stringtranslate.com

Антуан Ватто

Жан-Антуан Ватто (Великобритания: / ˈ wɒ t oʊ / , США : / wɒ ˈ t oʊ / , [ 2 ] [ 3 ] франц .: [ ʒɑ̃ ɑ̃twan vato ] ; крещен 10 октября 1684 г. — умер 18 июля 1721 г.) [4] был французским художником и рисовальщиком, чья короткая карьера подстегнула возрождение интереса к цвету и движению, как это видно в традициях Корреджо и Рубенса . Он оживил угасающий стиль барокко , сместив его в менее строгий, более натуралистичный, менее формально классический, рококо . Ватто приписывают изобретение жанра fêtes galantes , сцен буколического и идиллического очарования, пронизанных театральным воздухом. Некоторые из его самых известных сюжетов были взяты из мира итальянской комедии и балета .

Ранняя жизнь и обучение

Жан-Антуан Ватто [n. 1] родился в октябре 1684 года [n. 2] в Валансьене [1] , когда-то важном городе в графстве Эно , которое впоследствии стало частью Бургундских и Габсбургских Нидерландов до его отделения от Франции после Франко-голландской войны . Он был вторым из четырех сыновей, родившихся у Жана-Филиппа Ватто (1660–1720) и Мишель Ларденуа (1653–1727), [n. 3] и предположительно имел валлонское происхождение . [n. 4] Ватто были довольно обеспеченной семьей, хотя Жан-Филипп, кровельщик во втором поколении, как говорили, был склонен к дракам. [n. 5] Проявив ранний интерес к живописи , Жан-Антуан, возможно, был учеником Жака-Альбера Жерена [19], местного художника, и его первыми художественными персонажами были шарлатаны, продающие шарлатанские снадобья на улицах Валансьена. [1] Ватто уехал в Париж в 1702 году. [20] После периода, проведенного в качестве художника-декоратора, и в плохом состоянии здоровья, он нашел работу в мастерской в ​​Пон-Нотр-Дам , делая копии популярных жанровых картин во фламандской и голландской традициях; [n. 6] именно в этот период он развил свою характерную технику эскизов. [21]

Его рисунки привлекли внимание художника Клода Жилло , и к 1705 году он был нанят в качестве помощника Жилло, чье творчество, на которое оказали влияние работы Франческо Приматиччо и школы Фонтенбло , представляло собой реакцию на напыщенное официальное искусство правления Людовика XIV . [22] [23] [24] В студии Жилло Ватто познакомился с персонажами комедии дель арте (которая переместилась в театр де ла Фуар после ухода итальянской комедии в 1697 году), любимой темой Жилло, которая станет одной из страстей Ватто на всю жизнь. [25] [4]

После ссоры с Жилло Ватто перешел в мастерскую Клода Одрана III , декоратора интерьеров , под влиянием которого он начал создавать рисунки, восхищавшие своей непревзойденной элегантностью. Одран был куратором Люксембургского дворца , и от него Ватто почерпнул свои знания в области декоративного искусства и орнаментального дизайна. [21] Во дворце Ватто смог увидеть великолепную серию полотен, написанных Питером Паулем Рубенсом для королевы Марии Медичи . Фламандский художник стал одним из главных источников его вдохновения, наряду с венецианскими мастерами , которых он позже изучал в коллекции своего покровителя и друга, банкира Пьера Кроза . [4]

В этот период Ватто написал «Отбывающий полк» , первую картину в своей второй и более личной манере, показывающую влияние Рубенса, и первую из длинной серии лагерных картин. Он показал картину Одрану, который отнесся к ней легкомысленно и посоветовал ему не тратить свое время и дары на такие темы. Ватто решил покинуть его, выдвинув в качестве оправдания свое желание вернуться в Валансьен. Он нашел покупателя по скромной цене в 60 ливров в лице человека по имени Сируа, тестя его будущего друга и покровителя Эдма-Франсуа Жерсена , и таким образом получил возможность вернуться в дом своего детства. В Валансьене он написал ряд небольших лагерных картин, в частности « Костер» , который снова был куплен Сируа, на этот раз цена была повышена до 200 ливров. [21]

Дальнейшая карьера

Удовольствия любви (1718–1719)
Праздник (или фестиваль) любви (1718–1719)
«Отплытие на Киферу» , 1717, Лувр . Многие комментаторы отмечают, что на картине изображено отплытие с острова Кифера , места рождения Венеры , что символизирует недолговечность любви.

