: «Они этого хотят». Я сказал: «Черт возьми, если бы у меня был топор, я бы прямо сейчас перерезал кабель». Но я был виноват. Я был ведущим, и я мог бы сказать той части толпы, которая освистывала Боба: «Вы вчера не освистали Хаулина Вульфа . Он был потрясающим!» Хотя я по-прежнему предпочитаю слушать Дилана на акустике, некоторые из его электрических песен просто великолепны. Электрическая музыка — это жаргон второй половины двадцатого века, если использовать старый термин моего отца. [60]
Давний противник гонки вооружений и войны во Вьетнаме, Сигер сатирически атаковал тогдашнего президента Линдона Джонсона в своей записи 1966 года на альбоме Dangerous Songs!? из детской песни Лена Чендлера « Beans in My Ears ». Помимо текста Чендлера, Сигер сказал, что у «маленького сына миссис Джей, Алби», были «бобы в ушах», что, как следует из текста, [61] гарантирует, что человек не слышит того, что ему говорят. Для тех, кто выступал против продолжения войны во Вьетнаме , эта фраза подразумевала, что «Алби Джей», свободное произношение прозвища Джонсона «LBJ», не слушал антивоенные протесты, поскольку у него тоже были «бобы в ушах».
В 1966 году Сигер и Мальвина Рейнольдс приняли участие в экологической деятельности. Альбом God Bless the Grass вышел в январе того же года и стал первым альбомом в истории, полностью посвященным песням на тему экологии. Их политика основывалась на одних и тех же идеологиях национализма, популизма и критики крупного бизнеса. [62]
Сигер привлек более широкое внимание, начиная с 1967 года своей песней « Wist Deep in the Big Muddy » о капитане , которого в текстах называют «большим дураком», который утонул, возглавляя взвод на маневрах в Луизиане во время Второй мировой войны. Антивоенный посыл песни, в котором говорится о взводе, которого невежественный капитан ведет в опасность, был очевиден: фраза «большой дурак сказал, чтобы он наступал» повторяется несколько раз. [63] Несмотря на споры с руководством CBS о том, соответствует ли политический вес песни обычно беззаботному развлечению «Часа комедии братьев Смозерс» , последние строки были такими: «Каждый раз, когда я читаю газету/эти старые чувства возникают / Мы по пояс в Большой грязи, и большой дурак говорит, чтобы мы продвигались вперед». Тексты песен можно интерпретировать как аллегорию Джонсона как «большого дурака» и войны во Вьетнаме как предсказуемой опасности. Хотя выступление было вырезано из шоу в сентябре 1967 года, [64] после широкой огласки, [65] оно было транслировано, когда Сигер снова появился на шоу Smothers' Brothers 25 февраля 1968 года .
Во время Марша моратория во Вьетнаме 15 ноября 1969 года в Вашингтоне, округ Колумбия, Сигер возглавил 500 000 протестующих, которые пели песню Джона Леннона « Дайте миру шанс », когда они собрались напротив Белого дома. Голос Сигера разносился по толпе, перемежая фразы вроде: «Ты слушаешь, Никсон ?» между хорами протестующих, поющих: «Все, что мы говорим… это дать миру шанс». [67]
Вдохновленное Вуди Гатри, чья гитара имела надпись «Эта машина убивает фашистов», банджо Сигера было украшено девизом «Эта машина окружает ненависть и заставляет ее сдаться». [68]
В документальном фильме «Сила песни» Сигер упоминает, что он и его семья посетили Северный Вьетнам в 1972 году. [69]
Будучи сторонником прогрессивных профсоюзов, Сигер поддержал Эда Садловски в его кандидатуре на пост президента Объединения сталелитейщиков Америки . В 1977 году Сигер появился на мероприятии по сбору средств в Хомстеде, штат Пенсильвания . В 1978 году Сигер присоединился к американской фолк-, блюзовой и джазовой певице Барбаре Дейн на митинге в Нью-Йорке в поддержку забастовки шахтеров. [70] Он также возглавил благотворительный концерт — с артисткой мятлика Хейзел Диккенс — для бастующих угольщиков Стернса, Кентукки, в Lisner Auditorium в Вашингтоне, округ Колумбия, 8 июня 1979 года. [71]
