Дафна Оджиг , CM OBC RCA (11 сентября 1919 г. – 1 октября 2016 г.), была канадской художницей из первых наций Одава - Потаватоми - английского происхождения. Ее картины часто характеризуются как стиль Вудлендс или как пиктографический стиль.
Она была движущей силой Ассоциации профессиональных художников коренных индейцев, в просторечии известной как Индийская группа семи , группа, считающаяся пионером в выдвижении искусства коренных народов на передний план мира искусства Канады. [1] За свою работу она получила ряд наград, включая Орден Канады , Премию генерал-губернатора и пять почетных докторских степеней. [2] [3]
Оджиг родилась в 1919 году [4] в Вииквемкоонге , главной деревне в резервации индейцев острова Манитулин , [5] у родителей Доминика и Джойс (урожденной Пичи) Оджиг. Она была старшей из четырех детей; ее братья и сестры — Стэнли, Уиннифред и Донаван. По отцовской линии она происходила от великого вождя потаватоми Черной куропатки . [6] : 17 [7] Ее мать, англичанка, познакомилась и вышла замуж за Доминика в Англии, где он служил во время Первой мировой войны .
Когда Оджиг было 13 лет, она заболела ревматизмом и была вынуждена оставить школу. [8] Выздоравливая дома, она проводила время со своим дедушкой по отцовской линии, Йонасом Оджигом (резчиком по камню), и своими родителями - все они поощряли ее изучать искусство. [7] Позже Оджиг сказала, что ее дедушка «сыграл большую роль в моей жизни - он взрастил мой творческий дух - он был первым, с кем я когда-либо рисовала... он был моим первым наставником». [9] Оджиг также находилась под влиянием своей матери, которая вышивала , и отца, который любил рисовать военные сцены и своих офицеров из своего военного опыта. [10] Оджиг однажды сказала, что «искусство всегда было частью нашей жизни». [9]
Когда ей было 18 лет, мать и дедушка Оджиг умерли. [11] Оджиг переехала в Парри-Саунд , Онтарио, а затем, когда началась Вторая мировая война, она переехала в Торонто в поисках работы. [12] Она работала на фабриках и в свободное время посещала художественные галереи, такие как Королевский музей Онтарио и Художественная галерея Онтарио . [13] На нее особенно повлияли ее первые впечатления от кубистского искусства , такие как Пикассо . [1]
В 1945 году, после Второй мировой войны, Оджиг переехала в Британскую Колумбию . В 1960-х годах она переехала в Манитобу . Ее прорыв в мир искусства произошел в начале 1960-х годов, когда она получила признание критиков за свои рисунки пером и чернилами людей кри из северной Манитобы и их традиционной общины. Она была обеспокоена потенциальной утратой традиционного образа жизни и надеялась, что, сохраняя образы людей и их повседневной жизни в искусстве, они смогут выжить. В 1963 году она была официально признана художником, когда ее приняли в Федерацию художников Британской Колумбии. [8]
В 1971 году она открыла Odjig Indian Prints of Canada, ремесленный магазин и небольшую типографию, в Виннипеге . [4] [7] В 1973 году Оджиг основала Профессиональную ассоциацию художников-индейцев вместе с Алексом Жанвье и Норвалем Мориссо . [8] [14] Группа организовывала выставки своих работ, и, хотя группа просуществовала недолго, ее члены считаются важнейшими пионерами в развитии искусства коренных народов в Канаде. [13] О группе Оджиг однажды сказала: «Мы признавали и поддерживали друг друга как художников, когда мир изящных искусств отказал нам во въезде… Вместе мы сломали барьеры, которые было бы гораздо сложнее преодолеть поодиночке». [15] Это имело немедленный результат в том, что искусство коренных народов стало достоянием широкой канадской художественной сцены — в 1972 году Художественная галерея Виннипега предложила трем художникам, выставлявшимся там, провести выставку. [1] К 1974 году она и ее муж расширили свой магазин и переименовали его в New Warehouse Gallery. [4] [15] Это была первая канадская галерея, представляющая исключительно искусство коренных народов [14] [4] и первая в Канаде художественная галерея, которой владеют и управляют коренные жители. [7] [15]
Также в 1973 году Оджиг получил стипендию Фонда Брюсебо и провел шесть месяцев на острове Готланд , Швеция, в качестве художника-резидента. [12] [15]
Ранние работы Оджиг были очень реалистичны по своему стилю, однако позже она начала экспериментировать с другими стилями, такими как экспрессионизм и кубизм . [11] Она разработала свой собственный стиль, который соединил элементы аборигенных пиктограмм и искусства первых наций с европейскими техниками и стилями 20-го века. По данным Национальной галереи Канады , «работы Оджиг определяются изогнутыми контурами, сильными очертаниями, перекрывающимися формами и непревзойденным чувством цвета». [2] Находясь под сильным влиянием работ своего деда, Оджиг приписывала этот акцент на кривизне в своем искусстве «закругленным краям резных надгробий ее деда». [16]
В 1960-х годах Оджиг начала рисовать сцены из легенд Манитулина, а в 1970-х годах она сосредоточилась на своем индейском наследии и культуре, а также на влиянии колониализма на ее народ. Среди других тем она исследовала мифологию, историю и пейзажи. [8] Она также исследовала эротические темы в некоторых из своих картин; например, в 1974 году Оджиг иллюстрировала Tales from the Smokehouse , коллекцию традиционной эротики первых наций, написанную Гербертом Т. Шварцем. [17] Другие темы, с которыми она имела дело, включали человеческие страдания, отношения, культуру и важность семьи и родства. [11] Оджиг подчеркивала современный опыт коренных американцев в Канаде. Ее поздние работы были сосредоточены на интенсивном цвете и лиризме, и хотя ее работы сохранили свою социально-политическую силу, ее искусство стало более «рефлексивным и личным». [18]
Ее работы включены в такие публичные коллекции, как Canada Council 's Art Bank, Канадский музей истории в Гатино, Квебек, Художественная галерея Тома Томсона, Канадская художественная коллекция Макмайкла , Исследовательский центр Секвойя и правительство Израиля . Она была заказана на создание искусства на выставке Expo '70 в Осаке , Япония, Музее Манитобы и для El Al , израильской авиакомпании. [5]
Оджиг была предметом книг и по меньшей мере трёх документальных фильмов. Она была удостоена широкого спектра наград, включая Почётную докторскую степень по литературе от Университета Лорентиан в 1982 году и Почётную докторскую степень по праву от Университета Торонто в 1985 году, Орден Канады в 1986 году, Памятную медаль к 125-летию Конфедерации Канады в 1992 году, Почётную докторскую степень по образованию от Университета Ниписсинг в 1997 году и Национальную премию за достижения в области аборигенов в 1998 году. Она была избрана в Королевскую канадскую академию искусств в 1989 году . [5] В 2007 году Оджиг получила Премию генерал-губернатора в области визуальных и медиа-искусств . Canada Post разместила три ее картины на канадских почтовых марках в феврале 2011 года. [19] В 2007 году она стала членом Ордена Британской Колумбии . [3] Оджиг также получила Орлиное перо от вождя Вакагешигона за свои художественные достижения. [20]
«Artshow» , театральная дань уважения Оджигу, написанная писательницей Аланис Кинг, была поставлена в 2004 году с участием таких актеров, как Джани Лозон , Лорн Кардинал , Шон Диксон , Сара Подемски и Глория Эшкибок. [21]
Оджиг много путешествовала и выставлялась в Канаде, США, Бельгии, Югославии и Японии. [12] [17] За свою карьеру она провела более 30 персональных выставок и приняла участие в более чем 50 групповых выставках. [5]
Рисунки и картины Дафны Оджиг: ретроспективная выставка представила работы за более чем 40 лет карьеры Оджиг. Выставка была организована Художественной галереей Садбери и Национальной галереей Канады . Она была показана в Садбери, Художественной галерее Камлупса, а с октября 2009 по 2010 год была показана в Национальной галерее Канады. Единственной площадкой для выставки в Соединенных Штатах был Музей Института искусств американских индейцев в Санта-Фе, Нью-Мексико . [22] К ретроспективе был приложен каталог, написанный куратором оджибвеев Бонни Девайн с дополнительным текстом Роберта Хоула и Дьюка Редберда . [6] : 9
Несмотря на артрит правой руки, она продолжала рисовать в последние годы жизни.
Оджиг встретила Пола Сомервилля, когда работала в Торонто, они поженились и вместе переехали в Британскую Колумбию. У них было двое сыновей: Дэвид Игл Спирит Сомервилль, сын Пола от предыдущей помолвки, и Стэнли Сомервилль. [11] Пол Сомервилль погиб в автокатастрофе, и оба мальчика остались на попечении ее и их отца. В 1962 году Оджиг вышла замуж за Честера Бивона, работника по развитию общин в Департаменте по делам коренных народов, и семья переехала в Манитобу. [11] [13]
Оджиг умер 1 октября 2016 года в Келоуне , Британская Колумбия, Канада. [2]
