Джеймс Келли Робинсон II (29 июля 1950, Вашингтон, округ Колумбия — 6 января 2018, Нью-Йорк [1] ) — американский звукорежиссер , музыкальный продюсер и музыкант. Он был наиболее известен своими инженерными приемами как с аналоговыми, так и с цифровыми аудиозаписями, с известными популярными поп- и рок-записями в американской музыке с конца 1960-х годов по настоящее время. В дополнение к своему опыту в области звукозаписи, Робинсон также был успешным музыкантом и был награжден золотыми пластинками как саксофонист и бас-гитарист.
Джимми Робинсон родился 29 июля 1950 года в Вашингтоне, округ Колумбия, в семье Джеймса К. Робинсона I и Луизы Х. Робинсон, и провел свое раннее детство в Колледж-Парке, штат Мэриленд . В раннем возрасте Робинсон проявил сильный интерес к музыке и электронике, посещая школы в столичном районе Вашингтона, и начал играть на саксофоне в возрасте 12 лет в различных группах, прежде чем присоединиться к группе "The Nowhere Men" в возрасте 18 лет в 1968 году. [2]
.jpg/1280px-Jimmy_Robinson_and_Gary_Kellgren_1974_(1).jpg)
В 1969 году The Nowhere Men выступали в The Cellar Door в округе Колумбия, Джорджтаун, когда Робинсон познакомился с бывшим барабанщиком Electric Flag Бадди Майлзом . Бадди понравилась игра Робинсона на саксофоне, и он пригласил его в Нью-Йорк, чтобы поработать на нескольких концертах и встретиться с Гэри Келлгреном , а затем и с Джими Хендриксом в звукозаписывающей студии Record Plant в Нью-Йорке.
Гари Келлгрен был впечатлен техническими способностями Робинсона и попросил его начать работать помощником звукорежиссера в Record Plant NYC. На своей первой сессии там в 1969 году он работал с звукорежиссером Джеком Адамсом и R&B-певицей Патти ЛаБелль .
Во время работы в Record Plant Робинсон установил тесные рабочие отношения с Хендриксом, которого он отвозил домой и с которым тусовался после сессий. Хендрикс предпочитал работать по ночам, а поскольку Гэри Келлгрен и его коллега-инженер Эдди Крамер предпочитали записывать в течение дня, Робинсон вскоре стал одним из постоянных звукорежиссеров Хендрикса для поздних ночных сессий. [3] [4]
Узнав, что Capitol Records ищет Хендрикса для выполнения контракта, который он подписал с Эдом Чаплином из PPX Enterprises до того, как он собрал Jimi Hendrix Experience , [5] Хендрикс решил сформировать группу с Бадди Майлзом и давним другом и бас-гитаристом Билли Коксом . Название « Band of Gypsys » уже упоминалось Хендриксом в качестве альтернативного названия для его группы в его речах во время концерта в Вудстоке .
Capitol Records отправили Уолли Хайдера записать дебютный концерт Band of Gypsys, а Гари Келлгрен отправил Робинсона в качестве предпочтительного звукорежиссера Record Plant. Первое живое выступление должно было состояться в Fillmore East в канун Нового года 1969 года с Voices of East Harlem в качестве разогревающего акта. [6]
Выступления Band of Gypsys записывались два вечера подряд, по два шоу на каждый вечер. После шоу записи отправлялись в Juggy Sound Studios (принадлежащую продюсеру Джагги Мюррею ), где Эдди Крамер должен был свести альбом. Несколько дней записи пропадали, но вскоре были найдены, сведены Крамером и доставлены в Capitol Records. [7]
Band of Gypsys Live at the Fillmore East быстро поднялся в чартах до 4-го места в США и 5-го места в Великобритании и получил золотую сертификацию RIAA в том же году. Это было первое выступление с живой записью. Поначалу было неясно, будет ли оно иметь коммерческий успех. Однако вскоре после релиза критики назвали его стандартом, к которому должны стремиться все артисты в живых записях. Запись стала первой золотой записью Джимми Робинсона. Запись Робинсона «Machine Gun» (Capitol Records STAO-472 -US) на Band of Gypsys большинство поклонников Хендрикса считают лучшей сольной записью Хендрикса. [8]
Loose Ends , четвертый и последний студийный альбом Хендрикса, который Робинсон спроектировал и озвучил, был выпущен менеджером Майклом Джеффери . К сожалению, Warner Bros. Records решили не выпускать альбом в США и Канаде из-за содержания. Он был выпущен в Великобритании, Франции и Японии. [9]
По совету Эдди Крамера и менеджера Майкла Джеффериса Хендрикс решил построить собственную студию звукозаписи Electric Lady . После завершения строительства Крамер и Энди Эдлен пригласили Робинсона поработать там летом 1970 года. Во время работы в Electric Lady Робинсон начал работать над несколькими треками для Talking Book и Innervisions Стиви Уандера . [ 10] Робинсон также работал с несколькими выдающимися артистами того времени, включая Роберту Флэк , Led Zeppelin (на Houses of the Holy ), Blood Sweat and Tears и Майлза Дэвиса Live Evil . В августе 1972 года джазовый вибрафонист Майкл Маньери попросил Робинсона стать его помощником и присоединиться к GNU Music. Робинсон проработал на Маньери до конца года. [11]
В январе 1973 года Боб Маргулифф и Малкольм Сесил пригласили Робинсона в Лос-Анджелес для работы над несколькими проектами, и он решил, что пришло время покинуть Нью-Йорк.
Прибыв в Лос-Анджелес, Робинсон оказался главным кандидатом на должность главного инженера Larrabee Sound по рекомендации Боба Маргулиффа и Малкольма Сесила. В феврале 1973 года Робинсон был приглашен в Larabee Sound в качестве главного инженера под руководством Джеки Миллса. В первый список проектов по записи вошли Шер , Эл Уилсон , Робби Кригер , Джон Денсмор из The Doors, Крис ДеМарко и Рэйчел Перри .
Работая в Larabee, Робинсон увлекался технологиями и созданием музыкальных инструментов, и по предложению Уолтера Сира он начал работать с Полом Бивером в составе команды разработчиков синтезаторов Beaver and Krouse . Вместе с Полом Бивером он начал разрабатывать полифонический синтезатор, но проект так и не был реализован из-за безвременной кончины Бивера в 1974 году.
Робинсон женился на Мэгги Уэлч, сестре Боба Уэлча , гитариста и вокалиста Fleetwood Mac ; пара пригласила Боба переехать в их дом в Лорел Каньоне . [12] Боб и Робинсон стали хорошими друзьями, и вскоре после того, как Боб переехал, они обсудили желание Уэлча покинуть Fleetwood Mac.
Робинсон предложил привлечь бывшего басиста Jethro Tull Глена Корника и бывшего барабанщика Nazz Тома Муни для нового проекта и привел группу к Джону Картеру в Capitol Records. Новая группа должна была называться Paris, и эта идея была принята Элом Кури, тогдашним главой отдела A&R Capitol. [13]
Каждое воскресенье в 6 вечера Гэри Келлгрен устраивал вечеринку только для знаменитостей под названием «Час фан-клуба Джима Келтнера» в честь барабанщика Джима Келтнера , который в то время был хорошо известен в музыкальных кругах. Остин Годси, который жил с Джеком Адамсом напротив дома Фрэнка Заппы в Лорел Каньоне, пригласил Робинсона на последнюю вечеринку «Час фан-клуба Джима Келтнера» в The Record Plant в Лос-Анджелесе.
По прибытии в Record Plant Келлгрен попросил Робинсона помочь с записью артистов во время джем-сейшна. В тот вечер в студии работали такие артисты, как Джон Леннон , Мик Джаггер , Джесси Эд Дэвис, Дэнни Кортчмар , Тревер Лоуренс, Бобби Киз , Джим Прайс , Джим Кельтнер , Ринго Старр , Брюс Гэри , Вольфганг Метц, Рокки Джубано, Майк Финниган , Эл Купер , Гарри Нильссон , Веннетта Филдс, Клайди Кинг и Клаудия Леннер , все они появились на треке под названием «Too Many Cooks are Bound to Spoil the Soup». Инженерами сессии были Гэри Келлгрен , Ли Кифер , Остин Годси и Робинсон. Текущее местонахождение оригинального 16-трекового мастера неизвестно; однако время от времени в Интернете появлялись пиратские копии 2-х треков. [14]
Во время работы над Paris Робинсону позвонил Бен Эдмондс из отдела A&R Capitol Records и попросил его поработать с Джимми Пейджем над новой группой, подписанной на Swan Song Records . Группа должна была называться « Detective », а Робинсон должен был выступить в качестве продюсера и звукорежиссера для первого альбома. [15] Этот альбом оказался настолько удачным, что многие поклонники Led Zeppelin подумали, что Джимми Пейдж продюсировал его под псевдонимом «Джимми Робинсон». [16]
После Detective Робинсон начал два альбома с Сэмми Хагаром . Первым проектом с Хагаром был 9 on a Ten Scale [17] , а затем Red . Вскоре после работы с Хагаром Лу Брейми из Spread Eagle Productions попросил Джимми Робинсона записать и спродюсировать альбом Y&T Struck Down для London Records . Альбом Struck Down лучше всего запомнился тяжелыми гитарными соло Дэйва Меникетти, которые появились на металлической сцене на десятилетие раньше. [18]
Во время работы в Record Plant в Лос-Анджелесе Робинсон подружился с Гэри Келлгреном, и они вдвоем заняли студию Sly Stone в Саусалито, штат Калифорния, которая называлась «The Pit» и имела такие необычные удобства, как углубленная зона для записи с ворсистым ковром и секретными проходами. Там они тесно сотрудничали со Sly Stone, Paris, Sammy Hagar, Bill Wyman из Rolling Stones, Van Morrison и Tower of Power . [19]
Внезапная смерть его друга Гэри Келлгрена в 1977 году опустошила Робинсона. Хотя он продолжал работать в The Record Plant Los Angeles, печально известная студия уже не ощущалась прежней, и поэтому с большой грустью Робинсон ушел, чтобы заняться другими делами.
После завершения этого проекта Робинсон устроился работать A&R в Capitol Records, где он помогал в развитии нескольких панк-рок-групп, самой известной из которых была «The Dogs». [20] Узнав, что здоровье его матери неважное, Робинсон вернулся в Нью-Йорк, чтобы быть рядом с ней и работать внештатным инженером.
В качестве независимого инженера Робинсон был востребован в качестве консультанта и начал работать в таких компаниях, как штаб-квартира MTV в Нью-Йорке, Chun King Studios и Sony Music для Томми Маттолы и Дэйва Смита.
Робинсон работал внештатным инженером вплоть до своей смерти и продюсировал записи в собственной небольшой компании Ear Candy Audio Productions, базирующейся в Нью-Йорке. [21] В дополнение к своей продюсерской работе он также был активным членом Международной ассоциации индустрии коммуникаций, ARRL (Ham Radio), голосующим членом Национальной академии звукозаписывающих искусств и наук (NARAS/Grammys) и голосующим членом Общества звукорежиссеров (AES).
Робинсон умер в Нью-Йорке 6 января 2018 года в возрасте 67 лет. [1]