Георг Гросс ( нем. George Grosz: [ɡʁoːs] ; настоящее имя — Георг Эренфрид Гросс ; 26 июля 1893 — 6 июля 1959) — немецкий художник, известный прежде всего своими карикатурными рисунками и картинами берлинской жизни 1920-х годов. Он был видным членом берлинских групп «Дада» и «Новая вещественность» во времена Веймарской республики . В 1933 году он эмигрировал в США, а в 1938 году стал натурализованным гражданином. Отказавшись от стиля и тематики своих ранних работ, он регулярно выставлялся и много лет преподавал в Лиге студентов-художников Нью-Йорка . В 1959 году он вернулся в Берлин, где вскоре умер.
Гросс родился под именем Георг Эренфрид Гросс в Берлине, Германия, третьим ребенком в семье владельца паба. Его родители были набожными лютеранами . [1] Гросс вырос в померанском городе Штольп (ныне Слупск , Польша ). [2] После смерти отца в 1900 году он переехал в берлинский район Веддинг со своей матерью и сестрами. [3] По настоянию своего кузена молодой Гросс начал посещать еженедельные занятия по рисованию, которые вел местный художник по имени Грот. [4] Гросс развил свои навыки, рисуя точные копии сцен распития спиртных напитков Эдуарда фон Грютцнера и рисуя воображаемые батальные сцены. [5] В 1908 году его исключили из школы за неподчинение. [6]
С 1909 по 1911 год он учился в Дрезденской академии изящных искусств , где его учителями были Рихард Мюллер, Роберт Штерль , Рафаэль Веле и Осмар Шиндлер . [3] Его первый опубликованный рисунок был в сатирическом журнале Ulk в 1910 году. [6] С 1912 по 1917 год он учился в Берлинской высшей школе искусств и ремёсел у Эмиля Орлика . [3] Он начал писать маслом в 1912 году. [3]
В ноябре 1914 года Гросс добровольно пошел на военную службу, в надежде, что таким образом, упредив призыв, он избежит отправки на фронт. [7] Он был демобилизован после госпитализации из-за синусита в 1915 году. [7] В 1916 году он изменил написание своего имени на «дегерманизированное» и интернационализировал свое имя — таким образом, Георг стал «Джорджем» (английское написание), в то время как в своей фамилии он заменил немецкую « ß » на ее фонетический эквивалент «sz». [8] Он сделал это в знак протеста против немецкого национализма [3] и из романтического энтузиазма по отношению к Америке [6] — наследия его раннего чтения книг Джеймса Фенимора Купера , Брета Гарта и Карла Мая — которое он сохранил на всю оставшуюся жизнь. [9] Его друг и соратник, художник Гельмут Герцфельд также изменил свое имя на Джон Хартфилд в то же время.
В январе 1917 года Гросс был призван на службу, но в мае был уволен как окончательно непригодный. [10]
После Ноябрьской революции в последние месяцы 1918 года Гросс вступил в Спартаковскую лигу [11] , которая в декабре 1918 года была переименована в Коммунистическую партию Германии (КПГ). Он был арестован во время восстания Спартака в январе 1919 года, но сбежал, используя поддельные документы, удостоверяющие личность. В 1920 году он женился на Еве Петерс [3] .
В том же году он опубликовал сборник своих рисунков под названием Gott mit uns («Бог с нами»), сатиру на немецкое общество. Гросс был обвинён в оскорблении армии , что привело к штрафу в размере 300 немецких марок и конфискации пластин, использованных для печати альбома. [12] Он также организовал и выставил свои работы на Первой международной ярмарке дадаизма .
В 1922 году Гросс отправился в Россию с датским писателем Мартином Андерсеном Нексё . По прибытии в Мурманск их ненадолго арестовали как шпионов; после того, как их полномочия были одобрены, им разрешили продолжить путешествие. Он встретился с несколькими большевистскими лидерами, такими как Григорий Зиновьев , Карл Радек и Владимир Ленин . [13] Он отправился с Артуром Холитчером на встречу с Анатолием Луначарским , с которым обсуждал Пролеткульт . Он отвергал концепцию «пролетарской культуры», утверждая, что термин «пролетарий» означает необразованный и некультурный. Он считал художественный талант «даром муз», с которым человеку может посчастливиться родиться. [14] Там он также встретил художника-конструктивиста Владимира Татлина . [15]
Шестимесячное пребывание Гроца в Советском Союзе не произвело на него впечатления от увиденного. [16] Он прекратил свое членство в КПГ в 1923 году, хотя его политические позиции мало изменились. [17]
По словам сына Гроца Мартина Гроца , в 1920-х годах нацистские офицеры посетили студию Гроца, разыскивая его, но поскольку он был одет в рабочий фартук, Гросс смог выдать себя за разнорабочего и избежать ареста. [18] Его работа также была частью мероприятия по живописи на художественном конкурсе на летних Олимпийских играх 1928 года . [19]
10 декабря 1928 года он и его издатель Виланд Герцфельде были привлечены к ответственности и оштрафованы по обвинению в богохульстве и святотатстве за публикацию двух антиклерикальных рисунков в его портфолио Hintergrund (Фон). [20] На одном из них были изображены заключенные, подвергающиеся нападению со стороны священника, который изрыгает на них гранаты и оружие, а на другом был изображен распятый Христос в противогазе времен Первой мировой войны и боевых ботинках.
