stringtranslate.com

Джон Фултон Фолинсби

«В тени облаков» Джона Фултона Фолинсби, 24 x 30 дюймов, 1924 год.

Джон Фултон «Джек» Фолинсби (14 марта 1892 г. — 10 мая 1972 г.) — американский пейзажист , маринист и портретист, член художественной колонии в Нью-Хоупе, штат Пенсильвания . Сегодня он наиболее известен своими импрессионистскими сценами Нью-Хоупа и Ламбертвилля, штат Нью-Джерси , в частности фабрик, карьеров и каналов вдоль реки Делавэр .

Биография

Он родился в Буффало, штат Нью-Йорк , и был средним сыном Харрисона и Луизы Може Фолинсби. [1] : 24  Начиная с девяти лет, он посещал детские классы в Художественной студенческой лиге Буффало, но получил свое первое формальное обучение у пейзажиста Джонаса Ли в 1907 году. [2] : 27  Фолинсби заболел полиомиелитом в возрасте 14 лет, из-за чего его ноги стали бесполезными, правая рука ослабла, и он навсегда оказался прикованным к инвалидной коляске. [3] Он посещал The Gunnery , школу-интернат в Вашингтоне, штат Коннектикут , с 1907 по 1911 год, где учился у Элизабет Кемптон и Герберта Фолкнера. [2] : 28  Позже он учился у Бирджа Харрисона и Джона Карлсона в художественной колонии Вудсток (Саммерс, 1912–1914), [2] : 29–30  и у Фрэнка Винсента Дюмонда в Лиге студентов-художников Нью-Йорка . [2] : 31 

В Вудстоке он встретил Гарри (Тони) Лейт-Росса , который стал его другом на всю жизнь и позже последовал за ним в Нью-Хоуп. В 1914 году Фолинсби женился на Рут Болдуин (8 августа 1890 г. — 13 февраля 1991 г.) [4] — дочери Уильяма Х. Болдуина-младшего и Рут Стэндиш Болдуин , с которой он познакомился в Вашингтоне, штат Коннектикут. Пара переехала в Нью-Хоуп в 1916 году и родила двух дочерей: Элизабет (1917–2016, вышла замуж за Элмера У. Уиггинса, 1940); и Джоан (1919–2016, вышла замуж за Питера Г. Кука, 1938). [1]

В начале своей карьеры Фолинсби писал в тональном стиле, с интересом к свету и атмосфере, который вырос непосредственно из его времени с Харрисоном и Карлсоном в Вудстоке. К концу девятнадцати лет он отошел от тонализма в сторону более структурированного, импрессионистского стиля. В середине 1920-х годов Фолинсби начал изучать творчество Сезанна , что привело к поездке во Францию ​​летом 1926 года. Картины, которые появились в результате этой поездки, и те, которые последовали позже в том же десятилетии, отражают глубокое понимание композиционных стратегий Сезанна и желание раскрыть основную структуру форм. Исследование структуры Фолинсби в конечном итоге привело к аналитическому, очень индивидуальному экспрессионистскому стилю, в котором он писал до конца своей карьеры. Его палитра темнела, мазки кисти становились все более свободными, а его чувство света и атмосферы становилось более драматичным. Эти более поздние работы связаны с передачей чувства настроения и интенсивной эмоциональной реакции на окружающий его мир. [5]

Его основной целью была передача чувств; предмет должен был быть прочувствован, чтобы его стоило рисовать. Передача этих чувств была тем, чем была вся картина; без этого волнения в предмете картина была бы просто мертвым воспроизведением природы или природных явлений. [1] : 11  — Питер Г. Кук

Новая Надежда

Мост Нью-Хоуп–Ламбервиль , со стороны Нью-Джерси.
Центр искусств Филлипс-Милл, 2619 Ривер-роуд, Нью-Хоуп

Фолинсби писал на пленэре , прямо с натуры. Он всегда носил с собой альбом для рисования или коробку с холстами размером 8 x 10 дюймов, готовые запечатлеть любую сцену, которая привлекала его внимание. [1] : 45  Он и Лейт-Росс были известны тем, что проводили дни, делая наброски на мосту в Нью-Хоупе (и бросали все, что им не нравилось, в реку Делавэр). [2] : 45, n.24  Из своего инвалидного кресла Фолинсби мог управлять «картинами размером до 24 x 30» . [1] : 86  Более крупные работы он писал в своей студии по рисункам и масляным наброскам. Он часто повторял одну и ту же сцену на холстах разного размера или в виде офорта или литографии . [2] : 72  Чтобы написать большую работу, он прислонял холст к стене студии и садился на пол перед ним, поджав под себя свои иссохшие ноги. [1] : 18  Опираясь на сделанные на месте заметки о цвете и свете, он редактировал сцену по мере написания, подчеркивая или исключая элементы для улучшения общего настроения. [2] : 67  «Большие студийные картины никогда не были просто увеличенными версиями удачной маленькой картины: скорее, они были развитием темы в экспрессивных направлениях, при этом важную роль играли память и эмоциональная реакция». [1] : 86 

Фолинсби приобрели акр земли на берегу реки примерно в четверти мили вверх по течению от моста, через дорогу от дома, который они снимали. В 1924 году они наняли архитектора (и ландшафтного художника) Моргана Кольта , чтобы тот спроектировал для них дом и студию в стиле «Искусства и ремесла» . [6] Фолинсби нарисовал десятки видов реки с территории [1] : 146  — наиболее примечательными из которых являются «Зимний ноктюрн» (1926), [7] «Речной лед» ( ок. 1936), [8] и его последняя крупная работа «Нулевое утро» (1970) [9] — и несколько видов самого дома. [10] Они жили по адресу 160 North Main Street до самой смерти. [11]

В 1929 году Фолинсби были среди основателей Phillips' Mill , центра искусств, расположенного в бывшей мельнице, а Рут Фолинсби была первым вице-президентом его общественной ассоциации. [2] : 79  Он участвовал в художественных выставках там с 1929 по 1960-е годы. [12] Его Shag Ledge ( ок. 1959) был удостоен Первой премии покровителя 1963 года от Phillips' Mill. [13] Фолинсби также были членами-основателями Bucks County Playhouse . [14] : 16 

Великая депрессия нанесла тяжелый удар художникам, поскольку рынок предметов роскоши, таких как пейзажи, был ограничен. Фолинсби прибегал к бартерному обмену своих работ на услуги, включая стоматологию для своих дочерей. [2] : 95  Портреты — за которые он обычно брал от 400 до 500 долларов за голову и бюст и 1000 долларов за портрет в три четверти [2] : 103, n.3  — стали большей частью его творчества. [2] : 95  Эдвард Битти Роуэн, помощник начальника отдела живописи и скульптуры Администрации общественных зданий , предложил ему заказ на роспись почтового отделения во Фриленде, штат Пенсильвания . [2] : 97  Завершенная в 1938 году фреска Фолинсби является одновременно и пасторальной , и индустриальной: на ней изображены шпили городских церквей, выглядывающие из-за окрашенных в осенние цвета холмов, а также огромный угольный рудник и его длинный отвал . [2] : 98 

Фолинсби также был учителем. Один из его самых известных учеников, Питер Г. Кук (женившийся на его дочери Джоан в 1938 году), стал коллегой и другом. Пара сотрудничала над фресками для двух других федеральных проектов: Федеральное здание и здание суда США в Падьюке, Кентукки (1939), [2] : 98–100  и почтовое отделение в Бергетстауне, Пенсильвания (1942). [2] : 100–02 

Мэн

Дори

В середине 1930-х годов Фолинсби и его семья начали проводить лето в Мэне. [1] : 106  В 1949 году он купил фермерский дом в Murphy's Corner, между Батом и Вискассетом . [1] : 109  Несмотря на свою сильную осторожность по отношению к океану, [1] : 27  он приступил к новому аспекту своей карьеры — как маринист . Его картина Off Seguin (Ellingwood Rock) была удостоена премии Palmer Marine Prize 1952 года от Национальной академии дизайна. [1] : 109  На призовые деньги Фолинсби купил 25-футовую моторизованную лодку Hampton dory (плоскодонную открытую лодку), которую он назвал «Sketch» ​​и оборудовал как плавучую студию. [14] : 25 

Однажды я внезапно понял, что волны сильного моря копируют то, что делал Эль Греко , рисуя тяжелые складки своих драпировок. Быстрый поворот волн подобен его складкам, в том, что самая темная тьма противостоит самому светлому свету. Самый большой контраст возникает в самой резкой точке, где волна поднимается — где есть тьма, там есть свет — так в складках одежды Эль Греко. Я всегда был очарован тем, как он скручивает эти большие складки — возможно, преувеличение, но верно в выражении игры света на форме. [15] — Джон Фолинсби

В конце 1960-х годов у Фолинсби диагностировали рак, который еще больше ослабил его правую руку. [1] : 146  Он прекратил рисовать в 1971 году и умер год спустя в Нью-Хоупе. [1] : 146 

Критический прием и почести

Работы Фолинсби описывались как «сельский аналог» школы Ашкан . [14] : 22  Критик Роберт Э. Баум (сын художника Уолтера Эмерсона Баума ) видел в нем «силу, откровенность и качество повествования Джорджа Беллоуза или Уинслоу Гомера . Этот человек видит ритм красоты в сочетании с цветовой гармонией во многих повседневных уголках, которые могут показаться уродливыми среднему прохожему». [16] В «Современной американской живописи » (1940) Пейтон Босуэлл-младший поместил его среди «лириков» — «угрюмых, мечтателей и мистиков», которые «иногда работают в шаблонах, но чаще в терминах света, тени и светотени . Они используют цвет и форму скорее по эмоциональным, чем по эстетическим причинам». [17]

Фолинсби был избран ассоциированным членом Национальной академии дизайна в 1919 году и действительным академиком в 1928 году. [18] Он был избран членом клуба Салмагунди в 1913 году, [11] : 280  пожизненным членом Национального клуба искусств в 1922 году, [19] : 99  и членом Ассоциации века в 1937 году. [11] : 283  Он был принят в Американскую академию искусств и литературы в 1953 году. [11] : 285 

Фолинсби был представлен галереей Ferargil в Нью-Йорке большую часть своей карьеры, а его картины выставлялись по всей стране и на нескольких международных выставках. [11] Он выиграл почти все награды, присуждаемые Национальной академией дизайна, получая некоторые из них по нескольку раз. [a] Он выставлялся в Пенсильванской академии изящных искусств большую часть лет с 1915 по 1952 год и был награжден медалью Джесси Сеснан 1931 года (за «Канал и река »). [21] Он также получил награды от Академии изящных искусств Коннектикута , Школы дизайна Род-Айленда , Галереи искусств Коркоран , Клуба Салмагунди и других художественных организаций, включая бронзовую медаль на выставке, посвященной полуторавековому юбилею, в Филадельфии в 1926 году (за «Окраины Трентона» ). [11]

Наследие

Работы Фолинсби находятся в постоянных коллекциях крупных музеев, включая Смитсоновский музей американского искусства , Национальную галерею искусств , Национальную академию дизайна и Пенсильванскую академию изящных искусств. [11] Его бронзовый бюст работы его друга Гарри Розина находится в коллекции Пенсильванской академии изящных искусств. [22]

Среди учеников Фолинсби были художники Питер Г. Кук и Эвелин Аллен Фаэрти. [23] Кук стал его зятем и написал личные мемуары « Джон Фолинсби» (1994).

Кирстен М. Дженсен, старший куратор Художественного музея Джеймса А. Миченера в Дойлстауне, штат Пенсильвания , является автором книги Folinsbee Considered (2014), научной биографии и каталога-резоне . Музей Миченера поддерживает онлайн-версию каталога-резоне, которая обновляется по мере обнаружения дополнительных работ Фолинсби.

Избранные произведения

Пейзажи

Морские пейзажи

Фрески

Эскиз для фрески Фолинсби «Фриленд» (1938) в почтовом отделении США во Фриленде, штат Пенсильвания.
Река (1939), фреска в Федеральном здании и здании суда США, Падука, Кентукки

Портреты

Примечания

  1. ↑ NAD присудил Фолинсби 3-ю премию Холлгартена в 1916 году (за «Зимнюю тишину» ), 2-ю премию Холлгартена в 1917 году (за «Канал зимой ») и 1-ю премию Холлгартена в 1923 году (за «У верхнего шлюза » ); премию Карнеги в 1921 году (за «Набережную Джерси» ); премию Мерфи в 1921 году (за «Хай-Ривер ») и в 1926 году (за «Бурре »); премию Альтмана в 1936 году (за «Ветреный шлюз Буш» ), в 1941 году (за «Округ Хантердон» ) и в 1950 году (за « Ночь» ); Анонимную премию в 1949 году (за «Речную стену »); и премию Палмера в 1952 году (за «Офф-Сегин» ). [20]

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnopqr Питер Г. Кук, Джон Фолинсби (Нью-Йорк: Kubaba Books, 1994).
  2. ^ abcdefghijklmno Кирстен М. Дженсен, Фолинсби Рассматривается . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Hudson Hills Press, 2014.
  3. ^ Фолинсби и Мэн, из Художественного музея Миченера.
  4. ↑ Некролог: «Рут Болдуин Фолинсби, волонтер, 100 лет», The New York Times , 16 февраля 1991 г.
  5. ^ Кирстен М. Йенсен, «Контур, кости и кожа: влияние Сезанна на Джона Фолинсби». Fine Art Connoisseur 4, № 4 (июль/август 2007 г.): 51-55.
  6. ↑ Ежегодная выставка (Национальная академия дизайна, 1965), стр. 30.
  7. ^ Зимний ноктюрн из каталога Джона Ф. Фолинсби Резонне.
  8. ^ River Ice из каталога Джона Ф. Фолинсби Резонне.
  9. ^ Нулевое утро, из каталога Джона Ф. Фолинсби Резонне.
  10. ^ Studio Terrace, из каталога Джона Ф. Фолинсби Резонне.
  11. ^ abcdefg Хронология, из каталога-резоне Джона Фултона Фолинсби.
  12. ↑ Джефф Гейман, «Филлипс-Милл в Бакингемшире все еще оставляет неизгладимые впечатления спустя 75 лет», The Morning Call (Дойлстаун, Пенсильвания), 30 июня 2005 г.
  13. ^ Shag Ledge, из каталога Джона Ф. Фолинсби Резонне.
  14. ^ abc Мишель Павоне Стрикер, Джон Фолинсби, 1892–1972: Следуя собственному курсу , каталог выставки, Newman Galleries, 2 марта — 7 апреля 1990 г.
  15. ↑ Эрнест У. Уотсон, «Джон Фолинсби: оценка его последних картин», American Artist , ноябрь 1959 г., стр. 36.
  16. ↑ Роберт Эмерсон Баум, «Джон Фолинсби, один из пионеров Новой надежды, известный на всю страну как художник-пейзажист», The Allentown Call (Пенсильвания), 3 июня 1940 г.
  17. ↑ Пейтон Босуэлл-младший, Современная американская живопись , (Нью-Йорк: Dodd, Mead & Company, 1940), стр. 89-90.
  18. ^ «Джон Фултон Фолинсби, из Музея Национальной академии.
  19. ^ Кэрол Лоури, Наследие искусства: картины и скульптуры художников, пожизненных членов Национального художественного клуба (Нью-Йорк: Национальный художественный клуб, 2007).
  20. ^ Список наград NAD.
  21. ↑ Питер Гастингс Фальк, ред., Ежегодный отчет о выставках Пенсильванской академии изящных искусств, том III, 1914–1968 гг . (PAFA, Sound View Press, 1989), стр. 187–188.
  22. ^ Джон Фолинсби (1945) Гарри Розина из PAFA.
  23. ↑ Некролог: Эвелин Фаэрти, Bucks County Courier-Times , 25 января 2015 г.
  24. ^ Глостер Хиллсайд, из Художественного музея Принстонского университета.
  25. ↑ Февраль, из Художественного музея Худа.
  26. ↑ Вдоль канала, из коллекции Филлипса.
  27. ^ Надвигающиеся облака, из NCMA.
  28. ^ У Верхнего шлюза, из SAAM.
  29. ↑ Канал в Трентоне, из Музея Национальной академии.
  30. ^ abcdef Дэвид Бернард Дирингер NA, Картины и скульптуры в коллекции Национальной академии дизайна , (Нью-Йорк, Нью-Йорк: Hudson Hills Press, 2004).[1]
  31. ^ Грей Кориелл, из Музея искусств Далласа.
  32. ↑ Мельница у реки, осень, из музея Миченера.
  33. ^ Канал Лихай, из Музея искусств Палмера.
  34. ↑ Зимний ноктюрн из Рединга.
  35. ^ Сланцевый карьер, Бангор, из Художественного музея Вудмера.
  36. ↑ «Штормовой свет» из Рединга.
  37. ^ Холм Боумена, из музея Миченера.
  38. ^ Речной лед из музея Миченера.
  39. ^ Фриланд, из SAAM.
  40. ^ Dark Hollow, из PAFA.
  41. ↑ Кирпичный завод Хейзелтон, из Художественного музея Аллентауна.
  42. ^ Шаг-Рок из Художественного музея Вудмера.
  43. ^ У мыса Сегуин (Эллингвуд-Рок), из Художественного музея Портленда.
  44. ^ Лопаус-Пойнт, из Художественного музея Фарнсворта.
  45. ↑ Early Town, из Библиотеки Конгресса.
  46. ↑ Река, из Библиотеки Конгресса.
  47. ^ Автопортрет, из SIRIS.
  48. ↑ Рут Стэндиш Болдуин, из SIRIS.
  49. ↑ Princeton Alumni Weekly , 18 апреля 1958 г., стр. 20.

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки

На Викискладе есть медиафайлы по теме Джон Фултон Фолинсби .