В 1709 году Ватто попытался получить годичное пребывание в Риме , выиграв Prix de Rome от Академии , но ему удалось получить только вторую премию. [26] В 1712 году он попытался снова и был убежден Шарлем де Ла Фоссом , что ему нечему научиться, отправившись в Рим; благодаря Фоссу он был принят в качестве ассоциированного члена Академии в 1712 году и действительного члена в 1717 году. [21] [27] Он потратил эти пять лет, чтобы написать требуемую « приемную часть », один из своих шедевров: « Паломничество на Киферу », также называемое « Посадка на Киферу» . [28]

Затем Ватто переехал жить к коллекционеру Пьеру Кроза , который в конечном итоге после своей смерти в 1740 году оставил около 400 картин и 19 000 рисунков мастеров. Таким образом, Ватто смог провести еще больше времени, знакомясь с работами Рубенса и венецианских мастеров. [29] У него не было аристократических покровителей ; его покупателями были буржуа, такие как банкиры и торговцы. Среди его самых известных картин, помимо двух версий Паломничества на Киферу , одна в Лувре , другая в замке Шарлоттенбург в Берлине , есть «Пьеро» (долгое время идентифицируемый как «Жиль» ), «Венецианские празднества» , «Любовь в итальянском театре» , «Любовь во французском театре» , «Voulez-vous triompher des belles?» и «Меццетин» . Главной темой его знаковой картины «Пьеро » ( Жиль ) является актер в белом атласном костюме, стоящий отдельно от своих четырех товарищей и смотрящий вперед с загадочным выражением лица. [30]

Последний шедевр Ватто, « Вывеска магазина Жерсена », покидает пасторальную лесную местность для мирского городского набора встреч. Написанная по собственному настоянию Ватто, «за восемь дней, работая только по утрам... чтобы разогреть пальцы», [31] эта вывеска для магазина в Париже торговца картинами Эдма Франсуа Жерсена фактически является последним занавесом театра Ватто. Ее сравнивали с «Менинами» как размышление об искусстве и иллюзии. [31] Сцена представляет собой художественную галерею, где фасад волшебным образом исчез, а галерея и улица на полотне слиты в одну непрерывную драму. [32]

Ватто встревожил своих друзей беспечностью относительно своего будущего и финансового благополучия, как будто предвидя, что он не проживет долго. На самом деле он был болезненным и физически слабым с самого детства. В 1720 году он отправился в Лондон, Англия, чтобы проконсультироваться с доктором Ричардом Мидом , одним из самых модных врачей своего времени и поклонником работ Ватто. Однако сырой и дымный воздух Лондона свел на нет все преимущества здоровой пищи и лекарств доктора Мида. Ватто вернулся во Францию, проведя шесть месяцев с Жерсэном, [29] а затем провел последние несколько месяцев в поместье своего покровителя, аббата Арангера, где он умер в 1721 году, возможно, от туберкулезного ларингита, в возрасте 36 лет. Аббат сказал, что Ватто был полубессознательным и немым в свои последние дни, сжимая кисть и рисуя воображаемые картины в воздухе. [33]

Его племянник Луи Жозеф Ватто , сын брата Антуана Ноэля Жозефа Ватто (1689–1756), и внучатый племянник Франсуа-Луи-Жозеф Ватто , сын Луи, последовали примеру Антуана и занялись живописью.

