Jimmy Eat World — американская рок- группа, образованная в 1993 году в Месе, штат Аризона . В состав группы входят ведущий вокалист и ведущий гитарист Джим Эдкинс , ритм-гитарист и бэк-вокалист Том Линтон, басист Рик Берч и барабанщик Зак Линд. Они выпустили десять студийных альбомов , последние девять из которых — в текущем составе.
Коммерческий прорыв квартета произошел с выпуском нескольких синглов из их альбома Bleed American (2001), четыре из которых вошли в двадцатку лучших в чарте Alternative Songs , а « The Middle » достиг первого места. Их следующий альбом Futures (2004) включал песню № 1 « Pain ».
RIAA сертифицировала Bleed American как платиновый и Futures как золотой, наградив два альбома за продажи более 1,5 миллионов записей в общей сложности. Шестой альбом группы, Chase This Light (2007), стал их самым высоко оцененным альбомом и достиг 5-го места в Billboard 200. Группа выпустила свой десятый альбом, Surviving , в октябре 2019 года.
Jimmy Eat World образовалась в 1993 году в Месе, штат Аризона . Фронтмен Джим Эдкинс и барабанщик Зак Линд, которые были друзьями с дошкольного возраста, присоединились к гитаристу Тому Линтону и басисту Митчелу Портеру, чтобы попробовать свои силы в музыке. Изначально они образовались с панк-роковым звучанием и впервые выпустили демо-кассету в 1993 году, за которой последовал дебютный EP под названием One, Two, Three, Four в 1994 году. Их дебютный одноименный альбом (1994) был выпущен с Линтоном, исполнившим большую часть вокала на альбоме. В течение пары лет группа записала и выпустила три сингла и полноформатный альбом на местном лейбле Wooden Blue Records.
В период своего становления группа утверждала, что на нее оказали влияние такие поп-панк -группы, как Mr. T Experience , Radon и Horace Pinker . [6]
Название группы произошло от рисунка карандашом, сделанного после инцидента между младшими братьями Линтона, Джимом и Эдом Линтонами, которые часто дрались. Джим обычно побеждал, но Эд пытался отомстить, нарисовав картину, на которой Джим засовывает себе в рот Землю; Эд подписал рисунок «Джимми ест мир». [7]
В конце концов, подстегнутые такими группами, как Sunny Day Real Estate , группа начала экспериментировать с более медленными темпами и более разнообразными структурами песен. Когда они начали писать песни и гастролировать на инди- сцене, группа столкнулась с единомышленниками, такими как Christie Front Drive , Sense Field и Seven Storey Mountain , которые работали над похожим звучанием.
Группа начала привлекать все большее внимание после выпуска многочисленных записей и одновременных гастролей. [8] В ответ на это самопроизвольное разоблачение Capitol Records предложили группе сделку в середине 1995 года, следуя интересу Крейга Ааронсона, директора A&R лейбла. [9] Незадолго до подписания контракта с Capitol бас-гитарист Митчел Портер расстался с группой и был заменен другом Линтона Риком Берчем.
После непродолжительного поиска продюсеров группа объединилась с барабанщиком Drive Like Jehu Марком Тромбино и Уэсом Киддом из Triple Fast Action, чтобы записать свой дебютный альбом Static Prevails на крупном лейбле , в который вошли их первые синглы «Call It in the Air» и «Rockstar». В последующие годы соглашение группы с Capitol позволило выпускать синглы на независимых лейблах, включая сплит-синглы на 7-дюймовых пластинках с Christie Front Drive (Wooden Blue Records, 1995), Jejune (Big Wheel Recreation, 1997), Blueprint (Abridged Records, 1996), Sense Field и Mineral .
С конца 1998 по начало 1999 года группа записала свой следующий альбом Clarity в двух студиях: Sound City Studios ( Ван-Найс , Калифорния ) и Clear Lake Audio ( Северный Голливуд , Калифорния). Треки были сведены в One on One Studios ( Лос-Анджелес , Калифорния) и Music Grinder Studios, а мастеринг был сделан в Bernie Grundman Mastering ( Голливуд , Калифорния). Продюсерами альбома выступили и группа, и Trombino, причем последний также отвечал за микширование альбома. Clarity знаменует начало основной роли Эдкинса как ведущего вокалиста, а вместо этого Линтон сосредоточился на гитарной работе. Clarity также был выпущен на виниле на ныне несуществующем американском независимом лейбле Big Wheel Recreation. [10]
Третий альбом содержал сингл «Lucky Denver Mint», а радиоремикс песни прозвучал в фильме « Нецелованная »; песня стала культовой . [ требуется ссылка ] Заключительная песня альбома «Goodbye Sky Harbor» основана на романе Джона Ирвинга «Молитва об Оуэне Мини» . [11] Незамеченный после своего выпуска, Clarity с тех пор приобрел культовый статус и признание критиков .
Группа решила записать свой следующий альбом без помощи лейбла, поддерживая себя гастролями и компилируя свои ранее выпущенные синглы в Singles , который был выпущен на инди-лейбле Big Wheel Recreation. Группа также устроилась на поденную работу, экономя столько, сколько могла потратить на сессии. [12] В третий раз они работали с Trombino, который согласился отложить оплату до выхода альбома, чтобы снизить расходы. [13] Некоторые партии ударных были записаны в Cherokee, а затем группа перешла на аналоговый и цифровой жесткий диск Дуга Мессенджера в Северном Голливуде, где пять недель трекинга завершили фазу записи. Затем Trombino смикшировал запись в Extasy в Голливуде.
Готовый альбом был назван Bleed American . Объединившись с новой управляющей компанией Герша, GAS Entertainment, группа занялась поиском нового лейбла. В конечном итоге группа подписала контракт с DreamWorks . Готовый альбом был выпущен в июле 2001 года, включая виниловое издание на ныне несуществующем лейбле Grand Royal , основанном группой Beastie Boys в 1993 году. [10] [14] Заглавный трек (под названием «Salt Sweat Sugar» в Великобритании) был ведущим синглом. Второй сингл альбома, « The Middle », стал самым большим синглом группы на сегодняшний день, достигнув 5-го места в чарте Billboard Hot 100. Видеоклип на песню получил значительную ротацию на MTV, в том числе на Total Request Live . Альбом был сертифицирован RIAA как платиновый . [15] После терактов 11 сентября группа решила переиздать альбом под названием Jimmy Eat World из-за опасений, что название Bleed American может быть неверно истолковано, возможно, как угрожающее «истекать кровью, американец». [16] В том же году группа выступила на Edgefest II в Торонто, Канада . [17]
В 2008 году альбом был переиздан в формате deluxe edition и переименован в свое первоначальное название Bleed American . Это издание содержит в общей сложности 32 трека — 11 оригинальных, а также 21 бонус-трек, которые представляют собой живые записи, демо и би-сайды.
После продолжительного тура в поддержку Bleed American группа перегруппировалась для работы над продолжением в начале 2004 года. Группа снова объединилась с Тромбино, но сотрудничество было недолгим. Когда начались сессии, группа решила, что у них недостаточно материала для цельного альбома. Желание группы тратить больше времени на написание песен противоречило доступности Тромбино, у которого уже были другие проекты в его расписании. [18]
Вместо этого группа пригласила продюсера Джила Нортона , хорошо известного по своей работе с Pixies и Foo Fighters . Линд объяснил в 2007 году: «После того, как мы покинули студию с Trombino, мы придумали „Polaris“, „Work“, „Pain“, [и] „23“ — песни, которые действительно дали Futures его сердцебиение». [18] Futures был выпущен в октябре 2004 года, а „Pain“ стал ведущим синглом. (К этому времени DreamWorks была приобретена Interscope Records .)
В последующие месяцы были выпущены «Work» и заглавный трек в качестве синглов. Уже гастролировав по США в одиночку и с Taking Back Sunday , группа подписала контракт на тур в 2005 году с Green Day . В сентябре 2005 года группа выпустила Stay on My Side Tonight EP, который содержал переработанные версии демо, записанных с продюсером Марком Тромбино, которые не были использованы для альбома. [18] В конечном итоге альбом получил золотой статус в США от RIAA. [15]
После тура Jimmy Eat World отправились домой в Темпе и начали работать над материалом для шестого альбома. Группа решила самостоятельно спродюсировать альбом, заручившись поддержкой Криса Тесты ( Dixie Chicks ) и Джона Филдса ( Switchfoot , Mandy Moore ) в качестве сопродюсеров и Бутча Вига ( Nirvana , Garbage , The Smashing Pumpkins , Green Day ) в качестве исполнительного продюсера. Как объяснил Берч St. Petersburg Times , «роль [Вига] не заключалась в том, чтобы каждый день находиться в студии. Мы отправляли Бутчу образцы того, что мы делали, каждые пару дней». [19] Chase This Light был выпущен 16 октября 2007 года с « Big Casino » в качестве ведущего сингла. « Always Be » был последним синглом с альбома, выпущенным в декабре 2007 года.
13 июня 2008 года группа объявила, что они начнут работу над своим седьмым альбомом позже в том же году [20] и также рассмотрят возможность самостоятельного выпуска записи после истечения срока действия контракта с Interscope. Jimmy Eat World провели тур в начале 2009 года в ознаменование десятой годовщины Clarity , сделав 10 остановок по США и исполняя всю запись на каждом из них. [21]
22 марта 2010 года группа заявила, что они находятся в процессе сведения следующего альбома. [22] Группа также сообщила, что впервые после Clarity альбом будет содержать песню с ведущим вокалом, предоставленным оригинальным вокалистом Линтоном. [23] 7 июня 2010 года Jimmy Eat World заявил в Twitter: «Наш новый альбом официально готов. Теперь мы ждем дату релиза. Мы будем держать вас в курсе». [24] Invented , следующий альбом после Chase This Light, был выпущен 28 сентября 2010 года на Interscope Records , дата, которая ранее была объявлена 14 июля 2010 года в обновлении Jimmy Eat World в Twitter. [25]
В октябре 2011 года Эдкинс объявил, что группа будет писать и записывать свой следующий альбом. [26] [27] Линд заявил в сообщении в Twitter, что группа начнет записывать свой следующий альбом во второй половине августа 2012 года [28] а 5 сентября 2012 года в другом сообщении в Twitter было сказано, что началась запись восьмого студийного альбома с инженером/продюсером Аленом Йоханнесом . [29]
5 октября 2012 года Jimmy Eat World опубликовал в Twitter сообщение о том, что группа завершила запись своего восьмого альбома и что в это время запись микшируется; [30] процесс мастеринга затем начался после того, как 30 ноября 2012 года обновление Twitter указало, что процесс микширования был завершён. [31] 29 января 2013 года Jimmy Eat World заявили в своих профилях Twitter и Facebook, что восьмой студийный альбом был «официально отмастерен и секвенсирован». [32] [33] В сообщении в Twitter в личном профиле Линда барабанщик сообщил, что по состоянию на 29 января 2013 года группа всё ещё искала лейбл для выпуска восьмого альбома. Линд кратко ответил на вопрос фаната следующим образом: «@CallumSty никаких объявлений в ближайшее время не будет. всё ещё ищу лейбл». [34]
Официальные подробности о восьмом альбоме под названием Damage появились в начале апреля 2013 года, а 10 апреля 2013 года на сайте группы был представлен главный сингл под названием « I Will Steal You Back ». Заглавный трек «Damage» появился на 7-дюймовом EP Damage вместе с кавер-версией песни Radiohead « Stop Whispering ». EP был выпущен 20 апреля 2013 года ко Дню музыкального магазина , всемирно признанному празднику в поддержку музыки и независимых розничных магазинов. [35] Jimmy Eat World также опубликовал трек-лист альбома, состоящий из 10 песен, и 11 июня 2013 года в качестве официальной даты релиза. В интервью журналу Rolling Stone Эдкинс объяснил , что Damage — «довольно энергичная» работа, которая исследует проблему разрыва отношений с точки зрения взрослого человека: «Мне 37, и мир вокруг меня сильно отличается от того, каким он был, когда я писал песни о разрыве в свои 20 лет. Я попытался отразить это в текстах песен». [36]
Выпуск Damage также знаменует собой прекращение независимой эры Jimmy Eat World, [37] поскольку группа подписала контракт на запись с лейблом Dine Alone Records из Торонто. RCA Records выпустили восьмой альбом в США 4 апреля 2013 года [38] [39] и на международном уровне 11 апреля 2013 года. [40] Альбом был записан в доме Йоханнеса в Лос-Анджелесе, США, и был сведен Джеймсом Брауном, который ранее работал с Sound City, Nine Inch Nails и The Pains Of Being Pure At Heart .
Группа разместила видеоклип на песню «I Will Steal You Back» на своей странице VEVO на YouTube 31 мая 2013 года. [41] В октябре 2013 года группа объявила о серии дат тура по США в декабре 2013 года, которые последовали за туром по Великобритании и Европе. [42]
В середине 2014 года группа объявила о "Futures 10 Year Anniversary Tour" в ознаменование 10-летнего юбилея студийного альбома Futures . Виниловые переиздания Futures , Static Prevails и Clarity были выпущены до начала тура, который начался в Вентуре, Калифорния , США [43] Перед остановкой тура в Темпе, Аризона, в конце октября, Эдкинс подтвердил, что группа готовит новый материал, но сроки выпуска не были доступны. [44] Океанийский этап тура состоялся в ноябре 2014 года. [45]
В апреле 2016 года Apple выпустила рекламу для продвижения Apple Music , в которой Тейлор Свифт пела под фонограмму и танцевала под песню Jimmy Eat World «The Middle». [46] Это вызвало значительное возобновление интереса к группе; их песня «The Middle» поднялась на 32-е место в чарте лучших песен iTunes, в то время как Pandora отметила 325%-ный рост рекламы на радиостанции Jimmy Eat World в первый день после премьеры рекламы. [47]
18 августа 2016 года на странице группы в Facebook появилась ссылка на 14-секундное видео инструментальной музыки на фоне проселочной дороги со словами «Оставайтесь с нами...», что ещё больше намекает на предстоящий выпуск девятого альбома группы. [48] 21 августа 2016 года группа выпустила новую песню под названием «Get Right», доступную для бесплатной загрузки на их официальном сайте. 30 августа 2016 года группа дебютировала с синглом «Sure and Certain» на радио и анонсировала новый альбом Integrity Blues , который был выпущен 21 октября. Группа планировала отправиться в тур в 2018 году в рамках «Integrity Blues Tour» с разогревающими группами The Hotelier и Microwave.
4 мая 2018 года группа выпустила «Love Never» / «half heart», включающий две новые песни. [49]
14 февраля 2019 года Jimmy Eat World отыграли сюрприз-концерт в The Rebel Lounge в Финиксе, штат Аризона, чтобы отпраздновать 25-ю годовщину своего первого концерта. [50]
17 мая 2019 года Jimmy Eat World объявили о завершении своего десятого студийного альбома, выпуск которого запланирован на осень. [51] 18 сентября 2019 года журнал Kerrang! взял интервью у Jimmy Eat World об их новом альбоме Surviving . В него вошло 10 треков, включая «Congratulations», «Surviving» и «Criminal Energy», а также ранее выпущенный сингл «Love Never». Группа выпустила Surviving 18 октября 2019 года.
Поскольку группа не смогла гастролировать в следующем году из-за пандемии COVID-19 , большая часть их деятельности была приостановлена. Эдкинс рассказал, что в это время он решил не писать новую музыку, так как чувствовал себя выгоревшим после недавнего написания и записи Surviving , и хотел сделать перерыв. [52] Как только участники смогли снова безопасно встретиться лично, они сосредоточили свои усилия на серии онлайн-концертов под названием «Phoenix Sessions», в которой они отыграли несколько концертов, охватывающих все песни с Surviving , Futures и Clarity . [53] Группа вернулась к живым выступлениям в 2021 году, впервые появившись на Lollapalooza 2021 в Чикаго .
Эдкинс начал писать новую музыку, как только группа снова смогла выступать на концертах, в которых он черпал вдохновение и волнение, которое это приносило группе, в частности, фестиваль When We Were Young . В мае 2022 года группа объявила о туре по Северной Америке, названном в честь их нового сингла « Something Loud », который вышел 10 июня 2022 года. [54] Сингл стал первым синглом группы, выпущенным независимо, и Эдкинс заметил, что эта новообретенная свобода заставила группу «сосредоточиться на меньшем количестве музыки, но, надеюсь, чаще». [52] Неальбомные синглы продолжали выпускаться после «Something Loud», включая «Place Your Debts» в октябре 2022 года. [55]
13 марта 2023 года Jimmy Eat World объявили о совместном туре по Северной Америке с Manchester Orchestra под названием «The Amplified Echoes Tour», с Middle Kids в качестве разогревающей группы. [56] Перед этим туром обе группы выпустили каверы песен друг друга в качестве промосинглов; Jimmy Eat World сделали кавер на «Telepath» из The Million Masks of God , а Manchester Orchestra — кавер на «Table for Glasses» из Clarity . [57] В том же месяце группа гастролировала по Австралии в поддержку My Chemical Romance . [58]
Jimmy Eat World упоминается как источник вдохновения для многих групп, включая Hawthorne Heights , [59] Basement , [60] Real Friends , [61] Pet Symmetry , [62] и Shallow Pools . [63]
У нас всегда были основные влияния, такие группы, как
Starting Line
, Jimmy Eat World оказали влияние на структуру песен,
Taking Back Sunday
, много групп, которых можно было бы ожидать.