stringtranslate.com

Виллем Клас. Хеда

Натюрморт с позолоченной чашей , 1635, Рейксмузеум , Амстердам

Виллем Класзон Хеда (14 декабря 1593/1594 — ок. 1680/1682) — голландский художник Золотого века из города Харлем , посвятивший себя исключительно живописи натюрмортов . [1] Он известен своим новаторством в жанре позднего завтрака в натюрмортной живописи.

Ранний период жизни

Хеда родился в Харлеме, сын городского архитектора Харлема Класа Питерса. Его мать Анна Класдр была членом семьи Хеда. Его дядей был художник Корнелис Клас Хеда. [2] Ранняя жизнь Хеды практически неизвестна, не сохранилось ни одного произведения, датированного этим периодом. Судя по дате его рождения, ученые предполагают, что Хеда начал рисовать около 1615 года.

Его самая ранняя известная работа — Vanitas [3] , которая соответствовала монохромной и искусной текстуре его более поздних работ, но изображала сюжет, отличный от изображений более роскошных предметов в его поздние годы. Эта Vanitas и две другие работы Хеды с завтраком в 1620-х годах [4] были известны своим явным отклонением от более ранних работ с завтраком. Предметы в этих работах демонстрируют больший особый эффект и поддерживают чувство равновесия для зрителя, несмотря на неравномерную и диагональную группировку объектов. Кроме того, эти работы приняли монохромный стиль, в отличие от ранних работ с завтраком.

Мастерство Хеды было признано в начале его карьеры другими известными деятелями Харлема, такими как Самуэль Ампцинг , голландский министр и поэт из Харлема, который запечатлел город в поэзии. Хеда завоевал достаточно местной славы в свое время, чтобы Ампцинг восхвалял его наравне с Соломоном де Бреем и Питером Класом в своем произведении 1628 года «Beschryvinge ende lof der stad Haerlem in Holland ». «[Я] должен восхвалять Хеду пиршественными произведениями Соломона де Брея и Питера Класа, их мастерство заслуживает упоминания в его поэме». [5]

Получив поддержку от Самуэля Ампцинга, Хеда стал членом Харлемской гильдии Святого Луки . [2] Как свидетельствует подписание им нового устава, упорядочивающего дела гильдии 22 мая 1631 года, Хеда был активным членом Харлемской гильдии Святого Луки. [6]

Зрелость

Стол для завтрака с ежевичным пирогом , 1631, Gemäldegalerie Alte Meister , Дрезден

После своих формирующих произведений 1620-х годов Хеда достиг своей художественной зрелости в 1630-х годах с такими произведениями, как натюрморт 1631 года « Стол для завтрака с ежевичным пирогом» [7] и произведения «группы 1639 года», проданные в Вену в 1930-х годах. Эти произведения содержат идеально драпированную ткань и ассортимент прекрасных стеклянных и металлических изделий в дополнение к упорядоченно представленным продуктам питания. Этот набор картин характеризуется возвышенной простотой и порядком, которых мало кто из художников его жанра когда-либо достигал. Его колорит и иллюстрация света в произведениях в сочетании с тонкими аддитивными мазками кисти приводят к почти невероятному уровню реализма.

Стиль Хеды продолжал развиваться, и его работы 1640-х годов развивали большую простоту, основанную на «прочной конструкции, построенной на широких линиях». [8] В это время он также начал включать в свой набор объектов мятую салфетку и опрокинутые вазы. Этот новый набор объектов представлял собой вызов для художника, заключавшийся в сохранении целостности и порядка в явно беспорядочной среде. Хотя остатки его более интимных работ сохранились в этот период, Хеда начал добавлять больше объектов в свои работы, экспериментируя с измененными композиционными стилями.

В 1650-х годах появилась более широкая цветовая гамма. Это изменение привнесло в его работы больше фруктов и закрученных листьев, что в сочетании с гофрированными салфетками предыдущего десятилетия привело к менее жесткому характеру (в отличие от стеклянных и металлических текстур, которыми он был известен ранее).

Последние годы

Натюрморт с пирогом, серебряным кувшином и крабом , 1658, Музей Франса Хальса , Харлем

В последние годы жизни Хеды художник начал переход от натюрмортов позднего завтрака, которые он помогал создавать, к пронк -натюрмортам Виллема Калфа в Амстердаме . Его последние известные работы были написаны в 1664 году (частная коллекция, Гаага) и 1665 году (Музей дель Монте, Брюссель) и содержали более теплую палитру коричневых тонов, ассоциирующуюся с работами Калфа.

Хотя он прожил до 1680-х годов, последние известные картины Хеды были созданы в 1660-х годах. Хеда умер в Харлеме в 1680 или 1682 году.

Работы

Виллем был современником и товарищем Дирка Хальса , родственным ему по живописному прикосновению и техническому исполнению. Но Хеда был более осторожен и закончен, чем Хальс, демонстрируя значительное мастерство и вкус в расположении и окраске своих чеканных чашек, стаканов и кружек как из драгоценных, так и из низкосортных металлов. [1] Хеда также был связан с художником из Харлема и коллегой по натюрмортам Флорисом ван Дейком . В своей работе «Харлемиас » голландский поэт Теодор Шревелиус признал исключительное мастерство в своем жанре живописи. Хеда и его современник и коллега по натюрмортам Флорис ван Дейк «пользовались большим уважением в обществе как лучшие в живописи своего жанра». [9]

Как художника, рисующего « ontbijt » или «завтракательные» картины, его часто сравнивают с его современником Питером Класом .

Популярность

Завтрак , Эрмитаж , 1648, Санкт-Петербург.

Мастерство Виллема Класа Хеды было признано в его время Самуэлем Ампцингом , гильдией Святого Луки в Харлеме и Теодором Шревелиусом . Хотя Хеда явно не был включен в Het schilder-boeck Карела ван Мандера , поскольку его публикация 1604 года пришлась на время до его возвышения, можно было бы ожидать, что он будет включен в работу следующего великого голландского биографа искусства Арнольда Хоубракена . Хоубракен кратко упомянул Хеду в третьем томе своей работы, основанной на биографии Шревелиуса. Незначительное включение Хоубракеном Хеды в его Groote Schouburgh , вероятно, было вызвано не чем иным, как отсутствием информации о художнике. Антикварный подход Хоубракена к биографиям художников означал, что он публиковал всю имевшуюся у него информацию о каждом человеке, и если бы он увидел хотя бы одно из произведений Хеды, он, вероятно, написал бы больше.

Скудное упоминание Хеды Хоубракеном было отражено в работах его последователей, Йохана ван Гуля и Якоба Кампо Вейермана . Ни один из этих людей не включил Хеду в свои книги. [10] [11]

В результате упадка голландского искусства после голландского Золотого века многие страны начали игнорировать голландские произведения искусства. Жан-Батист Декамп, французский художник, недолгое время учившийся в Антверпене, стал первым среди современных авторов искусства за пределами Нидерландов, кто признал художественную значимость страны. Хотя труды Декампа [12] [13] включали в себя много неточностей, он описывал голландских мастеров, братьев ван Эйк и других, с помощью личных наблюдений, которые отличали его от многих, кто игнорировал этот жанр. После Декампа Антуан-Николя Дезалье д'Аржанвиль , французский писатель и знаток искусства , закрепил сдвиг в отношении к голландским низким жанрам. Д'Аржанвиль поддерживал их уникальный стиль жанровой живописи. Д'Аржанвиль выступал за то, чтобы относиться ко всем стилям одинаково, и считал, что выдающиеся художники всех направлений должны цениться за свое мастерство, а не за свою тематику. [14] После того, как отношение к жанровой живописи изменилось и голландское искусство снова вошло в моду, Виллем Клас Хеда вновь обрел известность в мире искусства.

Хеда был заново открыт французским художественным критиком Теофилем Торе в 1860-х годах. [15] Увидев образец его работы в Музее Бойманса в Роттердаме, Торе похвалил способность Хеды превратить «маленькую природу в великолепное празднование жизни». [16]

Натюрморт с позолоченным кубком , 1635 год, Музей Боймана Ван Бёнингена , Роттердам

Наследие

Хеда умер в своем родном городе Харлеме в 1680 или 1682 году. Возобновление популярности Хеды во второй половине 19 века привело к распространению его произведений по всему миру. Его работы теперь можно найти в некоторых из самых известных музеев мира: Рейксмузеум , Амстердам; Метрополитен-музей , Нью-Йорк; Лувр , Париж; Национальная галерея , Лондон; Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия; Художественно-исторический музей , Вена; Эрмитаж , Санкт-Петербург; Музей Прадо [17] и Музей Тиссена-Борнемисы [18] Мадрид.

Как один из самых признанных голландских мастеров и один из знаковых художников жанра натюрморта, его картины фигурируют в общих обзорах [19] истории искусств как некоторые из основных моментов голландской живописи семнадцатого века. Среди его учеников — Мартэн Булема де Стомме , Геррет Виллемс Хеда , Хендрик Хеершоп и Арнольд ван Берестейн. [2]

Ссылки

  1. ^ ab Chisholm 1911.
  2. ^ abc "Дом Виллема Класа. Хеда" . rkd.nl.
  3. ^ (1621; Гаага, Музей Бредиуса)
  4. ^ (1625, Ф. Клемм, Берлин и 1629 Маурицхейс, Гаага)
  5. ^ Сэмюэл Ампзинг; Beschryvinge ende lof der stad Haerlem в Голландии, 1628 г. , опубликовано Романом Адрианом, Харлем, 1628 г. (стр. 372; цифровая страница 474)
  6. Саломон де Брей и реорганизация гильдии Св. Луки в Харлеме в 1631 г. Автор(ы): Э. Таверне, Источник: Simiolus: Netherlands Quarterly for the History of Art, т. 6, № 1 (1972-1973), стр. 50–69, Опубликовано Stichting voor Nederlandse Kunsthistorische Publicaties
  7. ^ "Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден" . скд.музей .
  8. Ингвар Бергстрём: Голландская натюрмортная живопись в семнадцатом веке (Лондон, 1956), стр. 112–113, 123–34, 139–143
  9. Теодор Шревелиус; Harlemias, 1648 , опубликовано Томасом Фонтейном, Харлем, 1648 г. С. 390
  10. ^ Йохан ван Гул; De nieuwe schouburg der Nederlantsche kunstschilders en schilderessen, 1750–1751 , издатель неизвестен, 's-Gravenhage 1751, голландский язык
  11. ^ Джейкоб Кампо Вейерман; De levens-beschryvingen der Nederlandsche konst-schilders en konst-schilderessen, Met een uytbreyding over de schilder-konst der ouden, 1729-1739 , опубликовано Блюссе, Питером, Дордрехтом, 1769 г. (на голландском языке)
  12. ^ Декамп, Жан Батист; La vie des peintres flamands, allemands et hollandois, avec des Portraits graves en Taille-Douce, uneиндикация de leurs principaux ouvrages и des reflexions sur leur différentes manières, 1753-1764 , издатель Сайян, Шарль, Париж, 1764, французский язык
  13. ^ Декамп, Жан Батист; Путешествие по Фландрии и Брабанту: с размышлениями об искусстве и глубокими размышлениями . Париж: Десен, 1769.
  14. Д'Аргенвиль, стр. IX (Питер Хехт, Рафаэль и Рембрандт, стр. 162).
  15. ^ Торе, Теофиль Этьен Жозеф, Музеи Олланда, 1858-1860, Париж [и др.]: Ренуар [и др.] (стр. 163; 177 цифровая страница)
  16. ^ Торе, Теофиль Этьен Жозеф, Музеи Олланда, 1858-1860, Париж [и др.]: Ренуар [и др.] (стр. 320; 334 цифровая страница)
  17. ^ "Хеда, Виллем Клас - Коллекция - Национальный музей Прадо" . www.museodelprado.es . Проверено 30 марта 2020 г.
  18. ^ "Натюрморт с фруктовым пирогом и различными предметами". Museo Nacional Thyssen-Bornemisza . Получено 2020-03-30 .
  19. ^ Janson, HW Janson's History of Art . Верхняя Сэддл-Ривер [NH: Prentice Hall, 2012.] Печать.

Источники

Внешние ссылки

Медиа, связанные с Виллем Клас. Хеда на Wikimedia Commons