Сидящая женщина (1716/1717), рисунок Ватто

Критическая оценка и наследие

Малоизвестный при жизни за пределами узкого круга своих поклонников, Ватто «редко упоминался в современной художественной критике, и то обычно с упреком». [34] Сэр Майкл Леви однажды заметил, что Ватто «невольно создал концепцию художника-индивидуалиста, преданного себе и только себе». [35] Если его непосредственные последователи, Ланкре и Патер, хотели изобразить беззастенчивую вычурность аристократических романтических занятий, то Ватто в нескольких шедеврах предвосхищает искусство об искусстве, мир искусства, увиденный глазами художника. В отличие от причудливости и распущенности рококо, культивируемых Буше и Фрагонаром в поздний период правления Людовика XV , театральное щегольство Ватто обычно окрашено ноткой сочувствия, задумчивости и грусти по поводу мимолетности любви и других земных наслаждений. [36] Известно, что викторианский эссеист Уолтер Патер писал о Ватто: «Он всегда искал в мире чего-то, что не было в нем в удовлетворительной мере или не было вообще». [37] : 414 

Ватто был плодовитым рисовальщиком. Его рисунки, обычно выполненные в технике trois crayons , собирались и восхищали даже те, кто, например, граф де Кайлюс или Жерсен, находили недостатки в его картинах. [4] В 1726 и 1728 годах Жан де Жюльенн опубликовал сюиты офортов по рисункам Ватто, а в 1735 году он опубликовал серию гравюр по его картинам, The Recueil Jullienne . [4] Качество репродукций, использующих смесь гравюры и офорта, следуя практике граверов Рубенса, варьировалось в зависимости от мастерства людей, нанятых Жюльеном, но часто было очень высоким. Такой всеобъемлющий послужной список до сих пор не имел себе равных. [4] Это помогло распространить его влияние по всей Европе и в декоративно-прикладное искусство.

Влияние Ватто на искусство (не только живопись, но и декоративно-прикладное искусство , костюм , кино , поэзию , музыку ) было более обширным, чем у почти любого другого художника XVIII века. Платье Ватто , длинное, похожее на мешок платье со свободными складками, свисающими с плеча сзади, похожее на те, которые носили многие женщины на его картинах, названо в его честь. Согласно критической оценке Коноди в Encyclopaedia Britannica Eleventh Edition , в частности, «в его трактовке пейзажного фона и атмосферного окружения фигур можно найти зародыши импрессионизма » . [29] Его влияние на последующие поколения художников, возможно, было менее очевидным во Франции, чем в Англии, где Дж. М. У. Тёрнер был среди его поклонников. [38] Возрождение моды на Ватто началось в Англии во времена британского Регентства и позднее было поддержано братьями Гонкур во Франции ( Эдмон де Гонкур опубликовал каталог-резоне в 1875 году) и объединением «Мир искусства» в России.

В 1984 году общества Ватто были созданы в Париже Жаном Ферре и в Лондоне доктором Селби Уиттингемом. Крупная выставка в Париже, Вашингтоне и Берлине отметила трехсотлетие со дня его рождения в 1984 году. С 2000 года центр Ватто был основан в Валансьене профессором Крисом Раузео. Каталог-резоне рисунков Ватто был составлен Пьером Розенбергом и Луи-Антуаном Пратом, заменив каталог сэра Карла Паркера и Жака Матея; [39] аналогичные проекты по его картинам были предприняты Аланом Винтермьют [40] и Мартином Эйдельбергом [41] соответственно . [ необходима ссылка ]

Галерея

Примечания

  1. ^ Фамилия Ватто, как предполагается, происходит от слова gâteau ( перевод с английского:  торт ), возможно, намекая на торговлю, которой занимались далекие предки художника; [5] [6] согласно Mollett 1883, стр. 11, «В старом валлонском языке W заменяется на G, и само имя 'Wallon' происходит от 'Gallus'. 'Watteau' означает 'Gateau', как 'William' означает 'Guillaume' и т. д.». Во французском языке фамилия обычно произносится со звонким губно-зубным фрикативом [v] , [7] хотя в Эно присутствует произношение со звонким губно-велярным аппроксимантом [w] . [8]
    Различные варианты написания фамилии, в частности, включают Wateau , Watau , Vuateau , Vateau и Vatteau . [9]
  2. ^ Принято считать, что Ватто — это Жан-Антуан Ватто, крещенный 10 октября 1684 года в Валансьене в церкви Сен-Жак. [10] Однако в 1984 году Мишель Вангеллуве предположил, что художником мог быть Антуан Ватто, родившийся 6 мая 1676 года, на восемь лет раньше традиционной даты. [11] [12]
  3. ^ Жан-Филипп Ватто и Мишель Ларденуа поженились 7 января 1681 года, у них было четыре сына: Жан-Франсуа ( р. 1682), Жан-Антуан, Антуан Рош (1687–1689) и Ноэль Жозеф (1689–1758). [13]
  4. ^ Современные авторы спорили, можно ли считать Ватто французом, учитывая его происхождение из недавно захваченного региона. В «Храме вкуса » Вольтер описал Ватто как фламандского художника; [14] аналогично, Фридрих Великий назвал Ватто и Николя Ланкре «французскими художниками школы Брабанта» в письме к своей сестре, маркграфине Бранденбург-Байройтской . [15] [16] Тем не менее, более поздние авторы, такие как Карл Верманн [17] и Рене Юиг [18] , определяют Ватто как валлонца.
  5. ^ По крайней мере один случай такого поведения был задокументирован; в 1690 году Жан-Филипп Ватто был обвинён в том, что сломал ногу Аврааму Лесне, бюргеру. [13]
  6. ↑ Для дальнейшего обсуждения первых лет Ватто в Париже см. Glorieux, Guillaume (2002). «Дебюты Ватто в Париже: мост Нотр-Дам в 1702 году». Газета изящных искусств . 139 : 251–262. ОСЛК  887046528.

Ссылки

  1. ^ abc Леви, Майкл (1993). Живопись и скульптура во Франции 1700-1789 . Нью-Хейвен: Yale University Press. стр. 29. ISBN 0300064942.
  2. ^ Уэллс, Джон С. (2008). Словарь произношения Longman (3-е изд.). Longman. ISBN 978-1-4058-8118-0.
  3. ^ Джонс, Дэниел (2011). Роуч, Питер ; Сеттер, Джейн ; Эслинг, Джон (ред.). Cambridge English Pronounceing Dictionary (18-е изд.). Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-15255-6.
  4. ^ abcdef Wine, Humphrey; Scottez-De Wambrechies, Annie (1996). "Watteau". В Turner, Jane (ред.). Словарь искусств . Т. 32. Нью-Йорк: Grove's Dictionaries. С. 913–921. ISBN 1-884446-00-0– через Интернет-архив.Также доступно на Oxford Art Online (требуется подписка).
  5. ^ Камезаска 1971, стр. 83.
  6. ^ Жермен, Жан; Эрбийон, Жюль (2007). Dictionnaire des noms de famille en Wallonie et à Bruxelles (на французском языке). Брюссель: Э. Расин. п. 1039. ИСБН 978-2-87386-506-1. OCLC  159955388 – через Google Книги.
  7. ^ Пьерре, Жан-Мари (1994). Историческая фонетика французского языка и общие понятия фонетики. Левен: Питерс. п. 107. ИСБН 9068316087. ISSN  0779-1658 – через Google Книги.
  8. ^ Поль, Жак (1983). «Особенности фонологии французского языка в Бельгии». Язык французский . 60 (6): 30–41. дои : 10.3406/lfr.1983.5173.
  9. ↑ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, стр. 15–28, «Хронология».
  10. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, с. 16.
  11. ^ Вангелуве, Мишель (1987). «Ватто в Валансьене». В Муро, Франсуа; Грасселли, Маргарет (ред.). Антуан Ватто, 1684–1721: «Le peintre, son temps et sa légende» . Париж, Женева: Чемпион — Слаткин. стр. 7–9. ISBN 2852030381.
  12. ^ Мишель 2008, стр. 30.
  13. ^ аб Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, стр. 17.
  14. ^ Вольтер (1784). «Храм дю Гут». Oeuvres завершает Вольтера (на французском языке). Том. 12. Париж: Имп. литературно-типографического общества. стр. 171 н. 6. OCLC  83543415 – через Интернет-архив. Vateau eft un peintre flamand qui a travaillé à Paris, où il est mort il ya quelques années. Il a réussi dans les petites groups qu'il a dessinées & qu'il a très-bien grouppées; но больше всего он не знает, что он свершился, он неспособен.
  15. ^ Фридрих II Прусский (1856). «72. Маркграф де Байрейт (Руппин, 9 ноября 1739 г.)». Oeuvres de Frédéric Le Grand (на французском языке). Том. 27. Берлин: Р. Декер. п. 75 – через Интернет-архив. La plupart de mes tableaux sont de Watteau ou de Laucret, a tous deux peintres français de l’éole de Brabant.
  16. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, стр. 505, 548.
  17. ^ Верманн, Карл (1920). Die Kunst der mittleren Neuzeit von 1550-1750 (Барок и Рококо). Geschichte der Kunst aller Zeiten und Völker (на немецком языке). Том. 5. Лейпциг, Вена: Библиографический институт. С. 196. OCLC  1045561032 – через Интернет-архив. В Валансьене женщины из Фландрии erft vor kerzem and Frankreich verloren Hatte, war Watteau von Haus aus Wallone.
  18. ^ Huyghe, René (1962). "Watteau: Song of the Soul". Искусство и дух человека . Перевод с французского Норберта Гутермана. Нью-Йорк: HN Abrams. стр. 413. OCLC  1147729820 – через Интернет-архив. Ватто был французом, но французом недавнего происхождения, поскольку только в 1678 году, за шесть лет до его рождения, Валансьен стал французским по Неймегенскому договору. Он был настоящим французом, поскольку провинция Эно всегда была франкоговорящей и культурно ориентированной на Францию. Ватто не был фламандцем, как его любили называть современники; он был валлонцем.
  19. ^ Более подробную информацию о Жаке-Альбере Жерене см. в следующих источниках:
    • Тиме, Ульрих , изд. (1920). «Жерен, Жак-Альбер». Allgemeines Lexikon der bildenden Künstler (на немецком языке). Том. 13. Лейпциг: Э. А. Зееманн. п. 439. OCLC  1039498097 – через Интернет-архив.
    • Циммерманн, Майкл Ф. (1989). «Жерен (Жак-Альбер)». В Романе д'Амате Жан-Шарль; Прево, Мишель и Трибу де Морамбер, Анри (ред.). Французский биографический словарь . Том. 15. Париж: Летузи и Ане. полковник 1295.
    • Bénézit, Emmanuel (2006) [впервые опубликовано на французском языке в 1911–1923]. Benezit Dictionary of Artists . Том 6. Париж: Gründ. С. 67. ISBN 2-7000-3076-1– через Интернет-архив .
    • Пуансиньон, Жан-Клод (2006). «Жерен, Жак-Альбер». В Кастене, Эберхард; и др. (ред.). Allgemeines Künstlerlexikon (на немецком языке). Том. 52. Мюнхен, Лейпциг: Саур. стр. 141–142. ISBN 3-598-22792-2.
  20. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, с. 19.
  21. ^ abcd Коноди 1911, стр. 417.
  22. ↑ Huyghe 1970, стр. 13: «Стандарты, которые Жилло использовал для своих фигур, не имели ничего общего со стандартами Королевской французской академии. Его фигуры были изящными, легкими и манерными: на самом деле, гораздо ближе к стандартам Франческо Приматиччо и школы Фонтенбло».
  23. ^ Маккиа, Джованни (1986). «Ватто, (Жан-)Антуан». Новая Британская энциклопедия . Том. 12 (15-е изд.). Чикаго и др.: Британская энциклопедия, Inc., стр. 529–530. ISBN 9780852294345– через Интернет-архив.Также доступно на Britannica.com .
  24. ^ Роланд Мишель, Марианна (1996). «Жилло, Клод». В Тернер, Джейн (ред.). Словарь искусств . Том 12. Нью-Йорк: Grove's Dictionaries. С. 637–638. ISBN 1-884446-00-0– через Интернет-архив.Также доступно на Oxford Art Online.
  25. ^ Эйдельберг, Мартин (1987). «Ватто в мастерской Жилло». В Муро, Франсуа; Грасселли, Маргарет (ред.). Антуан Ватто, 1684–1721: «Le peintre, son temps et sa légende» . Париж, Женева: Чемпион — Слаткин. стр. 45–57. ISBN 2852030381. OCLC  468860156.
  26. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, с. 20.
  27. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, с. 21.
  28. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, с. 396.
  29. ^ abc Konody 1911, стр. 418.
  30. ^ Грасселли, Розенберг и Пармантье 1984, стр. 429–434.
  31. ^ ab Baetjer, Katharine, ed. (2009). Watteau, Music, and Theater . Rosenberg, Pierre (введение); Cowart, Georgia J. (эссе). Нью-Йорк: Музей Метрополитен. стр. 6. ISBN 978-1-58839-335-7..
  32. ^ Шварц, Сэнфорд (1990). Художники и писатели . Нью-Йорк: Yarrow Press. С. 140–141. ISBN 1-878274-01-5.
  33. ^ Дорманди 2000, стр. 11.
  34. ^ Хаузер, Арнольд (1958). Рококо, классицизм и романтизм . Социальная история искусства. Т. 3. Нью-Йорк: Vintage Books. стр. 24–25. ISBN 9780203981245. OCLC  61403934 – через Интернет-архив.
  35. ↑ Леви 1966.
  36. ^ Каннингем, Лоуренс и Райх, Джон Дж. (2010). Культура и ценности: обзор западных гуманитарных наук . Бостон, Массачусетс: Wadsworth Cengage Learning. стр. 399. ISBN 9780495568773.
  37. ↑ Патер, Уолтер (октябрь 1885 г.). «Принц придворных художников». Macmillan's Magazine . Т. 52, № 312. С. 401–414 – через Интернет-архив.
  38. ^ Гоуинг, Лоуренс и Мишель Лаклотт . 1987. Картины в Лувре . Нью-Йорк: Стюарт, Табори и Чанг. стр. 506. ISBN 1556700075 . 
  39. ↑ Роланд Мишель, Марианна (ноябрь 1998 г.). «Каталог рисунков Ватто Розенберга-Прата». The Burlington Magazine . 140 (1148): 749–754. JSTOR  888091.
  40. ^ Меликян, Сурен (10 июля 2008 г.). «Работа Ватто установила рекорд в 12,36 млн фунтов стерлингов на неравномерных торгах старых мастеров». The New York Times . Получено 29 октября 2020 г. Алан Уинтермьют, специалист Christie's из Нью-Йорка, который в настоящее время пишет каталог-резоне картин Ватто, смог проследить ее историю с самого начала до середины XIX века.
  41. ^ Осборн, Рут (5 декабря 2014 г.). «Весомость доказательств: интервью с доктором Мартином Эйдельбергом о Ватто Абеседарио». ArtWatch International . Получено 29 октября 2020 г.
  42. ^ "Контент Пьеро" . Национальный музей Тиссена-Борнемисы . Проверено 21 июля 2020 г.
  43. ^ «Брачный контракт и деревенский танец — Коллекция — Национальный музей Прадо». www.museodelprado.es . Получено 21 июля 2020 г. .
  44. ^ "La Boudeuse (Капризница)". Hermitagemuseum.org . Санкт-Петербург: Государственный Эрмитаж . Получено 27 сентября 2017 г. .

Библиография

Внешние ссылки

СМИ, связанные с Антуаном Ватто, на Викискладе?