stringtranslate.com

Джон Маус

Джон Маус (родился 23 февраля 1980 года) — американский музыкант, композитор, певец и автор песен, известный своим стилем пения баритоном и использованием винтажных звуков синтезатора и средневековых церковных ладов , сочетание, которое часто сравнивают с готик-попом 1980-х годов . Его ранние записи lo-fi предвосхитили и вдохновили гипнагогическое поп- движение конца 2000-х годов . [9] [10] На сцене он отличается интенсивным проявлением эмоций во время выступления. Он также является бывшим преподавателем философии в Гавайском университете , где позже получил докторскую степень по политологии .

Ранние влияния Мауса включали Nirvana , a-ha , Сида Барретта , Джима Моррисона и композиторов эпохи Средневековья , Возрождения и Барокко . В 1998 году он покинул свой родной город Остин , штат Миннесота, чтобы изучать экспериментальную музыку в Калифорнийском институте искусств . Когда он подружился и впервые поработал вместе с одноклассником Ариэлем Пинком , он проявил больший интерес к поп-музыке . Он спродюсировал большую часть музыки из своих первых двух альбомов Songs (2006) и Love Is Real (2007) на кассетах с банком звуков начала 1990-х годов. Альбомы, как правило, получали негативные отзывы после выпуска, и только после успеха его третьего, We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011), он стал более широко признанным как аутсайдер -артист. После пятилетнего отсутствия на публике и выпуска новой музыки он вернулся в 2017 году с альбомом Screen Memories .

Сочинения о Маусе часто связывают его музыку с его академическим призванием, хотя сам Маус отрицает, что сочиняет с эстетической или политической теорией в уме. Он говорит, что в некоторых своих песнях он намерен исследовать «забытые» электронные палитры, гармонии, которые исторически ассоциировались с «божественным», и тексты, которые следуют определенным социальным идиомам до их «абсурдных выводов». В его диссертации «Коммуникация и контроль» (2014) обсуждается влияние технологий на социальный контроль .

Биография

Ранние годы

Маус родился и вырос в Остине, штат Миннесота [11] и воспитывался в семье среднего класса . [12] Самые ранние песни, которые он мог вспомнить, были « Chariots of Fire » Вангелиса , а после этого ранние хиты MTV, такие как « We Built This City » группы Starship (1985). [12] Будучи подростком, он слушал в основном Nirvana и Сида Барретта , [13] выступал в панк-группах и создавал музыку на своем компьютере. Он сказал, что начал играть на инструменте «где-то в 12 или 13 лет» и вспомнил, что «[единственная] культура, с которой я сталкивался, была через MTV, радио Top 40 и, возможно, станцию ​​классического рока или что-то в этом роде. ... Я жил в очень маленьком городке, где не было ни магазинов пластинок, ни студентов». « Smells Like Teen Spirit » группы Nirvana создала для него «увлечение музыкальными подробностями», и когда он получил свою первую бас-гитару, «я не брал никаких уроков и не учился играть на ней. Я просто щипал струны баса и кричал во весь голос». После этого он увлекся жизнью и музыкой Сида Барретта и записал собственную версию песни Барретта 1970 года «Feel» из альбома The Madcap Laughs . [12]

В 1998 году Маус начал обучение в Калифорнийском институте искусств по специальности «музыкальная композиция » [14] [13], к тому времени он уже увлекался экспериментальной музыкой, такой как творчество Майкла Пизаро , а также музыкой Средневековья , Возрождения и барокко . Когда он подружился и начал работать вместе с однокурсником Ариэлем Пинком (Ариэлем Розенбергом), он стал больше интересоваться поп-музыкой [13] . Впервые он услышал игру Розенберга на концерте, организованном студентами факультета изобразительных искусств [14] . Он вспомнил, как думал: «Знаешь, ладно, может быть, я больше не буду заниматься экспериментальной музыкой, потому что я... делал все эти выступления, как [Мортон] Фельдман и [Джон] Кейдж ... Я оставил это в стороне и выбрал поп-музыку как лучший вариант, во многом из-за моей встречи там с Ариэлем и его ранних работ». [13] Розенберг назвал Мауса «возможно, моим лучшим другом» [15] и «моим самым первым поклонником», а Маус, в свою очередь, назвал его «воплощенным духом времени. Он — фигура этой ситуации и этого времени, облака, спектакля, вышедшего в онлайн». [16]

После того, как Маус и Розенберг стали соседями по комнате, [10] Маус записал материал со своего первого альбома, используя кассетный многодорожечный магнитофон и звуковой банк синтезатора начала 1990-х годов. [14] Некоторое время Маус был участником сценической группы Haunted Graffiti. [17] Они сотрудничали над заглавным треком альбома Розенберга Lover Boy (2002). [17] Маус сказал, что Розенберг внес вклад в некоторые из своих собственных песен, но не был указан, «потому что никто из нас не заботится об «официальном» упоминании». [18] Позже он получил степень по экспериментальной музыкальной композиции в 2003 году. [10] К 2005 году Маус также около года изучал «художественную критику или что-то в этом роде». В течение двух лет учебы в колледже он «не мог написать ни одной вещи... и это ужасало меня. ... Ничто не делало того, что, по моему мнению, должна была делать музыка. Мне нужно было почувствовать, что я начал двигаться к этому, по крайней мере, в моем сознании, прежде чем я мог поделиться этим с людьми». В период своей наибольшей «плодовитости» он мог написать только одну песню в месяц. [12]

Подписание этикетки

Этому последователю Ариэля Пинка потребовалось пять лет, чтобы написать и записать свой дебютный альбом, и всего за пять минут, чтобы стать более раздражающим, чем Ариэль Пинк.

— Обзор Songs в CMJ , 2006 [1]

В 2003 году Розенберг подписал контракт с лейблом Animal Collective Paw Tracks , и в течение следующих нескольких лет некоторые из его ранних самостоятельно выпущенных CD-R впервые получили широкое распространение. [19] У Мауса также были самостоятельно выпущенные CD-R его работ, [12] которые он представил нескольким лейблам, включая Paw Tracks и Kill Rock Stars , но им было отказано. [14] И Маус, и Розенберг поддержали Panda Bear из Animal Collective во время его сольного тура по Европе, где Маус был клавишником. [20] [14] [nb 1] Иногда Маус также выступал на разогреве этих шоу. [12] В конце концов, после выступления в Лондоне он встретился с агентами из Upset the Rhythm , которые согласились распространять его музыку. [14] Хотя первые два официальных альбома Мауса Songs (2006) и Love Is Real (2007) в целом получили негативные отзывы после выпуска, он постепенно создал себе культ . [22]

После Love Is Real Маус получил стипендию на изучение политической философии в Гавайском университете , где он работал преподавателем. По вечерам он продолжал работать над музыкой в ​​своем офисе. [10] [23] В 2009 году Маус переехал с Гавайев в уединенную хижину в Миннесоте, где он изо всех сил пытался написать материал для третьего альбома. Он сказал, что в конце концов сдался и вместо этого начал «делать много химических проектов и экспериментов по хроматографии. Я несколько раз поджег себя, нагревая легковоспламеняющиеся растворители». [24] Тем временем он продолжил учебу в Европейской аспирантуре в Саас-Фе , Швейцария, и получил степень магистра . [23] Он не жил в Швейцарии, «но ездил туда летом. Это как та штука Black Mountain , которую они делали здесь много лет назад, когда они вывозили всех тяжеловесов, и вы могли учиться у них сами». [23]

Одним из его профессоров в университете был французский философ Ален Бадью , который придумал название его третьего альбома We Must Become the Pitiless Censors of Ourselves (2011). [23] Maus написал альбом в «поисках идеальной поп-песни». [12] После положительного отклика альбома он стал более широко признанным как аутсайдер , и произошла критическая переоценка его ранних работ. В 2012 году за альбомом последовал сборник A Collection of Rarities and Previously Unreleased Material . Охватывая записи с 1999 по 2010 год, сборник выбрал отрывки из его предыдущих трех альбомов в дополнение к трекам, которые появлялись на других сборниках. [22] Альбом был задуман Ribbon Music ; Maus не считал его «официальной записью», но был «благодарен, что они [лейбл] подумали, что кому-то будет интересно иметь его». [12]

В интервью Pitchfork 2011 года Маус предположил, что он рад тому, что музыка становится все более бесплатной для публики, а магазины пластинок «приходят к концу». Эти замечания втянули его в онлайн-спор, после чего он написал в Твиттере длинное извинение, в котором пояснил, что имел в виду «мегамагазины мира», а не «небольшие DIY-магазины пластинок». [25] [26]

2012–настоящее время

Маус предполагал, что после завершения докторской диссертации он вернется к преподаванию, заявив в 2011 году, что не может предвидеть карьеру в музыке. [27] В то же время он начал экспериментировать с рекреационными наркотиками впервые в своей жизни, «посещая камеры сенсорной депривации и просто пробуя любые трюки, которые мог придумать. Я стал одержим только этим за счет всего остального». [12] С 2012 по 2016 год он не выпускал новой музыки и проводил большую часть времени в изоляции. Два года были посвящены завершению диссертации, а еще два года были потрачены на изучение того, как создавать модульные синтезаторы . [28] Завершенная и представленная в 2014 году 338-страничная диссертация «Коммуникация и контроль» обсуждала влияние технологий на социальный контроль , [29] и, таким образом, он получил степень доктора философии в области политологии от Гавайского университета, где его научным руководителем был Майкл Дж. Шапиро . [30] Он немедленно приступил к созданию инструментов [31] , которые в конечном итоге были использованы для записи его следующего альбома. [32] По крайней мере, два альбома с треками были закончены незадолго до конца 2016 года. [33]

Джон Маус выступает со своим братом Джо (слева) в Колорадо, январь 2018 г.

Его четвертый официальный альбом Screen Memories был выпущен 27 октября 2017 года. За ним последовал Addendum 20 апреля 2018 года. [34] В интервью в октябре 2017 года Маус выразил желание записать альбом с Розенбергом: «Мы оба сейчас завалены делами... но я говорил об этом долгое время, и он говорил об этом. Это просто вопрос поиска подходящего момента, который, я думаю, наступит после этого». [32] В поддержку Screen Memories и Addendum он отправился в свой первый сольный тур с живой группой, в которую вошли его брат Джо Маус на басу, музыкант из Миннеаполиса Люк Даргер на клавишных и Джонатан Томпсон на барабанах. [32] Тур начался 15 августа 2017 года и продолжался до следующего года. 28 июля 2018 года Джо Маус умер за несколько часов до запланированного выступления на ежегодном Цесисском фестивале искусств в Латвии . В его некрологе говорилось, что причиной смерти стало «ранее недиагностированное заболевание сердца». [35] Оставшиеся концерты были немедленно отменены. [36] Позже в том же году Маус возобновил гастроли без своей группы поддержки. [37]

С тех пор Maus время от времени давал концерты, включая выступление в ноябре 2021 года на музыкальном фестивале Substance в Лос-Анджелесе. Maus пригласил Ариэля Пинка стать его звукорежиссером для этого выступления, однако один из промоутеров фестиваля рекомендовал этого не делать из-за страха перед скандалом. По словам Pink, Maus, который бы протестовал из принципа, продолжил выступление из-за финансовых проблем. Pink вспоминал: «Я сказал, я заплачу тебе деньги. Я знаю, что они не платят тебе так много». С тех пор они с Maus не разговаривали. [38]

В июле 2023 года музыкальный фестиваль ElectroniCON 2023 Джорджа Клэнтона исключил Maus из своего состава после жалоб в социальных сетях и от других запланированных исполнителей. Maus пожертвовал часть своего сбора за отмену в благотворительные организации социальной справедливости и в последующем заявлении извинился за то, что заставил «артистов и фанатов ElectroniCON чувствовать себя небезопасно». [39]

Стиль и философия

Выступления и риторика

Маус на одном из своих ранних «караоке»-выступлений, 2007 г.

На сцене Маус известен своими интенсивными проявлениями эмоций во время выступления. The Guardian описала его как «свирепого теоретика», который «прыгает, трясет головой и издает ряд диких воплей, пока сгибает талию». [40] До 2017 года он выступал только в сольных «караоке-шоу», в которых пел под заранее записанную музыку. [32] Его также характеризуют как «также профессионального экзистенциалиста, как и музыканта в стиле синти-поп», и что «чтение его интервью может заставить вашу кору головного мозга пульсировать от одурения». [41] Чарльз Убагс из BBC охарактеризовал Мауса как «серьезного приверженца поп-музыки. ... За этими ретро-подтекстами скрывается желание исследовать наши современные отношения с поп-музыкой и ее влияние на нашу более широкую философскую и культурную жизнь». [42] В обзоре также отмечалось, что Маус склонен ссылаться на самого себя: «Соедините это с текстами песен вроде удивительно откровенной песни The Fear «Что со мной не так, ведь я все перепробовал», и вы получите доступный и богатый портрет вечно вопрошающего ума Мауса». [42]

Маус связывает свое странное поведение на сцене с « истерическим телом». Соответственно, цель показа — бороться с «игрой», связанной с живой музыкой, и добиваться большей искренности в исполнении. Это связано с идеей, подразумеваемой под «мы должны стать безжалостными цензорами самих себя». [43] Как он объясняет: «То, что я пытаюсь сделать, — это казаться чем-то иным, чем мир, каким он есть... Потому что я верю, что это то, чего мы все на самом деле хотим, видеть друг друга и быть увиденными, и моя особая ставка заключается в том, что истерическое тело, возможно, является образцовым в своем утверждении этого... пот крови неоспорим». [43] [44]

В различных интервью Маус выступает за «истину» в музыке. [45] [9] Он ссылается на тенденцию популярной музыкальной критики, в частности на ее редукционистское взаимодействие с «подручным жанром и подручным сравнением, а затем переходит к следующему. Если в работе происходит что-то выдающееся, то именно об этом люди должны писать, а не о применении какого-то подручного производителя ярлыков». [46] [nb 2] Другой пример, который он приводит для описания редукции, — «это звучит как x и y». [47] Он добавляет, что «содержание истины любой работы, я полагаю, заключается в том, в какой степени она достигает чего-то иного, чем то, чем она является». [46]

Мэтью Коул из журнала Slant Magazine назвал философские труды Мауса «пародией на постструктуралистскую социальную теорию», а его музыку — «очевидно, какой-то ерундой в стиле художественной школы». [48] По словам Мауса, он не думает об эстетической теории, когда «работает за клавиатурой или размышляет над музыкальными идеями в своей голове. Но когда мы обсуждаем это, мы хотим иметь какие-то новые мысли об этой новой музыке. Я бы не стал утверждать, что моя музыка новая, но, в общем и целом, поп-музыка требует какого-то радикально нового способа говорить о ней». [18] Он также отрицает любое намерение, чтобы его работа выглядела как «насмешливый взгляд на поп». [14] [45]

Ретро звук

[Л]юди говорят, что [я звучу] как в восьмидесятых, [но] я не слушал восьмидесятые! ... все "восьмидесятые" для меня были чем-то, что пришло из прослушивания Ариэля Пинка, типа "Young Pilot Astray", The Doldrums и подобных вещей. Это был первый раз, когда я услышал такой звук, и мне захотелось самому заняться этим.

—Джон Маус [13]

Хотя он отвергает этот ярлык, Мауса признают прародителем гипнагогической поп- сцены, жанра, известного своей опорой на память и ностальгию. [9] В его композициях, как правило, используются определенные модальные гаммы, ранее связанные с музыкой эпохи Возрождения и Средневековья, которые, по его мнению, часто ошибочно принимают за попытку вызвать 1980-е. [49] [50] По его словам, намерение заключалось не в том, чтобы «вызвать то время, я просто слышу этот звук, и он, кажется, подходит для этого времени прямо сейчас. ... Люди ассоциируют тот тип гармоний, который ассоциируется с ладами, со звучанием 80-х, и для меня это не о 80-х, а о том, какой, по моему мнению, тип гармонии возникает из этих ладов — то, что меня интересует». [49] Он добавляет: «По какой-то причине пионеры электронной музыки, которые вышли из Шеффилда и Манчестера в 1980-х годах, заинтересовались этими церковными методами, которые исторически ассоциировались с божественным. ... Палитра была там в 80-х, так почему же она была отложена и забыта? Эту тему можно снова поднять». [50] Он продолжает высказывать мнение, что синтезаторы и формы волны предлагают больше «цвета и возможностей», чем гитара, которую он считает «истощенным» инструментом. [50]

Его манеру пения баритоном часто сравнивают с Яном Кертисом из Joy Division . Мос ответил, что узнал о Joy Division гораздо позже, и что любые сходства, скорее всего, связаны с тем, что Кертис разделяет «те же герои, что и я, например, Джим Моррисон ». [51]

Во время перерыва Maus в 2010-х годах различные контингенты популярной музыки начали предаваться возврату к культуре 1980-х годов. Maus признал, что его ранние альбомы, возможно, предвосхитили это развитие. [33] [12] Комментируя vaporwave : «даже если я сказал, что это не всегда было о ретро, ​​я, возможно, пытался сделать именно это и оставил там нить, которую люди могли бы подхватить». [33]

Политические взгляды

В интервью 2017 года Маус поставил себя на позицию « левее левых левых левых » в политическом спектре . Он заявил, что «все сводится к тому, что если вы не испытываете некоего негодования, когда видите совершаемые зверства, вы не общаетесь с той же человечностью, что и я». [28] Кроме того, в ответ на обвинения в связях с деятелями альтернативных правых он осудил превосходство белой расы как «культ расы и крови — это абсолютная непристойность. Это не что иное, как катастрофа. Это просто бесспорно непристойно, эта идеология». [52] [28]

Хотя некоторые из его текстов напоминают политические лозунги, такие как «Права геев», он прокомментировал, что его намерением было следовать некоторым социальным идиомам «до [их] абсурдных выводов, где интересные вещи с большей вероятностью могут произойти. Вот когда [вступает в дело] политика эстетики; ее нет в текстах протеста». [28] В песне «Убийца полицейских» он объяснил: «Я не говорю о стрельбе или убийстве человека, я говорю о... полицейских в наших головах, полицейских, которые являются всем, чем мы, всем бесчеловечным, которые заставят нас работать ради цели, отличной от друг друга». [49]

Отвечая на вопрос о текущих событиях в интервью 2018 года, Мос раскритиковал американское левое крыло как уступающее своему европейскому аналогу, заявив, что первое продвигает «идеи, которые так старомодны и старомодны и неадекватны нашей ситуации. Знаете, просить больше прав и индивидуальной свободы, я имею в виду, что это такое? 1776 год?» Он добавил, что движение Occupy Wall Street было «ближайшим» из всех, с которыми он когда-либо был связан, к современной американской политике, и что росла истерия «называть кого-то альтернативными правыми или как-то так, но была и крайне левая критика политики идентичности , поскольку она играет в игру идентичности, а идентичность — это всегда то, что можно заставить работать с помощью механизмов, которые служат только кому-то, кроме нас, понимаете?» [53]

В 2021 году Маус вместе с Ариэлем Пинком присутствовал на протестах в поддержку Дональда Трампа , которые привели к штурму Капитолия США в Вашингтоне, округ Колумбия [52] [54] Отвечая на споры по поводу его присутствия на мероприятии, Маус опубликовал в Твиттере цитату из Mit brennender Sorge , энциклики 1937 года Папы Пия XI , в которой осуждался нацизм . [52] [55] После того, как один из фанатов попросил дополнительных объяснений, он ответил изображением Эдит Штайн , немецко-еврейского философа и католической монахини , казненной нацистами. [56] [57] [58]

Личная жизнь

По словам Мауса в 2010 году, ему диагностировали «все в той или иной степени. Говорят, что у тебя биполярное расстройство или что-то в этом роде, но у меня никогда не было таких... эйфорических, маниакальных эпизодов, когда у меня было преувеличенное восприятие собственных способностей, это было бы замечательно. Но нет, я думаю, депрессия или что-то в этом роде». Когда его спросили, есть ли у него аутизм , он ответил: «Нет, нет, нет, нет, я только... Я не придаю большого значения этим клиническим классификациям в целом, я полагаю». [24]

В 2017 году Маус женился на венгерской художнице Кике Каради . [10] [59] Он католик . [60]

Дискография

Официальные студийные альбомы

Компиляция

Ранние неофициальные альбомы

Примечания

  1. ↑ После того, как он показал Ленноксу произведение Гийома де Машо «Роза, Лис, Печать, Зелёная зелень», Леннокс продолжил использовать это произведение для «Я не» на Person Pitch (2007). [21]
  2. ^ Том Хокинг из Flavorwire утверждал, что «он представляет собой интересный случай, потому что его музыка не обязательно обсуждает идеи, которые, как кажется, ее наполняют», если только не считать, что «относительная простота его песен, как в текстовом, так и в музыкальном плане, является способом добраться до фундаментальных истин». [45] Аналогичным образом Джордан Редмонд из Tiny Mix Tapes написал, что Маус «возмущается тем видом запутанного дискурса, который часто создается и поддерживается, как он хотел бы, утонченным и исключительным современным миром искусства», и что вместо того, чтобы стремиться быть «антиинтеллектуальным», его музыка просто хочет быть доступной. [9] Обсуждая это, Маус предполагает, что они «смешны. Это не 1920 год. Это не то, что происходит прямо сейчас. Мы живем в совершенно другой ситуации, которая, в музыкальном плане, является поп-музыкой». [24]

Ссылки

  1. ^ ab Reges, Margaret. "John Maus". AllMusic . Получено 8 октября 2016 г.
  2. ^ ab Hogan, Marc (21 июня 2012 г.). "Возьмите гимн Icy Obsession Джона Мауса 'Bennington'". Spin .
  3. ^ Ричардс, Сэм (12 ноября 2011 г.). «Интервью — Джон Маус: «Если моя музыка звучит как 80-е, вы слышите ее средневековый костяк». The Guardian . Получено 19 сентября 2020 г. .
  4. ^ Sedghi, Sarra (4 декабря 2014 г.). «Джон Маус проводит психоанализ Ариэля Пинка, называет его нимфоманкой». Вставить . Архивировано из оригинала 15 марта 2018 г. Получено 9 июля 2017 г.
  5. ↑ Беван, Дэвид (6 сентября 2012 г.). «ДЖОН МАУС». Вращаться .
  6. ↑ Pelly, Jelly (20 июля 2012 г.). «Джон Маус: Коллекция редкостей и ранее неизданных материалов». Pitchfork . Получено 8 октября 2016 г.
  7. ^ "John Maus Book". Dummy Mag . 19 июля 2011 г.
  8. ^ Севиньи, Хлоя (30 октября 2017 г.). «Джон Маус беседует с Хлоей Севиньи о музыке, фильмах и одиночестве». Interview Magazine .
  9. ^ abcd Редмонд, Джордан (30 марта 2012 г.). «Джон Маус — Мы должны стать безжалостными цензорами самих себя». Tiny Mix Tapes . Получено 24 октября 2017 г.
  10. ^ abcde Пембертон, Натан (25 октября 2017 г.). «Джон Маус создает аутсайдерскую поп-музыку для конца света». Vulture .
  11. ^ "Джон Маус". Расстроить ритм .
  12. ^ abcdefghij Мехия, Паула (26 октября 2017 г.). "Джон Маус: Барокко и Ролл". Red Bull Music Academy .
  13. ^ abcde Лоскутофф, Лия (июль 2011 г.). "Джон Маус". Журнал BOMB . Архивировано из оригинала 6 ноября 2011 г. Получено 26 июля 2011 г.
  14. ^ abcdefg Бэтти, Роджер (19 мая 2006 г.). «Я думаю, мы теперь одни». Musique Machine .
  15. ↑ Сандерс, Кристофер (23 августа 2017 г.). «Я съел все это в ускоренном темпе: любимые пластинки Ариэля Пинка». The Quietus .
  16. ^ Беван, Дэвид (21 августа 2012 г.). «Ариэль Пинк: во славу виновного гения». Spin .
  17. ^ ab Weirdo, Bobby (27 января 2017 г.). "Ariel Pink's Haunted Graffiti - Loverboy (2002)". Weirdo Music Forever .[ постоянная мертвая ссылка ]
  18. ^ ab Pelly, Jean (10 августа 2012 г.). "Джон Маус". Pitchfork .
  19. ^ Рейнольдс, Саймон (24 мая 2011 г.). "Ариэль Пинк". Фестивали Field Day .
  20. ^ Финк, Мэтт (7 мая 2015 г.). «Панда Медведь против Ариэль Пинк — Полное интервью». Under the Radar .
  21. ↑ Maus, John (3 августа 2011 г.). «Джон Маус». Pitchfork .
  22. ^ Томас, Фред. «Джон Маус. Коллекция редкостей и ранее неизданных материалов». AllMusic .
  23. ^ abcd Фергюсон, WM (26 октября 2011 г.). «Оркестровые маневры Джона Мауса». The New York Times .
  24. ^ abc Hazel, Шеффилд (17 сентября 2010 г.). "Интервью: Джон Маус". The Stool Pidgeon . Архивировано из оригинала 14 июня 2011 г.
  25. ^ Бек, Лорен (4 августа 2011 г.). «Джон Маус объясняет всю эту ненависть к магазинам пластинок». The L Magazine . Архивировано из оригинала 12 января 2021 г. Получено 10 января 2021 г.
  26. ^ Джонс, Чарли (2011). «Джон Маус приносит извинения после того, как разозлил Интернет своими высказываниями против магазинов пластинок». Dummy .
  27. ^ "PhDs And Dropouts: Killer Mike, Kreayshawn And John Maus Talk School". The Fader . 29 августа 2011 г.
  28. ^ abcd Джойс, Колин (12 октября 2017 г.). «Джон Маус на краю света». Noisey .
  29. ↑ Трейнор, Киан (31 октября 2017 г.). «Маниакальное интервью с Джоном Маусом». Журнал Huck .
  30. ^ "University of Hawai'i Department of Political Science". Архивировано из оригинала 13 декабря 2014 года . Получено 12 ноября 2014 года .
  31. ^ Гордон, Джереми (3 декабря 2014 г.). «Джон Маус проводит психоанализ Ариэля Пинка и объявляет о планах по созданию новой музыки». Pitchfork .
  32. ^ abcd Weirdo, Bobby (17 октября 2017 г.). «Джон Маус о музыке, среде Миннесоты, квантовом скачке и многом другом». Weirdo Music Forever .
  33. ^ abc Arcand, Rob (27 октября 2017 г.). "Джон Маус рассказывает о новых воспоминаниях об экране альбома, Апокалипсисе и желании писать как Марк Ронсон". Spin . Получено 17 февраля 2018 г.
