«Динозавр Герти» — короткометражный анимационный фильм 1914 года американского карикатуриста и аниматора Уинзора МакКея . Это самый ранний анимационный фильм с участием динозавра. МакКей впервые использовал фильм перед живой аудиторией в качестве интерактивной части своего водевильного номера; резвая, похожая на ребенка Герти выполняла трюки по команде своего хозяина. Работодатель МакКея Уильям Рэндольф Херст сократил водевильную деятельность МакКея, поэтому МакКей добавил вступительную последовательность с живыми актерами к фильму для его театрального релиза под названием «Уинзор МакКей, знаменитый карикатурист и Герти» . МакКей отказался от сиквела « Герти на гастролях » ( около 1921 г. ), сняв около минуты отснятого материала.
Хотя «Герти» обычно считается самым ранним анимационным фильмом, Маккей ранее снял «Маленького Немо» (1911) и «Как действует комар» (1912). Американец Дж. Стюарт Блэктон и француз Эмиль Коль экспериментировали с анимацией еще раньше; Герти, будучи персонажем с привлекательной личностью, отличала фильм Маккея от этих ранних «трюковых фильмов». «Герти» был первым фильмом, в котором использовались такие методы анимации, как ключевые кадры , регистрационные знаки , калька, просмотрщик действий Mutoscope и циклы анимации . Он оказал влияние на следующее поколение аниматоров, таких как братья Флейшер , Отто Мессмер , Пол Терри , Уолтер Ланц и Уолт Дисней . Джон Рэндольф Брей безуспешно пытался запатентовать многие из методов анимации Маккея и, как говорят, стоял за плагиатом версии «Герти» , которая появилась через год или два после оригинала. « Герти» — наиболее сохранившийся из фильмов МакКея (некоторые из них были утеряны или сохранились только во фрагментах). С 1991 года фильм хранится в Национальном реестре фильмов Библиотеки Конгресса США как «имеющий культурное, историческое или эстетическое значение». [1]
В 1994 году представители анимационной отрасли признали динозавра Герти шестым из 50 величайших мультфильмов всех времен. [2]
Уинзор Маккей ( ок. 1867/1871 – 1934) [a] плодотворно работал как коммерческий художник и карикатурист к тому времени, как начал рисовать газетные комиксы, такие как «Сон о злодее-редерик» (1904–1911) [b] и его фирменный комикс « Маленький Немо» (1905–1914). [c] [8] В 1906 году Маккей начал выступать в водевилях, устраивая меловые беседы — представления, в которых он рисовал перед живой аудиторией. [9]
Вдохновленный книжками-перевертышами, которые принес домой его сын, [10] Маккей «увидел возможность создания движущихся изображений» [11] по его мультфильмам. Он утверждал, что «был первым человеком в мире, который делал анимированные мультфильмы», [11] хотя ему предшествовали американец Джеймс Стюарт Блэктон и француз Эмиль Коль . [11] В первом фильме Маккея главные роли исполняли его персонажи Маленький Немо , и он дебютировал в кинотеатрах в 1911 году; вскоре он включил его в свой водевильный номер. [12] В 1912 году он выпустил фильм «Как действует комар» , [13] в котором гигантский, натуралистически анимированный комар сосет кровь спящего человека. [14] Маккей наделил комара личностью и сбалансированным юмором с ужасом кошмарной ситуации. [15] Его анимацию критиковали за то, что она была настолько реалистичной, что он, должно быть, срисовывал персонажей с фотографий [16] или прибегал к трюкам с использованием проводов; [17] Чтобы показать, что он этого не сделал, Маккей выбрал для своего следующего фильма существо, которое невозможно было сфотографировать. [16]
В 1912 году Маккей провел совещание с Американским историческим обществом и объявил о планах [18] по «презентации картинок, показывающих огромных монстров, которые когда-то населяли землю». [19] Он говорил о «серьёзной и образовательной работе», которую может позволить процесс анимации. [20] Ранее Маккей уже вводил динозавров в свои комиксы, например, в эпизоде « Сон о злодее из редкой рыбы» от 4 марта 1905 года [d] [21] , в котором скелет бронтозавра принимал участие в скачках, [22] и в эпизоде «Злой зверь» от 25 мая 1913 года [e] , в котором охотник безуспешно нацеливается на динозавра; макет фона в последнем имел сильное сходство с тем, что позже появилось в «Герти» . [24] В эпизоде от 21 сентября 1913 года [f] комикса Маккея «Маленький Немо» «В стране чудесных снов », озаглавленном «В стране допотопных», Немо встречает синего динозавра по имени Бесси, который имеет тот же дизайн, что и Герти. [g] [20]
Маккей рассматривал несколько имен, прежде чем остановиться на «Герти»; в его рабочих блокнотах использовалось имя «Джесси Динозавр». Диснеевский аниматор Пол Саттерфилд вспомнил, как в 1915 году услышал, как Маккей рассказывал, как он выбрал имя «Герти»: [20]
Он услышал, как в коридоре разговаривают двое «милых мальчиков» [геев], и один из них сказал: «О, Берти, подожди минутку!» очень милым голосом. Он подумал, что это хорошее имя, но хотел, чтобы это было женское имя, а не мужское, поэтому назвал его «Герти».
— Пол Саттерфилд, интервью с Милтом Греем, 1977 [20]
«Динозавр Герти» — самый ранний анимационный фильм, в котором фигурирует динозавр. [27] Его звезда Герти выполняет трюки, очень похожие на дрессированную слониху. Она анимирована в натуралистичном стиле, беспрецедентном для того времени; она дышит ритмично, она перемещает вес во время движения, а ее брюшные мышцы напрягаются, когда она набирает воду. Маккей наделил ее личностью — хотя она была дружелюбной, она могла быть капризной, игнорировать или восставать против команд своего хозяина. [28]
Когда ее хозяин Маккей зовет ее, резвая, похожая на ребенка Герти появляется из пещеры. Ее хозяин, владеющий кнутом, заставляет ее делать трюки, такие как поднимать ногу или кланяться по команде. Когда она чувствует, что ее загнали слишком далеко, она кусает своего хозяина в ответ. Она плачет, когда он ругает ее, и он успокаивает ее тыквой. [i] На протяжении всего номера доисторические обитатели, такие как летающая ящерица, постоянно отвлекают Герти. Она бросает мамонта по имени Джамбо в озеро; когда Джамбо дразнит ее, обрызгивая водой, она швыряет в него валун, когда он уплывает. После того, как она утоляет жажду, осушая озеро, Маккей заставляет ее унести его со сцены, пока он кланяется зрителям. [30]
_Gertie_the_Dinosaur_-_Gertie_carries_MccCay_in_her_mouth.jpg/1280px-Winsor_McCay_(1914)_Gertie_the_Dinosaur_-_Gertie_carries_MccCay_in_her_mouth.jpg)
Герти была первой анимацией МакКея с подробными фонами. [20] Основное производство началось в середине 1913 года. [31] Работая в свободное время, [32] МакКей нарисовал тысячи кадров Герти на 6+1 ⁄ 2 -на- 8+Листы рисовой бумаги размером 1 ⁄ 2 дюйма (17 см × 22 см) [31] ,подходящие для рисования, поскольку они не впитывают чернила, а поскольку они полупрозрачны, то идеально подходят для трудоемкого повторного копирования фонов [33] , эта работа выпала на долю соседа, студента-художника Джона А. Фицсиммонса. [31] Сами рисунки занимали площадь бумаги размером 6 на 8 дюймов (15 см × 20 см), [j] отмеченную метками совмещения по углам [33], чтобы уменьшить дрожание изображений при съемке. Они были сфотографированы наклеенными на большие куски жесткого картона. [31]
Маккей был обеспокоен точным временем и движением; он рассчитал свое собственное дыхание, чтобы определить время дыхания Герти, и включил тонкие детали, такие как провисание земли под огромным весом Герти. [31] Маккей консультировался с сотрудниками музея Нью-Йорка, чтобы обеспечить точность движений Герти; сотрудники не смогли помочь ему выяснить, как вымершее животное встанет из положения лежа, поэтому в сцене, в которой Герти встала, Маккей заставил летающую ящерицу появиться на экране, чтобы отвлечь внимание зрителей. [34] Когда рисунки были закончены, они были сфотографированы в Vitagraph Studios в начале 1914 года. [35]
Маккей был пионером «сплит-системы Маккея» в анимации, в которой основные позы или положения рисовались первыми, а промежуточные кадры рисовались после. Это избавляло от скуки и улучшало хронометраж действий фильма. [34] Маккей открыто говорил о разработанных им методах и отказывался патентовать свою систему, как сообщается, говоря: «Любой идиот, который хочет сделать пару тысяч рисунков для ста футов пленки, может присоединиться к клубу». [36] Во время производства «Герти » он показал детали посетителю, который утверждал, что пишет статью об анимации. Посетителем был аниматор Джон Рэндольф Брей , [37] который подал в суд на Маккея в 1914 году [38] после того, как воспользовался ошибкой Маккея, чтобы запатентовать многие из методов, включая использование регистрационных знаков , кальки и средства просмотра действий Mutoscope , а также цикличность рисунков для создания повторяющихся действий. [39] Иск не был удовлетворен, и есть доказательства того, что Маккей мог подать встречный иск — он получил роялти от Брея за лицензирование технологий. [40]
Герти-динозавр впервые появился в водевиле Маккея в начале 1914 года. [35] Он появился в кинотеатрах [41] в издании с живым прологом, распространяемым компанией William Fox 's Box Office Attractions Company с 28 декабря . [42] Динозавры все еще были новинкой для общественного воображения во время выпуска Герти [43] — скелет бронтозавра был впервые выставлен на всеобщее обозрение в 1905 году. [44] Реклама отражала это, пытаясь просветить аудиторию: «Согласно науке, этот монстр когда-то правил этой планетой... Сейчас из земли выкапывают скелеты длиной от 90 до 160 футов. Слон должен быть мышью рядом с Герти». [43]
Маккей изначально использовал версию фильма как часть своего водевиля. [k] Первое выступление состоялось 8 февраля 1914 года [l] [35] в Чикаго в Palace Theater. Маккей начал шоу, делая свои обычные живые зарисовки, которые он продолжил «Как действует комар» . Затем он появился на сцене с хлыстом и прочитал лекцию зрителям о создании анимации. Стоя справа от экрана, он представил «единственного динозавра в неволе». Когда фильм начался, Герти высунула голову из пещеры, и Маккей призвал ее выйти вперед. Он усилил иллюзию трюками, такими как бросание картонного яблока в экран, после чего он повернулся спиной к зрителям и положил яблоко в карман, как оно было в фильме, чтобы Герти съела его. [m] В финале Маккей ушел со сцены оттуда, где он «снова появился» в фильме; Герти подняла анимированного Маккея, положила его себе на спину и ушла, пока Маккей поклонился зрителям. [30]
Вскоре шоу переехало в Нью-Йорк. [46] Хотя отзывы были положительными, работодатель Маккея в New York American , газетный магнат Уильям Рэндольф Херст , был недоволен тем, что график его звездного карикатуриста в водевиле прерывал его работу по иллюстрированию редакционных статей . По приказу Херста рецензии на шоу Маккея исчезли со страниц American . Вскоре после этого Херст отказался размещать платную рекламу в театре Victoria, где Маккей выступал в Нью-Йорке. [47] 8 марта Херст объявил о запрете артистам, работающим у него на работу, выступать в водевиле. [48] Контракт Маккея не запрещал ему выступать в водевилях, но Херст смог оказать давление на Маккея и его агентов, чтобы они отменили заказы, и в конечном итоге Маккей подписал новый контракт, запрещающий ему выступать за пределами Большого Нью-Йорка . [41]
В ноябре 1914 года кинопродюсер Уильям Фокс предложил продавать «Динозавра Герти» в кинотеатрах за «наличные и самые высокие цены». [49] Маккей согласился и расширил фильм, включив в него пролог с живыми актерами [n] и интертитры, чтобы заменить его сценическую болтовню. Фильм успешно объехал всю страну и к декабрю достиг западного побережья. [41]
Сцена с живыми актёрами, вероятно, была снята 19 ноября 1914 года. [51] В ней Маккей показан с несколькими своими друзьями, [41] такими как карикатуристы Джордж Макманус и Тэд Дорган , писатель Рой Маккарделл и актёр Том Пауэрс ; [52] Сын Маккея Роберт сыграл эпизодическую роль помощника оператора. [41] Маккей использовал пари в качестве сюжетного приёма, как он уже делал это ранее в фильме «Маленький Немо» . [53]
В начале фильма Маккей и его друзья терпят спущенную шину перед Американским музеем естественной истории . Они входят в музей и, рассматривая скелет бронтозавра , Маккей делает ставку на ужин, что он сможет оживить динозавра с помощью своих навыков анимации. Процесс анимации и его «10 000 рисунков, каждый из которых немного отличается от предыдущего» выставляются напоказ, [o] [28] с юмористическими сценами гор бумаги, некоторые из которых роняет помощник. [55] Когда фильм заканчивается, друзья собираются, чтобы посмотреть его в ресторане. [28]
Используя сохранившиеся оригинальные рисунки Маккея, Дэвид Л. Натан реконструировал утерянную последовательность «Encore» из оригинальной версии водевиля Маккея. Он инициировал реставрацию всего фильма и совместно с историком анимации Дональдом Крафтоном предложил реконструкцию водевильного выступления Маккея. [56] Крафтон, Натан и Марко де Блуа из Cinémathèque Québécoise работали с командой профессионалов из Национального совета по кинематографии Канады, чтобы завершить проект, премьера которого состоялась в прямом эфире во время церемонии закрытия кинофестиваля в Анси 2018 года во Франции. [57]
Метод работы Маккея был трудоемким, и аниматоры разработали ряд методов для снижения рабочей нагрузки и ускорения производства, чтобы удовлетворить спрос на анимационные фильмы. В течение нескольких лет после выпуска «Немо » регистрационные колышки канадца Рауля Барре в сочетании с технологией cel американца Эрла Херда стали почти универсальными методами в анимационных студиях. [58] Маккей использовал технологию cel [ 59] в своем продолжении «Герти» , «Затопление Лузитании» (1918). [60] Это был его самый амбициозный фильм с 25 000 рисунками [59] , на завершение которого ушло почти два года, но он не имел коммерческого успеха. [61]
.jpg/1280px-The_Sinking_of_the_Lusitania_(Winsor_McCay,_signed_cel).jpg)
Маккей снял ещё шесть фильмов, хотя три из них так и не были выпущены в продажу. [62] После 1921 года Маккей был вынужден отказаться от анимации, когда Херст узнал, что он посвящает анимации больше времени, чем своим газетным иллюстрациям. [63] Нереализованные идеи Маккея для анимационных проектов включали сотрудничество с автором Jungle Imps Джорджем Рэндольфом Честером , музыкальный фильм под названием The Barnyard Band , [64] и фильм о роли американцев в Первой мировой войне. [65]
В 1927 году Маккей посетил ужин в его честь в Нью-Йорке. После значительного количества выпивки Маккей был представлен аниматором Максом Флейшером . Маккей дал собравшейся группе аниматоров несколько технических советов, но когда он почувствовал, что публика не уделяет ему внимания, он отругал их, сказав: «Анимация — это искусство. Именно так я ее и задумал. Но, как я вижу, то, что вы, ребята, сделали с ней, превращает ее в ремесло. Не искусство, а ремесло. Не повезло! » [66] В сентябре того же года он появился на радио в WNAC , а 2 ноября Фрэнк Крейвен взял у него интервью для Woman's Hour в The Evening Journal . Во время обоих выступлений он жаловался на состояние современной анимации. [67] Маккей умер 26 июля 1934 года [68] от церебральной эмболии . [69]
Герти понравилась зрителям и рецензентам. [70] Он получил похвалу театрального критика Эштона Стивенса в Чикаго, где представление открылось. [71] 22 февраля 1914 года, до того как Херст запретил New York American упоминать водевильную работу Маккея, обозреватель в газете назвал представление «смехом от начала до конца... гораздо смешнее, чем его известные рисунки комаров». [46] 28 февраля New York Evening Journal назвал его «величайшим представлением в истории карикатуристов кино». [47] Эмиль Коль похвалил «прекрасно нарисованные» фильмы Маккея, и Герти в частности, посмотрев их в Нью-Йорке, прежде чем вернуться в Европу. [72] После выхода фильма в кинотеатрах журнал Variety написал, что в фильме «много комедии» и что его «всегда будут отмечать как исключительно умный». [73]
Поддельная версия « Динозавра Герти» появилась через год или два после оригинала; в ней динозавр выполняет большинство трюков Герти, но с менее искусной анимацией, используя целые кадры на статическом фоне. [74] Точно неизвестно, кто продюсировал фильм, хотя считается, что его стиль принадлежит Bray Productions . [75] Кинорежиссер Бастер Китон ехал на спине динозавра , анимированного из глины, в знак уважения к Герти в фильме «Три возраста » (1923). [53]
Первые три фильма Маккея были самыми ранними анимационными работами, которые имели коммерческое влияние; их успех побудил киностудии присоединиться к индустрии детской анимации. [76] Другие студии использовали сочетание живого действия с анимацией Маккея, например, серия Fleischer Studios Out of the Inkwell (1918–1929) [17] и серия Walt Disney 's Alice Comedies (1923–1927). [77] Чистый, контрастный, реалистичный стиль Маккея задал шаблон для будущей американской анимации и отделил ее от абстрактных, открытых форм анимации в Европе. [78] Это наследие наиболее очевидно в художественных фильмах Walt Disney Animation Studios , таких как Fantasia (1940), в котором были представлены антропоморфные динозавры, анимированные в натуралистичном стиле с тщательным вниманием к таймингу и весу. Шамус Калхейн , Дэйв и Макс Флейшеры, Уолтер Ланц , Отто Мессмер , Пэт Салливан , Пол Терри и Билл Титла были среди поколения американских аниматоров, которые черпали вдохновение из фильмов, которые они видели в водевиле Маккея. [ 79] Репутация Герти была такова, что истории анимации долго называли его первым анимационным фильмом. [55]
Около 1921 года Маккей работал над вторым анимационным фильмом с участием Герти, названным «Герти на гастролях» . В фильме Герти должна была скакать на Бруклинском мосту в Нью-Йорке, пытаться съесть монумент Вашингтону в Вашингтоне, округ Колумбия, бродить по берегу Атлантик-Сити и в других сценах. [80] Фильм существует только в виде концептуальных набросков и двухминутных отрывков фильма, в которых Герти играет с тележкой и танцует перед другими динозаврами. [81]
После его смерти оригинальные работы Маккея сохранились плохо; [32] многое было уничтожено во время пожара в доме в конце 1930-х годов, а еще больше было продано, когда Маккеям понадобились деньги. [82] Около 400 оригинальных рисунков из фильма были сохранены, обнаруженные аниматором Робертом Бразертоном в беспорядке в магазине тканей Ирвинга Мендельсона, которому в 1940-х годах были доверены фильмы и работы Маккея. [83] Помимо нескольких кадров из «Затопления Лузитании» , эти рисунки Герти являются единственными оригинальными анимационными работами Маккея, которые сохранились. [84] Маккей уничтожил многие из своих оригинальных банок с пленкой, чтобы освободить больше места для хранения. Из того, что он сохранил, многое не сохранилось, так как было снято на 35-миллиметровую нитратную пленку , которая портится и легко воспламеняется. Пара молодых аниматоров обнаружила фильм в 1947 году и сохранила то, что смогла. Во многих случаях удалось спасти только фрагменты, если вообще что-то удалось. Из всех фильмов Маккея лучше всего сохранился фильм «Герти» . [85] Мендельсон и Бразертон безуспешно пытались найти учреждение для хранения фильмов Маккея, пока канадская киноконсерватория Cinémathèque québécoise не обратилась к ним в 1967 году по случаю Всемирной выставки анимационных фильмов в Монреале. С тех пор Cinémathèque québécoise курирует фильмы Маккея. [p] [86] Из сохранившихся рисунков пятнадцать были определены как не предназначенные для появления в существующих копиях фильма. Они, по-видимому, взяты из одной последовательности, вероятно, в конце фильма, и на них Герти показывает голову справа от зрителей и кланяется. [33]
.jpg/1280px-Dinosaur_Gertie's_Ice_Cream_(29253987224).jpg)
Сын Маккея Роберт безуспешно пытался возродить Герти с помощью комикса под названием «Дино» . [87] Он и аниматор Диснея Ричард Хьюмер воссоздали оригинальное водевильное представление для телевизионной программы Диснейленда в 1955 году; [72] это был первый показ фильма для того поколения. Уолт Дисней выразил младшему Маккею свое чувство долга и жестом указал на студии Диснея, сказав: «Боб, все это должно принадлежать твоему отцу». [86] Магазин мороженого в форме Герти находится у озера Эхо в Голливудских студиях Диснея в Walt Disney World . [88] Дисней также представил Герти как жительницу Мульттауна в комиксе «Кролик Роджер» «Роджер Кролик Голливуд» . [89]
Кинокритик New York Times Ричард Эдер , увидев ретроспективу анимации Маккея в Музее американского искусства Уитни в 1975 году, написал о Герти , что «Дисней... изо всех сил пытался вернуть» качества анимации Маккея, но что «магия Диснея, хотя иногда и пугающая, всегда была сдержанной; Маккей приближался к некромантии». Эдер сравнил художественное видение Маккея с видением поэта Уильяма Блейка , сказав, что «оно было слишком странным и личным, чтобы его обобщать или иметь детей». [90]
О Герти писали в сотнях книг и статей. [87] Историк анимации Дональд Крафтон назвал Герти «вечным шедевром додиснеевской анимации». [35] Братья Саймон и Ким Дейч в своей графической новелле «Бульвар разбитых мечтаний » (2002) основывались на разочаровании Маккея в анимационной индустрии в 1920-х годах. В сюжете фигурирует пожилой карикатурист по имени Уинзор Ньютон, [q] который в молодые годы имел сценический номер, похожий на Герти, с мастодонтом по имени Милтон. [92] Герти был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США . [93]
Первый известный экземпляр динозавра чиндезавр , обнаруженный в Национальном парке Окаменевший лес в Аризоне в 1985 году, получил прозвище Герти в честь мультфильма, хотя, в отличие от Герти, чиндезавр не является завроподом . [94]
На Wikimedia Commons имеется файл этого комикса. На Wikimedia Commons есть файл этого комикса. На Wikimedia Commons имеется файл этого комикса. На Wikimedia Commons доступен файл с полной версией статьи.
