MC5 — американская рок- группа, образованная в Линкольн-парке, штат Мичиган , в 1963 году. [5] [6] Классический состав состоял из вокалиста Роба Тайнера , гитаристов Уэйна Крамера и Фреда «Соника» Смита , басиста Майкла Дэвиса и барабанщика Денниса Томпсона . MC5 были включены в список лучших рок-групп всех времён по версии Parade [7] , а VH1 — в список величайших исполнителей хард-рока всех времён. [8] Первые три альбома группы многими считаются основами рок-музыки, а их песня 1969 года « Kick Out the Jams » широко исполняется.
«Кристаллизуя контркультурное движение в его наиболее нестабильном и угрожающем состоянии» [1], по словам критика AllMusic Стивена Томаса Эрлевина , левые политические связи MC5 и антисистемные тексты и музыка позиционировали их как начинающих пионеров панк-движения в Соединенных Штатах. [ требуется ссылка ] Их громкий, энергичный стиль рок-н-ролла, возвращающего к основам, включал элементы гаражного рока , хард-рока , блюз-рока и психоделического рока . Гитарист Rage Against the Machine Том Морелло описал MC5 как «фактически изобретших панк-рок ». [9]
У MC5 было многообещающее начало, которое принесло им появление на обложке Rolling Stone в январе 1969 года и историю, написанную Эриком Эрманном до выхода их дебютного концертного альбома. [10] Они заработали репутацию энергичных и полемических живых выступлений, одно из которых было записано как их дебютный альбом 1969 года Kick Out the Jams . Группа выпустила альбомы Back in the USA и High Time , прежде чем распалась в 1972 году.
Вокалист Тайнер умер от сердечного приступа в конце 1991 года в возрасте 46 лет, а за ним последовал Фред Смит, который также умер от сердечного приступа в 1994 году в возрасте 46 лет. Оставшиеся три участника группы воссоединились в 2003 году с вокалистом The Dictators Хэндсомом Диком Манитобой в качестве нового вокалиста, и этот реформированный состав время от времени выступал вживую в течение следующих девяти лет, пока Дэвис не умер от печеночной недостаточности в 2012 году в возрасте 68 лет.
В 2022 году Крамер объявил, что тур под названием We Are All MC5 состоится весной, и что новый студийный альбом MC5 с продюсером Бобом Эзрином также будет выпущен позже в том же году [11] с оригинальным барабанщиком MC5 Деннисом Томпсоном, играющим на двух треках. [12] В 2023 году Крамер объявил, что альбом выйдет весной 2024 года. [13] Крамер умер 2 февраля 2024 года, оставив Томпсона единственным выжившим оригинальным участником группы. В 2024 году MC5 были включены в Зал славы рок-н-ролла в категории музыкального совершенства. 8 мая 2024 года Томпсон умер в возрасте 75 лет. Heavy Lifting , их последний альбом, был выпущен 18 октября 2024 года. [14]
Истоки MC5 можно проследить до дружбы между гитаристами Уэйном Крамером и Фредом Смитом. Друзья с подросткового возраста, они оба были поклонниками музыки R&B , блюза , Чака Берри , Дика Дейла , The Ventures и того, что позже назвали гаражным роком : они обожали любую музыку со скоростью, энергией и бунтарским настроем. Каждый гитарист/вокалист сформировал и возглавил рок-группу (Smith's Vibratones и Kramer's Bounty Hunters). Когда участники обеих групп ушли в колледж или на обычную работу, самые преданные участники в конечном итоге объединились (под руководством Крамера и под названием «Bounty Hunters») с Билли Варго на гитаре и Лео ЛеДюком на барабанах (в тот момент Смит играл на басу). [15] Они были достаточно популярны и успешны в Детройте и его окрестностях, что позволило музыкантам оставить свою основную работу и зарабатывать на жизнь в группе.
Крамер чувствовал, что им нужен менеджер, что привело его к Робу Дерминеру, который был на несколько лет старше остальных и был глубоко вовлечен в хипстерскую и леворадикальную политическую жизнь Детройта. Дерминер изначально прослушивался в качестве бас-гитариста (роль, которую он недолгое время занимал в 1964 году, когда Смит переключился на гитару, чтобы заменить Варго, а Боб Гаспар заменил ЛеДюка). Они быстро поняли, что таланты Дерминера можно было бы лучше использовать в качестве вокалиста: хотя он и не был традиционно привлекательным и довольно пузатым по традиционным стандартам фронтмена, он, тем не менее, обладал внушительным сценическим присутствием и гулким баритоном, который свидетельствовал о его неизменной любви к американской музыке в стиле соул и госпел . Дерминер переименовал себя в Роба Тайнера (в честь пианиста Джона Колтрейна Маккоя Тайнера ). Вместо Дерминера их менеджером в конечном итоге стала Энн Марстон , бывшая чемпионка страны по стрельбе из лука и победительница конкурса красоты. [16]
Тайнер также придумал новое название MC5, сокращение от "Motor City Five", основанное на их корнях из Детройта. В некотором смысле группа была похожа на другие гаражные группы того периода, сочиняя вскоре ставшие историческими треки, такие как "Black to Comm", в подростковом возрасте в подвале дома матери Крамера. После перехода Тайнера с бас-гитары на вокал, его первоначально заменил Патрик Берроуз, прежде чем состав стабилизировался в 1965 году с приходом Майкла Дэвиса и Денниса Томпсона, которые заменили Берроуза и Гаспара соответственно.
Музыка также отражала растущий интерес Смита и Крамера к фри-джазу — гитаристы вдохновлялись такими музыкантами, как Альберт Эйлер , Арчи Шепп , Сан Ра и поздний период Джон Колтрейн , и пытались имитировать экстатические звуки визжащих, высоких саксофонистов, которых они обожали. [17] MC5 даже позже открыли несколько концертов на Среднем Западе США для Сан Ра, чье влияние очевидно в «Starship». Крамер и Смит также были глубоко вдохновлены Сонни Шарроком , одним из немногих электрогитаристов, работающих в фри-джазе, и в конечном итоге они разработали уникальный взаимосвязанный стиль, который был малоизвестен ранее: соло Крамера часто использовали тяжелое, нерегулярное вибрато , в то время как ритмы Смита содержали необычную взрывную энергию, включая паттерны, которые передавали большое волнение, как это видно в «Black to Comm» и многих других песнях. [ необходима цитата ]
Играя почти каждую ночь в любом месте, где они могли, в Детройте и его окрестностях, MC5 быстро заслужили репутацию энергичных живых выступлений и завоевали значительную местную аудиторию, регулярно собирая аншлаговые аудитории в 1000 человек и более. Современный рок-писатель Роберт Биксби заявил, что их звучание было похоже на «катастрофическую силу природы, которую группа едва могла контролировать». Дон МакЛиз отметил, что фанаты сравнивали последствия выступления MC5 с безумным истощением после «уличного грохота или оргии». [18]
«Когда я впервые их увидел, это было до того, как они начали писать песни, или это было до того, как они встретили Джона Синклера », — вспоминает Игги Поп . «Они были просто чертовски хорошей кавер-группой большого города , и они в основном перепевали The Stones , Hendrix , The Who , все это дерьмо, очень хорошо. А потом они немного знали Рэя Чарльза и дерьмо. По мере того, как они развивались, я думал, что там был налет джаза , но многие музыкальные ценности были очень хард-роковыми . Не слишком блюзовыми ». [19]
В 1967 году MC5 выпустили кавер-версию песни Them «I Can Only Give You Everything», дополненную их собственной песней «One of the Guys», на крошечном лейбле AMG.
В начале 1968 года Trans-Love Energies выпустили второй сингл группы на A-Square records (хотя и без ведома владельца этого лейбла Jeep Holland). Помещенный в яркий иллюстрированный конверт, он включал в себя две оригинальные песни: "Borderline" и "Looking at You". Первый тираж был распродан за несколько недель, и к концу года он прошел еще несколько тиражей, в общей сложности несколько тысяч копий. Третий сингл, который объединил "I Can Only Give You Everything" с оригинальной "I Just Don't Know", появился примерно в то же время на лейбле AMG.
Тем летом MC5 гастролировали по Восточному побережью США , что вызвало огромный отклик, причем группа часто затмевала более известные группы, которым они открывали концерты: МакЛиз пишет, что, когда они выступали на разогреве у Big Brother and the Holding Company , зрители регулярно требовали нескольких бисов от MC5, и на памятной серии концертов Cream — одна из ведущих хард-роковых групп той эпохи — «покинула сцену побежденной». [20] Этот же тур по восточному побережью привел к восторженной вышеупомянутой обложке Rolling Stone , которая восхваляла MC5 с почти евангелистским рвением, а также к ассоциации с радикальной группой Up Against the Wall Motherfuckers .
MC5 стали ведущей группой на зарождающейся хард-роковой сцене, выступая в качестве наставников для других групп из Юго-Восточного Мичигана The Stooges и The Up , и крупные звукозаписывающие лейблы выразили интерес к группе. Как сообщается в примечаниях к переизданным изданиям дебютного альбома Stooges , Дэнни Филдс из Elektra Records приехал в Детройт, чтобы увидеть MC5. По рекомендации Крамера он пошел посмотреть на The Stooges. Филдс был настолько впечатлен, что в итоге предложил контракты обеим группам в сентябре 1968 года. Они были первыми хард-рок-группами, подписавшими контракт с Elektra Records.
По словам Крамера, MC5 этого периода находился под политическим влиянием марксизма Партии черных пантер и Фреда Хэмптона , а также поэтов поколения битников, таких как Аллен Гинзберг и Эд Сандерс , или поэтов- модернистов, таких как Чарльз Олсон . [21] Основатель Партии черных пантер Хьюи П. Ньютон побудил Джона Синклера основать Белых пантер , воинствующую левую организацию белых людей, работающих для оказания помощи Черным пантерам. Вскоре после этого Синклера арестовали за хранение марихуаны .
Под «руководством» Джона Синклера (который окрестил свое предприятие «Trans-Love Energies» и отказался быть классифицированным как традиционный менеджер), MC5 вскоре были вовлечены в левую политику: Синклер был активен в Партии Белых Пантер и Пятом Сословии . [22] [23] [24] В начале своей карьеры MC5 имели политически провокационное сценическое шоу: они появлялись на сцене с незаряженными винтовками, и в кульминационный момент выступления невидимый «снайпер» стрелял в Тайнера. Все участники группы также употребляли наркотики ЛСД и марихуану .
Группа выступала в рамках протестов против войны во Вьетнаме на Демократическом национальном съезде 1968 года в Чикаго, которые были разогнаны полицией . Выступление группы на съезде также примечательно их продолжительным выступлением. Также примечательным был тот факт, что они были единственной музыкальной группой, выступавшей во время протестов Демократического национального съезда 1968 года. [9] [25] В интервью, показанном в документальном фильме Get Up, Stand Up , Крамер сообщил, что, хотя многие музыканты должны были выступить на однодневном концерте, изначально появились только MC5. MC5 играли более восьми часов подряд. Из других запланированных исполнителей Крамер заявил в Get Up, Stand Up, что на самом деле прибыл только Нил Янг , хотя из-за хаоса на съезде Янг не выступал. Деннис Томпсон утверждал годы спустя, что Country Joe McDonald (из Country Joe and the Fish ) также присутствовал на месте происшествия. [26] Однако, помимо участников MC5, единственным певцом, который, как было признано, выступал на протестах против конвенции, был протестный фолк-певец Фил Окс . [27] [28] По данным Центра искусств Бетел Вудс , Брюс Бартол был единственным участником Country Joe and the Fish, который был готов выступить, поскольку другие участники группы опасались возможных беспорядков. [29]
У MC5 было многообещающее начало, которое принесло им появление на обложке Rolling Stone в январе 1969 года и историю, написанную Эриком Эрманном до выхода их дебютного концертного альбома. Группа привлекла внимание всей страны своим первым альбомом Kick Out the Jams , записанным вживую 30 и 31 октября 1968 года в Grande Ballroom в Детройте . Руководитель Elektra Джек Хольцман и продюсер Брюс Ботник признали, что MC5 были на высоте, когда играли для восприимчивой аудитории. Содержит такие песни, как классика прото-панка " Kick Out the Jams " и "Rocket Reducer No. 62 (Rama Lama Fa Fa Fa)", "Starship" (приписанная Сан Ра , поскольку текст был частично списан с одного из стихотворений Ра), и расширенный кавер-версию песни Джона Ли Хукера "Motor City Is Burning", в которой Тайнер восхваляет роль " Черных пантер" во время беспорядков в Детройте 1967 года . Критик Марк Деминг пишет, что " Kick out the Jams " "является одним из самых мощных и энергичных концертных альбомов, когда-либо сделанных... это альбом, который отказывается звучать тихо". [30]
Альбом вызвал некоторые споры из-за подстрекательских примечаний Синклера и призыва заглавного трека «Выкиньте джемы, ублюдки !» По словам Крамера, группа записала это как «Выкиньте джемы, братья и сестры!» для сингла, выпущенного для радиотрансляции; Тайнер утверждал, что это было сделано без согласия группы. [26] Отредактированная версия также появилась в некоторых копиях LP, которые также отозвали восторженные комментарии Синклера. Альбом был выпущен в январе 1969 года; отзывы были неоднозначными, но альбом был относительно успешным, быстро продавшись тиражом более 100 000 копий и достигнув пика на 30-м месте в чарте альбомов Billboard в мае 1969 года во время 23-недельного пребывания.