  34. ↑ Пекено, Зе (24 октября 2017 г.). «Джон Маус». Крошечные микстейпы .
  35. ^ "Джозеф Скотт Маус, 30". Austin Daily Herald . 8 августа 2018 г.
  36. ↑ Минскер, Эван (29 июля 2018 г.). «Джозеф Маус, брат и коллега Джона Мауса, умер в возрасте 30 лет». Pitchfork .
  37. ^ Штраус, Мэтью (1 октября 2018 г.). «Джон Маус объявляет о турне». Pitchfork . Получено 2 октября 2018 г.
  38. ^ Розен, Армин (15 июня 2022 г.). "Code Pink". Tablet Mag . Получено 15 июня 2022 г.
  39. ^ "Джон Маус покидает ElectroniCON 2023, куратор Джордж Клэнтон извинился за то, что пригласил его". Pitchfork . 2023-06-27 . Получено 2023-07-09 .
  40. ^ Гиттинс, Ян (15 августа 2012 г.). «Джон Маус – обзор». The Guardian . Лондон . Получено 24 января 2013 г. .
  41. ^ Паркин, Крис. «Джон Маус, мы должны стать безжалостными цензорами самих себя» Обзор. BBC Music . Получено 16 мая 2012 г.
  42. ^ ab Ubaghs, Charles (21 августа 2012 г.). «John Maus A Collection of Rarities and Beforely Unreleased Material Review». Обзор BBC . BBC . Получено 24 января 2013 г. .
  43. ^ ab "DRAGGED THROUGH THE MUD: A CONVERSATION WITH JOHN MAUS – Antigravity Magazine". Архивировано из оригинала 2018-07-01 . Получено 2019-04-29 .
  44. ^ "Джон Маус впадает в истерику в этом выступлении в Glasslands". Dummymag.com . Архивировано из оригинала 6 июля 2022 г. . Получено 29 апреля 2019 г. .
  45. ^ abc Хокинг, Том (30 апреля 2015 г.). «Возвращайся, Джон Маус! Ты герой, который нужен музыке!». Flavorwire .
  46. ^ ab Розенберг, Рутгер (27 января 2018 г.). «Джон Маус и атомная бомба». nbcsandiego.com .
  47. ^ Leichtung, Ric (13 июля 2012 г.). "RE: Дорогой Джон Маус: Как дела?". Adhoc.fm .
  48. ↑ Коул, Мэтью (28 июня 2011 г.). «Джон Маус, мы должны стать безжалостными цензорами самих себя | Обзор альбома». Журнал Slant . Получено 9 июля 2017 г.
  49. ^ abc Бик, Эмили (28 июня 2011 г.). «На пути к новому языку: интервью с Джоном Маусом». The Quietus .
  50. ^ abc Ричардс, Сэм (11 ноября 2011 г.). «Джон Маус: «Если моя музыка звучит в стиле 80-х, вы слышите ее средневековый костяк». The Guardian .
  51. ^ Blackmarquis, Phil (11 декабря 2017 г.). «Интервью: Джон Маус — ноябрь 2017 г.». Reflections of Darkness .
  52. ^ abc Терри, Джош (7 января 2021 г.). «Не удивляйтесь, Джон Маус и Ариэль Пинк были на протрамповском бунте в округе Колумбия» Vice . Получено 8 января 2021 г.
  53. ^ Пайллер, Роберт (10 июня 2020 г.). «Наш потерянный разговор с Джоном Маусом». Потерянный талант .
  54. ^ Monroe, Jazz (7 января 2021 г.). «Ариэль Пинк пишет в Твиттере о посещении вчерашнего митинга в поддержку Трампа в Белом доме». Pitchfork .
  55. ^ Yalcinkaya, Gunsell (8 января 2021 г.). «Почему неудивительно, что Джон Маус и Ариэль Пинк посетили протрамповский бунт». Dazed Digital .
  56. ^ Диггинс, Алекс (8 января 2021 г.). «Ариэль Пинк и Джон Маус: звезды инди-попа, столкнувшиеся с ответной реакцией за протест на Капитолийском холме» . The Telegraph . Получено 11 января 2021 г.
  57. ^ Киркпатрик, Эмили (7 января 2021 г.). «Ариэль Пинк утверждает, что он «мирно» присоединился к бунтовщикам, штурмовавшим Капитолий». Vanity Fair .
  58. ^ Бродский, Рэйчел (7 января 2021 г.). «Инди-музыканты Ариэль Пинк и Джон Маус подверглись критике за участие в протесте в поддержку Трампа» . Independent . Архивировано из оригинала 13.06.2022.
  59. ^ Старк, Эндрю (сентябрь 2017 г.). «Джон Маус: ожидания против реальности против реальности». Malibu Mag . Архивировано из оригинала 2017-12-01 . Получено 2017-11-22 .
  60. ^ jpmaus (2018-05-16). "1. Я верю, что делаю т…". r/indieheads . Получено 2024-10-05 .

Внешние ссылки

  • «SteviePink» – о Р. Стиви Муре
  • "Слушаем музыку" Архивировано 2016-03-06 на Wayback Machine
  • «Связь и управление» – 2014 г. Кандидатская диссертация