По словам историка Дэвида Нэша, Гросс «публично заявлял, что он не был ни христианином, ни пацифистом , но был активно мотивирован внутренней потребностью создавать эти картины». Он и его издатель дважды подавали апелляцию и в конце концов были оправданы в 1929 году Рейхсгерихтом в Берлине. [21] «Судья постановил, что это не было оскорблением религии, а на самом деле было нападением на милитаризм. Подразумевается, что, с точки зрения Гросса, религия использовалась по сути как опиум для масс, чтобы побудить солдат умирать за государство. «Заткнись и повинуйся» — такова была рубрика, связанная с этим», по словам художественного критика Камиля Палья . [22] [23]
В 1942 году журнал Time назвал Гроца пацифистом. [24]
Будучи ярым антинацистом, Гросс покинул Германию незадолго до прихода Гитлера к власти. В июне 1932 года он принял приглашение преподавать летний семестр в Лиге студентов-художников Нью-Йорка . [25] В октябре 1932 года Гросс вернулся в Германию, но 12 января 1933 года он и его семья эмигрировали в Соединенные Штаты. [26] Их корабль пришвартовался в Нью-Йорке 23 января 1933 года, за неделю до прихода Гитлера к власти в Берлине. [27] Гросс стал натурализованным гражданином США в 1938 году и поселился в Бейсайде, штат Нью-Йорк . В 1930-х годах он преподавал в Лиге студентов-художников , где одним из его учеников был Ромаре Бирден , на которого повлиял его стиль коллажа . Гросс преподавал в Лиге студентов-художников до 1955 года. [28] Среди его других учеников были Джозеф Гласко [29] и Роберт Сенеделла , которых он наставлял с 1957 по 1959 год. [30]
.webp/1280px-Eclipse_of_the_Sun_(Grosz).webp.png)
В Америке Гросс решил полностью порвать со своим прошлым и изменил свой стиль и тематику. [31] Он продолжал регулярно выставляться, и в 1946 году опубликовал свою автобиографию Ein kleines Ja und ein großes Nein , впервые переведенную как «Маленькое да и большое нет» . С 1947 по 1959 год Джордж Гросс жил в Хантингтоне, штат Нью-Йорк , где преподавал живопись в Художественной лиге городка Хантингтон. [32] Местные жители Хантингтона говорят, что он использовал то, что стало его самой известной картиной, «Затмение солнца» , чтобы оплатить счет за ремонт автомобиля, в своей относительной нищете. Позже картину приобрел маляр Том Константин [33], чтобы погасить долг в размере 104 долларов. В 1950-х годах он открыл частную художественную школу у себя дома, а также работал художником-резидентом в Художественном центре Де-Мойна . В 1950 году Гросс был избран членом-корреспондентом Национальной академии дизайна. В 1954 году он был избран в Американскую академию искусств и литературы .
26 мая 1920 года Гросс женился на Еве Луизе Петер, от которой у него было двое сыновей: Петер Гросс (1926–2006), историк ранней немецкой авиации, и Марти Гросс (родился в 1930 году), джазовый гитарист.
Гросс решил вернуться в Берлин и переехал туда в мае 1959 года. [34] Он умер там 6 июля 1959 года от последствий падения с лестницы после ночной попойки. [35]
Хотя Гросс написал свои первые картины маслом в 1912 году, будучи еще студентом, [3] его самые ранние картины маслом, которые можно идентифицировать, датируются 1916 годом. [36] К 1914 году Гросс работал в стиле, на который оказали влияние экспрессионизм и футуризм , а также популярная иллюстрация, граффити и детские рисунки. [7] Резко очерченные формы часто трактуются как прозрачные. «Город» (1916–17) был первой из его многочисленных картин современной городской сцены. [37] Другие примеры включают апокалиптический «Взрыв» (1917), «Метрополис» (1917) и «Похороны» , картину 1918 года, изображающую безумную похоронную процессию. Он поселился в Берлине в 1918 году и был одним из основателей берлинского движения дадаистов , используя свои сатирические рисунки для нападок на буржуазных сторонников Веймарской республики . [38]
Его рисунки, обычно выполненные пером и чернилами, которые он иногда дорабатывал акварелью, часто включали изображения Берлина и Веймарской республики 1920-х годов. Тучные бизнесмены, раненые солдаты, проститутки, сексуальные преступления и оргии были его главными темами (например, см. Пригодный к активной службе ). Его мастерство рисования было превосходным, хотя работы, по которым он наиболее известен, принимают намеренно грубую форму карикатуры в стиле Jugend . [38] Его творчество включает несколько абсурдистских работ, таких как Remember Uncle August the Unhappy Inventor , на которой пришиты пуговицы, [39] а также включает ряд эротических произведений искусства. [40]
После эмиграции в США в 1933 году Гросс «резко отверг [свои] предыдущие работы и карикатуру в целом». [41] Вместо своего раннего едкого видения города он теперь писал обычные обнаженные натуры и много пейзажных акварелей. Более едкие работы, такие как «Каин» или «Гитлер в аду » (1944), были исключением. В своей автобиографии он писал: «Многое из того, что застыло во мне в Германии, растаяло здесь, в Америке, и я заново открыл для себя свою старую тоску по живописи. Я тщательно и намеренно уничтожил часть своего прошлого». [42] Хотя смягчение его стиля было очевидно с конца 1920-х годов, работы Гросса приобрели более сентиментальный тон в Америке, изменение, которое обычно рассматривалось как упадок. [43] Его поздние работы так и не достигли критического успеха его берлинских лет. [44]
В 1968 году Музей искусств Хекшера в Хантингтоне приобрел картину «Затмение Солнца» за 15 000 долларов, собрав деньги по общественной подписке. Поскольку она изображает разжигание войны производителями оружия, эта картина стала местом назначения протестующих против войны во Вьетнаме в парке Хекшера (где расположен музей) в конце 1960-х и начале 1970-х годов.
В 2006 году Хекшер предложил продать «Затмение Солнца» по его тогдашней оценке приблизительно в $19 000 000,00, чтобы оплатить ремонт и реконструкцию здания. Был такой общественный резонанс, что музей решил не продавать и объявил о планах создания специального пространства для показа картины в отремонтированном музее. [45]
Искусство Гросса оказало влияние на других художников Новой вещественности , таких как Генрих Мария Даврингхаузен , Антон Редершайдт и Георг Шольц . [46] В Соединенных Штатах художники, на которых повлияло его творчество, включали социальных реалистов Бена Шана и Уильяма Гроппера . [47]
В 1960 году Гросс стал героем номинированного на премию «Оскар» короткометражного фильма « Междуцарствие» Джорджа Гроца . Он выдуман как «Фриц Фальке» в романе Артура Р. Г. Солмссена «Принцесса в Берлине» (1980). В 2002 году актер Кевин Маккидд изобразил Гросса во второстепенной роли страстного художника, ищущего признания в фильме «Макс» , посвященном юности Адольфа Гитлера .
В 1995 году наследники Гросса подали иск против манхэттенского арт-дилера Сержа Сабарски , утверждая, что Сабарски лишил наследников соответствующей компенсации за продажу сотен работ Гросса, которые он приобрел. В иске, поданном в Верховный суд Нью-Йорка в Манхэттене, наследники Гросса утверждают, что Сабарски тайно приобрел для себя 440 работ Гросса, в основном рисунки и акварели, созданные в Германии в 1910-х и 20-х годах. [44] Иск был урегулирован летом 2006 года. [48]
В 2003 году семья Гросс инициировала судебную тяжбу против Музея современного искусства в Нью-Йорке, требуя вернуть три картины. Согласно документам, картины были проданы нацистам после того, как Гросс бежал из страны в 1933 году. Музей так и не урегулировал иск, утверждая, что трехлетний срок исковой давности для подачи такого иска истек. Хорошо известно, что нацисты украли тысячи картин во время Второй мировой войны, и многие наследники немецких художников продолжают бороться с музеями, чтобы вернуть себе эти работы. [49]
В 2015 году Ральф Йенч — управляющий директор поместья Гросс с 1994 года — стал соучредителем берлинской некоммерческой организации, посвященной художнику. В 2022 году в берлинском районе Шёнеберг открылся Маленький музей Гроша ( Kleines Grosz Museum ) . Расположенный в здании бывшей заправочной станции середины века, которое было переоборудовано в жилое помещение в 2008 году, музей финансируется частными донорами [50], а также в нем есть кафе и магазин. [51]
Медиа, связанные с Джорджем Гроссом на Wikimedia Commons