Музей искусств Северной Каролины ( NCMA ) — художественный музей в Роли, Северная Каролина . Он открылся в 1956 году как первая крупная музейная коллекция в стране, сформированная за счет государственного законодательства и финансирования. [1] С момента первоначального ассигнования в 1947 году, в результате которого была создана его коллекция, Музей продолжает оставаться образцом просвещенной государственной политики с бесплатным входом в постоянную коллекцию. Сегодня он включает в себя коллекцию, охватывающую более 5000 лет художественного творчества от древности до наших дней, амфитеатр для представлений на открытом воздухе, а также множество знаменитых выставок и публичных программ. В музее имеется более 40 галерей, а также более дюжины крупных произведений искусства в крупнейшем в стране музейном парке площадью 164 акра (0,66 км 2 ). Один из ведущих художественных музеев на юге Америки, NCMA, недавно завершил масштабное расширение, завоевав международное признание за инновационные подходы к энергоэффективному дизайну. [2]
В 1924 году было создано Художественное общество штата Северная Каролина, чтобы вызвать интерес к созданию художественного музея штата. [3] В 1928 году общество приобрело средства, и 75 картин были впервые показаны в серии временных художественных выставочных площадей в Сельскохозяйственном здании в Роли в 1929 году. [4] В 1939 году NCMA был перенесен в бывшее здание Верховного суда. В 1947 году законодательный орган штата выделил 1 миллион долларов на покупку коллекции произведений искусства для жителей Северной Каролины . На деньги было приобретено 139 европейских и американских работ. Фонд Сэмюэля Х. Кресса дополнил это ассигнование подарком в виде 71 произведения, в основном итальянского Возрождения . Государственное выделение средств на коллекцию произведений искусства в 1947 году было первым в Соединенных Штатах. [5] Элис Уилсон Бротон , бывшая первая леди Северной Каролины, помогла обеспечить финансирование коллекции.
6 апреля 1956 года музей открылся в отреставрированном здании Управления автомобильных дорог штата на Морган-стрит в центре Роли, столицы штата. Первым директором музея стал У. Р. Валентайнер. [3] Бен Уильямс был первым куратором музея. [6] В 1961 году законодательный орган отделил музей от Художественного общества, сделав его государственным учреждением, совместно управляемым государством и попечительским советом. Десять лет спустя NCMA стала частью нынешнего Департамента природных и культурных ресурсов Северной Каролины .
В 1967 году место нынешнего Блю-Ридж-роуд было выбрано в качестве места для нового здания, поскольку музей перерос территорию Морган-стрит. Новое здание , спроектированное Эдвардом Дарреллом Стоуном и партнерами из Нью-Йорка и Holloway-Reeves Architects из Северной Каролины, открылось в 1983 году под руководством Эдгара Питерса Боурона (1981–1985). Стоун использовал для музея пространственные эксперименты с чистой геометрической формой, используя квадрат в качестве базовой единицы и проектируя весь участок, манипулируя квадратной формой. Это был последний крупный проект Стоуна перед его смертью. После его смерти в 1978 году внешний вид был изменен с белого мрамора на красный кирпич. [5]
В апреле 2010 года музей открыл новое Западное здание площадью 127 000 квадратных футов (11 800 м 2 ), спроектированное нью-йоркскими архитекторами Thomas Phifer and Partners в рамках инициативы по расширению. Одноэтажное здание, окруженное садами скульптур и бассейнами, было создано для размещения постоянной коллекции музея, а также более 100 новых произведений искусства, приобретенных по случаю расширения. Основные моменты включают в себя дар 30 скульптур Огюста Родена и работы художников Рокси Пейн , Урсулы фон Ридингсвард , Эль Анацуи , Жауме Пленсы , Джеки Феррары , Эллсворта Келли и Дэвида Парка . В рамках проекта Восточное здание музея также превратилось в центр временных выставок, образовательных и общественных программ, общественных мероприятий и административных функций. Стоимость проекта составила 72,3 миллиона долларов. [5] Наружные стены Западного здания покрыты панелями из анодированного алюминия , которые наклонены на два градуса назад от вертикали, а швы покрыты полированными стальными полосами. Крыша Западного здания включает кессоны параболической формы размером 6,5 футов (2,0 м) на 37 футов (11 м), пропускающие естественный свет. [5]
Постоянная коллекция музея включает европейскую живопись от эпохи Возрождения до 19 века, египетское погребальное искусство, скульптуру и вазопись Древней Греции и Рима , американское искусство 18-20 веков и международное современное искусство . Другие сильные стороны включают африканское , древнеамериканское, доколумбовое и океаническое искусство , а также еврейские церемониальные предметы.
Африканская коллекция музея возникла в 1970-х годах из исторических материалов 19 и 20 веков, включая важные предметы из Королевства Бенин . Более поздние приобретения расширили региональный охват, включив в него другие части Африки к югу от Сахары с прицелом на сбор произведений, демонстрирующих особый этнический стиль, например, произведений народов чокве и люба в Центральной Африке . Хотя большая часть коллекции основана на традиционных материалах, таких как дерево, металл и текстиль, и происходит из устоявшихся творческих традиций, многие работы датируются серединой 20-го века и дают представление о глобальных обменах, которые происходили на континенте на протяжении веков.
Коллекция американского искусства музея включает картины и скульптуры от позднего колониального периода (середина 18 века) до появления современного искусства в начале 20 века, начиная с трех впечатляющих портретов Джона Синглтона Копли и заканчивая картинами ведущих американских импрессионистов . Между тем, коллекция затрагивает многие темы и предметы истории американского искусства, такие как прославление дикой природы и поиск национальной идентичности; конфликты по поводу расы, иммиграции и социального класса; и быстрая эволюция общества от фермерской республики Джефферсона до промышленной динамо-машины Рокфеллера. В декабре 2018 года музей приобрел скульптуру «Саул» 1865 года работы Уильяма Уэтмора Стори . [7]
В древней американской коллекции представлены произведения искусства из трех различных областей Западного полушария: Мезоамерики , Центральной Америки и Анд . Древняя американская галерея посвящена Мезоамерике , особенно искусству древних майя . Известные своими достижениями в науке и искусстве, майя доминировали в регионе на протяжении большей части двух тысячелетий. Коллекция музея отражает их религиозные верования, спорт, ритуалы и повседневную жизнь.
Коллекция древнеегипетского искусства в Художественном музее Северной Каролины , состоящая всего из 38 артефактов, представляет основные периоды древнеегипетской истории: от додинастического периода ( Накада I, 4000–3500 гг. до н.э.) до римского (30 г. до н.э. – 642 г. н.э.) периодов. . Самый старый экспонат музея — красный керамический кувшин с черной крышкой, изготовленный вручную около 6000 лет назад. Во все периоды вместе взятые, сила коллекции заключается в погребальном материале, который включает в себя расписные гробы Джеда Мута и Амунреда, статуи слуг для работы в загробной жизни (так называемые шабтис ) и канопу , в которой когда-то хранилась мумифицированная печень человека по имени Кени. . Остальная часть коллекции посвящена многочисленным богам, которым поклонялись в Египте.
Сила музея – в его европейской коллекции. Из 139 картин и скульптур, приобретенных на первоначальные ассигнования, 123 были европейскими. Когда эти картины были дополнены 75 преимущественно итальянскими картинами и скульптурами, подаренными музею Фондом Сэмюэля Х. Кресса в 1961 году, они создали европейскую коллекцию, признанную одной из лучших в Соединенных Штатах. Галерея представляет собой прежде всего коллекцию картин , таких как «Мадонна с младенцем в пейзаже» Чимы да Конельяно , но также включает в себя ряд примечательных скульптур , в том числе более 30 бронзовых работ Огюста Родена, некоторые из которых живут в саду Родена при музее. [8]
В музее имеется ряд британских портретов, большинство из которых установлены в галерее, посвященной европейской портретной живописи и ее ранним американским аналогам. В коллекции представлены важные работы Пола ван Сомера , Энтони ван Дейка , Фрэнсиса Котса , сэра Уильяма Бичи , Томаса Гейнсборо и сэра Генри Реберна . Французская и испанская коллекции музея включают портреты и натюрморты Будена , Милле , Писсарро и Моне .
Коллекция итальянской живописи музея — одна из самых богатых. Основные моменты включают галерею, посвященную алтарным образам и религиозным произведениям 16-18 веков, картинам Тициана и Рафаэля , а также искусству барокко 17-го века .
Североевропейская коллекция музея включает небольшую, но избранную группу картин и скульптур Северного Возрождения, важную коллекцию голландских и фламандских картин 17-го века, а также фламандскую кунсткамеру в стиле барокко, вдохновленную образцами 17-го века. Голландские и фламандские коллекции 17-го века больше по количеству и включают работы Хендрика Тер Брюггена , Яна Стена , Яна Ливенса , Якоба ван Рейсдала и Говерта Флинка , Яна Брейгеля Старшего , Питера Пауля Рубенса , Герарда Зегерса , Антониса ван Дейка , Якоб Йорданс и Франс Снайдерс .
В Западном здании современная коллекция музея занимает несколько залов с работами выдающихся немецких современных художников начала 20-го века, таких как Франц Клайн и Лионель Файнингер , а также первого поколения американских модернистов, таких как Альберто Джакометти . Кубистические и сюрреалистические произведения Поля Дельво и Джозефа Корнелла , а также других современных мастеров, таких как Ричард Дибенкорн , Эндрю Уайет и Альберто Джакометти .
Коллекция иудаистского искусства музея прославляет духовную жизнь и обряды еврейского народа посредством ритуальных предметов художественного совершенства. Это одна из двух галерей, посвященных иудаике в американском художественном музее. В Галерее иудаического искусства представлены предметы основных еврейских традиций — ашкеназской , сефардской и восточной , а также современного Израиля. Все предметы предназначены для использования в богослужениях в синагоге, соблюдении субботы и праздников или торжественных мероприятий, посвященных жизненному циклу и еврейскому дому. Примеры отображаемых объектов включают Менору и свитки Торы.
Крупные приобретения последних лет помогли собрать значительную коллекцию современного искусства. Были предприняты согласованные усилия по приобретению произведений в новых и экспериментальных средствах массовой информации, таких как видео Билла Виолы «Квинтет воспоминаний» (2000) и видеоинсталляция Михала Ровнера «Тфила» (2004). Культурное и региональное представительство также было расширено: музей активно приобретает произведения художников самого разного происхождения. В 2003 году музей начал активно собирать современную фотографию. К 2010 году коллекция насчитывала более 200 фотографий национальных и международных фотографов, включая работы Розмари Лэнг, Динь К. Ле , Веры Люттер и Лорны Симпсон . Недавние приобретения включают Хэнка Уиллиса Томаса , [9] Кехинде Уайли , [10] и Микалин Томас . [11] Две одинаковые фигуры размером 377×235×245 см каждая были недавно установлены в саду музея. Их названия — «Шпигель I» и «Шпигель II» . Они были созданы из нержавеющей стали, окрашенной в белый цвет, в 2010 году испанским скульптором и художником Жауме Пленса .
Коллекция также включает в себя всесторонний обзор художников Северной Каролины.
Музейный парк , занимающий 164 акра (0,66 км 2 ) полей, лесов и ручьев, включает более дюжины произведений искусства, посвященных конкретным местам, и две мили (3 км) троп. Кампус является крупнейшим музейно-арт-парком в Северной Америке. В теплые месяцы в амфитеатре Джозефа М. Брайана-младшего проводятся фильмы на открытом воздухе и концерты. [12]
Программа современного искусства музея распространяется на ландшафт, окружающий музей, где художники создали в Музейном парке как временные, так и постоянные произведения искусства для конкретных мест. По состоянию на 2010 год [обновлять]искусство, выставленное в парке, включает работы Томаса Сэйра, Воллиса Симпсона, Марты Джексон-Джарвис, Леделл Мо и камеру-обскуру под названием « Облачная камера для деревьев и неба» Криса Друри . Другие уличные скульптуры — «Три элемента» Рональда Блейдена, «Большое веретено » Генри Мура и «Большая стоячая фигура: Лезвие ножа» — установлены в садах, окружающих Западное здание. Изображение Это часть амфитеатра музея, монументальное произведение искусства, спроектированное художницей Барбарой Крюгер в сотрудничестве с архитекторами и ландшафтными архитекторами. [13] [14]
После ремонта в 2010 году в Восточном здании проводится серия сменяющихся выставок [15] , включающих галерею NC, фотогалерею, образовательные выставки и как минимум две передвижные или временные выставки.
{{cite web}}
: Отсутствует или пусто |url=
( помощь )