У Цанг

У Цанг (родился в 1982 году в Вустере, Массачусетс) — кинорежиссер, художник и исполнитель, живущий в Нью-Йорке и Берлине, чьи работы посвящены скрытым историям, маргинализированным нарративам и самому акту исполнения. ^[1] В 2018 году Цанг получил грант Макартура «Гений» . ^[1]

По словам Цанг, ее фильмы, видео и выступления направлены на исследование «промежуточного состояния», в котором люди и идеи не могут обсуждаться в бинарных терминах. ^[2] Как правило, ее фильмы представляют собой гибрид повествования и документального кино; они не соответствуют полностью ни одной из форм. ^[2]

Ее проекты были представлены в Tate Modern (Лондон), Stedelijk Museum (Амстердам), Migros Museum (Цюрих), Whitney Museum и New Museum (Нью-Йорк), MCA Chicago , MoCA Los Angeles и SFMOMA (Сан-Франциско). В 2012 году она приняла участие в Whitney Biennial , Liverpool Biennial и Gwangju Biennial . ^[3]

Образование

Цанг получил степень бакалавра изящных искусств (2004) в Школе института искусств Чикаго и степень магистра изящных искусств (2010) в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе . ^[1]

Работа

Фильм

Самый известный документальный фильм Цанга, Wildness [ ^4], документирует транс-бар «Silver Platter» в Лос-Анджелесе. ^[5] Режиссером и продюсером фильма был У Цанг. Он был написан в соавторстве с Ройей Растегар. Премьера фильма состоялась на MoMA Documentary Fortnight в Нью-Йорке, а также он демонстрировался на фестивалях в Канаде, США и Чили. С 1963 года «Silver Platter» был историческим баром, который покровительствовал преимущественно латиноамериканскому сообществу ЛГБТ. Wildness документирует то, что происходит, когда группа молодых художников проводит еженедельный вечер выступлений в баре. Документируя столкновение двух сообществ ЛГБТ, фильм ставит вопросы о сообществе, пространстве и собственности. В интервью Цанг описывает, как этот фильм представляет ряд людей, которые часто стереотипны, таких как трансгендеры , цветные люди и квир -сообщества, и она экспериментирует с тем, как быть подотчетной сообществам, которые она документирует. ^[6] Среди ее соавторов — поэт и ученый Фред Моутен, а также перформанс-художник Boychild . ^[7]

Короткометражные фильмы

Короткометражные фильмы У Цанга включают:

• Under Cinema (2017): Этот фильм следует за R&B-певицей Келелой , чтобы глубоко погрузиться в жизнь чернокожего артиста. Фильм снят на камерную камеру, которая следует за Келелой через такие события, как фестиваль, студийное время и эмоциональные размышления. «Самый запоминающийся момент Under Cinema — это когда Келела говорит перед камерой и красноречиво разбирает музыкальную индустрию, указывая на то, как она «интересуется… валютой культуры, с которой вы приходите как цветной человек», и что «поп-музыка происходит из R&B, это болезненная музыка». ^[8]
• Duilian (2015): Фильм исследует жизнь и творчество Цю Цзинь , китайской революционерки-феминистки, казненной в возрасте 31 года за попытку разжечь революцию против династии Цин . Менее известны, но освещены в фильме ее длительные квир-отношения с каллиграфом У Чжуином. У Цан играет У Чжуином, а давний соратник У Цана, Бойчайлд, играет Цю Цзинь. ^[9] Фильм освещает использование стихотворений Цю Цзинь (впервые переведенных на английский язык) и боевых искусств ушу для создания «резких, но прекрасных сцен». ^[1]
• Ты мертв для меня (2013): В пригороде Калифорнии мать-чикана оплакивает смерть своего трансгендерного ребенка два года назад. Накануне Дня мертвых все меняется, когда Смерть предлагает ей выбор, который она не могла сделать при жизни. В актерский состав входят Лаура Паталано и Хармони Сантана . Фильм широко демонстрировался на ЛГБТ- и других кинофестивалях и получил различные награды, включая награды за лучший короткометражный фильм и лучшую женскую роль. ^[10]
• Tied and True (2012): Совместно написанный с Наной Офориатта-Айим , фильм происходит в вымышленном постколониальном африканском городе, вдохновленном островом Сен-Луи в Сенегале. Он рассказывает историю двух влюбленных, попавших под несчастье, исследуя темы ассимиляции, инаковости и расизма. ^[11]
• «Мисима в Мексике» (2012): В главных ролях Алекс Сегаде и У Цанг, фильм вдохновлен романом Юкио Мисимы 1950 года «Жажда любви». Действие происходит в Мехико, где писатель и режиссер останавливаются в отеле вместе, чтобы работать над своим творческим процессом, одновременно интегрируя работу Мисимы в свою собственную и в свою жизнь. ^[12]
• Wildness (2012): Этот фильм рассказывает историю еженедельной вечеринки и клиники, которую Цанг проводила в баре Silver Platter в районе MacArthur Park в Лос-Анджелесе, Калифорния. Фильм представляет собой «причудливо вымышленный рассказ» о событиях, которые произошли в Silver Platter, и рассказан Цанг и (на испанском языке) Silver Platter. Как Цанг заявила в интервью 2016 года: «Чем более субъективной я могла бы быть, рассказывая о собственном опыте ситуации, тем более этичной я могла бы быть по отношению к своим объектам и соавторам». ^[13] В интервью Art Basel У Цанг сказала, что она подошла к этому фильму больше как активистка, чем как режиссер. Она продолжает, говоря, что «чувствовала, что есть важная история, которую можно рассказать о жизни [ее] друзей в баре, многие из которых были трансгендерными женщинами и нелегальными иммигрантами, часто борющимися с накладывающимися друг на друга невидимостями и процветающими, несмотря на интенсивные условия насилия и полицейского надзора». ^[14] Ву Цанг описывает создание «Дикости» как процесс обучения, в ходе которого она научилась «писать, режиссировать и редактировать». ^{[15] Премьера} «Дикости » состоялась на двухнедельнике документального кино в Музее современного искусства в 2012 году и на канадском международном документальном фестивале Hot Docs в Торонто. ^[16]

