Джеймс Риз Юроп (22 февраля 1880 [1] – 9 мая 1919) был американским регтайм- и ранним джазовым бэндлидером , аранжировщиком и композитором . Он был ведущей фигурой на афроамериканской музыкальной сцене Нью-Йорка в 1910-х годах. Юби Блейк называл его « Мартином Лютером Кингом музыки». [2]
Европа родился в Мобиле, штат Алабама , у Генри Джефферсона Европы (1848–1899) и Лорейн Саксон (дев.; 1849–1930). Его семья, в которую входили четыре брата и сестры, Минни Европа (миссис Джордж Мэйфилд; 1868–1931), Ида С. Европа (1870–1919), Джон Ньютон Европа (1875–1932) и Мэри Лорейн (1883–1947), переехала в Вашингтон, округ Колумбия, когда ему было 10 лет. [3] [4]
В 1904 году Европа переехала в Нью-Йорк. У него был сын Джеймс Риз Европа-младший (1917–2001) от Бесси Симмс (1888–1931). [5]
В 1910 году Европа организовала Clef Club , общество для чернокожих американцев в музыкальной индустрии. В 1912 году клуб вошел в историю, когда дал концерт в Карнеги-холле в пользу Colored Music Settlement School . Clef Club Orchestra, хотя и не был джазовым коллективом, был первым коллективом, который играл протоджаз в Карнеги-холле. Трудно переоценить важность этого события в истории джаза в Соединенных Штатах — это было за 12 лет до концерта Пола Уайтмена и Джорджа Гершвина в Aeolian Hall и за 26 лет до знаменитого концерта Бенни Гудмена в Карнеги-холле. На выступлениях Clef Club звучала музыка, написанная исключительно чернокожими композиторами, включая Гарри Т. Берли и Сэмюэля Кольриджа-Тейлора . [6] В состав оркестра Europe также входил Уилл Мэрион Кук , который не выступал в Карнеги-холле с момента своего сольного выступления в качестве скрипача в 1896 году. Кук был первым чернокожим композитором, запустившим полноценные музыкальные постановки, полностью озвученные, с актерским составом и сюжетом, столь же классическими, как любая оперетта Виктора Герберта . По словам Гюнтера Шуллера , Europe «... штурмовала бастион белого истеблишмента и заставила многих членов культурной элиты Нью-Йорка впервые узнать о негритянской музыке». [7] The New York Times заметила: «Эти композиторы начинают формировать собственное искусство»; однако к их третьему выступлению обзор в Musical America сказал, что Европейский клуб Clef должен «в течение следующего года уделить внимание одной или двум частям симфонии Гайдна». [8]
В 1913 и 1914 годах он сделал серию граммофонных пластинок для Victor Talking Machine Company . Эти записи являются одними из лучших образцов стиля регтайма доджазового хот-рэгтайма северо-востока США 1910-х годов. [9] Это некоторые из наиболее принятых цитат, которые используются для защиты идеи о том, что Original Dixieland Jass Band записал первые джазовые (написание позже было изменено) пьесы в 1917 году для Victor. В отличие от послевоенных записей Европы, записи Victor в то время не назывались и не продавались как «джазовые» и были далеки от первых записей регтайма чернокожими американскими музыкантами.
Ни Clef Club Orchestra, ни Society Orchestra не были маленькими оркестрами в стиле « Диксиленд ». Это были большие симфонические оркестры, призванные удовлетворять вкусы публики, привыкшей к выступлениям таких коллективов, как John Philip Sousa и подобных организаций, очень популярных в то время. Clef Orchestra состоял из 125 участников; [10] они играли на различных мероприятиях между 1912 и 1915 годами в Карнеги-холле. Поучительно прочитать комментарий из музыкального обзора в The New York Times от 12 марта 1914 года: «... программа в основном состояла из плантационных мелодий и спиричуэлс [аранжированных таким образом, чтобы показать, что] эти композиторы начинают развивать собственное искусство, основанное на их народном материале...» [11]
Europe был известен своей откровенной личностью и нежеланием подчиняться музыкальным условностям, особенно в его настойчивости в исполнении собственного стиля музыки. Он ответил на критику, сказав: «Мы разработали своего рода симфоническую музыку, которая, независимо от того, что вы еще думаете, отличается и самобытна, и которая подходит для исполнения своеобразных композиций нашей расы... Мой успех пришел... из осознания преимуществ приверженности музыке моего собственного народа». И позже, «У нас, цветных людей, есть своя собственная музыка, которая является частью нас. Это продукт наших душ; она была создана страданиями и несчастьями нашей расы». [8]
Он был одним из первых афроамериканских музыкантов, попавших в мейнстрим. [12]
Некоторые из самых известных композиций Europe включают несколько, которые были написаны совместно с Фордом Дэбни (1883–1958) для знаменитых танцоров Айрин и Вернона Касл . Каслы считали оркестр Europe's Society Orchestra одним из лучших, с которыми они работали, и наняли Europe в конце 1913 года в качестве своего предпочтительного руководителя группы, а Дэбни — аранжировщиком.
Совместные композиции
Составлено исключительно Европой
_Jazz_Band_and_Leader_Back_with_(African_American)_15th_New_York._Lieutenant_Jame_._._._-_NARA_-_533506.jpg/1280px-(African_American)_Jazz_Band_and_Leader_Back_with_(African_American)_15th_New_York._Lieutenant_Jame_._._._-_NARA_-_533506.jpg)
Во время Первой мировой войны Европа получил назначение в Национальную гвардию армии Нью-Йорка , где он сражался в звании второго лейтенанта в 369-м пехотном полку (« Harlem Hellfighters »). Ему было поручено командование пулеметной ротой полка, а также поручено руководить полковым оркестром, который позже добился большого признания. Когда полк отправился в путь, он сделал это тихо, без прощального парада, данного другим подразделениям Нью-Йорка. [20]
По прибытии во Францию 369-й пехотный полк был приписан к французской армии, поскольку американские экспедиционные силы отказались отправлять в бой афроамериканских солдат. Подразделение провело 191 день в боях, больше, чем любой другой американский полк во время войны. Первые медали Croix de Guerre , врученные американцам, были вручены членам 369-го полка. Европа отвечал за обучение своих людей использованию пулеметов Chauchat и ручных гранат. [20]
Europe также стал первым афроамериканским офицером, который повел войска в бой. После газовой атаки он был недееспособен, но позже выздоровел. К февралю и марту 1918 года Europe достаточно оправился, чтобы возглавить свой полковой оркестр в турне по Франции, выступая перед британской, французской и американской аудиторией, а также перед французскими гражданами. Группа проехала более 2000 миль и познакомила европейскую аудиторию с джазом, подняв боевой дух. Europe " Hellfighters " также сделали свои первые записи во Франции для братьев Пате . Первый концерт включал французский марш и " Stars and Stripes Forever ", а также синкопированные номера, такие как " The Memphis Blues ", которые, согласно более позднему описанию концерта участником группы Noble Sissle , "... начали ragtimitis во Франции". "Hellfighters" были первым нью-йоркским подразделением, вернувшимся домой. [20] [21] [22] [23]
После возвращения домой в феврале 1919 года он заявил: «Я приехал из Франции более твердо убежденным, чем когда-либо, что негры должны писать негритянскую музыку. У нас есть свое собственное расовое чувство, и если мы попытаемся копировать белых, мы сделаем плохие копии... Мы завоевали Францию, играя музыку, которая была нашей, а не бледной имитацией других, и если мы хотим развиваться в Америке, мы должны развиваться по нашим собственным линиям». [8] В 1919 году Europe сделала больше записей для Pathé Records . Они включают как инструментальные композиции, так и аккомпанементы с вокалистом Noble Sissle , который вместе с Eubie Blake позже имел большой успех с их постановкой Shuffle Along 1921 года , которая дает нам классическую песню « I'm Just Wild About Harry ». Отличаясь по стилю от записей Europe несколькими годами ранее, они включают блюз , блюзовые ноты и ранние джазовые влияния.
Ночью 9 мая 1919 года Европа выступила в последний раз. Он чувствовал себя плохо весь день, но хотел продолжить концерт (который должен был стать первым из трех в Бостонском зале механиков ). Во время антракта Европа пошла поговорить с двумя своими барабанщиками, Стивом и Гербертом Райт. После того, как Европа раскритиковал их поведение (уход со сцены во время выступления других), Герберт Райт очень разволновался и бросил свои барабанные палочки в, казалось бы, необоснованном порыве гнева. Он заявил, что Европа плохо с ним обращалась и что он устал от обвинений в чужих ошибках. Он бросился на Европу с перочинным ножом и смог ударить его в шею. Европа сказал своей группе закончить выступление, и он увидит их на следующее утро. Европе и его группе рана показалась поверхностной. Когда его уносили, он сказал им: «Я справлюсь». В больнице кровотечение остановить не удалось, и он умер несколько часов спустя. [24] [25]
Новости о смерти Европы быстро распространились. Композитор и руководитель группы WC Handy написал: «Человек, который только что прошел крещение огнем войны и сталью без следов, был заколот одним из своих музыкантов... Солнце светило в небе. Новый день обещал мир. Но все солнца зашли для Джима Европы, и Гарлем уже не казался прежним». Европе были предоставлены первые в истории публичные похороны чернокожего американца в городе Нью-Йорке. Танни Джонсон сказал о его смерти: «До того, как Джим Европа приехал в Нью-Йорк, цветные не знали ничего, кроме негритянских танцев и работы грузчиком. Все это изменилось. Джим Европа был живым открытым сезамом для цветных грузчиков этого города. Он забрал их с мест грузчиков и поднял на важные должности настоящих музыкантов. Я думаю, страдающая публика должна знать, что в лице Джима Европы раса потеряла лидера, благодетеля и настоящего друга». [25]
На момент своей смерти он был самым известным чернокожим американским руководителем оркестра в Соединенных Штатах. Он был похоронен на Арлингтонском национальном кладбище в Арлингтоне, штат Вирджиния . [26] Европа упоминается в рассказе Ф. Скотта Фицджеральда «Без цветов». [ требуется цитата ]
Герберт Райт был признан виновным в непредумышленном убийстве и приговорен к пятнадцати годам, но был досрочно освобожден через восемь лет за хорошее поведение. [27]
Примечания
Дальнейшее чтение
