Грег Уилсон (1960 г.р.) — английский ди-джей и продюсер , связанный как с электро- сценой начала 1980-х годов в Манчестере , так и с нынешним движением диско/редактирования. Он также является писателем/комментатором танцевальной музыки и популярной культуры.
Выросший в Нью-Брайтоне на Мерсисайде, Уилсон в 1966–1973 годах жил над семейным пабом. Помещения включали в себя два конференц-зала, где он еженедельно был свидетелем мобильных дискотек на свадебных приемах и вечеринках. [1] Основное музыкальное влияние на него оказали коллекции пластинок его старшего брата и сестры, особенно лейблы соул-музыки Tamla Motown , Stax и Atlantic . [2] Уилсон начал свою карьеру диджея в 1975 году в возрасте 15 лет, купив мобильную установку у своего школьного друга Дерека Келси (позже известного как диджей Дерек Кэй). [3] В период с 1975 по 1977 год он проживал в местном ночном клубе The Chelsea Reach. Далее последовали местные резиденции в The Penny Farthing (1976–1977) и The Golden Guinea (1977–1980), где он впервые заработал себе репутацию чернокожего человека. Музыкальный специалист, играющий соул , фанк , диско и джаз-фанк . [4]
Уилсон покинул Золотую Гвинею в 1980 году [5] и работал в Дании и Германии (ранее он несколько месяцев работал диджеем в Дании и Норвегии в 1978 году), а затем вернулся в Великобританию, чтобы провести 4 ночи в неделю в резиденции в Уигане. Пирс. В 1982 году он стал штатным специалистом по черной музыке, продолжая вечернюю джаз-фанк-сессию Уигана Пирса во вторник, которая была признана читателями Blues & Soul лучшим клубом Севера , а Уилсон получил награду «Лучший диджей Севера». [6] Он неоднозначно отстаивал ранние электро- записи [7] в Wigan Pier и, в первую очередь, в манчестерском клубе Legend, где он проводил вечер джаз-фанка по средам в 1981 году. Как и в случае с Wigan Pier, люди приезжали на его вечера в Legend из места, включая Бирмингем , Хаддерсфилд , Шеффилд , Лидс , Брэдфорд , Ноттингем , Ливерпуль и Лондон . Legend привлекала преимущественно чернокожую публику для прослушивания новых пластинок в стиле электро-фанк , которые в основном выходили из Нью-Йорка . Уилсон также начал серьезно подходить к микшированию в этом вопросе и считается одним из пионеров в Великобритании. В 1982 году он начал регулярно представлять миксы музыки, которую он играл в клубах, на манчестерском радио Пикадилли, и они транслировались в специализированном музыкальном шоу Майка Шафта TCOB (Забота о бизнесе). [8] Эти радиомиксы до сих пор считаются влиятельными, а миксы Best of 82 и Best of 83 конца года считаются классикой.
В феврале 1983 года Уилсона пригласили продемонстрировать живое сведение в телешоу The Tube на канале 4 . В интервью ведущему Джулсу Холланду и комментатору Майку Шафту Уилсон смешал две копии песни Дэвида Джозефа "You Can't Hide (Your Love from Me)", тогдашнего нового релиза, но впоследствии вошедшего в двадцатку лучших хитов Великобритании. Это был первый раз, когда британский диджей микшировал вживую по телевидению. [9]
Уилсон был постоянным участником круглодневных выступлений в Северном и Мидлендсе в этот период, регулярно появляясь вместе с другими специалистами по черной музыке, включая Колина Кертиса, Майка Шафта, Джона Гранта, Хьюэна Кларка, Ричарда Сирлинга, Кева Эдвардса, Пита Хэя, Джонатана, Тревор М. и Кливленд Андерсон. [10] В 1983 году Уилсон начал выступать по пятницам в клубе Hacienda в Манчестере, который открылся годом ранее. Это был первый еженедельный вечер танцевальной музыки в клубе, который заложил основу для его влиятельного вечера обнаженной натуры, который также проводится каждую пятницу и который стал известен в середине 80-х годов благодаря диджеям Майку Пикерингу и Мартину Прендергасту. [8]
Уилсон также подготовил первую британскую «переработку» «Heaven Sent» Пола Хейга в 1983 году и в декабре 1983 года научил Нормана Кука (также известного как Fatboy Slim ), тогда еще молодого начинающего диджея по имени Квентин, как резать и царапать короткий тур Hacienda по югу. [11]
В конце 1983 года, в возрасте 23 лет, Уилсон ушел из диджеинга, чтобы сосредоточиться на производстве пластинок, а также управлять манчестерской брейк-данс-командой Broken Glass. Они получили известность на национальном уровне благодаря выступлениям на телевидении, включая знаменитый выпуск The Tube , снятый в The Haçienda в январе 1984 года, в котором Мадонна дебютировала в прямом эфире на телевидении в Великобритании. [12] Позже, в 1984 году, вместе с музыкантами Мартином Джексоном и Энди Коннеллом он написал и спродюсировал все треки, кроме одного, для альбома Street Sounds UK Electro , который теперь считается плодотворным британским танцевальным альбомом и первым, в котором были представлены сэмплы. . [13] Один из треков, «Style of the Street», запись группы Broken Glass , был использован группой The Prodigy в их хите 2004 года «Girls». Однако проект просуществовал недолго: Джексон и Коннелл сформировали группу Swing Out Sister , а Уилсон, борясь за возможности, в конечном итоге переехал в Лондон в 1987 году.
В 1987 году Уилсон начал управлять и продюсировать манчестерскую группу Ruthless Rap Assassins и дочернюю группу Kiss AMC. The Rap Assassins выпустили два альбома, получивших признание критиков, на лейбле EMI : Killer Album (1990) и Th!nk (It Ain't Illegal Yet) (1991). Их самая известная запись, "And It Wasn't a Dream", второстепенный хит в чартах 1990 года, была посвящена тяжелому положению иммигрантов из Вест-Индии, приехавших в Великобританию в 1950-х и 1960-х годах, и была включена в список " 50 величайших" по версии Mojo . British Tracks Ever» в 2006 году. [14] В 2011 году городской артист Рутс Манува назвал их музыку «корнями грязи». [15] Вернувшись на Север, Уилсон сделал новые записи в период с 1990 по 1993 год с Mind Body & Soul (MBS), Sensuround, Mana Loa, The 25th Of May и Intastella.
Следующее десятилетие было для Уилсона чем-то вроде периода дикой жизни, но в 1994 году он вернулся к своему электро-фанковому прошлому, записав альбом Classic Electro Mastercuts . Это привело к небольшому количеству заказов ди-джеев, впервые за 10 лет, для продвижения альбома, а в 1996 году он был частью коллектива ди-джеев и музыкантов, которые продвигали серию вечеров под названием «Монастырь» в Биркенхеде , Ливерпуле и Лондон. Микс The Monastic Mix был последним, что он когда-либо записывал на катушке.
Встревоженный отсутствием документации о специализированной черной музыкальной сцене, с которой он столкнулся, Уилсон в 2003 году анонсировал создание веб-сайта Electrofunkroots.co.uk. Сайт посвящен эпохе начала 80-х, тому, что к ней привело и что из этого вышло. . Последовали предложения о приглашении диджеев, и в декабре 2003 года Уилсон вернулся в качестве диджея в клубе Music Is Better в Манчестере The Attic. Это была стартовая площадка, которая возобновила карьеру диджея Уилсона спустя 20 лет после его выхода на пенсию. [16] По мере того, как его популярность росла, он появлялся по всей Великобритании, Европе и миру, приобретая новых последователей из молодого поколения клабберов.
В 2005 году его отредактированный сборник Credit to the Edit , выпущенный на лейбле Tirk Recordings , стал катализатором его международного успеха, помогая ему снова стать лидером сцены.
Помимо работы ди-джеем, продюсером и ремиксером, Уилсон писал о различных аспектах танцевальной/черной культуры, публикуя статьи в журналах/веб-журналах, включая Wax Poetics , Clash , Grand Slam , Strobelight Honey и Discopia . Его серия «Архивы дискотеки» для журнала DJ Magazine выдержала 25 изданий в период с 2016 по 2018 год и была опубликована ограниченным тиражом в мягкой обложке в 2022 году, а в 2022 году последовала расширенная версия в твердом переплете.
Блог Уилсона « Быть ди-джеем» действовал с 2010 по 2020 год, и его наблюдения за различными аспектами клубной культуры стали онлайн-пробным камнем для любителей танцевальной музыки. Уилсон также давал интервью для ряда книг, теле- и кинопроектов, посвященных истории клубной культуры.
Кредит на Edit Volume 2 в 2009 году сопровождался турами по Великобритании, Европе, Японии, Австралии и США, [17] сериал вернулся с Vol 3 в 2018 году. Уилсон также активно участвовал в создании различных ремиксов и отредактированных релизов. как самостоятельно, так и в сотрудничестве с Дереком Кеем, Пезой, Генри Гринвудом и Че Уилсоном. Среди его ремиксов - Roxy Music, Groove Armada, Grace Jones, Gilberto Gil, Confidence Man и Gabriels.
Уилсон выпустил серию документальных подкастов Time Capsule , Random Influences и Early 80s Floorfillers , а также многолетнюю серию блогов Living to Music , где людям предлагалось слушать ежемесячные подборки альбомов у себя дома. Это повлияло на другие связанные с этим мероприятия по прослушиванию, в том числе воскресные аудиофильские сессии Classic Album Коллин Мерфи. [18] В 2022 году он запустил серию микстейпов начала 80-х на канале Worldwide FM.
Начиная с 2009 года, Уилсон приобрел значительное количество поклонников на SoundCloud благодаря регулярной загрузке диджейских миксов, в основном концертных записей, с последующей загрузкой в Mixcloud.
В августе 2010 года он вместе с Джеком Хемингуэем курировал зоны Warehouse и Roller Disco на первом Винтажном фестивале в Гудвуде. Он был назван «Лучшим новым фестивалем» на церемонии вручения наград UK Festival Awards, а Уилсон в роли диджея был номинирован в категории «Лучший исполнитель лета для хорошего самочувствия». Он выступал на фестивалях по всей Великобритании и Европе, а также в США, Канаде, Австралии, Японии, Бразилии и Мексике.
В дополнение к своей работе диджеем, Уилсон выступал с лекциями о музыке и танцевальной культуре на многочисленных мероприятиях, включая Afro Modern в галерее Tate Liverpool , Vintage в London Southbank , Salon at Standon Calling и Festival N°6 , а также вместе с легендарными фигурами Нилом Роджерсом и Джорджио Мородером на ADE в Амстердаме.
Спустя 10 лет после своего возвращения диджея, в 2014 году он представил свой новый мультимедийный лейбл Super Weird Substance, выпустив микстейп «Blind Arcade Meets Super Weird Substance in the Morphogenetic Field», а затем выпустил серию из 5 Super Weird Happenings в разные места по всей Великобритании.
В 2015 году лейбл выпустил 8 виниловых синглов, объединенных в сборник на двух компакт-дисках «Greg Wilson Presents Super Weird Substance», включая собственный «Summer Came My Way» Уилсона с участием The Reynolds. Шестой хэппенинг последовал на фестивале № 6 в Портмейрионе.
В сотрудничестве со знаменитым автором комиксов Аланом Муром, а также артистами лейбла, экс-Rap Assassin Кермитом Левериджем и вокалистами The Reynolds, в 2017 году появился второй микстейп «Alan Moore's Mandrill Meets Super Weird Substance at the Arts Lab Apocalypse», за которым последовали 14 Hour Super Weird Happening в The Florrie в Ливерпуле, где Мур появлялся редко.
После нескольких дальнейших релизов лейбл был введён в спячку с началом Covid. Внося разнообразие, «Архивы дискотеки Грега Уилсона» были выпущены во время карантина 2020 года ограниченным тиражом в мягкой обложке, и теперь планируется выпуск новых книг, как собственных проектов Уилсона, так и других авторов.