Джен Ховард (урождённая Лула Грейс Джонсон ; 13 марта 1929 г. — 28 марта 2020 г.) [1] была американским автором, а также певицей и автором песен в стиле кантри . Как певица, она поместила 30 синглов в чарт кантри-песен Billboard , была членом Grand Ole Opry и была номинирована на несколько крупных премий. Как писательница она писала стихи и опубликовала автобиографию. Она была замужем за автором песен в стиле кантри Харланом Ховардом .
Говард в основном выросла в Вест-Плейнс, штат Миссури . Семья переезжала в разные дома в детстве. Выйдя замуж в подростковом возрасте, Говард и ее муж переезжали в разное время, включая Колорадо, Канзас, Иллинойс и Миссури. Она устроилась на несколько работ с частичной занятостью, чтобы содержать свою растущую семью, в которой было трое детей. Говард развелась со своим первым мужем в 1953 году. Она встретила и вышла замуж за своего второго мужа в том же году. Переехав на его военную базу, пара и ее трое детей жили пригородным образом жизни. В 1955 году Говард обнаружила, что он двоеженец , и она переехала со своими детьми в Лос-Анджелес , штат Калифорния.
В 1957 году она встретила и вышла замуж за Харлана Говарда. В начале их брака он обнаружил, что она может петь. Впечатленный ее голосом, Харлан организовал для нее запись демонстрационных записей . Эти записи были услышаны другими исполнителями кантри и привели к ее первому контракту на запись с Challenge Records . У Говард был ее первый крупный кантри-хит в 1960 году с " The One You Slip Around With ". По мере того, как написание песен ее мужа становилось все более успешным, карьера Говард в звукозаписи последовала его примеру. Она добилась своего наибольшего успеха после подписания контракта с Decca Records . У Говард были крупные хиты с синглами " Evil on Your Mind " (1966) и " My Son " (1968). У нее также было несколько хитов после объединения с Биллом Андерсоном , включая хит номер один " For Loving You " (1967). Пара продолжала записываться и гастролировать вместе до середины 1970-х годов.
К 1973 году двое детей Говард умерли, и она развелась с Харланом Говардом. Находясь в депрессивном состоянии, она почти бросила свою карьеру. При поддержке других исполнителей она выпустила еще несколько альбомов и синглов в 1980-х годах. В то же время она начала уделять время другим интересам, включая писательство. В 1987 году Говард опубликовала свою автобиографию-бестселлер под названием « Солнечный свет и тень» . Она также начала писать стихи и рассказы и продолжала активно заниматься другими делами, включая регулярные выступления на Grand Ole Opry . Она также работала с ветеранами вооруженных сил США через различные программы. Она жертвовала средства благотворительным организациям и выступала на благотворительных мероприятиях.
Лула Грейс Джонсон родилась в Уэст-Плейнс, штат Миссури , в семье Линни и Роллы Джонсон. [2] Она была восьмой из 11 детей, [3] включая двух братьев и сестер, которые умерли в возрасте до двух лет. [4] Ее мать была помощницей медсестры, которая ухаживала за пожилыми людьми в семейном доме. [5] Ее отец был каменщиком , который получал помощь в трудоустройстве от Управления общественных работ во время Великой депрессии . [6] В ее детстве семья часто переезжала, чтобы ее отец мог сохранить работу. Они жили в разных общинах Среднего Запада, включая Канзас-Сити , Берч-Три и Оклахома-Сити . [7] Семья ненадолго вернулась в Уэст-Плейнс, когда Луле было восемь лет. По возвращении ее изнасиловал друг семьи. [1] «Мое тело было изнасиловано, а мой разум был поврежден таким образом, что я не знала всей степени этого в течение многих лет», — написала она в своей автобиографии 1987 года. [8] В последующие годы факт насилия держался в тайне от ее семьи. [3]
Поскольку семья часто переезжала, Лула в детстве время от времени посещала школу. Большинство зданий представляли собой однокомнатные школы, которые по воскресеньям переоборудовались в церкви. [9] Иногда в дом Джонсонов приходили инспекторы по борьбе с прогулами , заставляя Лулу вернуться в школу. [10] Мать Лулы развелась с отцом в 1943 году, вернув детей в Вест-Плейнс. Чтобы помочь семье, Лула работала посудомойщицей в местном кафе. Поскольку владелец кафе не мог позволить себе платить ей, он давал семье Говарда еду на еженедельные обеды. Затем в возрасте 16 лет она устроилась на работу в аптеку. [11] В 1945 году она вышла замуж за Мирла Вуда и впоследствии бросила школу. [12] После свадьбы Вуд поступила в армию, и пара переехала в Уэйнсвилл, штат Миссури . В их первом совместном доме они жили вместе с другой парой военных. Она ненадолго вернулась в дом своих родителей, узнав, что Вуд завел роман. Однако, когда Вуд был вновь размещен в Литл-Роке, штат Арканзас , Говард воссоединился с ним на новом месте. [13]
Лула родила троих сыновей в период с конца 1940-х по начало 1950-х годов. [12] Молодая семья продолжала переезжать, поскольку Вуд брала на себя различные работы и пыталась начать университетскую курсовую работу в качестве преподавателя. Одним из их первых мест жительства был кампус колледжа в Питтсбурге, штат Канзас . После того, как Вуду сообщили о лучшем университете для изучения преподавания, он перевез семью в Грили, штат Колорадо . [14] Лула утверждала, что Вуд отказывалась работать, а с тремя маленькими детьми у семьи было мало денег, чтобы выжить, в результате чего Лула попросила денег у родителей Вуда. [15] Кроме того, арендованный семьей трейлер загорелся посреди ночи. [16] Затем Лула и ее дети вернулись в Миссури после пожара, в то время как ее муж остался в университете. [17] Затем Вуд бросила колледж, но нашла работу учителя в государственной школе в сельской фермерской общине Дора, штат Миссури . Затем семья сняла дом из трех домов с ограниченными удобствами. Однако после того, как у младшего сына Лулы развилась пневмония , они переехали в дом, расположенный ближе к центру города, где жила Дора. [18]
Затем Вуд привез жену и детей в Каир, штат Иллинойс , где он планировал работать на консервном заводе. После того, как Лула обнаружила плачевные условия в Каире, она и ее дети уехали. Затем Вуд перевез свою семью в Санфлауэр, штат Канзас , где он преподавал в государственной средней школе. Затем Вуда уволили после того, как он завел роман с другим учителем. [19] Получив новую работу по ремонту железнодорожных путей, Вуд перевез семью в Вердонию, штат Канзас. Тем не менее, Вуд часто пропадал дома и тратил большую часть своего дохода. Затем Лула и ее дети покинули квартиру после того, как домовладелец пригрозил выселением. Когда в машине, на которой ехала Лула, закончилось топливо, Лула остановилась в жилом доме, где пожилая пара приютила ее и ее детей на несколько недель. Попросив денег, семья вернулась в дом ее родителей. [20] Лула и ее муж ненадолго воссоединились в Вест-Плейнс после того, как он получил новую должность учителя. Однако Вуд уволился с работы, и когда он решил снова переехать, Лула отказался. По словам Лулы, Вуд был возмущен ее отказом и в ответ приставил к горлу мясницкий нож. [21] Его действия были прерваны, когда друг постучал в парадную дверь их дома. Лула и ее трое сыновей сбежали в дом своей семьи в Оклахоме в тот же день. [3] Лула и Вуд развелись в 1953 году. [3]
Затем Лула и ее дети переехали к ее брату недалеко от Колумбуса, штат Огайо . Затем она вышла замуж за друга своего брата и сержанта армии США Лоуэлла «Смитти» Смита. [22] [3] Смит перевезла Лулу и ее детей в местное военное жилье и устроила на работу в «чайную комнату» универмага Morehouse Fashion. Затем в 1954 году Лула родила ребенка, который умер вскоре после рождения из-за осложнений, вызванных кровоизлиянием в мозг . [23] Затем Смит перевели в Уорренсбург, штат Миссури , где пара сняла дом с тремя спальнями в пригородном сообществе. [24] В Миссури Лула снова забеременела, но у нее случился выкидыш. [3] Вскоре после выкидыша Смита перевели в зону Панамского канала , и он сообщил Луле, что пришлет за ней, как только обустроится. [25] После того, как она не сблизилась со Смитом, она получила письмо по почте, в котором сообщалось, что первая жена Смита на самом деле никогда не подавала на развод. Затем Смит воссоединился со своей женой, а его брак с Лулой был аннулирован в 1955 году. [26] [27]
Лула решила начать новую жизнь в Гардене, Калифорния, в 1955 году. Заложив обручальное кольцо Смита за 25 долларов, Лула и двое ее детей сели на автобус в Калифорнию. Затем она работала на нескольких низкооплачиваемых работах (включая официантку в мужском клубе), написав в своей книге: «Я, должно быть, сменила 30 работ за день». [28] Несмотря на то, что она не могла «печатать или стенографировать», Лула получила должность секретаря. Ее подруга встречалась с кантри-исполнителем Уинном Стюартом, который познакомил Лулу со своим другом и начинающим автором песен Харланом Говардом . [27] [29] Пара поженилась через 30 дней после их встречи в 1957 году. [30] [12]
Лула часто пела сама себе, занимаясь домашними делами, но была слишком застенчива, чтобы петь перед другими людьми. Однажды, оставшись одна на кухне, Лула пела, когда ее услышал муж, который был впечатлен ее вокальными данными. «Я не знал, что ты умеешь петь», — сказал он ей. Затем он убедил Лулу записать демонстрационную запись его недавно сочиненной песни «Mommy for a Day». Позже демо услышала Китти Уэллс , которая записала его, и ее версия попала в американские кантри-чарты в 1958 году. [31] Затем Говард привез свою жену в Бейкерсфилд, Калифорния, чтобы записать еще больше демо-записей своих песен. Среди них была « Pick Me Up on Your Way Down », песня, которую услышал Чарли Уокер , чья версия также стала успешной на американском кантри-радио. [12] Говард также верил, что его жена может сделать свою собственную карьеру в области записи музыки в стиле кантри. [32] С его поддержкой Лула и Уинн Стюарт записали демо-запись песни «Yankee Go Home». Затем Ховард принёс её Джо Джонсону из Challenge Records (для которого Стюарт записывала). Ховард сказал Джонсону, что он может взять песню, если он подпишет контракт и со своей женой. [33] Затем она официально подписала контракт с лейблом Challenge. [1] Затем лейбл изменил её имя с Лулы на «Джан». [34] Под именем «Джан Ховард» её собственная версия «Pick Me Up on Your Way Down» была выпущена в качестве её дебютного сингла в 1958 году. [35]
Дуэт Джен и Уинна Стюарта «Yankee Go Home» был выпущен как сингл Challenge в 1959 году [36] , а в 1960 году последовал второй дуэтный сингл под названием « Wrong Company ». Последний достиг топ-30 в американском чарте кантри-песен Billboard . [37] Ее недавний успех побудил Джо Джонсона выпустить сольный сингл под названием « The One You Slip Around With » (написанный Харланом Ховардом и Фаззи Оуэном). [38] Песня поднялась в топ-15 кантри-исполнителей США в 1960 году . [39] Ее успех принес Джен награду «Самая многообещающая кантри-исполнительница» от журналов Billboard и Jukebox Operators . [12] Затем Джен и Стюарт отправились в трехдневный тур в Лаббок, штат Техас , и появились в телевизионной программе Town Hall Party California. Поскольку карьера Харлана как автора песен набирала обороты, Ховарды регулярно получали гонорары. Доходы оплатили переезд Говардов в Нэшвилл, штат Теннесси, в 1960 году. [40]
Джен все еще боролась с застенчивостью, несмотря на карьеру звукорежиссера. Ей было трудно следовать за группой поддержки, а страх сцены заставлял ее часто терять тон. Она также получала анонимные телефонные звонки от людей, которые высмеивали ее исполнительские способности. Страх Джен перед своими сверстниками привел к тому, что она ушла с выступления сразу после того, как закончила свое выступление. Это часто случалось с ее первыми выступлениями в Grand Ole Opry . [41] Посмотрев выступление Пэтси Клайн в Opry, Джен столкнулась с Клайн, которая подумала, что она тщеславна, раз не общается с ней. После того, как она дала отпор, Клайн посмеялась над инцидентом, и пара стала близкими друзьями. [42] Джен записала демо для песни Клайн « I Fall to Pieces ». Хотя песня была обещана Джен ее мужем (который написал ее в соавторстве с Хэнком Кокраном ), ее отдали Клайн, веря, что она продаст больше копий, чем версия Джен. [43] Поскольку семья Говардов задолжала IRS 20 000 долларов в качестве налоговых задолженностей [44], Джен начала гастролировать, а агент по бронированию Хьюберт Лонг организовал ее гастрольные даты. Затем она начала появляться на пакетных шоу вместе с Джун Картер , Скитер Дэвис , Джорджем Джонсом , Баком Оуэнсом и Фароном Янгом . [45]
Без ее одобрения контракт Джен на запись Challenge был куплен Capitol Records . Узнав, что 5000 долларов будут выплачены из ее гонораров, она обратилась в суд, который встал на ее сторону. Однако после спора с мужем о контракте она в конечном итоге «согласилась отказаться» от судебного разбирательства. [46] По словам Джен, ее первые сессии Capitol с неназванным продюсером были «катастрофой». Разочарованная, она связалась с Кеном Нельсоном , который согласился продюсировать ее в Лос-Анджелесе. Маркетинговый отдел Capitol направил музыку Джен на поп- рынок, что привело к записи ею нескольких поп-каверов. [47] Из этих сессий в 1962 году вышел дебютный студийный альбом Говард под названием Sweet and Sentimental . [48] Она записывалась для Capitol до 1963 года, но выпустила только один сингл, попавший в американские чарты: кавер «I Wish I Was a Single Girl Again». [37]
Джен расторгла контракт со звукозаписывающей компанией Capitol в 1964 году, но продолжила гастролировать. Вместо того чтобы иметь собственную группу, она часто полагалась на домашние группы (которые часто были незнакомы с ее музыкой), чтобы избежать необходимости платить дополнительные расходы и обеспечить себе доход в размере от 500 до 600 долларов за концерт. [49] Говарды также основали собственную издательскую компанию Wilderness Music и открыли офис в Нэшвилле в этот период. [50] Затем Харлан сообщил своей жене, что Оуэн Брэдли из Decca Records заинтересован в подписании с ней контракта. После того, как Говарды сделали демо из четырех песен и представили его Брэдли, Джен подписала контракт с лейблом. Среди их четырех демо была написанная Харлан « What Makes a Man Wander? ». [51] Когда песня была официально выпущена как сингл для Decca, она поднялась в топ-30 кантри-песен США в 1965 году. [39] По словам Джен, Брэдли было трудно отделить свой музыкальный стиль от своих коллег из Decca ( Бренды Ли и Лоретты Линн ), что привело к провалу ее последующих синглов. Затем пара нашла еще одну мелодию, написанную Харланом, под названием « Evil on Your Mind ». [52] Выпущенная как сингл, она поднялась на пятую позицию в американском чарте кантри-песен в 1966 году и в конечном итоге стала самым успешным сольным релизом Джен. [37] Номинированный на Грэмми сингл [53] стал знаковой песней в карьере Джен [54] и позже стал заглавным треком к ее альбому Jan Howard Sings Evil on Your Mind, вошедшему в десятку лучших кантри-песен США . [55]
Успех "Evil on Your Mind" привёл к увеличению спроса на выступления Джен. В 1966 году она отыграла тур, который завершился в калифорнийском Hollywood Bowl , а затем ещё один в Детройте, штат Мичиган , который привлек около 24 000 человек. [56] Decca также продолжила записывать Джен. Она всё больше идентифицировала себя с песнями, изображающими женщин в напористых ролях, и иногда включала тексты её мужа. Примерами таких песен был её следующий сингл " Bad Seed ", [57] который попал в десятку лучших кантри-песен США. [12] Другие записи с похожими напористыми темами включали песни 1967 года, вошедшие в топ-40 кантри-песен США " Any Old Way You Do " (написанную Говардом) и " Roll Over and Play Dead ". [57] Обе появились на её четвёртом альбоме This Is Jan Howard Country , который вошел в десятку лучших альбомов в рейтинге кантри-песен США. [55]
Jan часто выступал в паре с коллегой по Decca, певцом и автором песен, Биллом Андерсоном . Пара получила положительный прием публики, когда пела дуэтом во время тура, что побудило их обратиться к Оуэну Брэдли с предложением записать совместный трек. Брэдли согласился на «пробный сингл» в 1965 году под названием «I Know You're Married (But I Love You Still)». [58] За ним последовал « For Loving You » 1967 года, который возглавил американский чарт кантри и вошел в десятку лучших в канадском чарте кантри-треков . [59] Дебютный альбом дуэта с тем же названием достиг шестого места в чарте кантри-альбомов в 1968 году. [60] Теперь успешное музыкальное сотрудничество, Ховард присоединился к гастрольному шоу Андерсона, а также стал частью его синдицированной телевизионной программы под названием « Шоу Билла Андерсона» . [12] Поскольку съемки в основном проходили в Виндзоре, Онтарио , Jan путешествовал коммерческими авиалиниями на съемки. [61] Работа с Андерсоном обеспечила Джен стабильный источник дохода [62] после ее развода с Харланом Ховардом в конце 1960-х годов. [63]
В 1968 году у Джен было ещё три сольных сингла, вошедших в топ-40 кантри-чарта США, включая номер 16 « Count Your Blessings, Woman » [64] и номер 15 « My Son ». [39] Последний был вдохновлён письмом, которое она написала своему старшему сыну Джимми [65], которого призвали в армию для участия в войне во Вьетнаме . [66] [67] Несмотря на нежелание Джен, её средний сын (Картер), Билл Андерсон и Оуэн Брэдли — все они уговаривали её записать его. [68] После того, как песня стала коммерчески успешной, Джен получила более 5000 писем от солдат и их семей. «Они сказали, что чувствовали, что это для них», — прокомментировала она. [65] Позже песня была номинирована на премию Грэмми в категории « Лучшее женское вокальное кантри-исполнение » . [53] До конца 1968 года Джимми Ховард погиб в бою в возрасте 21 года. [66]
Несмотря на смерть сына, Джен продолжала гастролировать, появляясь на шоу Андерсона и записываясь. [12] Её одноимённый LP 1969 года достиг топ-25 кантри-альбомов США [55] и включал синглы, вошедшие в топ-30 США, « I Still Believe in Love » и « When We Tried ». [37] За ним последовал LP 1970 года патриотической музыки под названием «For God and Country» [64] , который был вдохновлён смертью её сына. [69] Дуэт Андерсон-Ховард продолжался одновременно [64] и привёл к появлению ещё трёх синглов, вошедших в топ-10 США и Канады до 1972 года: « If It's All the Same to You » (1970), « Someday We'll Be Together » (1970) и « Dis-Satisfied » (1972). [70] Синглы также были выпущены на соответствующих дуэтных LP, которые вошли в топ-25 кантри-песен США: If It's All the Same to You (1970) и Bill and Jan (Or Jan and Bill) (1972). [60] Сольные релизы Ховард дважды попадали в топ-40 кантри-песен США до 1970 года: « We Had All the Good Things Going » (1969) и « Rock Me Back to Little Rock » (1970). [70] Оба появились на ее альбоме 1970 года, входящем в топ-40, также названном Rock Me Back to Little Rock . [55]
В 1973 году Говард покинула шоу Билла Андерсона и его гастрольную программу, поскольку ей было трудно выдерживать его темп. [71] Затем ее заменила подающая надежды Мэри Лу Тернер , и Говард начала работать сольно. У нее было меньше концертных дат, чем раньше, и она снова работала с группами, которые «могли бы стать хорошими электриками», по словам Говард. Иногда она выступала практически без инструментов. Во время одного из запланированных выступлений она выступала в кузове грузовика с бортовой платформой. «Многие ночи я была так подавлена и стыдлива, что возвращалась в мотель, плакала и засыпала», — писала Говард. [71] Затем она начала гастролировать с Джонни Кэшем и Джун Картер Кэш в рамках их выездного шоу. [65] Наряду с турами по США они также отправились на Гавайи и в Австралию . [72] Ховард ранее исполняла бэк-вокал на записях Кэша, включая строчку «Mama sang tenor» в его хите 1969 года « Daddy Sang Bass ». Она также была бэк-вокалисткой в хите Кэша 1963 года « Ring of Fire ». [73]
Ховард возобновила свою карьеру звукозаписи и подписала контракт с GRT Records в 1974 году. [74] Она была соседкой продюсера из Нэшвилла Ларри Батлера , [75] который записал ее следующий студийный альбом под названием Sincerely, Jan Howard . Его главный сингл «Seein' Is Believin'» вошел в сотню лучших кантри-чартов США в 1975 году. Она подписала контракт с Con Brio Records в 1977 году [76] и выпустила три последние песни в стиле кантри, попавшие в чарты: « I'll Hold You in My Heart (Till I Can Hold You in My Arms) », «Better Off Alone» и «To Love a Rolling Stone». [77] Она также гастролировала в рамках роуд-шоу Тэмми Уайнетт в конце 1970-х годов как бэк-вокалистка и ведущая вокалистка. [78]
Затем Ховард обратилась к Питу Дрейку с предложением принять участие в проекте альбома ветеранской эпохи под названием Stars of the Grand Ole Opry . Её студийный альбом был выпущен лейблом First Generation в 1981 году, в него вошли новые песни и перезаписанные версии её самых популярных мелодий. [79] Её следующий студийный альбом был выпущен в 1983 году на AVI Records под названием Tainted Love . [22] [80] Заглавным треком была кавер-версия поп-сингла Soft Cell . Billboard посчитал, что Ховард проделала «достойную работу» над песней, и назвал альбом «серией трогательных выступлений». [81] В 1985 году Ховард стала частью совместного предприятия MCA и Dot Records , в которое вошли несколько других ветеранов. В рамках этого предприятия в 1985 году был выпущен одноимённый студийный альбом. Спродюсированный Билли Стрэнджем , это был последний студийный релиз Ховард. [82]
В 1990-х годах Говард замедлила свою певческую карьеру. [83] Говард рассказала о замедлении своей карьеры и своей непрекращающейся страсти к пению в своей автобиографии: «Я люблю петь и надеюсь, что в течение долгого времени Бог даст мне возможность делать это. И когда он скажет мне уйти, я надеюсь, что у меня хватит здравого смысла последовать Его совету». [84] В основном она выступала в составе Grand Ole Opry , а также время от времени давала концерты. [83] [85] В 2000-х годах Говард была включена в Зал славы кантри-музыки Миссури и выпустила коробочный набор своих записанных материалов. [86] С тех пор она появлялась на альбомах других исполнителей. В 2007 году она записала дуэт с Биллом Андерсоном и Винсом Гиллом для студийного релиза Андерсона Whisperin' Bluegrass . [87] В 2017 году Ховард и Джесси Колтер появились на студийном альбоме Джинни Сили Written in Song , исполнив песню «We're Still Hangin' in There, Ain't We Jessi». [88] В 2019 году она отпраздновала свой 90-й день рождения в Opry, став старейшей из ныне живущих участниц шоу. [89]
Музыкальный стиль Ховард коренится в жанрах кантри и Nashville Sound . [39] [90] Ее музыку описывают как часть основополагающего ландшафта кантри-музыки. Стивен Томас Эрлевин из Allmusic рассказал о ее стиле пения в своем обзоре компакт-диска The Very Best of Wynn Stewart and Jan Howard в 2004 году. «Ховард — сильная, прямолинейная, хардкорная кантри-певица, и собранные здесь партии — это превосходный, не разрекламированный чистый хонки-тонк с оттенком Бейкерсфилда». [91] Роберт К. Оэрманн прокомментировал «медный» стиль пения Ховард и отметил, что ее записи на Decca были «совершенно бесстрашными», «дерзкими» и «самоуверенными». [92] Оерманн также говорил о наследии Говарда как артиста: «Ян открыл дверь для многих других стилистов Nashville Sound. Мэрион Уорт , Марджи Боуз , Конни Смит , Джинни Сили и Конни Холл поднялись в чартах». [65]
Ховард также помнят за ее коммерческий успех. Сандра Бреннан из Allmusic назвала ее «одной из самых горячих вокалисток 1960-х годов». [39] Кен Бернс назвал ее «одной из самых популярных женщин-кантри-исполнительниц 1960-х и начала 1970-х годов». [54] Ее наследие также упоминалось в последние годы. В 2018 году она вошла в число «100 величайших женщин кантри-музыки» в опросе Country Universe. [93] В 2005 году сингл Ховард «Evil on Your Mind» был включен в список «500 величайших синглов» кантри-музыки в книге Heartaches by the Number . [54] В 1971 году она стала участницей Grand Ole Opry и продолжала выступать там до 2019 года. [94]
Помимо пения, Ховард писала песни для себя и других. Одной из ее первых выпущенных композиций была «Crying for Love», которая появилась в ее студийном альбоме 1966 года Jan Howard Sings Evil on Your Mind . [95] Песни Ховард продолжали появляться в ее студийных альбомах с течением времени. Песни, написанные ею самой, появились в студийных альбомах For God and Country , [96] Love Is Like a Spinning Wheel , [97] Sincerely, Jan Howard [98] и Stars of the Grand Ole Opry . [79] Песни, которые она сочинила, также были записаны другими артистами. В 1966 году она написала «It's All Over But the Crying», которая стала главным хитом для Китти Уэллс . [99] В том же году песня была включена в число «Самых часто проигрываемых треков» по версии BMI Awards . Позже Ховард назвала ситуацию «ироничной», потому что ее муж (Харлан Ховард) был более известен как автор песен. На момент торжественного ужина по случаю награждения супруги Ховард расстались, но присутствовали на мероприятии как пара. [100]
Говард также писала песни с другими артистами. С Биллом Андерсоном она написала « I Never Once Stopped Loving You », которая стала главным хитом для Конни Смит . [99] Пара также написала «Dis-Satisfied», которая стала их собственным хитом как дуэтное партнёрство. Сын Говарда, Картер, также был отмечен как автор. Песня появилась в их студийном альбоме Bill and Jan (Or Jan and Bill) . Говард также сама написала « Love Is a Sometimes Thing », которая была записана и стала главным хитом для Андерсон. Она также выпустила её как сингл примерно в тот же период. [101] Эти композиции также были удостоены премии BMI Songwriters Awards. [99] В 1980 году она сотрудничала с Тэмми Уайнетт в написании трека «Only the Names Have Been Changed». Песня появилась в студийном альбоме Уайнетт Only Lonely Sometimes . [102] Ее последняя работа над текстом — это трек «My Friend», песня, которая появилась на студийном альбоме Говарда 1983 года Tainted Love . [80]
Несколько лет друзья говорили Говард, что она должна написать автобиографию . В ответ она сказала: «Да, это была бы отличная мыльная опера». [103] Говард написала план для книги, но отложила его на три года, прежде чем снова к нему обратиться. [100] Позже она объяснила, что решила продолжить писать автобиографию, потому что у нее появились суицидальные наклонности. В 1979 году она навещала друга во Флориде . «Это было очень плохое время в моей жизни. Я была во Флориде и не знала, войду ли я в океан или нет. И я не умею плавать», — сказала Говард в 2003 году. Решив не заканчивать жизнь самоубийством, она вернулась в дом. Затем она села на пол и написала песню под названием «My Story». Позже Говард выбросила песню, потому что она была полна «горечи». «Как только я начала снова, это было похоже на откат лет назад», — сказала она в 2003 году. [103]
В год выхода книги Ховард отменила все свои концертные выступления, чтобы подготовиться к ее завершению. [104] Когда автобиография была официально выпущена в 1987 году, она называлась « Sunshine and Shadow: My Story» . Книга была опубликована Richardson & Steirman, компанией из Нью-Йорка . [83] «Sunshine and Shadow» получила в основном положительные отзывы критиков после выхода. В своем обзоре от июля 1987 года Kirkus Reviews дали книге положительный комментарий. Рецензенты особо выделили истории взаимодействия Ховард с другими исполнителями кантри и рассказ о самоубийстве ее сына. Kirkus завершил свой обзор, заявив: «Определенно понравится преданным поклонникам кантри и всем, кто ищет историю победы над отчаянием». [105] Publishers Weekly дали свой обзор релиза в августе 1987 года. Рецензенты книги похвалили личные истории Ховард, но не одобрили стиль редактирования книги. [106]
Также в конце 1980-х годов Говард объяснила, что она работала над своим первым рассказом и романом. [99] В интервью 2015 года Говард объяснила, что она все еще пишет «всего понемногу», включая песни, стихи и рассказы. Говард также сказала, что она начала три романа, которые еще не завершены. «Мне нужно собрать их вместе, мне нужно их просмотреть. И я нашла там вещи, которые я забыла написать, и я сказала: «О, это довольно хорошо» или «это плохо». Так что прямо сейчас я собираюсь собрать все это вместе и положить в книгу в кожаном переплете», — сказала Говард. [107] Говард также выписала свои рецепты, которыми она пользовалась. Она разместила инструкции по своим рецептам на своем официальном сайте, который обновлялся ежемесячно. На ее странице с рецептами администраторы сайта заявили: «Каждый месяц на этой странице мы будем добавлять один или два любимых рецепта, предоставленных Джен… так что продолжайте проверять». [108]
В конце 1970-х годов Говард получила лицензию на ведение бизнеса в сфере недвижимости для местной компании в Хендерсонвилле, штат Теннесси , под названием Lakeside Realtors. Работая риелтором, она продала несколько домов, в том числе один местному музыканту из Нэшвилла Джимми Кэппсу. [99] Говард оставалась агентом по недвижимости лишь недолгое время. На своем веб-сайте она отметила, что через некоторое время люди стали приносить ей «мешки с записями», чтобы она их слушала, а не быть потенциальными клиентами. «Моя лицензия уходит на пенсию и останется там, но я все еще плачу взносы», — написала Говард на своей фан-странице. [109]
В 2002 году она появилась с Фэй Данауэй в фильме « Изменение сердец» . В актерском составе также снимались Рита Кулидж и Джинни Сили . [110]
После того, как ее сын был убит во время войны во Вьетнаме, Говард работала, чтобы поддержать ветеранов, вернувшихся с войны, в том числе в различных организациях в поддержку американских военных ветеранов . [111] Ранее она работала с Администрацией ветеранов , Ветеранами иностранных войн и организациями ветеранов Вьетнама . Говард внесла вклад в кампанию, которая помогла собрать средства для Мемориала ветеранов Вьетнама , который был закончен в 1982 году. Благодаря усилиям Говард она получила «Золотую медаль за заслуги» от Ветеранов иностранных войн. «Я никогда не хотела быть в авангарде чего-либо подобного, но это стоит того, чтобы привлечь внимание к тем, кто так много отдал. Если бы не они, у нас не было бы той жизни, которой мы наслаждаемся как американцы», — прокомментировала Говард в 2011 году. [112] С 1982 года Говард участвовала в мероприятиях, связанных с ветеранами, в Университете Среднего Теннесси , где ее сын был бывшим студентом. В 2017 году она появилась на мемориальной службе ветеранов университета. Ей вручили «Золотой Звездный Кирпич» от школы за ее работу с ветеранами. [113]
Говард была замужем четыре раза. [114] Во время ее первого брака с Мирлом Вудом ей было всего 16 лет. [12] Пара познакомилась, когда Говард работал в ее местной аптеке в Уэст-Плейнс, штат Миссури. Он часто заходил поздороваться и выпить газировки. Они проводили больше времени вместе, в конечном итоге став парой и поженившись. [115] Позже Говард сказала, что не хотела выходить замуж за Вуда, но ее мать поощряла их ухаживания. «Я чувствовала, что одеваюсь на похороны. И в каком-то смысле так и было. Похороны моего девичества», — писала она. [115] Ее второй брак с Лоуэллом «Смитти» Смитом продлился всего два года после того, как она узнала, что он двоеженец. [116]
В третьем браке с Харланом Ховардом трое детей Джен были законно усыновлены им и взяли его фамилию. [117] В середине 1960-х годов пара владела издательской компанией в Нэшвилле под названием «Wilderness Music». Вместе они купили старый дом, отремонтировали его и превратили в ряд офисов для компании. [118] Позже Джен прокомментировала, что Харлан взял под контроль Wilderness, когда они развелись. По словам Харлана, компания и ее музыка были его «детищами». Расстроенная ситуацией, Джен сказала своим адвокатам по разводам: «Я ничего не хочу. Только развод». [119] После развода она сблизилась со своим адвокатом по разводам Джеком Норманом. Норман, имеющий лицензию пилота, брал ее на самолетные прогулки, а также проводил много ночей у нее дома. У них завязались романтические отношения, когда Норман все еще был женат. [120] Их роман продолжался до середины 1970-х годов. [121] В 1990 году она вышла замуж в четвертый раз за доктора Мориса Акри-младшего. [116] Прожив в браке недолгое время, [122] Акри умер в 2013 году, согласно некрологу в The Tennessean . [123]
От первого брака Говард родила троих сыновей: Джимми, Картера (Корки) и Дэвида. [124] Будучи маленьким ребенком, Джимми был госпитализирован в критическом состоянии со спинальным менингитом . В течение четырех недель он оправился от болезни. [125] Во время войны во Вьетнаме в 1968 году Джимми был призван в армию. Как только он получил повестку о призыве, Картер добровольно пошел в армию. «Если Джимми идет, я иду», — сказал он Говарду. [126] После отправки на базовую подготовку военные должны были отпустить Джимми домой, но они отказались. Расстроенная ситуацией, Говард обсудила ситуацию со своим другом и кантри-диджеем Ральфом Эмери . С помощью Эмери Говард связалась с конгрессменом Ричардом Фултоном . Эмери нашел Фултона в ресторане в девять часов того же вечера, когда он связался с ним. Фултон получил разрешение от военных отправить Джимми домой на 21 день. В своей автобиографии Говард рассказала о телефонном звонке, который она получила от Джимми в день его возвращения домой: «Мама! Что ты сделала? Сам министр армии звонил сюда! Мой сержант пришел, забрал меня и сказал: «Говард! Позвони своей матери, а потом будь готов работать как проклятый!» [127] Говард также вспомнила нервозность Джимми, когда он готовился к Вьетнаму. Вечером перед отъездом он сидел у ее кровати, объясняя свою нервозность и беспокойство. На следующий вечер он вылетел в три часа ночи. [128]
Мир был черным. Я молился о смерти. Комната была заполнена людьми... Один за другим они заполняли ее. Оуэн, Хьюберт, мои братья, Джуниор, Пит, Дик и Боб... Так много других. Каждый раз, когда я открывал глаза, кто-то клал мне в рот таблетку. Милосердный сон. Голоса продолжали доноситься. Кто-то сказал, что пройдет десять дней, прежде чем они смогут забрать мальчиков домой. Затем я услышал, как доктор Голднер сказал: «Она не проживет и десяти дней».
— Говард в дни после смерти сына. [129]
В октябре 1968 года Джимми погиб в бою. [66] Она узнала об этом, когда увидела, как несколько друзей подошли к входной двери ее дома. Поняв причины их присутствия там, она начала кричать и плакать. Говард вспоминала дни после смерти Джимми в своей автобиографии, проживая дни и недели, «заставляя» себя продолжать идти. У нее были проблемы с едой и сном, она регулярно принимала таблетки, чтобы справиться с тревогой и горем. «Я плакала, когда просыпалась, и плакала, когда ложилась спать», — написала она в 1987 году. Однажды утром Говард приняла решение избавиться от всех своих лекарств и продолжить свою жизнь. «Когда я вошла в кабинет и увидела облегчение на лицах Корки и Дэвида, мои усилия были оправданы», — написала она. [130]
Младший сын Говарда, Дэвид, начал злоупотреблять наркотиками в годы после смерти Джимми. [131] До этого он работал в тематическом парке Opryland USA , где выступал в качестве актера в нескольких шоу, включая главную роль в составе актеров пьесы I Hear America Singing . [132] Затем Говард начал замечать изменения в своем поведении, включая приход домой поздно ночью и симптомы депрессии . Когда она спрашивала Дэвида, он отвечал, что «просто устал». Она также заметила, что он начал общаться с людьми, которые давали Дэвиду вещества. [133] В конце концов она заставила его обратиться к психиатру из-за его личных неудач, но только узнала, что он использовал это время для других целей. [134] Однажды утром в 1972 году Говард нашел Дэвида в своей спальне мертвым от нанесенного себе огнестрельного ранения. Она вспомнила, что следующие несколько дней были «размытыми». Опустошенная самоубийством сына, она не вставала с постели несколько дней подряд. После многих недель скорби Говард убрался в своей комнате и продал свой Volkswagen Beetle . «Когда все было сделано, я в последний раз огляделась, вышла и закрыла дверь в прошлое. Но она никогда не будет заперта», — написала она. [135]
В годы после смерти Дэвида и Джимми средний сын Говарда Картер начал работать с ветеранами войны. Он также владел собственным бизнесом и стал брокером по недвижимости в Нэшвилле. [131]
Психологическая травма детства Говарда повлияла на нее, когда она вступила во взрослую жизнь. [116] После рождения третьего ребенка она неудержимо плакала. «Много раз мое сердце колотилось так сильно, что я думала, что оно выскочит из груди», — прокомментировала Говард. Сестра Говарда отвела ее к врачу, который объяснил, что у нее « нервный срыв ». Чтобы успокоить ее беспокойство, он прописал Говард сильный фармацевтический препарат, который ей сказали принимать четыре раза в день. [136] В начале 1960-х годов ее срочно доставили в больницу после сильного кровотечения. Врачи сказали ей, что после рождения мертворожденного ребенка и предыдущей операции у Говард была высокая вероятность развития рака , если ей не удалят матку . Говард перенесла операцию в Медицинском центре Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе и через три недели вернулась к нормальной жизни. [137]
Ее травма последовала за ней в ее брак с Харланом Ховардом. Во время замужества ее вес упал ниже 97 фунтов, и она ходила по дому по ночам. Это побудило Харлана поместить Джен в больницу . [116] В своей автобиографии она рассказала, как ее привезли в больничную палату с врачами и медсестрами. Она вспомнила, как она кричала и кричала, пока медсестра не сделала ей укол, который отправил ее «на шесть футов под землю». Врач диагностировал у нее пароксизмальную тахикардию и отправил домой. Он также приказал ей обратиться за консультацией к психиатру. По словам ее психиатра, у нее развился ряд фобий из-за травматического опыта в детстве. [138] После переезда в Нэшвилл у нее продолжились депрессивные эпизоды. Однажды вечером в 1962 году она приняла горсть снотворных таблеток и была срочно доставлена в больницу. Во время пребывания в больнице ее кровяное давление значительно упало, и она оказалась в критическом состоянии. Когда она проснулась, она вспомнила, что видела , как мать Мейбелл Картер кормила ее. «Понемногу я чувствовала себя сильнее и знала, слава Богу, что буду жить», — написала она. [50]
Годы спустя Говард размышляла о своем жизненном опыте: «Одно, что я хочу ясно дать понять, это то, что я не мученица. Я не выношу жалости к себе. Я не заслуживаю и не хочу никакой жалости... Есть много людей, которые прошли через худшие вещи, чем я». [99] Говард умерла 28 марта 2020 года, через пятнадцать дней после своего 91-го дня рождения, в Галлатине, штат Теннесси . Причиной смерти стала пневмония . [1] «Нам всем так повезло столько ночей слышать ее голос на сцене и догонять ее за кулисами. Мы все стали лучше, потому что она была в нашей жизни», — сказал Дэн Роджерс, вице-президент Grand Ole Opry. [139] Она похоронена на кладбище Спринг-Хилл в Нэшвилле. [140]
