Geddy Lee Weinrib OC (род. Гэри Ли Вейнриб , 29 июля 1953) — канадский музыкант, наиболее известный как ведущий вокалист, басист и клавишник рок-группы Rush . Ли присоединился к группе в сентябре 1968 года по просьбе своего друга детства Алекса Лайфсона , заменив первоначального басиста и фронтмена Джеффа Джонса . [2] Сольный альбом Ли «My Favorite Headache » был выпущен в 2000 году.
Стиль, техника и умение Ли играть на басу вдохновили многих рок-музыкантов, таких как Клифф Бертон из Metallica , [3] Стив Харрис из Iron Maiden , [4] Джон Мён из Dream Theater , [5] Лес Клейпул из Primus , [6] ] Стив Ди Джорджио из Sadus , Death and Assessment , [7] и Тим Коммерфорд из Rage Against the Machine и Audilave . [8] Вместе со своими товарищами по группе Rush – гитаристом Алексом Лайфсоном и барабанщиком Нилом Пиртом – 9 мая 1996 года Ли был удостоен звания кавалера Ордена Канады. Это трио стало первой рок-группой, удостоенной такой чести как группа. [9] В 2013 году группа была введена в Зал славы рок-н-ролла после 14 лет участия. В 2006 году Ли занял 13-е место по версии Hit Parader в списке 100 величайших вокалистов хэви-метала всех времен. [10]
Ли родился Гэри Ли Вайнриб [11] 29 июля 1953 года в районе Норт-Йорк Уиллоудейл, Торонто , в семье Морриса Вайнриба (урожденного Моше Меир Вайнриб; 1920–1965) из Островца Свентокшиского и Мэри «Маня» Рубинштейн ( урожденная Малка Рубинштейн; 1925–2021), [12] [13], родившаяся в Варшаве , а затем выросшая в Вежбнике. [14] [15] [16] [17] [18] Его родители были евреями , пережившими Холокост из Польши , которые пережили гетто в Стараховице (где они встретились), после чего были заключены в Освенцим , а затем в Дахау и в концентрацию Берген-Бельзен . лагерях во время Холокоста и Второй мировой войны . [15] [16] Они были подростками, когда их впервые заключили в Освенцим. «Это было своего рода сюрреалистическое дерьмо для подростков», — говорит Ли, описывая, как его отец подкупил охранников, чтобы те принесли его матери туфли. Через некоторое время его мать была переведена в Берген-Бельзен, а отец - в Дахау. Когда четыре года спустя война закончилась и союзники освободили лагеря, Моррис отправился на поиски Мани и нашел ее в лагере для перемещенных лиц Берген-Бельзен . [15] Там они поженились и в конце концов эмигрировали в Канаду. [19]
Когда Ли пошел в школу, его имя было записано неправильно. [20] В результате Ли вырос, думая, что его второе имя — «Лорн». Будучи подростком, он увидел копию своего свидетельства о рождении и обнаружил, что его второе имя — «Ли». [11]
Отец Ли умер молодым, что заставило мать Ли работать, чтобы прокормить троих детей, управляя универсальным магазином в Ньюмаркете, Онтарио , которым владел и управлял ее муж. [12] [19] Ли предположил, что смерть его отца, вероятно, стала фактором, повлиявшим на то, что он стал музыкантом: «То, что я потерял его, было ужасным ударом, но ход моей жизни изменился, потому что моя мать не могла нас контролировать. " Он сказал, что потеря отца в столь раннем возрасте заставила его осознать, как «быстро может исчезнуть жизнь», что с тех пор вдохновило его получать максимальную отдачу от своей жизни и музыки. [21]
Ли превратил свой подвал в место для тренировок группы, которую он сформировал вместе со школьными друзьями. После того, как группа начала получать доход от небольших выступлений на школьных концертах и других мероприятиях, он решил бросить школу и профессионально играть рок-н-ролл. Его мать была опустошена, когда он сообщил ей эту новость. «Все то дерьмо, через которое я ее заставил пройти», - говорит он, - «помимо того факта, что она только что потеряла мужа. Я чувствовал, что должен убедиться, что оно того стоит. Я хотел показать ей, что я профессионал. , что я много работал и не был просто чертовым сумасшедшим». [19]
Jweekly опубликовал размышления Ли об опыте его матери в качестве беженца и о его собственном еврейском происхождении. [16] Имя Ли, Гедди , произошло от произношения его матери с сильным польским акцентом его имени, Гэри . [22] Это было подхвачено его школьными друзьями, что побудило Ли принять его в качестве своего сценического псевдонима, а затем и своего официального имени, [23] Гедди Ли Вайнриб. [11] : 10:58
После того, как Rush стала широко известной рок-группой, Ли рассказал барабанщику и автору текстов группы Нилу Пирту о молодости своей матери. Затем Пирт написала текст к « Red Sector A », вдохновленный ее испытанием. Песня, музыку к которой написал Ли, вошла в альбом группы 1984 года Grace Under Pressure . [17] В тексте песни есть следующий куплет:
Я слышу выстрелы у тюремных ворот.
Освободители здесь?
Надеюсь ли я или боюсь?
Для моего отца и брата уже слишком поздно.
Но я должен помочь матери встать прямо. [24]
Ли начал заниматься музыкой в школе, когда ему было 10 или 11 лет, а свою первую акустическую гитару он получил в 14 лет. В школе он впервые играл на барабанах, трубе и кларнете. Однако обучение игре на инструментах в школе не приносило Ли удовлетворения, и он брал базовые уроки игры на фортепиано самостоятельно. Его интерес резко возрос после прослушивания некоторых популярных рок-групп того времени. Его ранние влияния включали Джека Брюса из Cream , Джона Энтвистла из The Who , Джеффа Бека и Прокола Харума . [14] «В основном меня интересовал ранний британский прогрессив-рок », - сказал Ли. «Вот так я научился играть на басу, подражая Джеку Брюсу и ему подобным». [25] Музыкальный стиль Брюса также был замечен Ли, которому понравилось, что «его звучание было самобытным – оно не было скучным». [25] На Ли также повлияли Пол Маккартни , [26] Крис Сквайр , [27] и Джеймс Джеймерсон . [28]
В 1969 году Раш начал профессионально играть в кофейнях, на школьных танцах и на различных развлекательных мероприятиях на открытом воздухе. К 1971 году они уже играли в основном оригинальные песни в небольших клубах и барах, включая Gasworks в Торонто и паб Abbey Road. [29] Ли описывает группу в те первые годы как «воинов выходного дня». Они работали в будние дни и играли музыку по выходным: «Нам хотелось вырваться из скучной обстановки пригорода и бесконечного сходства... торговых площадей и всего такого... музыка была средством для нам высказаться». [29] Он утверждает, что вначале они были просто «простой рок-группой». [29]
Не имея денег, они начали давать концерты на таких площадках, как Victory Burlesque Theater в Торонто , для глэм-рок-группы New York Dolls . [29] К 1972 году Раш начал давать полноценные концерты, в основном состоящие из оригинальных песен, в таких городах, как Торонто и Детройт. По мере того, как они получали большее признание, они начали выступать на разогреве у таких групп, как Aerosmith , Kiss и Blue Öyster Cult . [30] [ нужна полная цитата ]
Как и Cream, Rush следовали модели « мощного трио », в котором Ли играл на басу и пел. Вокал Ли производил характерный « контратенорный » фальцет и резонансный звук. [29] Ли обладал трехоктавным вокальным диапазоном, простирающимся от баритона до тенора, альта и меццо-сопрано ; однако с возрастом его диапазон значительно уменьшался. [29] Стиль игры Ли широко известен за его использование высоких высоких частот и очень жесткую игру на струнах, а также за использование баса в качестве ведущего инструмента, часто контрапункта гитаре Лайфсона. В 1970-х и начале 1980-х Ли в основном использовал бас-гитару Rickenbacker 4001 с очень заметной твердостью в тоне. По словам Ли, во время «синтезаторной эры» группы в середине 1980-х Ли использовал бас-гитары Steinberger , а затем и Wal , причем последний имел более «джазовый» тон. [31] Начиная с альбома Counterparts 1993 года , Ли начал использовать почти исключительно Fender Jazz Bass , вернувшись к своему фирменному звуку высоких высоких частот. Ли впервые использовал Jazz Bass для записи Moving Pictures для таких песен, как « Tom Sawyer ». [32]
После нескольких ранних альбомов и растущей популярности статус Rush как рок-группы резко возрос в течение следующих пяти лет, поскольку они постоянно гастролировали по всему миру и выпускали успешные альбомы, в том числе 2112 (1976), A Farewell to Kings (1977), Hemispheres (1978), Permanent Волны (1980) и Движущиеся картинки (1981). Ли начал добавлять синтезаторы в 1977 году, с выпуском A Farewell to Kings . Клавишный критик Грег Армбрустер говорит, что дополнительные звуки синтезаторов расширили «текстурные возможности» группы и позволили трио создавать оркестрованный и более сложный стиль музыки в стиле прогрессив-рок. [30] Это также дало Ли возможность одновременно играть на бас-гитаре, поскольку он мог управлять синтезатором с помощью ножных педалей. В 1981 году он выиграл опрос журнала Keyboard как «Лучший новый талант». [30] К альбому 1984 года Grace Under Pressure Ли окружал себя на сцене стопками клавишных. [30]
К 1980-м годам Rush стали одной из «величайших рок-групп на планете», распродавая места на арене во время гастролей. [14] [23] Ли был известен своими динамичными сценическими движениями. По словам музыкального критика Тома Малхерна, написавшего в 1980 году, «потрясающе видеть, как столько энергии тратится без нервного срыва». [25] К 1996 году их Test for Echo Tour начали выступать без разогрева, их выступления длились почти три часа. [33] [ нужна полная цитата ]
Писатель музыкальной индустрии Кристофер Баттнер, который брал интервью у Ли в 1996 году, назвал его вундеркиндом и «образцом для подражания» того, кем хочет быть каждый музыкант, отметив его мастерство на сцене. Баттнер отметил способность Ли изменять тактовый размер, играть на нескольких клавишных, использовать контроллеры басовых педалей и управлять секвенсорами, одновременно исполняя ведущий вокал в три микрофона. Баттнер добавляет, что немногие музыканты, играющие на любом инструменте, «могут жонглировать половиной того, что может делать Гедди, не падая в буквальном смысле на задницу». [23] В результате, отмечает Малхерн, инструментарий Ли стал «пульсом» группы и создал «единственную ритм-секцию», которую дополняли гитарист Алекс Лайфсон и перкуссионист Нил Пирт . [25] Бас-инструктор Аллан Слуцки , или «Доктор Ликс», благодарит Ли за «резкие, высококлассные басовые партии и творческую работу на синтезаторе», которые помогли группе стать «одной из самых инновационных» из всех групп, играющих арен-рок. [34] К 1989 году журнал Guitar Player назвал Ли «Лучшим рок-басистом» по результатам опроса читателей за предыдущие пять лет. [34]
Грег Прато из AllMusic написал, что «немногие басисты хард-рока были столь же влиятельны, как Гедди Ли из Rush». [35] Басисты, оказавшие влияние на Ли, включают Клиффа Бертона из Metallica , [3] Стива Харриса из Iron Maiden , [4] Джона Мёна из Dream Theater , [5] Леса Клейпула из Primus , [6] и Стива Ди. Джорджио Садусский , Смерть и Завещание . _ [7]
My Favorite Headache , первый и на сегодняшний день единственный сольный альбом Ли, был выпущен 14 ноября 2000 года, когда у Раша был перерыв из-за смерти дочери и жены Нила Пирта. [36] Среди музыкантов, связанных с проектом, были друг и соратник Rush Бен Минк ,барабанщик Soundgarden и Pearl Jam Мэтт Кэмерон и другие .
Основная часть музыкальной работы Ли связана с Рашем (см. дискографию Раша ). Тем не менее, Ли также внес свой вклад в работу помимо своего участия в группе, выступая в качестве гостя и создавая альбомы. В 1980 году Ли был приглашен для продюсирования группы Wireless из Торонто , которая ранее выступала на разогреве у Rush и была на грани распада. Под руководством Ли группа записала свой третий и последний альбом No Static , выпущенный на лейбле Rush Anthem Records . [37]
В 1981 году Ли был приглашенным гостем на песню Take Off , в которую вошли комедийные комментарии с Бобом и Дугом Маккензи (в исполнении Рика Мораниса и Дэйва Томаса соответственно) для комедийного альбома братьев Маккензи Great White North . выпущен на лейбле Rush's Anthem . В то время как Rush добился большого успеха в продаже альбомов, "Take Off" стал синглом, занявшим самую высокую позицию в Billboard Hot 100 за всю карьеру Ли.
В 1982 году Ли спродюсировал первый (и единственный) альбом новой волны группы Boys Brigade из Торонто . На альбоме 1985 года We Are the World , выпущенном гуманитарным консорциумом США для Африки , Ли записал гостевой вокал для песни " Tears Are Not Enough ". [38] Ли спел « O Canada », национальный гимн Канады, на стадионе «Кэмден Ярдс » в Балтиморе на Матче всех звезд Высшей бейсбольной лиги 1993 года . [39]
Другая версия «O Canada» с рок-аранжировкой была записана Ли и Лайфсоном для саундтрека к фильму 1999 года « Южный парк: Большой, длинный и необрезанный» . [40]
Ли также играет на бас-гитаре в треке «Good for Sule» канадской рок-группы I Mother Earth , который вошёл в альбом группы 1999 года Blue Green Orange . [40]
Ли был участником интервью в документальных фильмах «Металл: Путешествие хедбэнгеров » и «Раш: За пределами освещенной сцены» , а также появлялся в нескольких эпизодах классического сериала VH1 «Эволюция металла ».
Вместе со своими товарищами по группе Ли был приглашенным музыкантом в песне Макса Вебстера «Battle Scar» из альбома Universal Juveniles 1980 года . [40]
Ли появился в видеоклипе Broken Social Scene на их сингл "Fire Eye'd Boy" 2006 года, оценивая группу во время выполнения различных музыкальных задач. В 2006 году Ли присоединился к супергруппе Лайфсона Big Dirty Band , чтобы записать песни, сопровождающие Trailer Park Boys: The Movie . [41]
В 2013 году Ли ненадолго появился в эпизодической роли самого себя в эпизоде восьмого сезона « PS I Love You » сериала « Как я встретил вашу маму ».
В 2015 году Ли и коллега по группе Алекс Лайфсон появились в сериале « Пожарные Чикаго» , 4 сезон , 6 серия , под названием «2112».
В 2017 году Ли выступил вместо покойного басиста Криса Сквайра с Yes во время введения группы в Зал славы рок-н-ролла , играя на бас-гитаре в песне « Roundabout ». [42] [43]
В 2018 году Ли опубликовал «Большую прекрасную книгу баса» Гедди Ли , в которой рассказывается о его коллекции из более чем 250 бас-гитар, а также интервью с некоторыми ведущими басистами и бас-техниками.
В 2020 году Ли исполнил приглашенный вокал в звездном канадском исполнении покойной песни Билла Уизерса « Lean on Me » во время телешоу Stronger Together, Tous Ensemble , канадского благотворительного выступления, которое одновременно транслируется всеми крупными телеканалами Канады в качестве благотворительного проекта. для Food Banks Canada во время пандемии COVID-19 . [44] В 2020 году журнал Rolling Stone поставил его на 24-е место среди величайших басистов всех времен. [45]
В сентябре 2021 года фронтмен Barenaked Ladies Эд Робертсон сообщил, что Barenaked Ladies работают над «секретным проектом» с Ли. [46]
В 2022 году он появился в качестве приглашенной звезды , сыграв Томаса Сойера в нашумевшей многолетней исторической драме канала CBC «Тайны Мердока» . [47]
В августе 2022 года Ли появился на концерте в честь 25-летия Южного парка с Алексом Лайфсоном и исполнил песню Раша «Closer to the Heart» с участниками группы Primus и соавтором Южного парка Мэттом Стоуном.
В ноябре 2023 года Ли опубликовал автобиографию под названием My Effin' Life . [11] Продвижению книги способствовал 19-дневный тур по Великобритании и Северной Америке. [48]
5 декабря 2023 года компания Paramount+ выпустила серию видеороликов «Гедди Ли спрашивает: басисты тоже люди?» Четыре эпизода были показаны на Лесе Клейпуле , Роберте Трухильо , Мелиссе Оф Дер Мор и Кристе Новоселиче . В каждом эпизоде Ли навещает приглашенного басиста и разговаривает с ним. [49]
Ли — коллекционер, он собрал бейсбольные вещи , старинные бас-гитары и вина, а его коллекция насчитывает 5000 бутылок. [50] В детстве он утверждает, что собирал марки и виниловые пластинки . Он продолжал собирать первые издания книг. Затем он также начал коллекционировать 6-струнные гитары. [51] Ли также является заядлым коллекционером часов. [52]
Ли также является давним фанатом бейсбола . Его любимой командой в детстве была «Детройт Тайгерс» [53] , а позже он стал фанатом « Торонто Блю Джейс» после их основания. [53] В 1980-х годах Ли начал читать работы Билла Джеймса , в частности «Резюме бейсбола Билла Джеймса» , что привело к интересу к саберметрике и участию в фэнтезийной бейсбольной лиге вратарей. [53] Он коллекционирует бейсбольные памятные вещи, однажды пожертвовав часть своей коллекции [54] Музею бейсбола Негритянской лиги , [55] и бросил церемониальную первую подачу , чтобы открыть сезон «Торонто Блю Джейс» 2013 года . [56] [57] Ли спел канадский национальный гимн [58] перед Матчем всех звезд MLB 1993 года . В 2016 году Ли планировал снять независимый фильм о бейсболе в Италии. [59] Ли регулярно можно увидеть на своем месте за домашней тарелкой стадиона «Роджерс Центр» на стадионе «Торонто Блю Джейс» со своей оценочной карточкой. [60] Он настолько преданный болельщик, что, когда команда была вынуждена переехать в Баффало в сезоне 2020 года, картонный вырез Ли был помещен на сиденье за домашней пластиной. [61]
Ли также коллекционирует гитары и бас-гитары. В его коллекции более 250 старинных бас-гитар. [62] Он владеет бас-гитарой Fender Precision Bass 1961 года выпуска , ранее принадлежавшей Джону Энтвистлу из The Who . У него также есть два бас-гитара Fender Jazz 1964 года выпуска в редком цвете Dakota Red. [63]
В 2019 году Ли отправил на аукцион Mecum Auctions несколько своих гитар, в том числе Les Paul Standard 1959 года, Gibson ES-345 1960 года, Fender Stratocaster 1955 года, Gibson ES-335 1960 года, Gibson ES-335 1965 года и Gibson Flying 1967 года. В. _ [64]
В 1998 году Fender выпустила Geddy Lee Jazz Bass , доступную в черном [65] и 3-цветном Sunburst [66] (по состоянию на 2009 год). [67] Эта фирменная модель представляет собой воссоздание любимой бас-гитары Ли, Fender Jazz 1972 года, которую он купил в ломбарде в Каламазу, штат Мичиган, в 1978 году. В 2015 году Fender выпустил обновленную модель своей фирменной бас-гитары в США, [68] с большинство изменений отражают те, которые Ли внес в свой инструмент за эти годы.
Ли уже давно пользуется струнами RotoSound . Он использует Swing Bass RS66LD (.45–.105) на большинстве своих бас-гитар, [69] [70] , но использовал Funkmaster FM66 (.30-.90) на своих бас-гитарах Wal с 1985 по 1992 год. [71]
В туре Rush 2010 года Ли использовал две басовые головки Orange AD200 вместе с двумя басовыми кабинетами OBC410 4x10. [72]
На протяжении многих лет Ли использовал синтезаторы Oberheim ( 8-голосные , OB-1 , OB-X , OB-Xa ), PPG (Wave 2.2 и 2.3), Roland ( Jupiter 8 , D-50 , XV-5080 и Fantom X7 ), Moog ( Minimoog , педали Taurus , Little Phatty [73] ) и Yamaha ( DX7 , KX76).
Новые достижения в технологии синтезаторов и сэмплеров позволили Ли хранить знакомые звуки своих старых синтезаторов вместе с новыми в комбинированных синтезаторах/сэмплерах, таких как Roland XV-5080. Для живых выступлений в 2002 и 2004 годах Ли и его клавишник использовали возможности воспроизведения XV-5080 для создания практически всех клавишных звуков Rush на сегодняшний день, а также дополнительных сложных звуковых отрывков, для создания которых раньше требовалось одновременное воспроизведение нескольких машин. [74]
Выступая вживую, Ли и его товарищи по группе максимально точно воссоздают свои песни с помощью цифровых сэмплеров. С помощью этих сэмплеров участники группы могут в реальном времени воссоздавать звуки нетрадиционных инструментов, аккомпанемент , вокальные гармонии и другие звуковые «события», знакомые тем, кто слышал песни Rush из их альбомов.
Чтобы запускать эти звуки в режиме реального времени, Ли использует MIDI-контроллеры , размещенные в тех местах на сцене, где у него есть стойка для микрофона. Ли использует два типа MIDI-контроллеров: один тип напоминает традиционную синтезаторную клавиатуру на подставке (Yamaha KX76). Второй тип — большая педальная клавиатура, размещаемая на полу сцены ( Korg MPK-130, Roland PK-5). В совокупности они позволяют Ли использовать свободные руки и ноги для запуска звуков в электронном оборудовании, расположенном за пределами сцены. [74] С помощью этой технологии Ли и его товарищи по группе могут представлять свои аранжировки вживую с тем уровнем сложности и точности, которого ожидают фанаты, и без необходимости прибегать к использованию минусовок или нанимать дополнительного участника группы. [75] Во время тура Clockwork Angels Tour заметным исключением стал случай, когда струнный ансамбль играл струнные партии, первоначально аранжированные и дирижированные Дэвидом Кэмпбеллом в «Clockwork Angels» . [76]
Использование Ли (и его товарищами по группе) MIDI-контроллеров для запуска сэмплов инструментов и аудиособытий видно на концертном DVD R30: 30th Anniversary World Tour (2005).
Ли использовал Roland Fantom X7 и синтезатор Moog Little Phatty во время тура Snakes and Arrows .
В 1996 году Ли перестал использовать традиционные басовые усилители на сцене, предпочитая подавать сигналы бас-гитары непосредственно на гастрольную консоль перед домом, чтобы улучшить контроль и четкость звука. Он начал использовать устройства Tech 21 SansAmp после экспериментов в студии с устройством, предназначенным для гитары Алекса Лайфсона [77] , и в конечном итоге получил от компании фирменные модели, в первую очередь стойку GED-2112. [78]
Столкнувшись с дилеммой, что делать с пустым пространством, оставшимся после отсутствия больших кабинетов усилителей, Ли решил украсить свою сторону сцены необычными предметами. В рамках тура Snakes & Arrows Tour на сцене были представлены три куриные печи-гриль марки Henhouse, а также сопровождающий в поварском колпаке и фартуке, который «ухаживал» за цыплятами во время выступлений. [79]
Ли женился на Нэнси Янг в 1976 году. [87] У них есть сын и дочь. Он ежегодно ездит во Францию, где балуется сыром и вином. [88] В 2011 году благотворительный фонд, который он поддерживает, «Виноград для человечества» учредил стипендию Гедди Ли для студентов-виноделов в Ниагарском колледже . [89] Ли назвал себя евреем-атеистом , объяснив интервьюеру: «Я считаю себя евреем как расы, но не столько как религии. Я вообще не разбираюсь в религии. Я еврей. атеист, если это возможно». [90]
– Matka frontmana grupy Geddy Lee, pochodziła z Wierzbnika...[– Мать фронтмена группы Гедди Ли, родом из Вежбника...]
{{cite web}}
: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )