Виктор Михайлович Васнецов (русский: Ви́ктор Миха́йлович Васнецо́в ; 15 мая ( н. э. ), 1848 — 23 июля 1926) — русский художник, специализировавшийся на мифологических и исторических сюжетах. Он считается одним из основателей русской фольклорной и романтической националистической живописи [2] и ключевой фигурой в движении русского возрождения .
Виктор Васнецов родился в глухой деревне Лопьял Вятской губернии в 1848 году, вторым из семи детей (его единственная сестра умерла через 4 месяца после ее рождения). [3] [4] Его отец Михаил Васильевич Васнецов (1823–1870), известный своими философскими наклонностями, был членом духовного сана, [1] и ученым в области естественных наук и астрономии . Его дед был иконописцем . Двое из шести сыновей Михаила Васнецова, Виктор и Аполлинарий , стали замечательными художниками, трое стали школьными учителями, а один — русским фольклористом. [5] Именно в Лопьялах Виктор начал рисовать, в основном пейзажи и сцены из деревенской жизни. Вспоминая свое детство в письме к Владимиру Стасову , Васнецов заметил, что он «жил с крестьянскими детьми и любил их не как народник , а как друг». [3]
С десяти лет Виктор учился в духовной семинарии в Вятке, каждое лето переезжая с семьей в богатое купеческое село Рябово. В семинарские годы он работал у местного иконописца . Он также помогал ссыльному польскому художнику Михалу Эльвиро Андриолли расписывать фрески для вятского собора Александра Невского .
Окончив семинарию, Виктор решил переехать в Санкт-Петербург , чтобы изучать искусство. [1] Он выставил на аукцион свои картины «Жница» и «Доярка» (обе 1867 г.), чтобы собрать деньги, необходимые для поездки в российскую столицу.
В августе 1867 года Виктор попытался поступить в Императорскую Академию художеств , но потерпел неудачу. Ему это удалось годом позже, в августе 1868 года. [6] Уже в 1863 году группа из четырнадцати студентов покинула Академию, посчитав ее правила слишком ограничивающими. Это привело к восстанию передвижников художников-реалистов против академизма . Васнецов подружился с их лидером Иваном Крамским во время занятий по рисованию перед поступлением в Академию, называя его своим учителем. [1] Он также очень сблизился с однокурсником Ильей Ефимовичем Репиным .
Виктор, чье имя впоследствии будет связано с историческими и мифологическими картинами, поначалу всячески избегал этих сюжетов. За графическую композицию « Христос и Понтий Пилат перед народом » Академия наградила его малой серебряной медалью. В начале 1870-х годов он выполнил большое количество гравюр, изображающих современную жизнь. Две из них ( «Провинциальный книготорговец» 1870 года и «Мальчик с бутылкой водки» 1872 года) принесли ему бронзовую медаль на Всемирной выставке в Лондоне (1874). В этот период он также начал писать жанровые картины маслом. Такие работы, как «Крестьянские певцы» (1873) и «Переезд» (1876), были тепло встречены демократическими кругами русского общества.
В 1876 году Репин пригласил Васнецова присоединиться к передвижной колонии в Париже. Живя во Франции, Виктор изучал классическую и современную живопись, как академистскую, так и импрессионистскую . В этот период он написал картину «Акробаты» (1877), создал гравюры и выставил некоторые из своих работ в Салоне . Именно в Париже он увлекся сказочными сюжетами, начав работать над «Иваном-царевичем на сером волке» и «Жар-птицей» . Васнецов был моделью для Садко в знаменитой картине Репина «Садко» . В 1877 году он вернулся в Москву.
В конце 1870-х годов Васнецов сосредоточился на иллюстрировании русских сказок и эпической поэмы «Былины» , выполнив некоторые из своих самых известных произведений: «Витязь на распутье» (1878), «Поле брани князя Игоря» (1878), «Три царевны подземного царства» (закончена в 1884 году), «Ковер-самолет» (1880) и «Алёнушка» (1881). Эти работы не были оценены по достоинству в то время, когда они появились. Многие радикальные критики отвергли их как подрывающие реалистические принципы передвижников . Даже такие выдающиеся ценители, как Павел Михайлович Третьяков, отказались покупать их. Мода на картины Васнецова распространится в 1880-х годах, когда он обратится к религиозным сюжетам и выполнит серию икон для имения Абрамцево своего покровителя Саввы Мамонтова .
В 1884–1889 годах Васнецову было поручено написать фрески в соборе Святого Владимира в Киеве . Это была сложная работа, которая противоречила как русским, так и западным традициям религиозной живописи. Влиятельный художественный критик Владимир Стасов назвал их кощунственной игрой с религиозными чувствами русского народа. Другой популярный критик, Дмитрий Философов , назвал эти фрески «первым мостом через 200-летнюю пропасть, разделявшую различные классы русского общества».
Живя в Киеве, Васнецов подружился с Михаилом Врубелем , который также принимал участие в украшении собора. Пока они работали вместе, Васнецов многому научил молодого художника. Именно в Киеве Васнецов наконец закончил «Ивана-царевича на сером волке» и начал свою самую известную картину « Богатыри» . [1] В 1885 году художник отправился в Италию. В том же году он работал над сценографией и костюмами для оперы Николая Римского-Корсакова «Снегурочка» . [1]
Последующие два десятилетия были продуктивными для Васнецова. В этот период он все чаще обращался к другим средствам. В 1897 году он сотрудничал со своим братом Аполлинарием в театральном оформлении еще одной премьеры Римского-Корсакова, «Садко» .
На рубеже веков Васнецов разработал свой фирменный «сказочный» стиль русской возрожденческой архитектуры. Его первым признанным проектом стала церковь в Абрамцеве (1882), [1] выполненная совместно с Василием Поленовым . В 1894 году он спроектировал свой собственный особняк в Москве. Русский павильон Всемирной выставки в Париже последовал в 1898 году. Наконец, в 1904 году Васнецов спроектировал самое известное из своих «сказочных» зданий – фасад Третьяковской галереи .
В 1906—1911 годах Васнецов работал над дизайном мозаик для собора Александра Невского в Варшаве ; он также принимал участие в проектировании собора Александра Невского в Москве . В 1912 году царь Николай II пожаловал ему дворянский титул . В 1914 году он разработал дизайн гербовой марки, предназначенной для добровольных сборов в пользу жертв Первой мировой войны.
Еще до русской революции Васнецов стал активным регентом Третьяковской галереи. Он выделял значительную часть своих доходов Государственному Историческому музею , так что большая часть музейной коллекции была приобретена на деньги Васнецова. После Октябрьской революции он выступал за вывоз некоторых религиозных картин (особенно картин Александра Иванова ) из церквей в Третьяковскую галерею.
В 1915 году Васнецов участвовал в разработке военной формы для парада Победы русской армии в Берлине и Константинополе. Васнецову приписывают создание буденовки ( первоначально называвшейся богатыркой ) — военного головного убора, воспроизводившего фасон конусовидных шлемов Киевской Руси . [1]
Васнецов умер в Москве в 1926 году в возрасте 78 лет.
Малая планета 3586 Васнецова , открытая советским астрономом Людмилой Журавлёвой в 1978 году, названа в честь Виктора Васнецова и Аполлинария Васнецова. [7]
В фильме «Елизавета: Золотой век » картина Васнецова, изображающая Ивана Грозного , представлена анахронично, как будто она уже существовала при жизни царя и была отправлена Иваном в Англию, когда он сделал предложение королеве Елизавете I.
Внук Васнецова, Андрей, был народным художником СССР .
{{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка ){{cite book}}
: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )