Давид Давидович Бурлюк (Дави́д Дави́дович Бурлю́к; 21 июля 1882 — 15 января 1967) — русский поэт, художник и публицист украинского происхождения, участник футуристского и неопримитивистского движений. Бурлюка называют «отцом русского футуризма ».
Давид Бурлюк родился 21 июля 1882 года в селе Рябушки (возле Лебедина , Украина) в Харьковской губернии Российской империи . Семья Бурлюка была склонна к искусству; двое его братьев также были талантливыми художниками, Николай и Владимир Бурлюки . Семья Бурлюков частично происходила от украинских казаков по отцовской линии, которые занимали ведущие должности в Гетманщине . Его мать, Людмила Михневич, была этнической белорусской по происхождению. [1]
С 1898 по 1904 год он учился в Казанской и Одесской художественных школах, а также в Королевской академии в Мюнхене . [2] Его яркий, экстравертный характер был отмечен Антоном Ажбе, его профессором в Мюнхенской академии, который назвал Бурлюка «чудесным диким степным конем». [3]
В 1907 году он вступил в контакт с миром русского искусства; он встретился и подружился с Михаилом Ларионовым , и они оба считаются главными силами в объединении современного мира искусства. [4] В 1908 году выставка с группой Zveno («Звено») в Киеве была организована Давидом Бурлюком совместно с Владимиром Барановым-Россиным , Александром Богомазовым , его братом Владимиром (Владимиром) Бурлюком и Александрой Экстер . Выставка провалилась, особенно потому, что все они были неизвестными художниками. [4] Бурлюки и Ларионов уехали в дом вышеупомянутых братьев в Чернянке, также известной как Хайлея; именно во время этого пребывания их работы стали более авангардными. Той осенью, во время посещения Экстер, они организовали выставку, которая проходила на улице; она имела успех, и было собрано достаточно денег, чтобы поехать в Москву. [4]
В 1909 году Бурлюк написал портрет своей будущей жены Маруси на фоне цветов и скал на крымском побережье. Много раз после этого он переносил образ своей жены на холст. Без сомнения, две мечты всю жизнь владели его сердцем: лицо его жены и портрет его Украины, а затем и его приемной страны, Соединенных Штатов. [ необходима цитата ]
Футуристическая литературная группа «Гилея» ( Гилея ) была основана в 1910 году Давидом Бурлюком и его братьями в их вышеупомянутом поместье близ Херсона , и к ней быстро присоединились Василий Каменский и Велимир Хлебников , а в 1911 году к ним присоединились Алексей Крученых и Владимир Маяковский . [5] Вскоре после этого группа трансформировалась в литературный кубофутуризм , преобладающую форму футуризма в России.
От начала и до конца кубофутуризм всегда имел скандальный оттенок. Художники и поэты скандализировали публику, разгуливая в общественных местах в нелепой одежде и раскрашивая лица, [4] сочиняя пьесы, непонятные публике (самая известная из них — « Победа над солнцем » о группе футуристов, стремящихся уничтожить разум), и драками между ними и аудиторией на их поэтических чтениях. [6] В 1913–1914 годах Маяковский, Каменский и Бурлюк решили отправиться в поэтические туры; за ними почти всегда следовала ярость, даже в тот случай, когда Маяковский читал Пушкина. Александр Родченко позже утверждал, что тот конкретный концерт «был первым, когда я видел такую неистовую, яростную аудиторию». [6] Даже во время Первой мировой войны их деятельность продолжалась: на рождественском вечере 1915 года, устроенном Лилей и Осипом Бриками , елку подвесили на крыше вверх ногами, а гости прибыли с овощами в петлицах и в странном макияже. [6] Русский футуризм закончился только после революции 1917 года.
Большинство кубофутуристов также сопротивлялись футуристам в Италии. Кратковременный союз с их соперниками, эгофутуристами , закончился не очень хорошо. Коллега Бурлюка Велимир Хлебников также развивал Заумь , поэтический стиль.
С 1910 года он был членом группы «Бубновый валет» , а с 1910 по 1911 год посещал Художественную школу в Одессе . После 1911 года Давид сосредоточился на поэзии и манифестах, а на Рождество познакомился с Бенедиктом Лившицем , поэтом. [4] С 1911 по 1913 год он учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), и в том же году участвовал в групповой выставке « Синего всадника» в Мюнхене , в которой также участвовал его брат Владимир. Он также написал статью в альманах «Синий всадник».
В декабре 1912 года Бурлюк стал соавтором и одним из многих подписавших вместе с другими членами «Гилеи» манифеста «Пощечина общественному вкусу» , одного из главных манифестов русского футуризма — движения русских поэтов и художников, принявших принципы « Манифеста футуризма » Филиппо Маринетти .
В 1913 году он был исключен из Академии художеств, как и Маяковский. В том же году Бурлюк основал издательское предприятие футуристической писательской группы «Гилея» . В 1914 году он вместе со своим братом Владимиром иллюстрировал «Танго с коровами» Каменского , а в 1915 году Бурлюк опубликовал книгу «Поддержка муз весной » с иллюстрациями Аристарха Лентулова , а также Давида и Владимира Бурлюков.
С 1915 по 1917 год он проживал на Урале , часто выезжая в Москву и Петроград ( Санкт-Петербург ). [7] В 1917 году он участвовал в выставке с группой «Бубновый валет» в салоне художников в Москве, куда входили Александра Экстер и Казимир Малевич .
В 1916 году его брат Владимир Бурлюк был призван на военную службу, а в 1917 году погиб в Первой мировой войне в Салониках . В следующем году, после падения анархизма (он подружился с анархистами, пока жил в заброшенном доме), Бурлюк бежал из России и начал свое путешествие в Соединенные Штаты, процесс, который провел его через Сибирь, Японию и Канаду, и который не был завершен до 1922 года. [7] Он поддерживал связь со своими коллегами-футуристами в России, и, несмотря на то, что не знал ни слова по-английски, сумел подружиться с художницей и покровительницей Кэтрин Дрейер , утвердившись среди художников этой страны. [8] В 1922 году он поселился в Соединенных Штатах. [2]
В 1924 году Бурлюк опубликовал два манифеста в стиле Радио, в которых подробно описывалось утопическое искусство, которое должно было выйти за пределы пространства-времени и помочь человечеству в стремлении к знаниям и совершенству. [9] Картина размером с коллаж этого периода под названием « Пришествие механического человека, 1925–26» экспонировалась на Международной выставке современного искусства 1926 года в Бруклинском музее, организованной Обществом Анонимов .
В Нью-Йорке Бурлюк развил деятельность в просоветски ориентированных группах и, написав стихотворение к 10-летию Октябрьской революции , стремился, в частности, добиться признания в качестве «отца русского футуризма». Он был постоянным автором газеты «Русский голос » . Свои сборники, брошюры и журналы Бурлюк издавал совместно с женой Марией Никифоровной, а через друзей распространял эти издания в основном в пределах СССР. [10]
В 1925 году Бурлюк стал одним из основателей Ассоциации революционных мастеров Украины (АРМУ) вместе с Александром Богомазовым , Василием Ермиловым , Вадимом Меллером , Александром Хвостенко-Хвостовым и Виктором Пальмовым . В 1927 году он участвовал в выставке «Новейшие художественные течения» в Русском музее в Ленинграде (Санкт-Петербург) вместе с Казимиром Малевичем , Александром Шевченко и Владимиром Татлиным . Бурлюк был автором автобиографических очерков « Мои предки. Сорок лет: 1890–1930» .
В 1930-х годах Онья Ла Тур была страстной коллекционеркой современного искусства и приобрела не менее ста работ Бурлюка. [11]
В 1940 году Бурлюк обратился к советскому правительству с просьбой разрешить ему посетить его родину. В обмен он предложил значительную коллекцию архивных материалов, относящихся к его современнику и другу Владимиру Маяковскому , которые Бурлюк предложил передать в дар Музею Маяковского в дополнение к более чем 100 оригинальным картинам. Просьбы Бурлюка были отклонены. Ему разрешили посетить Советский Союз только в 1956 [2] и 1965 годах.
В 1945 году выставка была организована в театре Ирвинг-Плейс в Нью-Йорке [12]
В 1962 году он и его жена отправились в Австралию, где он провел выставку в Moreton Galleries, Брисбен. Это была его единственная австралийская выставка. Во время своего пребывания там Бурлюк написал несколько эскизов и работ с австралийскими видами. С 1937 по 1966 год Бурлюк и его жена Маруся издавали Color & Rhyme, журнал, в первую очередь посвященный картированию деятельности Бурлюка. [7]
Бурлюк прожил в Хэмптон-Бэйс на Лонг-Айленде около 20 лет, пока не умер в больнице Саутгемптона в Саутгемптоне, штат Нью-Йорк . [2] [13] Его дом и студия сохранились до сих пор.
В русской поэзии Бурлюк считается первопроходцем. В 1990 году Российская академия футуристической поэзии учредила Премию имени Давида Бурлюка (Отметина) за экспериментальную поэзию, присуждаемую ежегодно. [14]
.jpg/1280px-V.Burlyk_by_D.Burlyuk_(1913,_from_Trebnik_troikh).jpg)
_112.jpg/1280px-Dokhlaia_Luna_(1913)_112.jpg)
.jpg/1280px-V._Kamenskiy_by_D._Burluk_(1917).jpg)