Художественные фильмы

• МОБИ ДИК; или Кит (2022): Это 75-минутный цифровой немой фильм в сопровождении живого оркестра. Это адаптация классического произведения Германа Мелвилла 1851 года «Моби Дик» с постколониальным прочтением. ^[17] Он черпал вдохновение из книги К. Л. Р. Джеймса « Моряки, ренегаты и изгои: история Германа Мелвилла и мира, в котором мы живем» , в которой работа Мелвилла изучалась в связи с жадностью колонизаторов и социальной иерархией 1950-х годов . ^[18] Фильм Цанга изображает команду корабля как частично преодолевшую гендер и расу, а главные герои Измаил и Квикег — любовники. ^[17] Фильм, поддержанный швейцарским театром Schauspielhaus Zürich , ^[19] премьера которого состоялась в 2022 году, был показан в Музее Тиссена-Борнемисы в Мадриде в 2023 году. ^[20]

Художественные инсталляции

• Moved by the Motion (2014–2015) —первая из серии перформансов и работ Цанга, которая находится в пространстве между художественной литературой и документальным кино. Она была представлена ​​в течение 2014–2015 годов, включая живое выступление в DiverseWorks в рамках CounterCurrent в сотрудничестве с Центром искусств имени Синтии Вудс Митчелл Хьюстонского университета (суббота, 12 апреля 2014 года) и видеоинсталляцию на выставкеDouble Lifeв Музее современного искусства Хьюстона (19 декабря 2014 года — 13 марта 2015 года).^[21]

Награды и почести

В 2012 году Цанг была названа одним из «25 новых лиц независимого кино» журнала Filmmaker Magazine . ^[6] На фестивале Outfest 2012 фильм Wildness получил премию Большого жюри за выдающийся документальный фильм. ^[22] Также в 2012 году ее работы были представлены на биеннале Уитни и триеннале Нового музея. Она выиграла премию Фонда современного искусства Гранты художникам (2013). ^[23] В 2014 году она была включена в биеннале «Сделано в Лос-Анджелесе» Музея Хаммера 2014 года. ^[24] В 2015 году она получила премию Creative Capital Award за фильм «День из жизни блаженства». В 2018 году Цанг получила премию MacArthur Genius Award. ^[25]

Фильмография

• Дикость
• Мисима в Мексике
• Связано и верно
• Ты для меня мертв
• Дуйлиан
• Под Кино

Смотрите также

• Список трансгендерных кино- и телережиссеров

Ссылки

1. "Wu Tsang – MacArthur Foundation". www.macfound.org . Получено 9 октября 2018 г. .
2. Greenberger, Alex (26 марта 2019 г.). «Take Me Apart: искусство У Цанга ставит под сомнение все, что мы думаем, что знаем об идентичности». ARTnews.com . Получено 23 мая 2020 г. .
3. "Wu Tsang". Creative Capital . Получено 1 декабря 2020 г.
4. Че, Кэрол (30 июня 2014 г.). «Художники за работой: У Цанг». East of Borneo . Получено 22 августа 2014 г.
5. "¿Qué pasó con los martes? - ДИКИЙ ФИЛЬМ - трейлер" . wildnessmovie.com . Проверено 25 июля 2014 г.
6. "Wu Tsang | Filmmaker Magazine". filmmakermagazine.com. 19 июля 2012 г. Получено 25 июля 2014 г.
7. Триггер: гендер как инструмент и оружие . Бертон, Джоанна, Белл, Натали, Новый музей (Нью-Йорк, Нью-Йорк). [Нью-Йорк, Нью-Йорк]. 2017. ISBN 9780915557165. OCLC  1011099218.{{cite book}}: CS1 maint: местоположение отсутствует издатель ( ссылка ) CS1 maint: другие ( ссылка )
8. Де Вахтер, Эллен Мара (февраль 2018 г.). «У Цанг: Под кинематографом». Art Monthly . № 413. стр. 27–28.
9. "Художница У Цан о своем новом фильме, исследующем жизнь "первой феминистки Китая" Цю Цзинь". Time Out HK . Получено 17 декабря 2015 г.
10. "Официальная страница, You're Dead To Me – Short". Facebook . Получено 17 декабря 2015 г. .
11. Найт, Кристофер (6 июня 2013 г.). «Wu Tsang at Michael Benevento Gallery». Los Angeles Times . ISSN  0458-3035 . Получено 4 марта 2019 г.
12. "Wu Tsang". art-agenda.com . Получено 17 декабря 2015 г. .
13. Торн, Сэм (февраль 2012 г.). «В фокусе: У Цанг | Фриз». Фриз (145).
14. Джени, Фултон. «Как я стал художником: У Цанг». Art Basel . Получено 30 ноября 2020 г.
15. Баллард, Финн Джексон (1 августа 2014 г.). «Дикость У Цанга и поиски квир-утопии». TSQ: Transgender Studies Quarterly . 1 (3): 461–465. doi :10.1215/23289252-2687555. ISSN  2328-9252.
16. "Wu Tsang :: Foundation for Contemporary Arts". www.foundationforcontemporaryarts.org . Получено 1 декабря 2020 г. .
17. Rogers, Thomas (20 февраля 2023 г.). «An Artist's Queer Take on „Moby-Dick“». The New York Times . Получено 21 февраля 2023 г.
18. Yerebakan, Osman Can (28 апреля 2022 г.). «Художник Ву Цанг погружается в глубины «Моби Дика» с тремя одновременными выставками о «яркой, странной» саге Мелвилла». artnet .
19. Тайнер, Эшли (13 января 2023 г.). «У Цанг о возвращении Моби Дика». iD . Получено 21 февраля 2023 г. .
20. "Эль Тиссен появляется с установкой "De ballenas" на острове Ву Цанг" . Ла Вангардия (на испанском языке). 20 февраля 2023 г. . Проверено 21 февраля 2023 г.
21. "Wu Tsang: Moved by the Motion". DiverseWorks . Получено 1 декабря 2020 г.
22. "Outfest 2012". outfest.org . Получено 25 июля 2014 г. .
23. "Wu Tsang :: Foundation for Contemporary Arts". www.foundationforcontemporaryarts.org . Получено 19 апреля 2018 г. .
24. "Сделано в Лос-Анджелесе: Ву Цанг". Музей Хаммера . Получено 22 августа 2014 г.
25. "Wu Tsang – MacArthur Foundation". www.macfound.org . Получено 4 марта 2019 г. .

Внешние ссылки

• У Цанг на IMDb
• Стэнли, Эрик А.; Цанг, Ву; Варгас, Крис (2013). «Экономика квир-любви: создание транс/феминистского фильма в нестабильные времена». Женщины и производительность: Журнал феминистской теории . 23 : 66–82. doi : 10.1080/0740770X.2013.792634. S2CID  144634911.
• http://wildnessmovie.squarespace.com/storage/Dean%20Spade%20make-shift%20web.pdf Эссе «Дикость» Дина Спейда
• http://wildnessmovie.squarespace.com/storage/WB%2712_Tsang.pdf Эссе «Дикость» У Цанга в каталоге биеннале Уитни
• http://wildnessmovie.squarespace.com/storage/nifstc_wu%20roya.pdf Разговор между У Цангом и Ройей Растегар
• Сестра меча: У Цанг, трансгендерная художница, пересказывающая историю с помощью лесбийского кунг-фу ^[1]
• Интервью с Art Basel

1. Джуда, Хетти (17 мая 2017 г.). «Сестра меча: У Цанг, транс-художник, пересказывающий историю с помощью лесбийского кунг-фу». The Guardian . Получено 23 марта 2018 г.