Johnny Guitar — американский вестерн 1954 года, снятый Николасом Рэем , в главных ролях Джоан Кроуфорд , Стерлинг Хейден , Мерседес МакКэмбридж , Эрнест Боргнин и Скотт Брэди . Производством и распространением занимался Republic Pictures . Сценарий был адаптирован из одноимённого романа Роя Ченслора .
В 2008 году фильм «Джонни Гитар» был выбран для сохранения в Национальном реестре фильмов США Библиотекой Конгресса как имеющий «культурное, историческое или эстетическое значение». [4] [5]
Основная тема саундтрека фильма, написанная Виктором Янгом , и заглавная песня , написанная в соавторстве и исполненная Пегги Ли , в общих чертах основаны на «Испанском танце № 5: Андалузия» Энрике Гранадоса . Написанная Гранадосом для фортепиано, хотя часто исполняемая на классической гитаре, пьеса исполняется персонажем Джоан Кроуфорд (дублированной), сидящей за пианино в салоне в одной из кульминационных сцен фильма.
На окраине продуваемого ветрами скотоводческого городка в Аризоне агрессивная и волевая хозяйка салуна по имени Виенна поддерживает нестабильные отношения с местными скотоводами и горожанами. Она не только поддерживает строительство железной дороги поблизости (скотоводы против), но и позволяет "Танцующему парню" (ее бывшему любовнику) и его сообщникам посещать ее салун.
Местные жители во главе с Джоном МакИверсом и подстрекаемые Эммой Смолл (бывшей соперницей Виенны за расположение Танцующего парня) полны решимости вытеснить Виенну из города, и задержка на сцене (ошибочно списанная на Танцующего парня) служит прекрасным предлогом.
Виенна противостоит им, ей помогает таинственный и только что прибывший Джонни Гитара, гитарист, у которого на тот день было запланировано интервью с ней. МакИверс дает Виене, Джонни Гитаре, Дансин Киду и его приспешникам 24 часа, чтобы уйти. Джонни оказывается бывшим любовником Виенны и исправившимся стрелком, настоящее имя которого Джонни Логан. Развиваются тлеющие отношения любви/ненависти.
Dancin' Kid и его банда грабят городской банк, в то время как Vienna по совпадению находится там, чтобы оплатить свой побег в Калифорнию, но проход блокируется железнодорожной бригадой, которая взрывает путь внутрь, и они бегут обратно в свое тайное убежище (выработанный серебряный рудник) за водопадом. Эмма убеждает горожан, что Vienna так же виновна, как и остальные, и отряд едет в ее салун.
Виенна, похоже, берет верх в очередной словесной перепалке, когда один из раненых грабителей банка, юноша по имени Индюк, обнаруживается под столом. Эмма убеждает мужчин повесить Виенну и Индюка и сжигает салун дотла. В последнюю секунду Виенну, хотя и не Индюка, спасает от повешения Джонни Гитара. Виенна и Джонни сбегают от отряда и находят убежище в тайном убежище Танцующего Кида.
Отряд выслеживает их, и последние двое людей Кида погибают в результате внутренних разборок; один, Барт, убит Джонни, когда Барт собирался предать и застрелить Кида. Лидер отряда, МакАйверс, призывает прекратить кровавую бойню. Эмма вызывает Вену на поединок и стреляет Вене в плечо; Танцующий Кид зовет Эмму, но погибает от пули в голову, выпущенной разгневанной и безумно ревнивой Эммой. Затем Вена стреляет Эмме в голову. Отряд позволяет Джонни и Вене покинуть убежище с миром, наблюдая, как они уходят.
Кроуфорд и Ник Рэй должны были снять фильм под названием «Лиссабон» на студии Paramount , но сценарий оказался неприемлемым. Кроуфорд, которая владела правами на экранизацию романа «Джонни Гитара» , который ее автор Рой Ченслор посвятил ей, принесла сценарий в Republic и наняла Рэя, чтобы тот снял экранизацию. [6] [7] [8] [9]
Кроуфорд хотел , чтобы роль Эммы Смолл досталась либо Бетт Дэвис , либо Барбаре Стэнвик , но они были слишком дороги. [10] Следующей претенденткой на эту роль была Клэр Тревор , но она не смогла принять предложение, так как была занята в другом фильме. [11] Наконец, Николас Рэй пригласил МакКэмбриджа.
Большинство людей утверждали, что с Кроуфорд было легко работать, она всегда была профессиональна, щедра, терпелива и добра. [12] [13] Проблемы между Кроуфорд и МакКэмбриджем возникли рано, но Рэй не был встревожен – поначалу. Он считал, что это «бог послал» то, что они не любили друг друга, и чувствовал, что это значительно усугубляет драматический конфликт. [8] Причины вражды, по-видимому, восходят к тому времени, когда Кроуфорд когда-то встречалась с мужем МакКэмбриджа, Флетчером Марклом . По словам некоторых других коллег по фильму, МакКэмбридж подкалывал Кроуфорд по этому поводу. [12] МакКэмбридж также, по-видимому, не нравилось, что Кроуфорд и Рэй были в центре романа. Кроуфорд, с другой стороны, не нравилось то, что она воспринимала как «особое внимание», которое Рэй уделял МакКэмбридж. [8] Ситуацию усугубляло то, что МакКембридж в этот период боролась с алкоголизмом, [14] что, как она позже призналась, способствовало возникновению проблем между ней и Кроуфордом. [15]
20 сентября 2016 года Olive Films выпустила фильм на Blu-Ray и DVD в рамках своей линейки Olive Signature. В релизе есть архивное введение от Мартина Скорсезе , аудиокомментарии от Джеффа Эндрю и несколько короткометражек. [16]
Во время своего первого показа в кинотеатрах «Джонни Гитара» собрал 2,5 миллиона долларов в прокате в Северной Америке. [3] По данным Kinematograph Weekly, фильм стал «денежным кладезем» в британском прокате в 1954 году. [17]
Variety прокомментировал: «Это доказывает, что [Кроуфорд] должна оставить седла и джинсы Levi’s кому-то другому и придерживаться городских огней в качестве фона. [Фильм] — всего лишь справедливое развлечение. [Сценарист] настолько увлекается нюансами и неврозами персонажей, все это завернуто в диалог, что [картина] никогда не имеет шанса встать на дыбы в седле... Персонажи в этой истории никогда не достигают большой глубины, эта поверхностность персонажей противоречит претенциозной попытке анализа, которой сценарий и режиссура уделяют так много времени». [18] Босли Кроутер из The New York Times выделил внешность Кроуфорд, заявив, что «в ней не больше женственности, чем в грубой Хефлин в Шейне . Ведь леди, как обычно, так же беспола, как львы на ступенях публичной библиотеки, и так же остра и романтично отталкивающа, как упаковка нераспакованных бритвенных лезвий». Он также прокомментировал, что фильм был не более чем «плоским прохождением — или случайным прохождением — западных клише... Цвета немного ужасны, а пейзажи Аризоны просто посредственны. Давайте запишем это как фиаско. Мисс Кроуфорд это превзошла». [19]
Harrison's Reports похвалил фильм как «один из лучших фильмов такого рода. Снятый в том, что, без сомнения, является лучшим примером фотографии Trucolor, показанной до сих пор, его смесь романтики, ненависти и насилия захватывает внимание на протяжении всего фильма, несмотря на то, что он перегружен рядом «разговорчивых» отрывков. Это, однако, не является серьезным недостатком и может быть исправлено некоторой разумной обрезкой довольно длинного хронометража». [20]
По словам Мартина Скорсезе , современная американская аудитория «не знала, что с этим делать, поэтому они либо игнорировали его, либо смеялись над ним». Европейская аудитория, с другой стороны, не имея тех же предубеждений, что и американская, увидела « Джонни Гитару» таким, какой он был: «интенсивная, нетрадиционная, стилизованная картина, полная двусмысленностей и подтекстов, которые делали ее чрезвычайно современной». [21] Во время своего выхода за рубежом фильм получил признание критиков того времени Жана-Люка Годара и Франсуа Трюффо, которые написали рецензии во французском киножурнале Cahiers du Cinéma . [22] [23] Трюффо далее описал фильм как « Красавицу и чудовище вестернов, западную мечту». Он был особенно впечатлен экстравагантностью фильма: смелыми цветами, поэзией диалога в определенных сценах и театральностью, которая приводит к тому, что ковбои исчезают и умирают «с изяществом балерин ». [24]
В своем фильме 1988 года « Женщины на грани нервного срыва » испанский режиссер Педро Альмодовар отдал дань уважения фильму. Его главная героиня Пепа Маркос ( Кармен Маура ), актриса озвучивания, теряет сознание во время дублирования голоса Вены в сцене, где Джонни (ранее озвученный бывшим возлюбленным Пепы Иваном) и Вена шутят о своем противоречивом прошлом. Фильм Альмодовара также заканчивается погоней и одержимой женщиной, стреляющей в его главного героя. В 2012 году японский режиссер Синдзи Аояма назвал «Джонни Гитару» одним из величайших фильмов всех времен. Он сказал: « Джонни Гитара» — единственный фильм, который я хотел бы когда-нибудь переснять, хотя я знаю, что это невозможно. Это, вероятно, самый худший кошмар, который я могу видеть. Я точно знаю, что мое желание переснять этот фильм исходит из моей извращенной мысли, что я хочу переснять свой собственный кошмар». [25]
На сайте Rotten Tomatoes , где собраны все рецензии , фильм имеет рейтинг одобрения 93% со средней оценкой 8,52/10 на основе 45 критиков. Критический консенсус сайта гласит: « Джонни Гитар уверенно шагает сквозь жанровые условности, появляясь с блестящим заявлением, которое выходит за рамки своего периода — и оставляет неизгладимый след». [26]
Фильм отмечен Американским институтом киноискусства в следующих списках:
Мюзикл на основе фильма и романа был создан и дебютировал на Off-Broadway в 2004 году по книге американского телевизионного продюсера Николаса ван Хогстратена, стихами Джоэла Хиггинса и музыкой Мартина Сильвестри и Джоэла Хиггинса. Мюзикл был номинирован на многочисленные награды за оригинальную постановку и производился по всему миру. Лицензирование доступно через Concord Theatricals . [29] [30]
{{cite web}}: CS1 maint: бот: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )