stringtranslate.com

Виктор Васнецов

Виктор Михайлович Васнецов (русский: Ви́ктор Миха́йлович Васнецо́в ; 15 мая ( н. э. ), 1848 — 23 июля 1926) — русский художник, специализировавшийся на мифологических и исторических сюжетах. Он считается одним из основателей русской фольклорной и романтической националистической живописи [2] и ключевой фигурой в движении русского возрождения .

Биография

Детство (1848–1858)

Виктор Васнецов родился в глухой деревне Лопьял Вятской губернии в 1848 году, вторым из семи детей (его единственная сестра умерла через 4 месяца после ее рождения). [3] [4] Его отец Михаил Васильевич Васнецов (1823–1870), известный своими философскими наклонностями, был членом духовного сана, [1] и ученым в области естественных наук и астрономии . Его дед был иконописцем . Двое из шести сыновей Михаила Васнецова, Виктор и Аполлинарий , стали замечательными художниками, трое стали школьными учителями, а один — русским фольклористом. [5] Именно в Лопьялах Виктор начал рисовать, в основном пейзажи и сцены из деревенской жизни. Вспоминая свое детство в письме к Владимиру Стасову , Васнецов заметил, что он «жил с крестьянскими детьми и любил их не как народник , а как друг». [3]

Вятка (1858–1867)

С десяти лет Виктор учился в духовной семинарии в Вятке, каждое лето переезжая с семьей в богатое купеческое село Рябово. В семинарские годы он работал у местного иконописца . Он также помогал ссыльному польскому художнику Михалу Эльвиро Андриолли расписывать фрески для вятского собора Александра Невского .

Окончив семинарию, Виктор решил переехать в Санкт-Петербург , чтобы изучать искусство. [1] Он выставил на аукцион свои картины «Жница» и «Доярка» (обе 1867 г.), чтобы собрать деньги, необходимые для поездки в российскую столицу.

Санкт-Петербург (1867–1876)

Автопортрет, 1873 г.

В августе 1867 года Виктор попытался поступить в Императорскую Академию художеств , но потерпел неудачу. Ему это удалось годом позже, в августе 1868 года. [6] Уже в 1863 году группа из четырнадцати студентов покинула Академию, посчитав ее правила слишком ограничивающими. Это привело к восстанию передвижников художников-реалистов против академизма . Васнецов подружился с их лидером Иваном Крамским во время занятий по рисованию перед поступлением в Академию, называя его своим учителем. [1] Он также очень сблизился с однокурсником Ильей Ефимовичем Репиным .

Виктор, чье имя впоследствии будет связано с историческими и мифологическими картинами, поначалу всячески избегал этих сюжетов. За графическую композицию « Христос и Понтий Пилат перед народом » Академия наградила его малой серебряной медалью. В начале 1870-х годов он выполнил большое количество гравюр, изображающих современную жизнь. Две из них ( «Провинциальный книготорговец» 1870 года и «Мальчик с бутылкой водки» 1872 года) принесли ему бронзовую медаль на Всемирной выставке в Лондоне (1874). В этот период он также начал писать жанровые картины маслом. Такие работы, как «Крестьянские певцы» (1873) и «Переезд» (1876), были тепло встречены демократическими кругами русского общества.

Париж (1876–1877)

В 1876 году Репин пригласил Васнецова присоединиться к передвижной колонии в Париже. Живя во Франции, Виктор изучал классическую и современную живопись, как академистскую, так и импрессионистскую . В этот период он написал картину «Акробаты» (1877), создал гравюры и выставил некоторые из своих работ в Салоне . Именно в Париже он увлекся сказочными сюжетами, начав работать над «Иваном-царевичем на сером волке» и «Жар-птицей» . Васнецов был моделью для Садко в знаменитой картине Репина «Садко» . В 1877 году он вернулся в Москву.

Москва (1877–1884)

В конце 1870-х годов Васнецов сосредоточился на иллюстрировании русских сказок и эпической поэмы «Былины» , выполнив некоторые из своих самых известных произведений: «Витязь на распутье» (1878), «Поле брани князя Игоря» (1878), «Три царевны подземного царства» (закончена в 1884 году), «Ковер-самолет» (1880) и «Алёнушка» (1881). Эти работы не были оценены по достоинству в то время, когда они появились. Многие радикальные критики отвергли их как подрывающие реалистические принципы передвижников . Даже такие выдающиеся ценители, как Павел Михайлович Третьяков, отказались покупать их. Мода на картины Васнецова распространится в 1880-х годах, когда он обратится к религиозным сюжетам и выполнит серию икон для имения Абрамцево своего покровителя Саввы Мамонтова .

Киев (1884–1889)

Портрет Васнецова работы Сергея Малютина , 1915 год.

