Грег Уилсон (родился в 1960 году) — английский диджей и продюсер , связанный как с электро- сценой начала 1980-х годов в Манчестере , так и с современным движением диско/редактирования. Он также является писателем/комментатором танцевальной музыки и популярной культуры.
Выросший в Нью-Брайтоне на Мерсисайде, Уилсон жил над пабом своей семьи в 1966–1973 годах. В помещении было два зала для мероприятий, где он еженедельно наблюдал за мобильными дискотеками на свадебных приемах и вечеринках. [1] Его основные музыкальные влияния пришли из коллекций пластинок его старшего брата и сестры, особенно лейблов соул-музыки Tamla Motown , Stax и Atlantic . [2] Уилсон начал свою карьеру диджея в 1975 году в возрасте 15 лет, купив мобильную установку у своего школьного друга Дерека Келси (позже известного как диджей Дерек Кей). [3] С 1975 по 1977 год он был резидентом местного ночного клуба The Chelsea Reach. Затем последовали местные резиденции в The Penny Farthing (1976–1977) и The Golden Guinea (1977–1980), где он впервые заслужил репутацию специалиста по черной музыке, играя соул , фанк , диско и джаз-фанк . [4]
Уилсон покинул Golden Guinea в 1980 году [5] и работал в Дании и Германии (ранее он был диджеем в Дании и Норвегии в течение нескольких месяцев в 1978 году), прежде чем вернуться в Великобританию, чтобы стать резидентом Wigan Pier 4 вечера в неделю. В 1982 году он стал штатным специалистом по черной музыке, продолжив джаз-фанк-сессию во вторник вечером в Wigan Pier, которая была признана читателями Blues & Soul лучшим клубом Севера , а Уилсон получил награду лучшего диджея Севера. [6] Он спорно отстаивал ранние электронные записи [7] в Wigan Pier и, в частности, в манчестерском клубе Legend, где он взял на себя джаз-фанк-ночь по средам в 1981 году. Как и в случае с Wigan Pier, люди приезжали на его вечера в Legend из таких мест, как Бирмингем , Хаддерсфилд , Шеффилд , Лидс , Брэдфорд , Ноттингем , Ливерпуль и Лондон . Legend привлек преимущественно черную публику, чтобы послушать новые записи электрофанка , которые в основном выходили из Нью-Йорка . Уилсон также начал серьезно относиться к микшированию в этот момент и считается одним из пионеров Великобритании. В 1982 году он начал представлять регулярные миксы музыки, которую он играл в клубах, на радиостанции Piccadilly Radio в Манчестере, и они были представлены в специализированном шоу Майка Шафта о черной музыке TCOB (Taking Care of Business). [8] Эти радиомиксы до сих пор считаются влиятельными, а миксы конца года Best of 82 и Best of 83 считаются классикой.
В феврале 1983 года Уилсона пригласили продемонстрировать живое сведение на шоу The Tube на канале Channel 4. Ведущий Джулс Холланд брал интервью , а Майк Шафт комментировал, и Уилсон свел две копии песни Дэвида Джозефа «You Can't Hide (Your Love from Me)», тогда еще нового релиза, но впоследствии вошедшего в двадцатку лучших в Великобритании. Это был первый раз, когда британский диджей свел живое сведение на ТВ. [9]
В этот период Уилсон был постоянным участником All-Dayer circuit в Северном и Мидлендском округах, регулярно появляясь вместе с другими специалистами по черной музыке, включая Колина Кертиса, Майка Шафта, Джона Гранта, Хьюана Кларка, Ричарда Сирлинга, Кева Эдвардса, Пита Хейга, Джонатана, Тревора М. и Кливленда Андерсона. [10] В 1983 году Уилсон начал резидентство по пятницам в клубе The Haçienda в Манчестере, который открылся годом ранее. Это был первый еженедельный вечер танцевальной музыки в клубе, который заложил основу для его влиятельного вечера Nude, также проводившегося каждую пятницу, который стал известен в середине 80-х годов с диджеями Майком Пикерингом и Мартином Прендергастом. [8]
Уилсон также собрал первую британскую «переизданную» версию «Heaven Sent» Пола Хейга в 1983 году и научил Нормана Кука (он же Fatboy Slim ), тогда еще молодого начинающего диджея по имени Квентин, технике нарезки и скретча в декабре 1983 года во время короткого тура Haçienda по Югу. [11]
В конце 1983 года, в возрасте 23 лет, Уилсон ушел из диджеинга, чтобы сосредоточиться на производстве пластинок, а также на управлении командой брейк-данса Broken Glass из Манчестера. Они получили национальную известность благодаря выступлениям на телевидении, включая знаменитый выпуск The Tube , снятый в The Haçienda в январе 1984 года, на котором Мадонна дебютировала в прямом эфире на британском телевидении. [12] Позже в 1984 году вместе с музыкантами Мартином Джексоном и Энди Коннеллом он стал соавтором и продюсером всех, кроме одного, треков на альбоме Street Sounds UK Electro , который теперь рассматривается как основополагающий британский танцевальный альбом, первый с семплированием. [13] Один из треков, «Style of the Street», запись Broken Glass , был семплирован The Prodigy в их хите 2004 года «Girls». Однако проект просуществовал недолго: Джексон и Коннелл основали группу Swing Out Sister , а Уилсон, боровшийся за возможность выступить, в конце концов переехал в Лондон в 1987 году.
В 1987 году Уилсон начал управлять и продюсировать манчестерскую группу Ruthless Rap Assassins и родственную группу Kiss AMC. Rap Assassins выпустили два альбома, получивших признание критиков, на лейбле EMI , Killer Album (1990) и Th!nk (It Ain't Illegal Yet) (1991). Их самая известная запись, «And It Wasn't a Dream», незначительный хит чартов в 1990 году, была сосредоточена на тяжелом положении иммигрантов из Вест-Индии, приехавших в Великобританию в 1950-х и 1960-х годах, и была названа среди «50 величайших британских треков всех времен» по версии Mojo в 2006 году. [ 14 ] В 2011 году городской исполнитель Roots Manuva назвал их музыку «корнями грайма». [15] Вернувшись на Север, Уилсон записал еще несколько пластинок между 1990 и 1993 годами с Mind Body & Soul (MBS), Sensuround, Mana Loa, The 25th Of May и Intastella.
Следующее десятилетие было для Уилсона своего рода периодом дикой природы, но в 1994 году он вернулся к своему электрофанковому прошлому, составив альбом Classic Electro Mastercuts . Это привело к небольшому количеству заказов диджеев, его первому за 10 лет, для продвижения альбома, а в 1996 году он был частью коллектива диджеев и музыкантов, которые продвигали серию ночей под названием The Monastery в Биркенхеде , Ливерпуле и Лондоне. Микс The Monastic Mix был последним, который он когда-либо записывал на катушку.
Обеспокоенный отсутствием документации о специализированной черной музыкальной сцене, которую он испытал, Уилсон объявил о создании веб-сайта electrofunkroots.co.uk в 2003 году. Сайт посвящен эпохе начала 80-х, тому, что к ней привело и что из этого вышло. Последовали предложения о бронировании диджеев, и в декабре 2003 года Уилсон вернулся в качестве диджея в клубе The Attic, который проводился в рамках программы Music Is Better в Манчестере. Это была стартовая площадка, которая возродила карьеру диджея Уилсона спустя 20 лет после его ухода на пенсию. [16] По мере того, как росла его популярность, он выступал по всей Великобритании, Европе и миру, приобретая новых последователей из числа молодых клабберов.
В 2005 году его сборник переизданий Credit to the Edit , выпущенный на лейбле Tirk Recordings , стал катализатором его международного успеха, помогая ему снова утвердиться в качестве лидера сцены.
Помимо работы диджеем, продюсером и ремиксером, Уилсон писал о различных аспектах танцевальной/черной культуры, публикуя статьи в журналах/веб-журналах, включая Wax Poetics , Clash , Grand Slam , Strobelight Honey и Discopia . Его серия Discotheque Archives для DJ Magazine выходила 25 раз в период с 2016 по 2018 год и была опубликована ограниченным тиражом в мягкой обложке в 2022 году, а затем в 2022 году — в расширенном твердом переплете.
Блог Уилсона Being a DJ действовал с 2010 по 2020 год, его наблюдения за различными аспектами клубной культуры стали онлайн-критерием для любителей танцевальной музыки. Уилсон также давал интервью для ряда книг, теле- и кинопроектов, посвященных истории клубной культуры.
Credit to the Edit Volume 2 в 2009 году сопровождался гастролями в Великобритании, Европе, Японии, Австралии и США, [17] серия вернулась с Vol 3 в 2018 году. Уилсон также был активен с различными ремиксами и переизданиями, как самостоятельно, так и в сотрудничестве с Дереком Кейем, Пезой, Генри Гринвудом и Че Уилсоном. Его ремиксы включают Roxy Music, Groove Armada, Грейс Джонс, Жильберто Жил, Confidence Man и Габриэлс.
Уилсон выпустил серию документальных подкастов Time Capsule , Random Influences и Early 80s Floorfillers , а также многолетнюю серию блогов Living to Music , в которой людям предлагалось слушать ежемесячную подборку альбомов в домашней обстановке. Это повлияло на другие связанные с прослушиванием мероприятия, включая аудиофильские сессии Classic Album Sundays Коллин Мерфи . [18] В 2022 году он запустил свою серию микстейпов Early-'80s на Worldwide FM.
Начиная с 2009 года, Уилсон приобрел значительную армию поклонников на SoundCloud, регулярно загружая диджейские миксы, в основном живые записи, а затем загружая их на Mixcloud.
В августе 2010 года он был сокуратором, совместно с Джеком Хемингуэем, зон Warehouse и Roller Disco на первом фестивале Vintage Festival в Гудвуде. Фестиваль был назван «Лучшим новым фестивалем» на UK Festival Awards, а Уилсон в роли диджея был номинирован в категории «Лучший Feel Good Act лета». Он выступал на фестивалях по всей Великобритании и Европе, а также в США, Канаде, Австралии, Японии, Бразилии и Мексике.
Помимо работы диджеем, Уилсон выступал с лекциями о музыкальной и танцевальной культуре на многочисленных мероприятиях, включая Afro Modern в галерее Tate Liverpool , Vintage в лондонском районе Southbank , Salon в Standon Calling и Festival N°6 , а также вместе с легендарными личностями Нилом Роджерсом и Джорджио Мородером в ADE в Амстердаме.
Спустя 10 лет после своего возвращения в качестве диджея, в 2014 году он представил свой новый мультимедийный лейбл Super Weird Substance, выпустив микстейп «Blind Arcade Meets Super Weird Substance in the Morphogenetic Field», а затем последовала серия из 5 Super Weird Happenings в разных местах по всей Великобритании.
В 2015 году лейбл выпустил 8 виниловых синглов, собранных на сборнике из 2 CD «Greg Wilson Presents Super Weird Substance», включая собственный «Summer Came My Way» Уилсона с участием The Reynolds. Шестой Happening последовал на фестивале № 6 в Портмейрионе.
В сотрудничестве с известным автором комиксов Аланом Муром, а также артистами лейбла, бывшим участником Rap Assassin Кермитом Левериджем и вокалистами The Reynolds, в 2017 году вышел второй микстейп «Alan Moore's Mandrill Meets Super Weird Substance at the Arts Lab Apocalypse», за которым последовало 14-часовое супер-необычные хэппенинг в клубе The Florrie в Ливерпуле, в котором Мур появился нечасто.
После нескольких дополнительных релизов лейбл был переведен в спящий режим с началом ковида. Разнообразие, 'Greg Wilson's Discotheque Archives' был выпущен во время локдауна 2020 года в виде ограниченного тиража в мягкой обложке, и теперь запланировано больше книг, как собственных проектов Уилсона, так и других авторов.