Когда Hudson's , сеть универмагов из Детройта , отказалась продавать Kick Out the Jams из-за непристойности, MC5 ответили рекламой на всю страницу в местном андеграундном журнале Fifth Estate со словами «Stick Alive with the MC5, and Fuck Hudson's!», включив в рекламу логотип лейбла MC5, Elektra Records . Hudson's изъяли все записи Elektra из своих магазинов, и в ходе последовавшего скандала Джек Хольцман , глава Elektra, разорвал контракт с группой. Затем MC5 подписали контракт с Atlantic Records . [31]
Их второй альбом, Back in the USA , спродюсированный будущим наставником Брюса Спрингстина Джоном Ландау , фактически стал прототипом панк-рока с его коротким, быстрым, жёстким злым гитарным роком. Выпущенный на Atlantic с совершенно иными продакшн и маркетинговыми усилиями, звучание группы радикально отличалось от Kick Out the Jams , до такой степени, что, за исключением вокала Тайнера, они были «едва узнаваемы как одна и та же группа». [32] Производство второго альбома также звучало сжато и несколько ограничено в звуковой палитре группы по сравнению с их более ранними — участники группы позже говорили, что Ландау был властным и деспотичным в продюсировании, пытаясь сформировать группу по своему вкусу.
Отзывы снова были смешанными, что привело к посредственным продажам (он достиг только 137-го места в американских чартах в марте 1970 года во время семинедельного пребывания), в то время как туры группы были не так хорошо приняты, как раньше. Частично виной тому было истощение из-за плотного гастрольного графика группы и все более интенсивного употребления наркотиков.
Они также поссорились с Синклером, и им явно не разрешили играть на митинге за свободу Джона Синклера в декабре 1971 года , организованном в знак протеста против его заключения за хранение марихуаны, хотя они и были на концерте. [ требуется ссылка ] Третий альбом группы, High Time , спродюсированный Джеффри Хасламом и записанный Арти Филдсом , [33] оказал влияние на хард-рок-группы 1970-х годов. Альбом плохо рекламировался, и продажи были хуже, чем когда-либо, но High Time был лучше всего оценен среди оригинальных записей группы после его первоначального выпуска. Группа имела гораздо больше творческого контроля и была очень довольна результатами. Этот релиз растянул группу с более длинными, более экспериментальными композициями, такими как «Future/Now» и вдохновленной Sun Ra «Skunk (Sonicly Speaking)» [sic].
Оба альбома, Back in the USA и High Time, потеряли деньги для Atlantic Records, которая распустила группу. В начале 1972 года группа гастролировала по Европе, играя в Англии, включая Кембридж с группой Сида Барретта Stars и Кентербери с бывшим перкуссионистом Tyrannosaurus Rex Стивом Перегрином Туком , а также дала телевизионную сессию в Бремене, Германия, для Beat Club . [34]
13 февраля 1972 года Майкл Дэвис покинул группу (он употреблял героин и был практически вытеснен остальными), и был заменен серией басистов (Стив Мурхаус, Дерек Хьюз и Рэй Крейг). Оставшиеся участники записали три новые песни — «Gold» (также известную как «Gold Rush»), «Train Music» и «Inside Out» — в Лондоне вскоре после этого для саундтрека к фильму под названием « Золото». Это была последняя сессия записи группы.
Группа просуществовала еще некоторое время, в конечном итоге состав сократился до Крамера, Смита и Тайнера, которые гастролировали и играли с Ричи Дхармой на барабанах и Дереком Хьюзом на басу, исполняя каверы в стиле R&B так же часто, как и свой оригинальный материал.