В 1884–1889 годах Васнецову было поручено написать фрески в соборе Святого Владимира в Киеве . Это была сложная работа, которая противоречила как русским, так и западным традициям религиозной живописи. Влиятельный художественный критик Владимир Стасов назвал их кощунственной игрой с религиозными чувствами русского народа. Другой популярный критик, Дмитрий Философов , назвал эти фрески «первым мостом через 200-летнюю пропасть, разделявшую различные классы русского общества».

Живя в Киеве, Васнецов подружился с Михаилом Врубелем , который также принимал участие в украшении собора. Пока они работали вместе, Васнецов многому научил молодого художника. Именно в Киеве Васнецов наконец закончил «Ивана-царевича на сером волке» и начал свою самую известную картину « Богатыри» . [1] В 1885 году художник отправился в Италию. В том же году он работал над сценографией и костюмами для оперы Николая Римского-Корсакова «Снегурочка» . [1]

Поздние годы (1890–1926)

Последующие два десятилетия были продуктивными для Васнецова. В этот период он все чаще обращался к другим средствам. В 1897 году он сотрудничал со своим братом Аполлинарием в театральном оформлении еще одной премьеры Римского-Корсакова, «Садко» .

На рубеже веков Васнецов разработал свой фирменный «сказочный» стиль русской возрожденческой архитектуры. Его первым признанным проектом стала церковь в Абрамцеве (1882), [1] выполненная совместно с Василием Поленовым . В 1894 году он спроектировал свой собственный особняк в Москве. Русский павильон Всемирной выставки в Париже последовал в 1898 году. Наконец, в 1904 году Васнецов спроектировал самое известное из своих «сказочных» зданий – фасад Третьяковской галереи .

В 1906—1911 годах Васнецов работал над дизайном мозаик для собора Александра Невского в Варшаве ; он также принимал участие в проектировании собора Александра Невского в Москве . В 1912 году царь Николай II пожаловал ему дворянский титул . В 1914 году он разработал дизайн гербовой марки, предназначенной для добровольных сборов в пользу жертв Первой мировой войны.

Еще до русской революции Васнецов стал активным регентом Третьяковской галереи. Он выделял значительную часть своих доходов Государственному Историческому музею , так что большая часть музейной коллекции была приобретена на деньги Васнецова. После Октябрьской революции он выступал за вывоз некоторых религиозных картин (особенно картин Александра Иванова ) из церквей в Третьяковскую галерею.

В 1915 году Васнецов участвовал в разработке военной формы для парада Победы русской армии в Берлине и Константинополе. Васнецову приписывают создание буденовки ( первоначально называвшейся богатыркой ) — военного головного убора, воспроизводившего фасон конусовидных шлемов Киевской Руси . [1]

Васнецов умер в Москве в 1926 году в возрасте 78 лет.

Наследие

Малая планета 3586 Васнецова , открытая советским астрономом Людмилой Журавлёвой в 1978 году, названа в честь Виктора Васнецова и Аполлинария Васнецова. [7]

В фильме «Елизавета: Золотой век » картина Васнецова, изображающая Ивана Грозного , представлена ​​анахронично, как будто она уже существовала при жизни царя и была отправлена ​​Иваном в Англию, когда он сделал предложение королеве Елизавете I.

Внук Васнецова, Андрей, был народным художником СССР .

Работы

Ссылки

  1. Одна из самых известных картин Васнецова изображает мифических русских богатырей Добрыню Никитича , Илью Муромца и Алешу Поповича .
  1. ^ abcdefghijk Виктор Михайлович Васнецов. Энциклопедия Британника
  2. ^ "Васнецов, Виктор Михайлович" [Виктор Михайлович Васнецов]. krugosvet.ru (на русском языке) . Проверено 1 января 2011 г.
  3. ^ аб "Богатырь русской живописи". center.smr.ru . Проверено 1 января 2011 г.
  4. ^ Васнецова, О.А. (Ольга А.); Васнецова, О. А. (Ольга А.) (2019). Васнет︠с︡овщина. Москва. стр. 46–47, 63. ISBN. 978-5-6042722-0-6. OCLC  1222809052.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  5. ^ Васнецова, О.А. (Ольга А.); Васнецова, О. А. (Ольга А.) (2019). Васнет︠с︡овщина. Москва. стр. 64, 78, 88–89, 98. ISBN. 978-5-6042722-0-6. OCLC  1222809052.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  6. ^ Ярославцева, Нина Александровна (1987). Виктор Михайлович Васнецов: Письма. Дневники. Воспоминания. Суждения современников . Москва: Искусство. п. 475.
  7. ^ Шмадель, Лутц Д. (2003). Словарь названий малых планет (5-е изд.). Нью-Йорк: Springer Verlag. п. 301. ИСБН 3-540-00238-3.
  8. ^ "Картина «Спящая царевна», Виктора Михайловича Васнецова». Музеи мира и картины известных художников . Проверено 11 марта 2024 г.
  9. ^ ab Фреска Васнецова, Владимирский собор в Киеве.

Библиография

Внешние ссылки