stringtranslate.com

Гризайль

Христос и женщина, взятая в прелюбодеянии , Питер Брейгель Старший , 1565, 24 см × 34 см (9,4 × 13,4 дюйма)
Battesimo della gente , одна из серо-коричневых фресок Андреа дель Сарто в стиле гризайль в Кьостро делло Скальцо , Флоренция (1511-26).

Гризайль ( / ɡ r ɪ ˈ z aɪ / или / ɡ r ɪ ˈ z eɪ l / ; французский : grisaille , букв.  «серый», французское произношение: [ɡʁizaj] , от gris «серый») — картина , выполненная полностью в оттенках. серого или другого нейтрального сероватого цвета. Он особенно используется в крупных декоративных схемах, имитирующих скульптуру. Многие гризайли включают немного более широкую цветовую гамму.

Гризайль может быть выполнена сама по себе, как подмалевок к масляной картине (при подготовке к нанесению на нее цветных слоев) или как модель , по которой может работать гравер (как это было сделано Рубенсом и его школой). [1] Полная окраска предмета предъявляет множество требований к художнику, и часто выбиралась работа гризайлью, поскольку это может быть быстрее и дешевле, чем традиционная живопись, хотя иногда эффект выбирался намеренно по эстетическим соображениям. Картины в стиле гризайль напоминают рисунки , обычно монохромные, которые учились создавать художники эпохи Возрождения; как и в случае с рисунками, гризайль легче выдает руку менее талантливого помощника, чем полностью цветная картина.

История

Крыло Ганса Мемлинга , с цветным портретом донора под гризайльной Мадонной, имитирующей скульптуру.

Джотто использовал гризайль в нижних регистрах своих фресок в капелле Скровеньи в Падуе ( ок.  1304 ), а Робер Кампен , Ян ван Эйк и их последователи рисовали гризайльные фигуры на внешних сторонах крыльев триптихов , включая Гентский алтарь . Первоначально эти стороны выставлялись на обозрение большую часть времени, поскольку двери обычно держались закрытыми, за исключением праздничных дней или по (платному) требованию туристов. Однако сегодня эти изображения часто не видны в музеях, когда триптих выставлен в открытом виде и прислонен к стене. В этих случаях предполагалась имитация скульптуры, поскольку скульптура все же была дороже картины, даже признанного мастера.

Лимнерс часто создавал иллюминированные рукописи пером и стиркой с очень ограниченным цветовым диапазоном, и многие художники, такие как Жан Пюсель (активный около 1320–1350) и Мэтью Пэрис , специализировались на таких работах, которые были особенно распространены в Англии со времен англосаксонской империи. раз. Художники эпохи Возрождения, такие как Мантенья и Полидоро да Караваджо, часто использовали гризайль, чтобы имитировать эффект классического скульптурного рельефа или римской живописи .

В Нидерландах непрерывную традицию создания картин гризайлем можно проследить от ранней нидерландской живописи до Мартина Хемскерка (1498–1574), Питера Брейгеля Старшего ( «Христос и женщина, взятая в прелюбодеянии» , 1565) и Хендрика Гольциуса , а также через многочисленные Выход Адриана ван де Венна , в кружок Рембрандта и Яна ван Гойена .

Части потолочных фресок Сикстинской капеллы выполнены в стиле гризайль, как и нижняя часть украшения большой лестницы Антонио Веррио ( ок. 1636–1707) в Хэмптон-Корте .

Современные примеры

Гризайль, хотя и менее распространенная в 20 веке, продолжает оставаться художественной техникой. Ярким примером является картина Пабло Пикассо «Герника» (1937).