MC5 воссоединились для прощального концерта 31 декабря 1972 года в Grande Ballroom. Место, которое всего несколько лет назад принимало более тысячи рьяных поклонников, теперь вмещало несколько десятков человек. Обезумевший и также находящийся в муках наркотической зависимости, Крамер покинул сцену всего после нескольких песен. Группа распалась вскоре после этого события.
В 1973 году Фред «Соник» Смит сформировал новую группу под названием Ascension, в которую входили Смит на гитаре, Томпсон на барабанах, Дэвис на фортепиано, а на замену Дэвису на басу был приглашен местный басист Джон Хефти. Они собрали набор в основном из оригинальной музыки и нескольких R&B и рок-каверов. Смит сказал, что название Ascension символизировало музыку и группу, поднимающуюся на новые высоты и в новых направлениях. Они пригласили нового менеджера Чато Хилла. Они отыграли всего несколько живых выступлений и распались менее чем через год. Была сделана одна живая запись, но она так и не была отредактирована и выпущена. [ необходима цитата ]
После этого Смит сформировал новую группу под названием Sonic's Rendezvous Band , женился на певице Патти Смит , ушел из музыки, чтобы заняться семьей, и умер в 1994 году. Sonic's Rendezvous Band выпустили только сингл "City Slang" в свое первоначальное время как группа, хотя более поздние записи были выпущены посмертно, и восстановленная Rendezvous Band (включая оригинального участника Скотта Моргана из The Rationals и недавно присоединившуюся Дениз Тек из Radio Birdman ) воссоединились в дани, спустя годы. Смит также был сопродюсером альбома своей жены 1988 года Dream of Life и соавтором всех песен с ней, включая сингл " People Have the Power ".
Уэйн Крамер нанял Марка Манко на ритм-гитаре, Тима Шейфа на басу, Боба Шульца на органе и Фрэнка Ловенберга на барабанах для нового состава MC5 в 1974 году, причем Крамер спел большую часть вокала. Он также время от времени появлялся на чужих записях, прежде чем был заключен в тюрьму с 1975 по 1978 год за преступления, связанные с наркотиками. Находясь в федеральной тюрьме в Кентукки, он неожиданно воссоединился с басистом MC5 Майклом Дэвисом, также находившимся за решеткой по обвинению в наркотиках. После освобождения в 1979 году Крамер продолжил играть в группах Was (Not Was) с Доном Уосом и Gang War с Джонни Тандерсом . [35] Крамер несколько лет работал на обычной работе и сосредоточился на том, чтобы завязать с наркотиками. К началу 1990-х он вернулся в музыкальную индустрию и впоследствии выпустил несколько хорошо принятых альбомов.
Роб Тайнер выступал под своим собственным именем в течение многих лет, но также выступал под псевдонимом «The MC5» на некоторых живых концертах в течение короткого периода. Он также сотрудничал с Eddie and the Hot Rods , выпустив с ними 7-дюймовый альбом в 1979 году. В середине 1980-х Тайнер продюсировал сингл для детройтской группы Vertical Pillows и время от времени появлялся в качестве гостя во время некоторых из их живых выступлений, исполняя каверы MC5. Тайнер стал успешным продюсером, менеджером и промоутером в Детройте и выпустил тепло принятый альбом Blood Brothers в 1990 году, за год до своей смерти в сентябре 1991 года. [36]
Майкл Дэвис присоединился к детройтской группе Destroy All Monsters на несколько лет в конце 70-х/начале 80-х; группа распалась в 1983 году. Деннис Томпсон играл с различными группами, включая The New Order , New Race , The Motor City Bad Boys и The Secrets.
Первое публичное воссоединение группы после нескольких лет записи в качестве группы состоялось в составе из четырех человек на концерте, посвященном жизни покойного Роба Тайнера, в Государственном театре в Детройте 22 февраля 1992 года. Мероприятие собрало много людей, среди которых были The Rationals , Скотт Ричардсон из SRC , The Romantics , Ди Ди Рамон , The Cult и другие музыканты. Группа в тот вечер не была указана в афишах, но об их появлении ходили слухи — единственным участником группы, который был объявлен, был Уэйн Крамер — и выступление длилось около тридцати минут. Запись этого шоу остается неизданной.
