Антуан Жозеф Вирц (22 февраля 1806 г. – 18 июня 1865 г.) был бельгийским художником, скульптором , литографом и писателем по искусству. Он известен своими религиозными, историческими и аллегорическими работами и портретами. Он был эксцентричной фигурой, на которую изначально оказали большое влияние работы Питера Пауля Рубенса и Микеланджело . Некоторые из его работ эротичны и мрачны и предвещают бельгийский символизм. Несмотря на пренебрежение со стороны современных художественных критиков, он пользовался поддержкой нового бельгийского государства, которое в обмен на его картины помогло ему построить личную студию/дом в Брюсселе (ныне Музей Вирца ), где художник работал над своим искусством и сочинениями как затворник. [1]
Он родился в Динане в семье Луи-Франсуа Виерца (родился в Рокруа в 1782 году) и Катрин Дизьер, поденной работницы (родилась в Леффе в 1768-1844 годах). Его отец ранее был солдатом в армии Наполеона I и был с 1814 года до своей смерти в 1822 году бригадиром в военной полиции Соединенного Королевства Нидерландов . По сообщениям, отец привил ему амбиции стать великим человеком. В раннем возрасте он проявил талант к рисованию, лепке и резьбе по дереву. [2]
Поль де Майб, член Нижней палаты Генеральных штатов провинции Намюр и владелец металлургического завода в родном городе Вирца Динанте, заметил талант молодого Вирца к пластическому искусству и взял его под свое крыло. Он помог ему получить место в Антверпенской академии искусств в 1820 году, когда ему было всего 14 лет. Благодаря его покровителю де Майбу король Нидерландов Вильгельм I с 1821 года стал выплачивать ему ежегодную стипендию. Художественные наставники Вирца в академии, Маттеус Игнатиус ван Бре (1773-1839) и Виллем Якоб Херрейнс (1743-1827), еще больше развили в нем любовь к фламандской живописи и особенно к творчеству Питера Пауля Рубенса . Херрейнс был, по сути, последним последователем Рубенса в XVIII веке, когда интерес к художнику был вытеснен неоклассицизмом. С этого момента творчество Рубенса стало для Вирца ярким примером для подражания. [3]
В 1828 году Вирц занял второе место в конкурсе на престижную Римскую премию Соединенного Королевства Нидерландов. С ноября 1829 года по май 1832 года он жил в Париже, где зарабатывал на жизнь, рисуя портреты. Он изучал старых мастеров в Лувре , где восхищался работами Рубенса, но воротил нос от современных французских мастеров, таких как Давид, Жерико и Жироде, все трое из которых умерли несколькими годами ранее. [3]
После обретения Бельгией независимости он выиграл инаугурационную Римскую премию Бельгии в 1832 году. Премия в 10 000 франков позволила ему отправиться в Рим для продолжения обучения. Он присоединился к Французской академии в Риме, где проживал с мая 1834 года по февраль 1837 года. По возвращении он обосновался в Льеже со своей матерью.
Во время своего пребывания в Риме Вирц работал над своей первой большой работой « Греки и троянцы, сражающиеся за тело Патрокла » (законченной в 1836 году) на тему, заимствованную из XVII книги « Илиады » Гомера . Она вызывала восхищение во время его пребывания в Риме и была выставлена в Антверпене в 1837 году, где имела некоторый успех. Вирц представил работу на Парижский салон 1838 года, но она прибыла слишком поздно и была отклонена. [2]
На Парижском салоне 1839 года Вирц показал не только своего «Патрокла» , но и три другие работы: «Мадам Летиция Бонапарт на смертном одре » , «Басня о трех желаниях — Ненасытность человека» и «Христос погребенный» . Плохо развешанная и освещенная, эта работа вызвала равнодушие у публики и сарказм у критиков. Шарль Бодлер описал Вирца как «...того позорного позера, […] шарлатана, идиота, вора […], который не умеет рисовать и чья глупость так же огромна, как и его гиганты». Критика Бодлера задала тон приему Вирца в двадцатом веке. [4]
Его унижение на Парижском салоне 1839 года привело к глубокой злобе против художественных критиков и против Парижа, что выразилось в его яростном памфлете Bruxelles capitale, Paris province . В 1844 году Вирц написал вторую версию своего Патрокла в еще большем масштабе, чем первая (версия 1836 года имеет размеры 3,85 на 7,03 метра, версия 1844 года — 5,20 на 8,52 метра). Версия 1836 года сейчас находится в Музее валлонского искусства в Льеже, версия 1844 года — в Музее Вирца в Брюсселе .
После парижской катастрофы Вирц все больше склонялся к чрезмерности. Прекрасным примером является монументальное «Падение мятежных ангелов » 1841 года, написанное на арочном полотне размером 11,53 на 7,93 метра. Он получил национальное признание в своей родной стране и был произведен в рыцари ордена Леопольда . [5]
Смерть матери в 1844 году стала для художника страшным ударом. В 1845 году он покинул Льеж, чтобы навсегда поселиться в Брюсселе. В этот период он написал картину «Конфронтация Красоты и Смерти, Две молодые девушки (Прекрасная Розина)» (1847), которая, возможно, остается его самой известной работой.
Недовольный блестящим эффектом масляной живописи , особенно на больших холстах, он разработал новую технику, сочетающую гладкость масляной живописи с быстротой исполнения и тусклостью фресковой живописи . Эта техника паспарту подразумевала использование смеси красок, скипидара и бензина на голланде. «Гомеровская битва » (1853) была первой крупномасштабной картиной, выполненной в этой технике. Однако компоненты, используемые в этой технике, ответственны за медленное разрушение произведений, созданных с ее помощью, и повлияли на критический прием работ художника. [6] Использование химикатов также могло способствовать ранней смерти художника после длительного плохого здоровья. [3]
Многие из его произведений 1850-х годов несут в себе социальный или философский посыл, часто выраженный в бредовых образах, например, « Голод, безумие и преступление» (1853), «Чтец романов» (1853), «Самоубийство» (1854), «Преждевременные похороны» (1854) и «Последнее ружье» (1855).
Вирц был также прекрасным портретистом, создававшим автопортреты в разных возрастах. Как скульптор, он создал свой самый важный проект ближе к концу своей жизни: серию гипсовых скульптур, представляющих Четыре возраста человека (1860–1862), воспроизведенных в мраморе для музея Вирца Огюстом Франком.
Находясь под влиянием Рубенса и позднего Микеланджело , монументальная живопись Вирца часто колеблется между классическим академизмом и кричащим романтизмом, между грандиозным и смешным. Хотя его работы часто высмеивались как art pompier (искусство пожарных), его изобразительный язык, тем не менее, предвещает символизм и определенный вид сюрреализма, два течения, которые сыграют важную роль в бельгийской живописи.
После сложных переговоров с бельгийским правительством Вирц смог осуществить свою мечту превратить свою последнюю студию в музей для своих работ. Бельгийское государство купило участок земли и профинансировало строительство огромного зала для размещения монументальных работ художника. Взамен Вирц пожертвовал все свои работы бельгийскому государству с явным условием, что они должны оставаться в его студии как при его жизни, так и после нее.
Вирц умер в своей студии. Его останки были забальзамированы в соответствии с древнеегипетскими обрядами погребения и захоронены в склепе на муниципальном кладбище Икселя .
Копия одной из работ Антуана Вирца, статуя «Триумф света» когда-то находилась на видном месте высоко на горе Олимп в Сан-Франциско между Хейт-Эшбери и Корона-Хайтс . Она была подарена городу Сан-Франциско Адольфом Сутро в 1887 году. С годами из-за отсутствия ухода и обслуживания статуя пришла в упадок. К концу 1930-х годов даже история и происхождение статуи уже не были общеизвестны в Сан-Франциско, а к середине 1950-х годов статуя исчезла. Все, что осталось сегодня, — это постамент и основание памятника. [7]
Музей Антуана Вирца в настоящее время является одним из Королевских музеев изящных искусств Бельгии . [8] Он расположен по адресу 62, rue Vautier / Vautierstraat в Икселе , в самом сердце квартала Леопольда , недалеко от железнодорожной станции Брюссель-Люксембург . Улица Вирца проходит от музея через комплекс Европейского парламента , что является непреднамеренным отголоском призыва Вирца сделать Брюссель столицей Европы.
СМИ, связанные с Антуаном Вирцем, на Викискладе?
.jpg/1280px-Antoine_Wiertz_-_Faim,_folie_et_crime_(1853).jpg)
_Rosine_%C3%A0_sa_toilette_-_La_Boverie_Luik_23-08-2018.jpg/1280px-Antoine_Wiertz_(1806-1865)_Rosine_%C3%A0_sa_toilette_-_La_Boverie_Luik_23-08-2018.jpg)