В 1980 году Пит Сигер выступил в Кембридже, штат Массачусетс. Позже спектакль был выпущен Smithsonian Folkways как альбом Singalong Sanders Theater, 1980 . [72]
В 1966 году Сигер и его жена Тоши основали « Шлюп реки Гудзон Клируотер» , некоммерческую организацию, базирующуюся в Покипси, штат Нью-Йорк , которая стремилась защитить реку Гудзон и окружающие ее водно-болотные угодья и водные пути посредством пропаганды и просвещения общественности. Для этой экологической миссии он построил плавучий посол « Клируотер » и начал ежегодный фестиваль музыки и окружающей среды, известный сегодня как « Возрождение Великой реки Гудзон ». [73]
В 1982 году Сигер выступил на благотворительном концерте в честь демонстраций 1982 года в Польше против польского правительства. Его биограф Дэвид Данауэй считает это первым публичным проявлением многолетней личной неприязни Сигера к социализму в его советской форме. [74] В конце 1980-х годов Сигер также выразил неодобрение насильственным революциям, отметив в интервью, что он действительно выступает за постепенные изменения и что «самые продолжительные революции - это те, которые происходят в течение определенного периода времени». [74] В своей автобиографии « Куда делись все цветы» (1993, 1997, переизданная в 2009 году) Сигер написал: «Должен ли я извиниться за все это? Я так думаю». Далее он изложил свои мысли в контексте:
Как можно было остановить Гитлера ? Литвинов , советский делегат в Лиге Наций в 1936 году, предложил ввести всемирный карантин, но не нашел сторонников. Чтобы узнать больше о тех временах, прочтите книгу пацифиста Дэйва Деллинджера « От Йеля до тюрьмы » . ", а не "в высшей степени жестокий обманщик". Я думаю, любой, кто называет себя христианином, должен быть готов извиниться за инквизицию , сожжение еретиков протестантами, убийство евреев и мусульман крестоносцами . Белые люди в США должны извиниться за кражу земли у коренных американцев и порабощение чернокожих . Европейцы могли извиниться за мировые завоевания, монголы — за Чингисхана . А сторонники Рузвельта могли бы извиниться за его поддержку Сомосы , белых демократов Юга , Франко Испании , за то, что он отправил американцев японского происхождения в концентрационные лагеря . Перед кем должна извиниться моя внучка Морайя? Она частично африканка, частично европейка, частично китаянка, частично японка, частично коренная американка. Давайте посмотрим вперед. [76] [77]
Однако в интервью 1995 года он настаивал: «Я до сих пор называю себя коммунистом, потому что коммунизм - это не больше то, что из него сделала Россия, чем христианство - это то, что из него делают церкви». [78] В последующие годы, когда стареющий Сигер начал получать награды и признание за свою активную деятельность на протяжении всей жизни, он также снова оказался подвергнут критике за свои мнения и ассоциации 1930-х и 1940-х годов. В 2006 году Дэвид Боаз — комментатор «Голоса Америки» и NPR , а также президент либертарианского Института Катона — написал в The Guardian статью под названием «Певчая птица Сталина», в которой раскритиковал The New Yorker и The New York Times за восхваление Сигера. Он охарактеризовал Сигера как «человека с давней привычкой следовать линии партии», который лишь «в конце концов» расстался с КП США. В поддержку этой точки зрения он процитировал строки из альманаха Singers « Песни для Джона Доу за май 1941 года» , мрачно противопоставляя их строкам в поддержку войны из « Дорогого господина президента» , вышедшего в 1942 году, после того как Соединенные Штаты и Советский Союз вступили в войну. война. [79] [80]
В 2007 году в ответ на критику со стороны историка Рона Радоша , бывшего троцкиста , который сейчас пишет для консервативного National Review , Сигер написал осуждающую Сталина песню «Big Joe Blues»: [81]
Я пою о старом Джо, жестоком Джо.
Он правил железной рукой.
Он положил конец мечтам
стольких людей в каждой стране.
У него был шанс дать
человечеству новый старт.
Вместо этого он поставил его обратно
в то же самое отвратительное место.
У меня есть «Большой Джо Блюз».
Держи рот на замке, иначе ты быстро умрешь.
У меня есть «Большой Джо Блюз».
Выполняйте эту работу, не задавая вопросов.
У меня есть «Большой Джо Блюз». [82]
Песня сопровождалась письмом Радошу, в котором Сигер заявил: «Я думаю, вы правы, мне следовало попросить показать ГУЛАГ, когда я был в СССР [в 1965 году]». [77]
16 марта 2007 года Пит Сигер, его сестра Пегги , его братья Майк и Джон, его жена Тоши и другие члены семьи выступили на симпозиуме и концерте, спонсируемом Американским фольклорным центром в честь семьи Сигер , состоявшемся в Библиотека Конгресса в Вашингтоне, округ Колумбия, [83] , где Пит Сигер работал в Архиве американской народной песни 67 лет назад.
В сентябре 2008 года Appleseed Recordings выпустила At 89 , первый студийный альбом Сигера за 12 лет. 29 сентября 2008 года 89-летний певец и активист, которому когда-то запретили появляться на коммерческом телевидении, впервые появился на национальном телевидении в программе « Позднее шоу» с Дэвидом Леттерманом , исполнив песню «Take It From Dr. King».
18 января 2009 года Сигер и его внук Тао Родригес-Сигер присоединились к Брюсу Спрингстину и толпе в пении песни Вуди Гатри « This Land Is Your Land » в финале инаугурационного концерта Барака Обамы в Вашингтоне, округ Колумбия . ] Выступление примечательно включением двух куплетов , которые не часто включаются в песню: один о знаке «частная собственность», который рассказчик охотно игнорирует, а другой содержит мимолетную ссылку на офис помощи времен Депрессии . Однако последняя строка первого: «Эта земля была создана для тебя и меня» изменена на «Эта сторона была создана для тебя и меня». [84] [86]
На протяжении многих лет он прославился поддержкой многочисленных экологических организаций, в том числе Bayshore Center в Южном Джерси, где находится парусный корабль Нью-Джерси, устричная шхуна AJ Meerwald . Благотворительные концерты Сигера помогли собрать средства для групп, чтобы они могли продолжать просвещать и распространять экологическую осведомленность. [87] 3 мая 2009 года на концерте в Клируотере десятки музыкантов собрались в Нью-Йорке в Мэдисон-Сквер-Гарден, чтобы отпраздновать 90-летие Сигера (которое позже летом транслировалось по телевидению на канале PBS ), [88] начиная от Дэйва Мэтьюза , Джон Мелленкамп , Билли Брэгг , Брюс Спрингстин , Том Морелло , Эрик Вайсберг , Ани ДиФранко и Роджер МакГуинн — Джоан Баез , Ричи Хэвенс , Джоэнн Шенандоа , Р. Карлос Накаи , Билл Миллер , Джозеф Файр Кроу , Марго Тандерберд, Том Пэкстон , Рэмблин Джек Эллиот и Арло Гатри . Кубинский певец и автор песен Сильвио Родригес также был приглашен выступить, но его виза не была вовремя одобрена правительством США. В соответствии с давней пропагандой Сигера экологических проблем, доходы от этого мероприятия пошли на пользу Гудзонскому речному шлюпу Клируотер , [89] некоммерческой организации, основанной Сигером в 1966 году, для защиты и восстановления реки Гудзон . 90 -летие Сигера также отмечалось в Колледже Стейтен- Айленда 4 мая . обычно не представлены народные артисты.
В 2010 году, все еще активный в возрасте 91 года, Сигер написал и исполнил песню « God's Counting on Me, God's Counting on You » вместе с Лорре Вяттом, комментируя разлив нефти Deepwater Horizon . [93] Исполнение песни Сигером, Вяттом и друзьями было записано и снято на борту шлюпа « Клируотер» в августе для сингла и видео, спродюсированных Ричардом Бароном и Мэтью Билли, выпущенных в день выборов, 6 ноября 2012 года. [94] ]
21 октября 2011 года, в возрасте 92 лет, Пит Сигер принял участие в марше солидарности с движением Occupy Wall Street к Columbus Circle в Нью-Йорке. [96] Марш начался с того, что Сигер и его коллеги-музыканты покинули Symphony Space (95-я улица и Бродвей), где они выступали в рамках благотворительной акции для организации Сигера в Клируотере. Тысячи людей толпились у Пита Сигера к тому времени, когда они достигли Коламбус-Серкл, где он выступал со своим внуком Тао Родригесом-Сигером , Арло Гатри , Дэвидом Амрамом и другими знаменитыми музыкантами. [97] Мероприятие, продвигаемое под названием OccupyTheCircle, транслировалось в прямом эфире и было названо некоторыми «Маршем Пита Сигера».
