Джованни Баттиста Драги ( итал. [dʒoˈvanni batˈtista ˈdraːɡi] ; 4 января 1710 — 16 или 17 марта 1736), обычно упоминаемый как Джованни Баттиста Перголези ( итал. [perɡoˈleːzi; -eːsi] ), был итальянским композитором эпохи барокко , скрипачом и органистом, ведущим представителем барокко; он считается одним из величайших итальянских музыкантов первой половины XVIII века и одним из важнейших представителей неаполитанской школы.
Несмотря на свою короткую жизнь и несколько лет деятельности (он умер от туберкулеза в возрасте 26 лет), ему удалось создать произведения высокой художественной ценности и исторического значения, среди которых мы помним «Служанку , ставшую госпожой », имевшую важнейшее значение для развития и распространения оперы -буффа в Европе, «Олимпиаду» , считающуюся одним из шедевров оперы-сериа первой половины восемнадцатого века, [5] и « Stabat Mater» , одно из важнейших произведений духовной музыки всех времен. [6] [7] [8]
Родившийся в Ези , что сейчас является провинцией Анкона (но тогда входившей в состав Папской области ), он обычно носил прозвище «Перголези», демоним, указывающий на жителей Перголы , Марке, места рождения его предков. Он изучал музыку в Ези у местного музыканта Франческо Санти, прежде чем отправиться в Неаполь в 1725 году, где он учился у Гаэтано Греко и Франческо Фео среди других. Покинув консерваторию в 1731 году, он приобрел известность, исполнив ораторию в двух частях La fenice sul rogo, o vero La morte di San Giuseppe («Феникс на костре, или Смерть святого Иосифа») и священную драму в трех действиях Li prodigi della divina grazia nella Converte e morte di san Guglielmo duca d'Aquitania («Чудеса Божественной Грации»). ce в обращении и смерти святого Вильгельма, герцога Аквитанского»). Большую часть своей короткой жизни он провёл, работая на аристократических покровителей, таких как Фердинандо Колонна , принц Стильяно, и Доменико Марцио Карафа , герцог Маддалони.
Перголези был одним из самых важных ранних композиторов оперы-буффа (комической оперы). Его опера-серия Il prigionier superbo содержала двухактное интермеццо - буффа La serva padrona ( Служанка-госпожа , 28 августа 1733 г.), которое само по себе стало очень популярным произведением. Когда она была исполнена в Париже в 1752 г., она вызвала так называемую Querelle des Bouffons («ссора комических актеров») между сторонниками серьезной французской оперы, такими как Жан-Батист Люлли и Жан-Филипп Рамо , и сторонниками новой итальянской комической оперы. Перголези считался образцом итальянского стиля во время этой ссоры, которая разделила музыкальное сообщество Парижа на два года.
Среди других оперных произведений Перголези — его первая опера-серия La Salustia (1732), Lo frate 'nnamorato ( Брат по любви , 1732, на текст на неаполитанском языке ), L'Olimpiade (январь 1735) и Il Flaminio (1735, на текст на неаполитанском языке). Все его оперы были впервые поставлены в Неаполе, за исключением L'Olimpiade , которая впервые была поставлена в Риме .
Перголези также писал духовную музыку, включая мессу в фа мажор и три настройки Salve Regina . Великопостный гимн «Бог милосердия и сострадания» священника -редемпториста Эдмунда Вогана чаще всего полагается на мелодию, адаптированную Перголези. [9] Однако его Stabat Mater (1736), для сопрано , альта , струнного оркестра и бассо континуо , является его самым известным духовным произведением. Оно было заказано Confraternita dei Cavalieri di San Luigi di Palazzo, которое представляло ежегодную медитацию Страстной пятницы в честь Девы Марии. Работа Перголези заменила ту, что была написана Алессандро Скарлатти в 1724 году, но которая уже воспринималась как «старомодная», так быстро изменились вкусы публики. Хотя по своему масштабу это произведение является классическим, вступительная часть демонстрирует мастерство Перголези в итальянском барочном стиле durezze e ligature , характеризующемся многочисленными задержаниями на более быстрой, слитной басовой линии. Произведение оставалось популярным, став наиболее часто печатаемым музыкальным произведением XVIII века [10] и аранжированным рядом других композиторов, включая Иоганна Себастьяна Баха , который переоркестровал и адаптировал его для немарианского текста в своей кантате Tilge, Höchster, meine Sünden ( Искорени мои грехи, Высочайший ), BWV 1083.
Перголези написал ряд светских инструментальных произведений, включая скрипичную сонату и скрипичный концерт . Значительное количество инструментальных и духовных произведений, когда-то приписываемых Перголези, с тех пор оказались ошибочно приписанными. Многие красочные истории, рассказанные биографом Перголези в 19 веке Франческо Флоримо , позже были разоблачены как мистификации .
Перголези умер 16 или 17 марта 1736 года в возрасте 26 лет в Поццуоли от туберкулеза и был похоронен во францисканском монастыре на следующий день.
Перголези стал героем итальянского биографического фильма 1932 года « Перголези» . Режиссером фильма был Гвидо Бриньоне , а роль композитора исполнил Элио Штайнер .
Если при жизни, несмотря на многочисленные награды, слава Перголези ограничивалась почти исключительно неаполитанской и римской музыкальной средой, то неудивительно, что этот композитор, умерший совсем молодым, прожив всего пять лет, но тем не менее успевший оставить после себя несколько незабываемых произведений, смог оказать влияние на поэтов и художников, которые в XIX веке переосмыслили его образ в романтическом ключе.
Как писал историк и путешественник Чарльз Берни :
…с того момента, как стало известно о его смерти, вся Италия проявила острое желание услышать и обладать его произведениями.
Действительно, миф, который родился по всей Европе вокруг его жизни и творчества после его смерти, представляет собой исключительное явление в истории музыки. Моцарт испытает подобное явление после своей смерти. Таким образом, ему приписывают более трехсот произведений, из которых только около тридцати были признаны современными критиками как подлинные композиции Перголези, явление, которое свидетельствует о репутации композитора.
Однако уже в середине XVIII века Перголези был гораздо более известен, чем при жизни: как уже упоминалось, многочисленные отпечатки его композиций начали распространяться по всей Европе. Спустя несколько лет после смерти Перголези, представление в Париже в 1752 году оперы «Служанка-госпожа» итальянской комической оперной труппой вызвало знаменитую «Курелию буффонов» между защитниками французской музыки и сторонниками оперы -буффа . Для Жан-Жака Руссо, в частности, свежесть и изящество его музыки были ослепительной демонстрацией превосходства итальянской оперы над французской лирической трагедией . Французский композитор Андре Гретри сказал:
Перголези родился, и правда стала известна!
Прежде всего, скудность осязаемой информации о его жизни и творчестве была плодородной почвой для расцвета воображаемых анекдотов всех видов. Закралось сомнение, что его трагический конец был вызван не естественными причинами, а отравлением музыкантами, завидовавшими его таланту. [12] Ему приписывали аполлоническую красоту и многочисленные трагические любви.
Из-за этой необычайной посмертной славы каталог его произведений имел непредсказуемую судьбу: в течение XVIII и XIX веков в Европе распространилась практика публикации под его именем, в целях спекуляции, любой партитуры, имеющей музыкальный стиль неаполитанской школы. К концу XIX века это привело к более чем пятистам композициям в неофициальном каталоге его произведений. Современные исследования сократили число композиций Перголези до менее чем пятидесяти, и из них только двадцать восемь являются произведениями, авторство которых считается достоверным.
До сих пор существуют серьезные сомнения относительно атрибуции различных произведений, даже самых известных, таких как Salve Regina фа минор . Несколько музыкальных и грампластинок увековечивают эти неопределенности относительно авторства различных композиций, публикуя под его именем композиции, несомненно созданные другими авторами, такие как арии Se tu m'ami (несомненно, сочиненные музыковедом Алессандро Паризотти во второй половине XIX века и включенные в один из его сборников барочных арий под именем Перголези) и Tre giorni son che Nina (приписываемые Винченцо Легренцио Чампи ) или Magnificat ре мажор, сочиненный его учителем Франческо Дуранте .
Ситуацию крайней неопределенности, характерную для каталога произведений Перголези, можно легко описать на примере «Пульчинеллы» Игоря Стравинского : эта опера была написана в 1920 году как дань уважения стилю композитора из Йези. Последние музыкальные критики установили, что из 21 пьесы, использованной для этой композиции, 11 следует приписать другим авторам (в основном Доменико Галло ), две имеют сомнительную атрибуцию и только восемь (в основном взятые из его опер) можно приписать Перголези.
Salve Regina Перголези — яркое выступление в фильме «Фаринелли» (1994), в котором Фаринелли также исполняет Stabat Mater Dolorosa в единственном дуэте. Первая и последняя части Stabat Mater Перголези были использованы в саундтреке к фильму « Иисус Монреальский » (1989); пятая часть («Quis est homo») была использована в саундтреке к фильму «Чувство снега Смиллы» (1997); последняя часть также была использована в фильме «Амадей» (1984) и в фильме «Зеркало» (1975) Андрея Тарковского . В фильме «Кактус» (1986) австралийского режиссера Пола Кокса также звучит Stabat Mater Перголези . [13] Nothing Left Unsaid , документальный фильм 2016 года о Глории Вандербильт и Андерсоне Купере , использовал последнюю часть («Quando Corpus / Amen») из Stabat Mater Перголези .
Стандартный каталог работ Перголези был составлен Марвином Пеймером в 1977 году, присвоив каждому произведению уникальный номер P, так, например, известная работа Stabat Mater имеет индекс P.77. [14]