stringtranslate.com

Джейн Кортес

Джейн Кортес (10 мая 1934 [1] — 28 декабря 2012) была афроамериканской поэтессой, активисткой, издателем небольшой прессы и артисткой устного перформанса. [2] Ее сочинения являются частью канона Движения черного искусства . Она была замужем за джазовым саксофонистом Орнеттом Коулменом с 1954 по 1964 год, и их сын — джазовый барабанщик Денардо Коулмен . В 1975 году Кортес вышла замуж за художника, скульптора и гравера Мелвина Эдвардса , и они жили в Дакаре, Сенегале и Нью-Йорке.

Биография

Джейн Кортес родилась под именем Салли Джейн Ричардсон на военной базе в Форт-Хуачуке, штат Аризона , 10 мая 1934 года. Ее отец был кадровым солдатом, участвовавшим в обеих мировых войнах; ее мать была секретарем. Кортес была вторым ребенком из трех детей, со старшей сестрой и младшим братом. [3]

В возрасте семи лет она переехала в Лос-Анджелес , где выросла в районе Уоттс . [4] Юная Джейн Ричардсон наслаждалась джазовыми и латинскими записями, которые собирали ее родители. Она изучала искусство, музыку и драму в старшей школе. Позже она поступила в Compton Community College , но бросила учебу из-за финансовых трудностей. [11] Она взяла фамилию Кортес, девичью фамилию своей филиппинской бабушки по материнской линии, в начале своей артистической карьеры.

В 1954 году Кортес вышла замуж за джазового саксофониста Орнетта Коулмана , когда ей было 18 лет. Их сын Денардо , родившийся в 1956 году, начал играть на барабанах вместе со своим отцом, будучи еще ребенком, и посвятил свою взрослую жизнь сотрудничеству с обоими родителями в их карьере. [5] В 1964 году Кортес развелась с Коулманом и основала Watts Repertory Theater Company, в которой она была художественным руководителем до 1970 года. [6]

Активно участвуя в борьбе за гражданские права , она сотрудничала с известной активисткой за гражданские права Фанни Лу Хамер и решительно выступала за использование искусства в качестве средства для продвижения политических идей, а ее работы использовались для регистрации чернокожих избирателей в Миссисипи в начале 1960-х годов. [3] [7] Размышляя об этом времени в интервью 1990 года с Д. Х. Мелхемом , Кортес говорила о влиянии этого времени на ее работу, говоря: «Быть ​​безработным и без еды может быть очень грустно. Но вы не были проблемой. Проблема существовала до того, как вы узнали о ней. Проблема — это система, и вы можете организоваться, объединиться и что-то сделать с системой. Вот чему я научилась». [3] Она путешествовала по Европе и Африке и переехала в Нью-Йорк в 1967 году.

В 1969 году был опубликован ее первый сборник стихов под названием Pissstained Stairs and the Monkey Man's Wares , и Кортес стала автором еще 11 книг стихов и исполнила свои стихи с музыкой на девяти записях. Большая часть ее работ была выпущена под эгидой Bola Press, издательской компании, которую она основала в 1971 году. С 1977 по 1983 год Кортес была преподавателем английского языка в Университете Ратгерса . [3] Она представляла свои работы и идеи в университетах, музеях и на фестивалях в Африке, Азии, Европе, Южной Америке, Карибском бассейне и Соединенных Штатах. Ее стихи были переведены на 28 языков и широко публиковались в антологиях, журналах и газетах, включая Mother Jones , Postmodern American Poetry (1994), Daughters of Africa (1992), Poems for the Millennium и The Jazz Poetry Anthology .

В 1975 году она вышла замуж за скульптора и гравера Мелвина Эдвардса [ 8], и они жили в Дакаре , Сенегал , и Нью-Йорке. Его работы появлялись в ее публикациях, а также на обложках некоторых ее альбомов. [4] Кортес и Эдвардс имели две резиденции, одну в Нью-Йорке и одну в Дакаре, Сенегал, в которой, по словам Кортес, «действительно чувствовали себя как дома».

Кортес умер от сердечной недостаточности в Манхэттене , Нью-Йорк, 28 декабря 2012 года в возрасте 78 лет. [9]

Поэзия и перформанс

Музыканты, с которыми Кортес себя связала, отражали социально-политические и культурные элементы, которым она придавала наибольшее значение. Родившись в Форт-Хуачуке, штат Аризона, в 1934 году, она выросла недалеко от Лос-Анджелеса под чарами джазовой и блюзовой коллекции пластинок своих родителей, которая также включала образцы латиноамериканских танцевальных групп и полевые записи коренной американской музыки. Воспитанная в музыкально-артистической семье, в «некоторых своих стихотворениях о музыкантах Кортес обращается к темной стороне жизни в музыке, исследуя зависимость и одиночество, которые, как многие считают, неотъемлемо связаны с жизнью в исполнительском искусстве». [3] Раннее знакомство с записями Бесси Смит привило Кортес глубоко укоренившееся чувство женской идентичности, которое в сочетании с сильной волей сформировало ее в необычайно откровенную личность. Ее преобразили звуки Дюка Эллингтона , Сары Вон , Чарли Паркера , Диззи Гиллеспи и практичной вокалистки Дины Вашингтон , чей интуитивный подход к самовыражению явно побуждал поэтессу не стесняться в выражениях.

Кортес, которая уважала память независимой исполнительницы Жозефины Бейкер , предпочитала называть вдохновения, а не влияния, особенно при обсуждении писателей. Среди тех, с кем она себя отождествляла, были Лэнгстон Хьюз , Эме Сезер , Леон Дамас , Кристофер Окигбо , Генри Дюма , Амири Барака и Ричард Райт . Параллели с уродливой/прекрасной поэтикой Федерико Гарсиа Лорки также напрашиваются сами собой. Ее слова обычно писались, скандировались и произносились в ритмичном повторении, которое напоминало сложный, тактильный язык африканских и карибских барабанов.

Большая часть ее работ с начала 1970-х годов и далее была выпущена издательством Bola Press, которое она основала. [4] Одна из этих ранних работ, Festivals and Funerals (1971), хотя и не так известна, как Pissstained ladders и Monkey Man's Wares , считается значимой из-за того, насколько она проистекает из личного опыта Кортес, а также из «голосов простых рабочих людей, сталкивающихся с социальными проблемами и взвешивающих свою роль в борьбе за перемены». [3] Она записала свой первый альбом Celebrations and Solitudes в Уайт-Плейнс, Нью-Йорк , в 1974 году. Набор дуэтов с басистом Ричардом Дэвисом , он был выпущен на лейбле Strata-East . Первая запись Bola Press, записанная в октябре 1979 года, называлась Unsubmissive Blues и включала пьесу «For the Brave Young Students in Soweto». Кортес выступила со своей поэзией при поддержке электрофанк-современной джазовой группы Firespitters, ядром которой были гитарист Берн Никс , басист Эл Макдауэлл и барабанщик Денардо Коулмен . В течение многих лет Firespitters и Prime Time Орнетта Коулмена сосуществовали, а Денардо был осью, и в обеих группах участвовали разные музыканты.

Летом 1982 года Кортес выпустила There It Is , потрясающий альбом, содержащий несколько композиций, которые действительно определяют ее мастерство. Среди них: «I See Chano Pozo », радостно-вызывающее приветствие легендарному кубинскому перкуссионисту Диззи Гиллеспи (которого она увидела на концерте в Ригли-Филд , Лос-Анджелес, когда ей было 14 лет); [10] жгучее обвинение патриархальному насилию под названием «If the Drum Is a Woman» [11] и «US/Nigerian Relations», состоящее из предложения «They want the oil/but they don't want the people», которое скандируют как дервиши на фоне нарастающего, электрифицированного фри-джазового взрыва. Записанный в 1986 году, ее следующий альбом Maintain Control особенно памятен глубоко эмоциональным саксофоном Орнетта Коулмена в "No Simple Explanations", тревожной "Deadly Radiation Blues" и резко вращающейся "Economic Love Song", которая является еще одним из ее истеричных ритуалов повторения, на этот раз построенных вокруг слов "Military expenditure, huge profits and death". Среди нескольких последующих альбомов Cheerful & Optimistic (1994) выделяется использованием африканского игрока на коре и пронзительными токами тоски во время "Sacred Trees" и "I Wonder Who". Кроме того, этот альбом содержит убедительную оду антимилитаризму в "War Devoted to War" и близкие к сердцу мини-манифесты "Samba Is Power" и "Find Your Own Voice". В 1996 году ее альбом Taking the Blues Back Home был выпущен на Harmolodic/Verve; В альбоме Borders of Disorderly Time , вышедшем в 2002 году, приняли участие приглашенные артисты Бобби Брэдфорд , Рон Картер и Джеймс Блад Улмер .

Кортес появилась на экране в фильмах «Женщины в джазе» и «Поэзия в движении» Рона Манна . [12]

Ее влияние на развитие устного исполнительского искусства в конце 20-го века еще предстоит осмысленно признать. В некотором смысле ее конфронтационная политическая откровенность и смертельно серьезная катарсическая техника исполнения ставят Кортес в один ряд с Джудит Малиной и The Living Theater . Согласно онлайн-реестру афроамериканцев, «ее способность раздвигать приемлемые границы выражения для решения проблем расы, пола и гомофобии ставит ее в категорию, в которой мало других женщин». [13]

Организация женщин-писателей Африки

В 1991 году вместе с ганской писательницей Амой Атой Айду Кортес стала соучредителем Организации женщин-писателей Африки (OWWA) [14] [15] и долгие годы после этого была ее президентом. В совет директоров входили Дж. Э. Франклин , Шерилл Й. Грин , Рашида Исмаили , Луиза Меривезер , Майя Энджелоу , Розамонд С. Кинг , Маргарет Басби , Габриэль Сивил , Алексис Де Во , ЛаТаша Н. Диггс, Зетта Эллиотт , Донетт Фрэнсис, Паула Гиддингс , Рене Ларриер, Тесс Онвуэме , Кумба Туре, Мариз Конде , Нэнси Морехон и Сапфир . [16]

В 1997 году OWAA организовала в Нью-Йоркском университете «первую крупную международную конференцию, посвященную оценке и чествованию литературы со всего мира женщинами африканского происхождения». [17] [18] Кортес руководила Yari Yari: Black Women Writers and the Future (1999), которая документировала панели, чтения и выступления, состоявшиеся во время этой конференции. Она также была организатором Slave Routes: The Long Memory (2000) и Yari Yari Pamberi: Black Women Writers Dissecting Globalization (2004), обе международные конференции проходили в Нью-Йоркском университете. [19] [20] [21]

Незадолго до своей смерти Кортес планировала провести международный симпозиум женщин-писателей OWAA в Аккре, Гана . [22] Яри Яри Нтоасо: Продолжение диалога состоялось, как и было запланировано, в ее честь, 16–19 мая 2013 года. [23] [24] [25]

Дань уважения

Мемориальное празднование ее жизни, организованное ее семьей 6 февраля 2013 года в здании фонда Cooper Union , включало в себя дань уважения Амири Барака , Дэнни Гловера , Робин Келли , Дженны Рэй Макнил, Куинси Трупп , Стива Далачинского , Джорджа Кэмпбелла-младшего , Юджина Редмонда , Рашиды Исмаили и Мантии Диавары , а также музыкальные вклады Рэнди Уэстона , TK Blue и The Firespitters. [26]

Весенний выпуск журнала The Black Scholar 2013 года (т. 43, № 1/2) был посвящен памяти и творчеству Кортеса. [27]

В Лондоне , Англия, 19 июля 2013 года состоялось мероприятие, посвященное памяти, в котором приняли участие такие артисты, как Джон Агард , Джин «Бинта» Бриз , Денардо Коулман, Зена Эдвардс , [28] Линтон Квеси Джонсон , Грейс Николс , Дейрдре Паскаль, Кит Уэйт , Маргарет Басби и другие. [29] [30]

Избранные награды

Книги стихов

Дискография

Видео

Фильмография

Ссылки

  1. ^ Фокс, Маргалит . «Джейн Кортес, джазовый поэт, умерла в возрасте 78 лет», The New York Times . 3 января 2013 г.
  2. ^ Академия американских поэтов . «Джейн Кортес | 1934–2012». poets.org . Получено 31 марта 2022 г.
  3. ^ abc "Jayne Cortez | Encyclopedia.com". www.encyclopedia.com . Получено 31 марта 2022 г. .
  4. ^ abc Басби, Маргарет , «Некролог Джейн Кортес: поэтесса, чьи заклинательные выступления могли быть воинственными, лирическими и сюрреалистичными», The Guardian . Пятница, 4 января 2013 г.
  5. ↑ Рубиен, Дэвид. «Поэтесса Джейн Кортес создает пьянящую музыку с оркестром Орнетта Коулмена», San Francisco Chronicle . Пятница, 26 октября 2007 г.
  6. ^ "Джейн Кортес". Encyclopaedia Britannica . 24 декабря 2021 г.
  7. ↑ Гринхоу, Крис, «Джейн Кортес умерла: поэт и активист скончался в возрасте 78 лет», The Inquisitr . 5 января 2012 г.
  8. ↑ Пейдж, Иоланда Уильямс (ред.), Энциклопедия афроамериканских писательниц , т. 1, Greenwood Press, 2007, стр. 121.
  9. ^ «Джейн Кортес умерла: поэтесса и исполнительница умерла в возрасте 78 лет», HuffPost Celebrity, 5 января 2013 г.
  10. ^ Бойд, Херб (2 июля 2015 г.). «Поэтесса Джейн Кортес ушла не так уж и давно». New York Amsterdam News .
  11. ↑ «Jayne Cortez & The Firespitters — If The Drum Is A Woman». 22 июля 1982 г. — через YouTube.
  12. ^ «Джейн Кортес (1934–2012)», IMDb.
  13. ↑ «Вс, 05.10.1936: родилась Джейн Кортес, поэтесса и музыкант», Реестр афроамериканцев (AAREG).
  14. ↑ Организация женщин-писателей Африки на Facebook.
  15. ↑ Ulysse, Gina Athena (13 марта 2013 г.). «Вы можете помочь Яри Яри Нтоасо привезти чернокожих женщин-писателей в Гану». Г-жа.
  16. ^ "OWWA's First 20 Years". 2011. Архивировано 23 марта 2013 г. в Wayback Machine , Organization of Women Writers of Africa, Inc.
  17. ↑ Уильямс, Лена, «Литературные женщины с корнями в Африке», The New York Times , 16 октября 1997 г.
  18. ↑ Материалы конференции были опубликованы в специальном двойном выпуске журнала The Black Scholar весной 1999 года под названием «Черные женщины-писательницы».
  19. ^ "Yari yari pamberi: чернокожие женщины-писательницы анализируют глобализацию, 12–16 октября 2004 г.: международная конференция по литературе женщин африканского происхождения / спонсируемая Институтом афроамериканских дел Нью-Йоркского университета и Организацией женщин-писателей Африки; продюсер Мантия Диавара; режиссер и сценарист Джейн Кортес". Каталог библиотек MSU . Университет штата Мичиган . Получено 18 ноября 2023 г.
  20. ^ "Яри, Яри Памбери, чернокожие женщины-писательницы, несогласные с глобализацией". Обзоры образовательных СМИ в Интернете . Университет штата Пенсильвания. 2007.
  21. ↑ Книга «Яри Яри Памбери: чернокожие писательницы, анализирующие глобализацию» была опубликована в 2008 году в специальном выпуске журнала The Black Scholar , лето-осень 2008 года.
  22. ^ "Поэтесса и исполнительница Джейн Кортес умерла в Нью-Йорке в возрасте 78 лет", The Washington Examiner . Суббота, 5 января 2012 г.
  23. ^ «Яри Яри Нтоасо: продолжение диалога - конференция OWWA с участием карибских писателей» . Повторяющиеся острова . 29 января 2013 года . Проверено 26 июня 2023 г.
  24. ^ «Яри Яри Нтоасо: продолжение диалога - Аккра, Гана», Институт по делам афроамериканцев, Нью-Йоркский университет. 2013 год
  25. ↑ Осабутей, Филлис Д., «Африка: женщины-писательницы африканского происхождения проводят конференцию в Аккре», The Chronicle , 20 мая 2013 г.
  26. ↑ Крингл, Давуд (7 февраля 2012 г.), «DooBeeDoo посетил вчера мемориал Джейн Кортес». Архивировано 9 июля 2019 г., Wayback Machine , DooBeeDooBeeDoo .
  27. ↑ Норман (Отис) Ричмонд, он же Джалали (весна 2013 г.). «Джейн Кортес проложила себе путь в историю». The Black Scholar , 43(1–2), В память о Джейн Кортес, 1934–201226–28. https://doi.org/10.5816/blackscholar.43.1-2.0026.
  28. ↑ Эдвардс, Зена (20 июля 2013 г.), «Посвящение Джейн Кортес и стихотворение», The Dialogue .
  29. ↑ «Посвящение Джейн Кортес». Архивировано 27 апреля 2020 г. в Wayback Machine , Институт Джорджа Падмора.
  30. ↑ Le Gendre, Kevin (24 июля 2013 г.). «Последние джазовые новости: Линтон Квеси Джонсон и Вэл Уилмер отдают дань уважения «Firespitter» Джейн Кортес». Jazzwise .
  31. ^ abcdefg "Cortez, Jayne 1936– | Awards, Honors". Encyclopedia.com . Получено 18 января 2022 г. .
  32. ↑ Natambu, Kofi (30 декабря 2012 г.). «Посвящение Джейн Кортес, 1934–2012: новаторскому поэту и художнику перформанса, культурному лидеру и революционному активисту». The Panopticon Review . Получено 3 июля 2023 г.
  33. ↑ Возвращение блюза домой на AllMusic . Получено 10 августа 2012 г.
  34. ↑ Джейн Кортес, «I'm Gonna Shake» на YouTube , mediasanctuary, 23 октября 2010 г. («Диалог между голосом и барабанами», живое выступление в The Sanctuary for Independent Media в Трое, штат Нью-Йорк.)
  35. ↑ Джейн Кортес, «She Got He Got» на YouTube , mediasanctuary, 23 октября 2010 г.
  36. ↑ Джейн Кортес, «Найдите свой собственный голос» на YouTube , mediasanctuary, 23 октября 2010 г.
  37. ^ Торрес, Розелли (15 марта 2020 г.). «Встречи чернокожих женщин-писателей, задокументированные в фильме писательницей Джейн Кортес». H-Net . Получено 18 ноября 2023 г.

Критические обзоры, интервью и научные ссылки

Внешние ссылки