В январе 2012 года Сигер присоединился к Rivertown Kids, чтобы отдать дань уважения своему другу Бобу Дилану, исполнив песню Дилана « Forever Young » на альбоме Amnesty International Chimes of Freedom . [98] Эта песня, последний сингл Сигера, стала единственным музыкальным видео Сигера, которое стало вирусным после его смерти два года спустя. [99]
14 декабря 2012 года Сигер выступил вместе с Гарри Белафонте , Джексоном Брауном , Коммоном и другими на концерте, призванном привлечь внимание к 37-летнему испытанию индейского активиста Леонарда Пельтье . Концерт состоялся в Beacon Theater в Нью-Йорке. [100]
9 апреля 2013 года компания Hachette Audio Books выпустила аудиокнигу под названием « Пит Сигер: Король Шторма»; Рассказы, повести, стихи . Это устное произведение на двух компакт-дисках было задумано и спродюсировано известным перкуссионистом Джеффом Хейнсом и представляет Пита Сигера, рассказывающего истории своей жизни на фоне музыки, исполненной более чем 40 музыкантами разных жанров. [101] Презентация аудиокниги состоялась в Dia:Beacon 11 апреля 2013 года перед восторженной аудиторией, насчитывающей около двухсот человек, и в ней приняли участие многие музыканты проекта (среди них Самите , Дар Уильямс , Дэйв Эггар , а также Ричи Стернс из Horse Flies и Натали Мерчант ) выступают вживую под руководством продюсера и перкуссиониста Хейнса. [102] 15 апреля 2013 года Sirius XM Book Radio представило концерт Dia:Beacon как специальный выпуск программы Cover to Cover Live с Мэгги Линтон и Ким Александр под названием «Пит Сигер: Король Шторма и друзья». [103]
9 августа 2013 года, овдовев на месяц, Сигер была в Нью-Йорке на праздновании 400-летия Договора о двух рядах вампумов между ирокезами и голландцами. В интервью, которое он дал в тот день журналу Democracy Now! Сигер спел «Я прихожу и стою у каждой двери», так как это была также 68-я годовщина бомбардировки Нагасаки . [104] [105]
21 сентября 2013 года Пит Сигер выступил в Farm Aid в Центре исполнительских искусств Саратоги в Саратога-Спрингс, Нью-Йорк . Вместе с Уиллом Нельсоном, Нилом Янгом, Джоном Мелленкампом и Дэйвом Мэтьюзом он спел «This Land Is Your Land» [106] и включил куплет, который, по его словам, он написал специально для концерта Farm Aid.
Сигер женился на Тоши Алине Охте в 1943 году, которую он считал поддержкой, которая помогла сделать возможной оставшуюся часть его жизни. Пара оставалась в браке до смерти Тоши в июле 2013 года. [107] Их первый ребенок, Питер Ота Сигер, родился в 1944 году и умер в возрасте шести месяцев, в то время как Пит был отправлен за границу. Пит никогда его не видел. [108] У них родилось еще трое детей: Дэниел (опытный фотограф и режиссер), Мика (гончар и монументалист) и Тинья (гончар), а также внуки Тао Родригес-Сигер (музыкант), Кэсси. (художник), Китама Кэхилл-Джексон (психотерапевт), Морайя (терапевт по вопросам брака и семьи, замужем за игроком НФЛ Крисом ДеГиром ), Пенни и Изабель, а также правнуки Дио и Габель. Тао, сам по себе народный музыкант, поет и играет на гитаре, банджо и губной гармошке вместе с Млекопитающими . Китама Джексон — режиссер-документалист, который был ассоциированным продюсером документального фильма PBS 2007 года «Пит Сигер: Сила песни» .
Когда Белифнет спросил его о его религиозных или духовных убеждениях, а также о его определении Бога, Сигер ответил:
Никто не знает наверняка. Но люди, несомненно, испытывают необъяснимые чувства и чувствуют, что разговаривают с Богом или со своими давно умершими родителями. Я чувствую себя наиболее духовным, когда нахожусь в лесу. Я чувствую себя частью природы. Или смотреть на звезды. [Раньше я говорил] Я был атеистом. Теперь я говорю: все это согласно вашему определению Бога. Согласно моему определению Бога, я не атеист. Потому что я думаю, что Бог – это все. Всякий раз, когда я открываю глаза, я смотрю на Бога. Всякий раз, когда я что-то слушаю, я слушаю Бога. У меня были проповедники Евангелия, пресвитериане и методисты, которые говорили: «Пит, я чувствую, что ты очень духовный человек». А может быть, и я. Я твердо чувствую, что пытаюсь поднять настроение людям, чтобы они собрались вместе. ... Я говорю людям, что не думаю, что Бог — это старый белый человек с длинной белой бородой и без пупка; Я также не думаю, что Бог — это старая чернокожая женщина с седыми волосами и без пупка. Но я думаю, что Бог – это буквально всё, потому что я не верю, что что-то может возникнуть из ничего. И поэтому всегда что-то было. Всегда – это долго.
Он был членом Унитарной универсалистской церкви в Нью-Йорке. [110]
Сигер жил в Биконе, Нью-Йорк . Он и Тоши купили землю в 1949 году и жили там сначала в трейлере, а затем в бревенчатом домике, который построили сами. Он оставался вовлеченным в политику и на протяжении всей своей жизни вел активный образ жизни в районе долины Гудзона в Нью-Йорке. В течение многих лет во время войны в Ираке Сигер еженедельно проводил акции протеста вдоль шоссе 9 в Уоппингерс-Фолс , недалеко от своего дома. Он сказал репортеру «Нью-Йорк Таймс» , что «работа ради мира подобна добавлению песка в корзину на одной стороне больших весов и попытке опрокинуть ее в одну сторону, несмотря на огромный вес на противоположной стороне». Далее он сказал: «Некоторые из нас пытаются добавлять больше песка чайными ложками… Он вытекает так же быстро, как и попадает, и они все смеются над нами. Но у нас все еще есть люди с чайными ложками. письма от людей, говорящих: «Я все еще в бригаде чайных ложек»» [111]
Тоши умер в Биконе 9 июля 2013 года в возрасте 91 года, [107] [112] , а Пит умер в Нью-Йоркской пресвитерианской больнице в Нью-Йорке 27 января 2014 года в возрасте 94 лет. [113]
Реакция и реакция на смерть Сигера последовали быстро. Президент Барак Обама отметил, что Сигера называли «камертоном Америки» [114] и что он верил в «силу песни», способную вызвать социальные изменения: «На протяжении многих лет Пит использовал его голос и его молот, чтобы наносить удары по правам трудящихся и гражданским правам, миру во всем мире и охране окружающей среды, и он всегда приглашал нас подпевать. За то, что он напоминает нам, откуда мы родом, и показывает нам, куда нам нужно идти, мы всегда будем будьте благодарны Питу Сигеру». [115] Певец народных песен и активист Билли Брэгг писал: «Пит верил, что музыка может изменить ситуацию. Не изменить мир, он никогда этого не утверждал – однажды он сказал, что если бы музыка могла изменить мир, он бы только создавал музыку – но он верил, что, хотя у музыки нет свободы воли, она способна изменить ситуацию». [116] Брюс Спрингстин сказал о смерти Сигера: «Вчера вечером я потерял большого друга и великого героя, Пита Сигера», прежде чем исполнить « We Shall Overcome » во время тура по Южной Африке. [117]
За свою карьеру Сигер получил множество наград и признаний, в том числе:
{{cite web}}: CS1 maint: bot: original URL status unknown (link)Проверено 17 августа 2019 г.
СМИ из палаты общин
Цитаты из Wikiquote