Современный американский художник Хьюго Бастидас стал известен благодаря черно-белым картинам, имитирующим эффект гризайли и часто напоминающим черно-белые фотографии. Его картины среднего и крупного масштаба характеризуются контрастными зонами высокой и низкой детализации. [2] [3]

С упором 20-го века на прямую ( alla prima ) живопись техника гризайль потеряла популярность у художников того периода. Этот исторический метод до сих пор включен в учебную программу некоторых частных мастерских . [ нужна цитата ]

В миниатюрной живописи используются две современные адаптации гризайля : Slop Chop или Slap Chop и Zenithal Priming/Highlighting . Оба в последнее время приобрели популярность благодаря появлению контрастных/скоростных красок, типа акриловой краски, стоящего где-то между акриловыми чернилами и обычной акриловой краской. После окраски грунтовки «Гризайль» миниатюра окрашивается контрастными/скоростными красками в желаемую цветовую гамму. Поскольку эти краски полупрозрачны, они подчеркивают блики, оставляя углубления темными, имитируя естественные тени в масштабе.
Для Slap Chop модели грунтуются темным базовым цветом, обычно черным, а затем дважды подвергаются сухой чистке: один раз очень насыщенным средним тоном (обычно серым), а затем, с гораздо более светлым оттенком, светлым тоном (стандартным является титановый цвет) . белый ). Было отмечено, что этот подход является сравнительно трудоемким.
Именно здесь техника Зениталя имеет свои преимущества, поскольку она намного быстрее. Тем не менее, часто рекомендуется использовать аэрограф , чтобы избежать «меловых» моделей, особенно при использовании белой грунтовки, поскольку краски, которые могут потрескивать, имеют тенденцию высыхать в воздухе при неправильных условиях, и их гораздо сложнее контролировать. Таким образом, Zenithal имеет тот недостаток, что первоначальные вложения в несколько раз превышают затраты на технику Slap Chop, для которой требуется всего несколько больших мягких кистей и подходящие краски. Зенитальный, названный так потому, что он имитирует источник света, исходящий из зенита над миниатюрой, делается путем грунтования модели темным тоном или средним тоном, затем под углом 45° с боков средним тоном в первом случае, и прямо снизу темным тоном в последнем и, наконец, от зенита светлым тоном.

Эмаль и витражное стекло

Витраж гризайль (15 век)

Этот термин также применяется к монохромной живописи другими материалами, например, с использованием эмалей , в которых может быть предусмотрен эффект, аналогичный рельефу на серебре. Гризайль также часто встречается в витражах , поскольку потребность в секциях разных цветов значительно снижается, как, например, в окне «Пять сестер» Йоркского собора . Части окна могут быть выполнены гризайлем, например, с использованием серебряной морилки или стекловидной краски, а другие части - из цветного стекла.

Брюнель и Вердалль

Монохромные работы иногда выполняются в других цветах, кроме серого: брюнайль — это картина, выполненная полностью или преимущественно в оттенках коричневого, а вердал — то же самое для зеленого. Говорят, что такие работы были написаны в брюнайле или в вердале соответственно. [4] [5]

И брюнайская , и вердалевая живопись берут свое начало в витражах 12 века , сделанных для цистерцианских монастырей, которые запретили использование цветного искусства в 1134 году. Термин «брюнайль» впервые был использован для обозначения полностью коричневых картин в 17 веке. [5]

Галерея

Смотрите также

Рекомендации

  1. ^ Осборн, Гарольд, изд. (1970). Оксфордский спутник искусства . Кларендон Пресс.
  2. ^ Доусон, Джессика. «Без оттенка: серая радуга». Вашингтон Пост . Проверено 16 февраля 2017 г.
  3. ^ Карвалью, Дениз (апрель 2008 г.). «Хьюго Бастидас в Нора Хайме». Искусство в Америке : 169.
  4. ↑ Christie's, распродажа 2437, Old Master Pictures , лот 51, Амстердам, Christie's, 8 ноября 1999 г.
  5. ^ ab Christie's, Распродажа 1380, Картины старых мастеров , лот 49, Нью-Йорк, Christie's, 17 июня 2004 г.
  6. ^ "Школа изящных искусств Mims Studios" . Архивировано из оригинала 5 августа 2019 года . Проверено 21 февраля 2009 г.
  7. ^ Академия старых мастеров

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Гризайль .
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Брюнелем .
Викискладе есть медиафайлы, связанные с Вердалем .