В 2002 году состоялась премьера на кинофестивале хорошо принятого документального фильма MC5: A True Testimonial . [37] В 2003 году трое оставшихся в живых участников MC5 — Крамер, басист Майкл Дэвис и барабанщик Деннис Томпсон (Смит умер в 1994 году) — выступили в составе MC5 в лондонском клубе 100. [38] Место Фреда «Соника» Смита временно занял Нике Андерссон из The Hellacopters , в то время вокалом попеременно занимали Дэвид Вэниан из The Damned , Лемми из Motörhead , Ян Эстбери из The Cult и певица Кейт О'Брайен, а также Чарльз Мур и Баззи Джонс повторили свои роли в духовой секции с альбома High Time .
В 2004 году группа отправилась в обширное мировое турне под названием DKT/MC5 (DKT — это аббревиатура от Davis, Kramer и Thompson). Как и на концерте в 100 Club , к ним присоединилось множество специальных гостей, таких как Mark Arm из Mudhoney , Nicke Royale из The Hellacopters , Evan Dando из The Lemonheads , Marshall Crenshaw , Deniz Tek из Radio Birdman , Lisa Kekaula из Bellrays и другие.
В 2005 году MC5 стабилизировался в новом составе, состоящем из Крамера, Томпсона и Дэвиса, с Handsome Dick Manitoba , вокалистом нью-йоркской панк-группы 1970-х The Dictators , вокалистом, вместе с Gilby Clarke , бывшим участником Guns and Roses , играющим на ритм-гитаре. Этот состав продолжал существовать до смерти Майкла Дэвиса в феврале 2012 года, после чего группа распалась.
В мае 2006 года Дэвис повредил спину в аварии на мотоцикле. В августе 2007 года Дэвис присоединился к Lords of Altamont на бас-гитаре. Он также основал и возглавил фонд Michael H. Davis Music Is Revolution Foundation, посвященный поддержке программ музыкального образования в государственных школах. В 2009 году Крамер основал независимую инициативу Jail Guitar Doors, USA вместе с Билли Брэггом и Маргарет Саади Крамер. [39] В 2011 году MC5 был включен в Зал славы легенд рок-н-ролла Мичигана. [40] В феврале 2012 года Дэвис умер от печеночной недостаточности в возрасте 68 лет.
В мае 2018 года Крамер объявил о туре MC50 в честь 50-летия Kick Out the Jams , в состав которого входили он сам, а также рок-звезды Ким Тайил и Мэтт Кэмерон из Soundgarden , Брендан Кэнти из Fugazi и Дуг Пинник из King's X , а также Маркус Дюрант и Дон Уос . [41] В конечном итоге Пинника заменил басист Faith No More Билли Гулд . Томпсон не принимал участия в туре MC50.
В 2022 году Крамер объявил, что тур под вывеской We Are All MC5 состоится весной, и что новый студийный альбом MC5 с опытным продюсером Бобом Эзрином также будет выпущен позже в том же году [11] с оригинальным барабанщиком MC5 Деннисом Томпсоном, играющим на двух треках. [12] К Крамеру в «The Heavy Lifting Tour» присоединяются певец Брэд Брукс, гитарист Стиви Салас , басистка Вики Рэндл и барабанщик Уинстон Уотсон, который заменяет первоначально названного барабанщика Стивена Перкинса . [42] Помимо певца и автора песен из района залива Сан-Франциско Брукса, коренной американец Салас является бывшим консультантом по современной музыке в Смитсоновском национальном музее американских индейцев , Рэндл известна как первая постоянная женщина-участница The Tonight Show Band с 1992 по 2010 год, а Уотсон отыграл 400 концертов с Бобом Диланом с 1992 года за пять лет его Never Ending Tour . [43] В 2023 году Крамер объявил, что новый альбом выйдет весной 2024 года. [13]
2 февраля 2024 года Крамер умер после того, как месяцем ранее у него диагностировали рак поджелудочной железы. [44] В апреле 2024 года также умер Джон Синклер , который ранее был менеджером MC5 и который также сыграл важную роль в политической активности группы. [45]
В апреле 2024 года MC5 был выбран для включения в Зал славы рок-н-ролла в категории «музыкальное мастерство». [46] [47]
Томпсон умер от сердечного приступа 8 мая 2024 года в возрасте 75 лет. [48] Это фактически положило конец группе, поскольку никаких других заявлений сделано не было.
Heavy Lifting , альбом, ранее называвшийся We Are All MC5 , был выпущен 18 октября 2024 года. [14]
{{cite web}}: CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )