stringtranslate.com

Джеймс Барнор

Джеймс Барнор, достопочтенный FRPS , OV (родился 6 июня 1929 г.) [2] — фотограф из Ганы , который живет в Лондоне с 1990-х годов. Его карьера охватывает шесть десятилетий, и хотя большую часть этого периода его работы не были широко известны, в последнее время их открыла для себя новая аудитория. В своей уличной и студийной фотографии Барнор представляет общества в переходном состоянии в 1950-х и 1960-х годах: Гана движется к независимости , а Лондон становится многокультурным мегаполисом. [3] Он сказал: «Мне повезло, что я был жив, когда все происходило... когда Гана собиралась стать независимой, и Гана стала независимой, и когда я приехал в Англию, вокруг были Битлз . События происходили в 60-х годах, поэтому я называю себя Счастливчик Джим». [4] Он был первым штатным газетным фотографом Ганы в 1950-х годах, и ему приписывают введение обработки цвета в Гане в 1970-х годах. [5] [6] Было сказано: «Джеймс Барнор для Ганы и фотожурналистики то же, что Усман Сембен для Сенегала и африканского кино». [7]

Барнор рассказал о том, как его работы были заново открыты в 2007 году во время юбилейного сезона «Гана в 50» куратором Наной Офориатта-Айим , которая организовала первую выставку его фотографий в Black Cultural Archives (BCA). [8] [9] Оценка его работы как студийного портретиста, фотожурналиста и фотографа образа жизни чернокожих [10] еще больше возросла с 2010 года, когда в Rivington Place , Лондоне, прошла крупная персональная ретроспективная выставка его фотографий «Вечно молодой: Джеймс Барнор» , за которой последовала серия выставок, в том числе в Соединенных Штатах и ​​Южной Африке . Его фотографии были собраны некоммерческим агентством Autograph ABP в ходе четырехлетнего проекта, финансируемого Heritage Lottery Fund , и в 2011 году стали частью нового Архива и исследовательского центра культурно разнообразной фотографии. [11]

Фотографии Барнора в последние годы также демонстрировались в Гане, [12] [13] [14] Франции ( Парижская фотография 2011, [15] Галерея Baudoin Lebon; [16] Галерея Clémentine de la Féronnière), [17] Нидерландах . Первая монография его работ под названием « Джеймс Барнор: вечно молодой » была опубликована в 2015 году, включая обширную беседу Барнора и Маргарет Басби с Фрэнсисом Ходжсоном. [18]

Ранние годы

Фредерик Сетон Джеймс Барнор родился в Аккре , на тогдашнем Золотом Берегу , в Западной Африке. Рассказывая о том, как он пришел к выбору своей карьеры, он сказал: «Фотография была в моей семье. Мои два дяди были фотографами. Мой кузен был фотографом, и позже, когда я этим занялся, я узнал, что другой кузен тоже был фотографом». [4]

В возрасте 17 лет Барнор преподавал плетение корзин в миссионерской школе, и директор школы дал ему камеру «для игры — это был Kodak Brownie 127, сделанный из пластика». [19] В 1947 году Барнор начал учиться у своего кузена Дж. П. Доду, известного фотографа-портретиста, [20] «в основном фотографируя людей, потому что когда вы фотографируете цветы и места, за это никто не платит. Я занимался этим два года, но всегда хотел стать полицейским. Я подал заявление на должность полицейского фотографа и был принят, но прежде чем я смог начать обучение, мой дядя дал мне камеру, которую он использовал для фотографии». [19]

Студия Ever Young

После окончания ученичества он основал собственную внештатную фотопрактику («Я много занимался проявкой и печатью для друзей, а также делал фотографии. Я назвал свою компанию FS James Barnor's Quick Photo Service — FS — мои инициалы, от Фредерика Сетона. Если вы принесете мне негативы, то получите фотографии на следующий день».) [1] в импровизированной уличной студии в районе Джеймстаун в столице, используя фон снаружи своей арендованной комнаты. [4] Когда его домовладелец захотел вернуть себе комнату, с 1953 года Барнор начал управлять своей Ever Young Studio. [21] Ее название происходит от темы отрывка из английского текста, который он изучал в школе, под названием « Роща Идуны», о скандинавской богине , раздающей волшебные яблоки, чтобы даровать вечную молодость; [22] это также был намек на ожидаемую практику ретуширования лиц моделей до совершенства — «Задолго до появления Photoshop вы использовали бы карандаш. Я ретушировал бы фотографии, чтобы люди выглядели моложе». [10] [23]

Расположенная недалеко от некогда знаменитого отеля Seaview, студия «вскоре привлекла клиентов из семей, ночных гуляк и высокопоставленных лиц». [4] Среди тех, кого он фотографировал, были будущий первый президент Ганы Кваме Нкрума (на одном из снимков Барнора он изображен бьющим по футбольному мячу), [24] политик -панафриканист Дж. Б. Данкуа , [25] сэр Чарльз Арден-Кларк (последний британский губернатор Золотого Берега), герцогиня Кентская и тогдашний вице-президент США Ричард Никсон (когда он присутствовал на церемонии провозглашения независимости Ганы в марте 1957 года), а также чемпион по боксу Рой Анкрах . [26]

Фотожурналистика сЕжедневная графикаиБарабан

Барнор просматривает журнал Drum

В то же время, работая фрилансером, Барнор стал первым штатным фотографом, нанятым газетой Daily Graphic [27] , когда она была основана в Гане в 1950 году Сесилом Кингом из London Daily Mirror Group. [4] Барнор также продавал фотографии другим изданиям, в частности южноафриканскому журналу Drum , который освещал новости, политику и развлечения. Drum был основан в 1951 году Джимом Бейли , с которым Барнор установил постоянные отношения, используя офис журнала на Флит-стрит в качестве своей базы, когда он впервые приехал в Лондон. [4] [1]

1960-е годы в Великобритании

В декабре 1959 года он отправился в Англию, чтобы развить свои навыки, работая в Colour Processing Laboratories Ltd, [20] Эденбридж, Кент , и посещая вечерние и другие неполные курсы, прежде чем ему была присуждена стипендия Ghana Cocoa Marketing Board для обучения на очной форме в Medway College of Art в Рочестере, Кент , который он окончил в 1961 году. [28] После этого курса он остался в Великобритании и продолжил работать фотографом и техником. [21] Его фотографии этого периода документируют африканцев в Великобритании, в частности, его работу в качестве модного фотографа с чернокожими моделями на фоне Лондона, часто для обложек Drum , тогда ведущего журнала в Африке. [29]

1970–94

После десяти лет в Англии Барнор вернулся в Гану, где создал первое в стране предприятие по обработке цветных изображений. [21] В течение следующих 24 лет в Гане он работал профессиональным фотографом, был официальным представителем в Африке компании Agfa-Gevaert (в то время ведущей компании в области технологий обработки изображений), а также получал работу от американского посольства и правительственных агентств Ганы под эгидой Дж. Дж. Роулингса . [21]

Возвращение в Лондон: 1994–настоящее время

В 1994 году Барнор вернулся в Лондон, где его работы стали открываться для более широкой аудитории благодаря выставкам на таких площадках, как Black Cultural Archives (2007), [30] Rivington Place (2010) и в других местах.

«В возрасте 79 лет меня признали», — сказал он своим слушателям на лекции в театре «Челси» в 2013 году. [31] Его 85-й день рождения в июне 2014 года был отмечен выставкой его работ в лондонском районе Хаунслоу , [32] [33] где он живет в приюте [31] в Брентфорде , Западный Лондон. [34] Барнор продолжает выставляться и выступать с лекциями о своих работах, в том числе в 2016 году в Музее Виктории и Альберта (в рамках сезона выставок фотографий и фильмов Пола Стрэнда ), [35] [36] в Photonook Bristol [8] и в галерее October Gallery . [37] В интервью 2019 года он сказал: «Иногда чем больше отдаешь, тем больше получаешь. Вот почему я все еще живу в 90 лет!» [3]

Он основал благотворительную организацию, зарегистрированную в Великобритании, The James Barnor Foundation , для достижения различных целей, которые близки его сердцу, включая «образование и обучение, продвижение и пропаганду сохранения африканских культур, а также выявление африканских культурных талантов». [38] В 2022 году инициативой Фонда стала премия за продвижение известных фотографов с африканского континента, и первый выпуск, посвященный Западной Африке, выиграла Сенами Доноумассу. [39]

Выставки

В 2007 году интерес к его работам со стороны Наны Офориатты Айим привел к первой выставке Барнора; он сказал: «Она была первым куратором/писателем, организовавшим выставку моих работ, и она первая, кто предложил мне сделать книгу». [8] [40] С 24 апреля по 24 июня 2007 года в Black Cultural Archives (BCA) прошла выставка под названием «Дневники независимости мистера Барнора », куратором которой была Офориатта-Аим, в рамках сезона юбилея Ганы BCA. [41] [42] [43]

Весной 2010 года первая выставка Барнора в США была представлена ​​Autograph ABP совместно с Институтом WEB Du Bois в Бостоне в галерее Руденстайна, Центре исследований Африки и афроамериканцев Хатчинса , Гарвардский университет . [44]

Первая крупная персональная ретроспективная выставка фотографий Барнора, Ever Young: James Barnor , проходила в Rivington Place в Лондоне с сентября по ноябрь 2010 года, ее куратором была Рене Муссаи из Архива и исследовательского центра Autograph ABP. [45] [46] Документируя жизнь в Гане с конца 1940-х по 1950-е годы и жизнь Африки во время лондонских « свингующих шестидесятых » (среди известных лиц был Мухаммед Али , который защитил свой титул чемпиона мира в тяжелом весе против Брайана Лондона в Эрлс-Корте в 1966 году), а также более поздние десятилетия, выставка получила широкое и благоприятное освещение в британских СМИ. [4] [47] [48] Как заметил один рецензент, «фотографии стали срезами истории, документирующими расу и современность в постколониальном мире». [49] По мнению историка искусства Кобены Мерсер ,

«Барнор передает настроение нации, находящейся на пороге самоопределения.... Преодолевая разрыв между периферией и метрополией, изображения Барнора показывают, что «Африка» никогда не была статичной сущностью, ограниченной границами географии, но всегда имела диаспоральное измерение...

Сегодняшнее повторное открытие изображений Барнора показывает, что фотографии имеют собственную диаспорную жизнь. Благодаря механическому воспроизведению, которое подрывает различие между оригиналом и копией, фотографии уязвимы для процесса деконтекстуализации, что делает их сиротами, выброшенными в мир без фиксированного «дома». Но в исследовательском процессе поиска и повторной сборки, который объединил разрозненные изображения Барнора в целостное произведение, мы имеем своего рода возвращение домой, в котором ранее осиротевшие изображения получают вторую жизнь». [50]

Выставка впоследствии была показана в Южноафриканской национальной галерее в Кейптауне в 2011 году. [26] [51] [52] Ever Young: Джеймс Барнор также посетил галерею Impressions , [53] Брэдфорд , где экспонировался с 5 июля по 31 августа 2013 года. [54] [55]

В августе 2012 года выставка « Другой Лондон: международные фотографы запечатлели жизнь Лондона 1930–1980 годов» в галерее Тейт Британия [56] [57] включала работу Барнора, в том числе его фотографию 1967 года репортера BBC World Service « Майк Эган на площади Пикадилли в Лондоне», размещенную на обложке каталога. [58]

Барнор представлен на выставке Staying Power: Photographs of Black British Experience 1950s-1990s [24] , которая открылась в 2015 году и стала кульминацией семилетнего совместного проекта между Музеем Виктории и Альберта (V&A) и Архивом черной культуры в Брикстоне [59], поддержанного Фондом лотереи Heritage Lottery Fund , на котором представлены работы ряда чернокожих британских фотографов и изображения черной Британии с 1950-х по 1990-е годы. [60] [61] [62]

Его работы также были представлены на выставке в галерее фотографов «Работа, отдых и игра: британская фотография с 1960-х годов до наших дней» (9 мая — 12 июля 2015 г.) [63] и были включены вместе с работами таких знаковых фотографов, как Теренс Донован , Брайан Даффи , Джон Френч , Норман Паркинсон , Джон Хопкинс , Джон Коуэн , Эрик Суэйн и Филип Таунсенд в выставку « Лондон свингующих шестидесятых — фотография в столице крутизны» , которая открылась в июне 2015 г. в Foam Fotografiemuseum Amsterdam в Нидерландах . [64]

В октябре 2015 года работы Барнора были показаны в Париже в галерее Clémentine de la Féronnière на выставке под названием Ever Young , которая создала «рассказ о двух обществах в переходном периоде». [65] Сара Престон, которая инициировала выпуск книги о Барноре, которая была выпущена одновременно с выставкой, [66] говорит: «Когда я впервые обнаружила работы Джеймса Барнора — на стенде Бодуэна Лебона на Paris Photo 2011 — это было похоже на глоток свежего воздуха. Насыщенные французскими коллекциями западноафриканской студийной фотографии, увиденные на открытом воздухе снимки повседневной жизни в Гане в черно-белом цвете, глазами ганского, а не белого фотографа, были откровением. Открытие цветных работ Барнора 70-х годов стало вишенкой на торте. Почему я никогда не видела их раньше? Почему они не выставлялись? На ум приходит вопрос о важности показа архивных материалов. Но также возникает вопрос: как много мы упускаем?» [67]

В сентябре 2016 года в галерее October Gallery прошла выставка работ Барнора вместе с работами Даниэле Таманьи (р. 1975), итальянского фотографа, который получил образование историка искусств, а затем путешествовал по миру, документируя стиль и модные субкультуры, [68] и это сочетание было описано как дающее «роскошный вид на продолжающееся наследие африканского стиля». [69]

91-й день рождения Барнора 6 июня 2020 года был отмечен онлайн-выставкой его работ #StillEverYoung. [70] Крупная ретроспектива его работ в лондонской галерее Serpentine была объявлена ​​на 2021 год, [71] но была отложена с июня 2020 года. [72] Выставка James Barnor: Accra/London – A Retrospective проходила с 30 марта по 24 октября 2021 года. [73] Обсуждая свою выставку Serpentine с критиком Уиллом Фенстермейкером в журнале T Magazine , Барнор отметил, что его брат выбросил почти десятилетнюю коллекцию работ художника: «Если бы эта часть работ была доступна, она бы показала совсем другую часть меня». [74]

В 2023 году Детройтский институт искусств организовал выставку «Джеймс Барнор: Аккра/Лондон — ретроспектива» — расширенную версию ретроспективы, проходившей в галереях Serpentine [75] , которая будет экспонироваться с 28 мая по 15 октября [76].

Персональные выставки

Групповые выставки

Опубликованные работы

Джеймс Барнор: «Вечно молодой» , первая монография его работ, была опубликована в 2015 году (Clémentine de la Féronnière / Autograph ABP, ISBN  9782954226644 ) одновременно с его парижской выставкой, [17] включая обширное интервью с Барнором в беседе с Маргарет Басби и Фрэнсисом Ходжсоном. [92] [93]

Признание и почести

Фотографии Барнора представлены в коллекциях Музея Виктории и Альберта , галереи Тейт и правительственной коллекции произведений искусства в Великобритании. [53]

О нем говорили: «Фотограф Джеймс Барнор для деколонизирующейся Ганы (а позднее и для черной Британии 1960-х годов) был тем же, чем Умар Ли был для Сенегала или Малик Сидибе и Сейду Кейта были для Мали». [94]

В 2011 году Барнор был удостоен награды GUBA (Ghana UK-Based Achievement) [95] «Lifetime Achievement». Получив ее, он рассказал, что это была первая награда, которую он когда-либо получал. [96]

В октябре 2016 года в знак признания его выдающегося вклада в развитие Ганы Барнор был награжден Орденом Вольты , врученным президентом Джоном Драмани Махамой на Национальной церемонии награждения, состоявшейся в Международном конференц-центре Аккры . [97] [98]

В 2020 году Барнор был удостоен звания почетного члена Королевского фотографического общества. [99]

В феврале 2022 года Барнор был назван в списке CasildART из шести лучших чернокожих британских фотографов, наряду с Чарли Филлипсом , Арметом Фрэнсисом , Нилом Кенлоком , Погусом Цезарем и Ванли Берком . [100]

Дальнейшее чтение

Ссылки

  1. ^ abc Райсон Наиду, «Фотограф Джеймс Барнор — вечно молодой в 90», Mail & Guardian , 21 июня 2019 г.
  2. ^ «Джеймс Барнор», галереи Serpentine .
  3. ^ abc Александра Дженова, «Время вечеринки! Фотограф, запечатлевший другие бурные шестидесятые», The Guardian , 29 ноября 2019 г.
  4. ^ abcdefg Kwaku, «Счастливчик Джим, все еще работающий в 81 год», New African , апрель 2011 г., стр. 80–82.
  5. ^ Арти ва Нджороге, «В разговоре с Джеймсом Барнором, в сравнении с Маликом Сидибе ». Первоначально в AfricanColours, 8 мая 2012 г. Перепечатано. Архивировано 15 ноября 2017 г. в Wayback Machine в Digital Photo Times .
  6. ↑ Биография Джеймса Барнора в Музее Виктории и Альберта.
  7. ↑ Тиффани Джонс, «Тайная история черной пин-ап: журнал Drum и Джеймс Барнор», Coffee Rhetoric, 23 августа 2012 г.
  8. ^ abc "Джеймс Барнор: «Мой совет молодым фотографам: влюбитесь в книги»" Архивировано 10 июня 2016 г. в Wayback Machine , Photobook Bristol, 9 марта 2016 г.
  9. ^ «Черный культурный архив запускает захватывающую программу по сохранению наследия в ознаменование золотого юбилея Ганы», Community Archives and Heritage Group, 7 марта 2007 г.
  10. ^ Кейт Солтер, «Раскрась меня красиво: фотографии Джеймса Барнора для журнала Drum», Мода, The Telegraph , 7 декабря 2010 г.
  11. ↑ «Работа фотографа, прошедшего обучение в Медуэе, в новом архиве», BBC Kent, 7 декабря 2010 г.
  12. ^ «Фотографии: Джеймс Барнор «Вечно молодой»», Okayafrica, 28 июня 2012 г.
  13. ↑ Qirv Ventures возвращает удостоенного наград GUBA фотографа Джеймса Барнора с триумфом. Архивировано 19 апреля 2018 г. в Wayback Machine , GUBA, 7 июня 2012 г.
  14. ^ «Гана – вечно молодое наследие», GHStreets.com.
  15. ^ «Парижское фото 2011: Аналоговая нирвана» Архивировано 29 ноября 2014 г. на Wayback Machine , Lomography, 27 сентября 2011 г.
  16. ^ Джеймс Барнор в Baudoin Lebon.
  17. ↑ ab Клементина Мерсье, «Джеймс Барнор, Flash-Backs Ghanéens». Архивировано 19 июня 2018 г. в Wayback Machine , Libération , 13 ноября 2015 г.
  18. ^ Джеймс Барнор; Фрэнсис Ходжсон, Маргарет Басби; Рене Муссай, Кобена Мерсер, «Разговор: Джеймс Барнор, Маргарет Басби и Фрэнсис Ходжсон», Ever Young: фотографии Джеймса Барнора , Лондон, Великобритания, и Париж, Франция: Клементина де ла Ферроньер; Автограф АБП, 2015. ISBN 9782954226644 . 
  19. ^ ab «Представьте себе – Фотограф Джеймс Барнор оглядывается на 60 лет за камерой», Nowness , 25 сентября 2010 г.
  20. ^ ab Angela Cobbinah, «Following Nkrumah» Архивировано 11 февраля 2011 г. в Wayback Machine , NewsAfrica, 6 января 2011 г.
  21. ^ abcd Одри Куэй, «Предстоящая выставка фотографий Джеймса Барнора в Институте WEB DuBois Гарвардского университета откроется в четверг, 28 января 2010 года», Modern Ghana, 25 января 2010 года.
  22. ↑ Страница Джеймса Барнора в магазине Autograph, аудиозапись речи Барнора.
  23. ↑ Рене Муссаи, «Джеймс Барнор: Снимки развивающейся Африки» (подпись к 3, «Беатрис с товарным знаком, студия Ever Young, Аккра, ок. 1955 г.») Архивировано 20 июля 2013 г. в Wayback Machine , The Root.
  24. ^ ab Анджела Коббина, «Фотографии ганских фотографов представлены на выставке в Лондоне». Архивировано 11 августа 2015 г. в Wayback Machine , Africa Briefing, 30 марта 2015 г.
  25. ^ «Джеймс Барнор, первый штатный газетный фотограф Ганы и один из первых, кто внедрил обработку цвета в Гане». Музей Ганы . 25 декабря 2019 г. Получено 7 февраля 2020 г.
  26. ^ ab Джеймс Барнор: Ever Young, Автограф ABP.
  27. ^ «Ганский фотограф представит свои работы», Daily Graphic , 28 августа 2012 г.
  28. ^ «Торжества Ассоциации Ганы в Медуэе в ознаменование 57-й годовщины Дня независимости Ганы, 8 марта 2014 года». Архивировано 11 марта 2016 года в Wayback Machine , Лейтенантство Кента.
  29. ↑ Амма Сарфо, «Знакомство с легендарным ганским фотографом Джеймсом Барнором», Global Fusion, 4 апреля 2011 г.
  30. ^ Эйд Сойерр, «Сохранение прошлого для вдохновения будущего:everyoungjba.org». Блог Эйд Сойерр, 8 августа 2014 г.
  31. ^ ab «Черно-белые воспоминания: колониализм сквозь призму Джеймса Барнора» Архивировано 29 ноября 2014 г. в Wayback Machine , Creolita, 11 декабря 2013 г.
  32. ^ «Выставка фотографии», Студия 700, Библиотека Хаунслоу.
  33. ^ «Джеймс Барнор и мэр Хаунслоу на его 85-м дне рождения и фотосессии в библиотеке Договорного центра», 21 июня 2014 г.
  34. ^ «Джеймс Барнор» Архивировано 27 ноября 2020 года в Wayback Machine (In A Different Light), Autograph ABP.
  35. ^ «Переключение объектива – вечно молодые и портреты современности», V&A, 10 июня 2016 г.
  36. ^ "Ганский фотограф Джеймс Барнор беседует с Маргарет Басби". Trumpet Media Group . 7 июня 2016 г.
  37. ^ ab «Даниэле Таманьи и Джеймс Барнор: 8–30 сентября 2016 г.», Октябрьская галерея.
  38. ^ "The James Barnor Foundation". www.jamesbarnor.org . Получено 12 июля 2023 г. .
  39. ^ "The Prize | First Edition 2022". Фонд Джеймса Барнора . Получено 12 июля 2023 г.
  40. ^ ВИДЕО: Нигде больше, кроме как здесь - Нана Офориатта-Айим > Африка - это страна, Постхейвен.
  41. ^ Корантемаа Ларби, «Curating Cultures: Nana Oforiatta Ayim» Архивировано 16 февраля 2017 г. в Wayback Machine , Design233 , 26 августа 2013 г.
  42. ↑ Нана Офориатта Айим, «Icon(ic): Photographer James Barnor» Архивировано 26 апреля 2012 г. в Wayback Machine , Dust Magazine , 29 марта 2012 г.
  43. ^ Луиза Рэй, «Черный культурный архив запускает захватывающую программу по сохранению наследия в ознаменование золотого юбилея Ганы», Community Archives and Heritage Group, 7 марта 2007 г.
  44. ↑ «Ever Young: James Barnor, Street and Studio Photography, Ghana/UK» Архивировано 29 июня 2016 г. в Wayback Machine , Hutchins Center, весна 2010 г.
  45. ^ «Рене Муссаи из Autograph ABP прочтет лекцию в Light Work», Light Work , 1 марта 2010 г.
  46. ^ «Фотография, диаспора и трансатлантический архив Джеймса Барнора: недостающая глава», Музеи Изико, сентябрь 2011 г.
  47. ^ «Лондон 1960-х годов глазами иммигранта», The Observer , 19 сентября 2010 г.
  48. ↑ Хлоя Хейворд, «Джеймс Барнор», Прошлое, настоящее, будущее Лондона – Хроника искусств, культуры и образа жизни за последнее столетие. Архивировано 24 декабря 2012 г. на archive.today , 5 октября 2010 г.
  49. ^ «Джеймс Барнор: пересекая континенты — модный фотограф и фотожурналист, запечатлевший меняющийся мир», Nowness, 25 сентября 2010 г.
  50. ↑ Кобена Мерсер, «Люди готовятся – Новая выставка фотографий Джеймса Барнора представляет собой карту маршрутов афромодернизма», New Humanist , 10 ноября 2010 г.
  51. ↑ «Ever Young: James Barnor» (7 сентября 2011 г. – 29 января 2012 г.), Музеи Изико, Южная Африка.
  52. ^ «Выставка Ever Young: Джеймс Барнор — Музеи Изико в Южной Африке» Архивировано 1 апреля 2019 года в Wayback Machine , Artslink.co.za, 9 сентября 2011 года.
  53. ^ ab Прошедшие выставки: «Ever Young» Архивировано 1 апреля 2019 г. в Wayback Machine , Галерея Impressions.
  54. ^ Дэниел Поттс, «Джеймс Барнор: вечно молодой, Галерея впечатлений», Aesthetica.
  55. ↑ Шайла Хамид, «Джеймс Барнор «Вечно молодой»: Обзор», NewFocus, 19 июля 2013 г.
  56. ↑ Дэвид Кэмпани , «На копытах и ​​стреляя от бедра – Другой Лондон», Тейт, 23 июля 2012 г.
  57. ↑ Другой Лондон в галерее Тейт Британия. Архивировано 3 марта 2016 г. в Wayback Machine , One Stop Arts.
  58. ↑ Триша Уомбелл, «Другой Лондон в галерее Тейт Британия», Black Book News, 21 августа 2012 г.
  59. ↑ Рут Уотерс, «Удержание власти в BCA», блог Brixton, 9 февраля 2015 г.
  60. ^ «Черные культурные архивы: сохраняющаяся сила», The Africa Channel, 2015.
  61. ^ «Staying Power», Музей Виктории и Альберта.
  62. ↑ Майя Джагги , ««Staying Power» в Музее Виктории и Альберта», The Financial Times , 20 февраля 2015 г.
  63. ^ «Работа, отдых и игра ... Информация» Архивировано 13 августа 2015 г. в Wayback Machine , Галерея фотографов, 26 марта 2015 г.
  64. ^ «Лондон свингующих шестидесятых — фотография в столице крутизны». Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine , Амстердам Арт.
  65. ^ «Плодотворные работы ганского фотографа Джеймса Барнора выставляются во Франции», EbonyLife TV, 10 ноября 2015 г.
  66. ^ Ятта Зокер, «Портреты постколониальной Ганы и «свингующих шестидесятых» черного Лондона легендарного ганского фотографа Джеймса Барнора», Okayafrica, 10 сентября 2015 г.
  67. ↑ Джеймс Барнор — Ever Young, на RRB PhotoBooks, 5 октября 2015 г.
  68. ↑ Том Сеймур, «Модные племена Африки и субкультуры Лондона», British Journal of Photography , 24 июня 2016 г.
  69. ↑ Мисс Розен, «Африка сияет на фотографиях Даниэле Таманьи и Джеймса Барнора». Архивировано 22 декабря 2016 г. в Wayback Machine , Crave , 21 сентября 2016 г.
  70. ^ Oceane Kinhouande (21 июля 2020 г.). «Джеймс Барнор: крупный фотограф в Serpentine, 01/03/2021 – 30/06/2021». Artskop . Получено 30 марта 2021 г. .
  71. ^ «Джеймс Барнор: Джеймс Барнор: Аккра/Лондон – ретроспектива», Галерея Серпентайн.
  72. ^ Ланре Бакаре, «От Ганы до Лондона: масштабная ретроспектива Джеймса Барнора», The Guardian , 11 марта 2021 г.
  73. ^ "Джеймс Барнор". Serpentine . Получено 6 июля 2023 г. .
  74. ↑ Уилл Фенстермейкер (6 мая 2021 г.). «Ретроспектива фотографий Джеймса Барнора». The New York Times . Получено 12 апреля 2022 г.
  75. ^ Д'Соуза, Аруна (30 июня 2023 г.). «Человек, который изобразил подъем Ганы дома и за рубежом». The New York Times .
  76. ^ ab «Джеймс Барнор: Аккра/Лондон», Музей Детройтского института искусств, 2023.
  77. ^ "Джеймс Барнор". Тейт . Получено 14 марта 2019 г.
  78. ^ "Джеймс Барнор: Пересечение континентов". Nowness . Получено 24 сентября 2010 г.
  79. ^ Уорн, Пэм. «Ever Young: James Barnor». Музеи Изико в Южной Африке . Получено 23 февраля 2019 г.
  80. ^ «Джеймс Барнор: вечно молодой», пресс-релиз, Галерея впечатлений.
  81. ^ "Открытие Джеймса Барнора "Вечно молодой"". Agence Germain Pire . Архивировано из оригинала 24 февраля 2019 года . Получено 8 октября 2015 года .
  82. ^ «Вечно молодой — Джеймс Барнор», фестиваль фотографии Scotiabank CONTACT.
  83. ^ «Джеймс Барнор, вечно молодой» Архивировано 27 февраля 2021 г. на Wayback Machine , Rebuild.
  84. ^ «Джеймс Барнор». Архивировано 25 сентября 2022 года в Wayback Machine , Клементина де ла Фероньер.
  85. ^ О'Хаган, Шон (21 мая 2021 г.). «Джеймс Барнор: Аккра/Лондон: ретроспективный обзор – ловкий африканский новатор». The Guardian . Получено 16 октября 2021 г. .
  86. ^ «Джеймс Барнор: Истории. Фотографии из архива (1947–1987)», LUMA Arles, 2022.
  87. ↑ Райсон Наиду, «Джеймс Барнор, вечно молодой – Интервью с Рене Муссаи», Африка – это страна , 2019.
  88. ^ «Другой Лондон: международные фотографы запечатлели городскую жизнь 1930–1980», пресс-релиз, Tate, 19 апреля 2012 г.
  89. ^ «Остающаяся сила: фотографии опыта чернокожих британцев, 1950-е – 1990-е годы», Media Diversified, 13 января 2015 г.
  90. ^ «Остающаяся сила: фотографии опыта чернокожих британцев — в картинках», The Observer , 9 февраля 2015 г.
  91. ^ «Британская фотография с 1960-х годов до наших дней», блог Photographers' Gallery, 13 июля 2015 г.
  92. ↑ «Джеймс Барнор – Вечно молодой». Архивировано 16 февраля 2016 г. в Wayback Machine , Autograph.
  93. ^ Руди Томмес (5 октября 2015 г.). "Джеймс Барнор - вечно молодой". RRB Photobooks . Получено 30 марта 2021 г.
  94. ↑ Шон Джейкобс, «Гана Джеймса Барнора». Архивировано 12 января 2012 г. на Wayback Machine , Africa Is a Country, 26 ноября 2010 г.
  95. ^ "GUBA Awards - Awarding Excellence". www.gubaawards.co.uk . Получено 19 апреля 2018 г. .
  96. ^ "GUBA 2011 - Легендарный фотограф Джеймс Барнор говорит спасибо" на YouTube .
  97. ↑ Йонас Ньябор, «Махама вручает национальные награды 33 личностям», Citifmonline, 30 октября 2016 г.
  98. ^ «Джеймс Барнор отмечен на церемонии вручения национальных наград и почестей в Гане», Future of Ghana, 31 октября 2016 г. Архивировано 13 октября 2022 г. на Wayback Machine .
  99. ^ "Почетное членство Королевского фотографического общества" . Получено 23 марта 2021 г. .
  100. ^ «Шесть лучших чернокожих британских фотографов, которых вы должны знать». CasildART . 7 февраля 2022 г. Архивировано из оригинала 2 октября 2022 г. Получено 16 апреля 2022 г.

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Джеймс Барнор .