stringtranslate.com

Гарет Сэнсом

Гарет Сэнсом (родился 19 ноября 1939 года) — австралийский художник, живописец, гравер и коллажист , лауреат Мемориальной премии Джона МакКоги 2008 года в размере 100 000 долларов. [1]

Наиболее известен тем, что привнес новые темы и сюжеты в австралийское искусство, а также был одним из первых австралийских художников, испытавших влияние поп-арта , особенно британских поп-художников, таких как Питер Блейк , Аллен Джонс , Дерек Бошир , Джо Тилсон и формальные стратегии постмодернист Р.Б. Китай . Еще одним важным источником влияния был и остается британский художник Фрэнсис Бэкон . Он был партнером Бретта Уайтли, и, вероятно, существовало взаимное влияние. Сэнсом оказал явное влияние на последующее австралийское искусство, проложив путь более поздним известным художникам, таким как Хуан Давила и Говард Аркли . Его работы представлены Национальной галереей Австралии , Национальной галереей Виктории , Художественной галереей Нового Южного Уэльса , Метрополитен-музеем , Нью-Йорк и Коллекцией Мерца. Его картины эклектичны, пронизаны историческими, культурными и личными аллюзиями. В его работах есть что-то почти дневниковое, но их изложение далеко не линейно и логично. Постоянными темами являются смертность, старение, сексуальная идентичность, популярная и молодежная культура и кино. В его работах также присутствует сильный элемент юмора, иконоборчества и иронии, судя по таким названиям, как «Искусство не может пердеть (для Роуз Селавай)», «Четыре мудреца, ищущих Бога в абстрактном искусстве», «Доктор Фу». «Смерть Маньчжура от гироскопа» или «Корабль дураков (привет, моряк!)» с комическими и гротескными образными элементами и их порой мрачными, но очень четкими цветовыми схемами. На техническом уровне его картины сочетают в себе масло, эмаль (как распыленную, так и нанесенную кистью) и элементы коллажа из личных фотографий до объектов, наклеенных или закрашенных. Стилистически Sansom использует широкий спектр техник рисования, но характерные приемы включают в себя сохранение видимых более ранних слоев краски, резкие геометрические формы, сочетающиеся с игривыми, лирическими, более органичными или атмосферными пассажами краски и фигуративными «каракулями», часто на полях. картин.

Гарет Сэнсом , Мотель Бейтс , 2011, масло, эмаль, фотографии-коллаж на льне.

Ранняя карьера

Сэнсом учился в Королевском Мельбурнском технологическом институте (ныне Университет RMIT ) с 1959 по 1964 год. Свою первую персональную выставку он провел в 1959 году в галерее Richman в Мельбурне. Он попросил Артура Бойда открыть выставку, и Бойд согласился. Бойд также купил на выставке картину. После его учебы в RMIT две выставки прошли в галерее Саут-Ярра в 1965 году (из которой Национальная галерея Виктории приобрела работу «Он видит самого себя») и в галерее А в 1966 году (из которой Национальная коллекция - ныне австралийская) . Национальная галерея – приобрела работу «Оставляя ту известную пустоту»). В 1968 году он написал «Великую демократию», в которой легко уловить его влияние. (Эта картина сейчас находится в коллекции Австралийской национальной галереи, Канберра).

В 1970-е годы Сэнсом начал экспериментировать с фотографиями автопортретов, в которых он изображал себя в женском костюме. В частности, Сэнсом разработал серию фотографий, на которых он изобразил икон голливудского нуара, таких как Барбара Стэнвик и Джоан Кроуфорд. Две серии работ на картоне с использованием этих фотографий в качестве коллажей в графических материалах и красках были показаны в галерее Warehouse в Мельбурне в 1975 и 1977 годах.

В 1978 году галерея RMIT представила крупный обзор картин и графики Сансома, охватывающий период 1964–1978 годов. Сэнсом возглавлял отделение живописи в Школе искусств VCA, прежде чем стать деканом в 1986 году.

В середине карьеры

В 1982 году Сэнсом был приглашенным художником в Стеделикском музее в Амстердаме, а в 1985 году он был постоянным художником в Мельбурнском университете .

В 1991 году Сэнсом представлял Австралию на Индийском триеннале, проходившем в Нью-Дели. На этом мероприятии он выставил акварели, сделанные во время шестимесячной жизни в Нью-Дели в 1989 году. Его целью было создавать по одной акварели в день в течение этого периода, используя скромные материалы, но на архивной бумаге. Многие аспекты современной индийской жизни и культуры проникли в образ действий этих произведений.

Вернувшись в Австралию, эти акварели были выставлены в Roslyn Oxley9Gallery в 1990 году («Из Индии») и в Художественном музее Яна Поттера при Мельбурнском университете в 1991 году. С 1986 по 1991 год Сэнсом был деканом Школы искусств при Мельбурнском университете. Викторианский колледж искусств (VCA).

В 1991 году Сэнсом ушел из VCA.

Гарет Сэнсом , Скейтбординг-панк видео дерьмо , 2009, Масло, эмаль на льне

Недавняя карьера

В 2005 году в галерее Яна Поттера Мельбурнского университета было проведено карьерное исследование творчества Сэнсома под названием «Добро пожаловать в мой разум: Гарет Сэнсом, исследование избранных работ 1964–2005 годов». В 2008 году Сэнсом выиграл Мемориальную премию Джона МакКоги. Судья Алекс Бейкер, старший куратор современного искусства Национальной галереи Виктории, сказал о работах Сэнсома:

«Баланс между фигуративностью и абстракцией, аспектом самоисследования в работе, психоделическим аспектом — все это действительно поразило меня тем, что очень важно в данный момент. Я думаю, что молодым художникам следует действительно взглянуть на работы этого парня, чтобы понять, что происходит в современная живопись».

[1]

Сансом недавно заявил, что

«Раньше я всегда твердо придерживался антиинтеллектуальной позиции и бил себя в грудь. Сейчас это кажется несколько глупым. Сегодня я открыт всему, что может сделать мои картины лучше. Там, где я всегда полагался на спонтанность, я понял, что вам нужно поднять планку, и отчасти это интеллектуально».

[2]

Сэнсом (сейчас ему за восемьдесят) недавно вернулся к более ранним темам в своих картинах, вставив цифровые фотографии себя в различных маскировках, используя латексные маски ужасов и реалистичные женские маски, а также включив латексные протезы женских частей тела; его цель состоит в том, чтобы создать непростое противоречие между буквальностью фотографий и живописностью картин, которые могут сильно колебаться между абстракцией и фигуративностью.

Сэнсом женат на художнице Кристине Хили. Он живет и работает в Мельбурне и Сорренто и в настоящее время представлен галереей STATION в Мельбурне: галереей Милани в Брисбене, Квинсленд; и Галерея Рослин Оксли9 в Сиднее, Новый Южный Уэльс.

В 2016 году художник участвовал в выставке «Волшебный объект» — Аделаидская биеннале в Художественной галерее Южной Австралии . [3] Он также участвовал в важной обзорной выставке австралийской живописи « Живопись, больше живописи» , организованной в ACCA (Австралийский центр современного искусства) в Мельбурне. Также в 2016 году Сэнсом был включен в выставку « Сегодня, завтра, вчера» , проходившую в Музее современного искусства Австралии (MCA) в Сиднее.

В 2016 году Сэнсом дал интервью для цифрового рассказа и устной истории для коллекции Джеймса С. Сорриса AM Государственной библиотеки Квинсленда . Сэнсом рассказал о своей жизни, художественной практике и успехе в получении премии Хью Уильямсона; премия Мемориала МакКоги; и премия Добелла за рисунок. [4]

В октябре 2017 года художника пригласили выступить на семинаре «Художник художнику: Гарет Сэнсом», в ходе которого он рассказал о своей работе как художника, а также о своей важной и влиятельной роли художественного педагога. Это мероприятие было организовано в рамках выставки «ART150» в Викторианском колледже искусств в Мельбурне, Австралия, которая отмечала 150-летие искусства в Мельбурне.

В 2017–2018 годах Центр Яна Поттера: NGV Australia провел крупную ретроспективу работ Сэнсома «Гарет Сэнсом: Трансформер». На выставке было представлено более 130 работ, в том числе множество новаторских произведений, ранее не представленных публике. В экспозицию вошли: сюиты произведений на бумаге; фотография; акварель; коллажи; и картины, в том числе многие работы за последние 15 лет. Шоу открыл лауреат Пулитцеровской премии писатель Себастьян Сми , в чьем эссе о шоу говорилось, что Сэнсому не хватает сентиментальности по поводу «нашей темной натуры; тех частей нас, которые бездельничают в течение дня, безобидно мурлыкая под поверхностью». о нашей очаровательной, осторожной, слегка тревожной социальной личности, но время от времени рычащей, лающей или неуместно пялящейся, которая проявляется по ночам и склонна вспыхивать спазмами желания, насилия и скалить зубы, и соблазняется эгоизмом; [5] Искусствовед из Sydney Morning Herald Джон Макдональд написал о выставке: «Чистое, безумное изобилие . Частично дом развлечений, частично склад, выставка наполнена картинами, коллажами, фотографиями, предметами и памятными вещами. Есть жилки чистого китча, гротеска, темной эротики». [6]

В 2019 году Сэнсом был включен в выставку « Способы видения: последние поступления из коллекции» , проходившую в Художественной галерее Южной Австралии в Аделаиде. В том же году его работы были представлены в Берлине на выставке STATION в арт-агентстве Arndt (ранее Arndt & Partner ).

Награды и премии

Коллекции

Рекомендации

  1. ^ Аб Кослович, Габриэлла (14 февраля 2008 г.). «Сэнсом выигрывает художественный приз в размере 100 000 долларов» . Возраст . Мельбурн.
  2. Кроуфорд, Эшли (4 июля 2007 г.). «Сансом и постпанк-интеллект». Возраст . Мельбурн.
  3. ^ «Дом». Архивировано из оригинала 28 мая 2019 года . Проверено 28 мая 2019 г.
  4. ^ «Цифровой рассказ Гарета Сэнсома, образовательное интервью и устная история» . Каталог OneSearch Государственной библиотеки Квинсленда .
  5. ^ http://garethsansom.com.au/NGV-2017.php
  6. ^ «Гарет Сэнсом: Трансформер». 29 декабря 2017 г.

Внешние ссылки