stringtranslate.com

Персона Pitch

Person Pitch — третий сольный альбом американского исполнителя Ноа Леннокса под псевдонимом Panda Bear, выпущенный 20 марта 2007 года лейблом Paw Tracks . Отступая стилистически от его предыдущей работы в качестве участника Animal Collective и сольного исполнителя, альбом был записан с использованием сэмплера Boss SP-303 , с инструментами, в основном состоящими из обработанных сэмплов и циклов , в сопровождении многослойного вокала Леннокса. Он описал его как коллекцию песен «супердаббинга и старого звучания», вдохновленных его недавним браком, отцовством и переездом в Португалию . [7]

Альбом был встречен всеобщим признанием критиков, [8] а позже попал в различные списки «10 лучших альбомов 2000-х». Он известен тем, что оказал влияние на широкий спектр последующей инди-музыки , [9] включая жанр чиллвейв и многочисленные похожие на него группы. [10] Пять из семи треков альбома были выпущены как синглы A-sided до релиза альбома: « I'm Not » и « Comfy in Nautica » (2005), « Bros » (2006), « Carrots » и « Take Pills » (2007).

Фон и запись

Леннокс записывал Person Pitch в течение двух лет, работая медленно, потому что у него не было больших промежутков времени, чтобы посвятить себя материалу между турами с Animal Collective . [11] В ответ на это он размышлял о выпуске серии 12-дюймовых синглов с течением времени, которые затем в конечном итоге были бы собраны в альбом синглов, практика, вдохновленная танцевальными продюсерами, такими как Basic Channel . [11] Изначально Леннокс хотел назвать его Perfect Pitch , прежде чем остановиться на Person Pitch — « pitch — это звук, а person — это человек, а person — это звук человека». [12] Он приписал более яркое звучание проекта своему переезду в Лиссабон, Португалия , и недавним семейным событиям, говоря:

Многие песни на Person Pitch немного приторные. [...] Здесь [в Португалии] очень мягко и солнечно, и я чувствую, что альбом действительно звучит для меня именно так. Кроме того, то, что произошло со мной за последние два года, например, женитьба, рождение ребенка и все такое, оказало довольно глубокое влияние на музыку, которую я играю, и на темы, которые я затрагиваю. Мой подход к тому, чтобы быть музыкантом, кардинально изменился с рождения ребенка на добытчика. [11]

Когда Леннокс переехал в Лиссабон, он изначально не мог ввезти свою гитару в страну из-за того, что она была задержана на таможне . [13] Однако он смог привезти сэмплер Boss SP-303 , с которым он экспериментировал в предыдущие месяцы, вдохновленный работой хип-хоп- продюсера Мэдлиба . [13] В результате альбом в основном состоит из сэмплов . [13] Леннокс оценивает, что «это примерно 96% сэмплов, 10% из которых я на самом деле сыграл», при этом большинство взято из песен, услышанных по радио, или коротких записей, найденных в Интернете . [ 11] Источники сэмплов включают трек певицы Кайли Миноуг , рондо композитора XIV века Гийома де Машо , даб-регги- продукцию Ли «Скрэтча» Перри и инструментальную группу 1960-х годов Tornados , исполняющую «Popeye Twist». [14] Работая с образцами другого материала, он «очень старался скрыть материал или сделать его каким-то образом своим», применяя такие элементы, как эффекты и эквалайзерные обработки, и он разрабатывал мелодии, играя эти образцы. [11] Несмотря на свою предыдущую игру на барабанах в Animal Collective, Леннокс не играл на барабанах на этом альбоме. [11]

Музыка

Person Pitch отходит от гитарного звучания и слабо рок -ориентированного формата предыдущих работ Леннокса, как в составе Animal Collective, так и в его сольных релизах. [15] Вместо этого он построен в основном из «тщательно продуманных сэмплов, минимальных битов и бесконечных слоев его собственных вокальных гармоний, насыщенных реверберацией». [15] Sydney Morning Herald отметил такие элементы, как «водянистая электроника , размытые сэмплы и вокал в стиле Beach Boys », [10] в то время как AllMusic охарактеризовал альбом как «лоскутное одеяло» из «переделанных сэмплов» и плотных вокальных слоев». [9] Slant обратил внимание на влияние танцевальных и электронных методов создания музыки на альбом. [16] Spin описал его как «погруженный в гармонию в стиле 60-х и пост-роковый шум», и «смешивание следов Beach Boys с цифровым бурлением, звоном лифтов и чем-то, что звучит как лопающаяся пузырчатая пленка ». [17] Entertainment Weekly также отметил влияние «солнечного калифорнийского звука эпохи Beach Boys/ Mamas и Papas [...], пропущенного через игривое авангардное сито». [18] Критик Саймон Рейнольдс описал его стиль как «уникальный и освежающий звук, [сделанный] почти полностью из перкуссии и его собственного многодорожечного голос», отметив влияние «подростковых лет пения Леннокса в школьном хоре ». [19]

Сам Леннокс заранее описал песни как «супер -даббовые и старомодные по звучанию, как Motown или Buddy Holly, только немного». [7] Он признал Beach Boys как частичное влияние на его вокал, но заявил, что «я чувствую, что если вы делаете многоголосные вокальные гармонии, вы получите это несмотря ни на что, особенно если вы добавите кучу реверберации или сделаете это звучание немного космическим. [...] Я определенно не хочу звучать как кто-то другой, если я могу». [11] Он сослался на свое время в школьном камерном хоре как на еще одно влияние. [11]

Оформление и релиз

Леннокс выступает в 2007 году

Обложка Person Pitch и всех связанных синглов была сделана Агнес Монтгомери. Обложка альбома представляет собой подделанную версию фотографии, которая первоначально появилась в выпуске National Geographic за август 1969 года . [20] По словам Леннокса, «Изначально я знал, что хочу сделать что-то действительно симметричное. Альбом симметричен с точки зрения длины песен, и я хотел, чтобы обложка альбома отражала это». В обложку был включен длинный список художников, которые, по словам Леннокса, оказали на него влияние. [11]

Пять из семи треков альбома были выпущены до его выхода, некоторые из них имели разное звучание и/или продолжительность.

Несмотря на первоначальное утверждение Леннокса, что Person Pitch будет выпущен только на CD, вскоре после его выпуска было объявлено, что он будет выпущен на виниле; двойной LP был выпущен 19 июня. [21] По данным Nielsen SoundScan , по состоянию на 2011 год продажи в США превысили 74 000 копий. [22] В 2017 году онлайн-клуб звукозаписи Vinyl Me, Please переиздал альбом на цветном виниле в ознаменование 10-й годовщины альбома. [23]

Критический прием

Person Pitch был встречен почти единодушно положительными отзывами музыкальных критиков. На Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 на основе профессиональных рецензий критиков, альбом получил 87, что указывает на «всеобщее признание». [ 8] В своей статье в The Observer Саймон Рейнольдс описал звучание альбома как «племенное, экстатическое, но жуткое, наполненное детским удивлением», и почувствовал, что Леннокс успешно «проворачивает трюк одновременно быть попсовым и абстрактным». [19] Кевин О'Доннелл из Rolling Stone посчитал, что альбом «доказывает, что он первоклассный сольный артист», и описал альбом как «чудесное, туманное путешествие, полное психоделии, вдохновленной Beach Boys ». [28] Лиа Гринблатт из Entertainment Weekly описала альбом как «прекрасный, триповый калейдоскоп звука». [18] Марк Ричардсон из Pitchfork считает, что использование Ноа Ленноксом поп-мелодий придаёт Person Pitch «привлекательность, которая выходит за рамки только поклонников Animal Collective», но включение сэмплированных циклов и инструментов в продакшн придаёт песням альбома «необычный поворот». [26]

Джонатан Киф из журнала Slant Magazine похвалил Person Pitch как «поразительный, амбициозный взгляд на поп-музыку». [16] Журналист Drowned in Sound Ричард Макфарлейн похвалил «мастерское» продюсирование Ленноксом Person Pitch , заявив, что «эти психоделические гимны и шизофренические детские стишки звучат нереально, потусторонне». [29] Филлип Бьюкен из PopMatters назвал альбом «самым удовлетворительным в звуковом плане заявлением, когда-либо появившимся от Collective», хотя он был менее лестным по отношению к его текстам, которым, по его мнению, не хватало «репрезентативной способности», чтобы «показать нам что-либо за пределами нас самих». [30] Ретроспективно Фред Томас из AllMusic отдает должное Person Pitch как альбому, на котором «совершенно разные места, в которых Леннокс проводил свои эксперименты, действительно обрели собственный голос», выступая «идеально выполненным заявлением для Леннокса и, по крайней мере, в некоторых кругах инди-рока , музыкальным откровением». [15]

Person Pitch был назван лучшим альбомом 2007 года по версии Pitchfork [31] и занял 13-е место в годовом опросе критиков The Village Voice 's Pazz & Jop . [32] Годовой опрос Pitchfork включал похвалу и признание от таких музыкантов, как Брэдфорд Кокс , The Tough Alliance , Diplo , St. Vincent , Black Dice , Кристофер Бир из Grizzly Bear , Vampire Weekend , Yeasayer и Дэн Снайт , все из которых оценили Person Pitch как один из лучших альбомов 2007 года . [33] Позже Pitchfork назовет Person Pitch девятым лучшим альбомом десятилетия. [34] В 2016 году Граймс включила альбом в свой список «5 альбомов, которые изменили мою жизнь». Она сказала, что «внезапно вся музыка встала на свои места и показалась мне такой простой и легкой. Я смогла спонтанно писать песни сразу после того, как послушала этот альбом один раз». [35] В 2019 году Pitchfork описал альбом как «коллажистскую классику косых Beach Boys-измов и кухонных звуков, которая прочно укоренилась в каноне сэмплделика ». [4] The Line of Best Fit заявила, что Леннокс завоевала «дикое признание и восхищение за новаторское сочетание передового сэмплделика и дрим-попа с сильным влиянием Beach Boys », в то время как «новый акцент на электронике также оказал огромное влияние на продукцию повседневной работы Леннокс Animal Collective», повлияв на их альбом 2009 года Merriweather Post Pavilion . [36]

Трек-лист

Все треки написаны Ноа Ленноксом.

Виниловое издание

Влияния

В буклете Person Pitch перечислены следующие исполнители , оказавшие влияние на альбом . [37] О решении поместить этот список в буклет Леннокс сказал:

так как я сэмплировал так много разных людей, я подумал, что было бы уместно поблагодарить других музыкантов. Я никогда раньше этого не делал... [конкретные влияния] всегда были для меня сложным вопросом. Так что на этот раз я подумал, что я действительно постараюсь подумать о том, что, как я чувствую, привело меня к созданию такой музыки, и отдать дань уважения этим людям. [11]

Персонал

Информация взята из буклета Person Pitch . [37]

Технический персонал

Произведение искусства

Диаграммы

Почести

Ссылки

  1. ^ Берман, Стюарт. "Panda Bear - Panda Bear Meets the Grim Reaper Обзор Panda Bear Meets the Grim Reaper". Pitchfork Media . Получено 11 июля 2017 г.
  2. ^ Хоган, Марк. "Треки: Panda Bear - "Dolphin"". Pitchfork . Получено 17 февраля 2022 г. .
  3. ^ "PANDA BEAR: Person Pitch". The Milk Factory . 4 мая 2007 г. Получено 20 февраля 2022 г.
  4. ^ ab Fitzmaurice, Larry (7 января 2019 г.). «Павильон Merriweather Post от Animal Collective был достаточно радикальным, чтобы переосмыслить инди-музыку. Почему этого не произошло?». Pitchfork . Получено 20 октября 2021 г.
  5. ^ "5 лучших альбомов и 5 лучших песен этого месяца". 29 января 2015 г. Архивировано из оригинала 6 марта 2016 г.
  6. ^ Рейнольдс, Саймон (2007). "Обзор: Panda Bear - Tomboy". The Wire .
  7. ^ ab Интервью, архивированное 9 марта 2009 г., в Wayback Machine , The Milk Factory, апрель 2005 г.
  8. ^ abc "Обзоры Person Pitch от Panda Bear". Metacritic . Получено 17 августа 2015 г.
  9. ^ аб Реджес, Маргарет. «Медведь Панда». Вся музыка .
  10. ^ ab Carew, Anthony (20 мая 2011 г.). «Совершенствуя подачу». The Sydney Morning Herald .
  11. ^ abcdefghij Хэтч-Миллер, Р. «Dusted Feature: Panda Bear», архив 2012-04-02 в журнале Wayback Machine Dusted Magazine .
  12. ↑ Интервью радио Má Fama , 8 января 2007 г.
  13. ^ abc Fitzmaurice, Larry (февраль 2017 г.). «Десять лет спустя Panda Bear объясняет случайную гениальность „Person Pitch“». Noisey . Получено 22 января 2018 г. .
  14. ^ Петридис, Алексис (8 января 2015 г.). «Обзор Panda Bear: Panda Bear Meets the Grim Reaper – размытая, прекрасная психоделия». The Guardian . Лондон . Получено 9 января 2015 г.
  15. ^ abcd Томас, Фред. "Person Pitch – Panda Bear". AllMusic . Получено 17 августа 2015 г.
  16. ^ abc Keefe, Jonathan (14 декабря 2007 г.). "Panda Bear: Person Pitch". Журнал Slant Magazine . Получено 31 мая 2016 г.
  17. ^ ab Zimmerman, Shannon (апрель 2007 г.). "Panda Bear: Person Pitch". Spin . 23 (4): 93. Получено 17 августа 2015 г.
  18. ^ abc Greenblatt, Leah (6 апреля 2007 г.). "Person Pitch". Entertainment Weekly . Архивировано из оригинала 15 февраля 2015 г. Получено 17 августа 2015 г.
  19. ^ abc Рейнольдс, Саймон (18 марта 2007 г.). "Panda Bear, Person Pitch". The Observer . Лондон . Получено 5 марта 2012 г.
  20. ^ Рейнольдс, Саймон. "PANDA BEAR, Person Pitch". Blissblog . Получено 23 января 2018 г.
  21. ^ "Panda Bear - Person Pitch (Vinyl LP)". Amoeba Music . Amoeba . Получено 28 апреля 2021 г. .
  22. ^ "Panda Bear уходит в подполье с более серьезным 'Tomboy'". Billboard .
  23. ^ "Person Pitch - Vinyl Me, Please". Vinyl Me Please . Offbeat Ventures, LLC . Получено 28 апреля 2021 г. .
  24. ^ Мюррей, Ноэль (8 мая 2007 г.). «Music in Brief». The AV Club . Архивировано из оригинала 12 октября 2007 г. Получено 17 августа 2015 г.
  25. ↑ Роджерс, Джуд (6 апреля 2007 г.). «Панда Медведь, Персона Pitch». The Guardian . Лондон . Получено 5 марта 2012 г.
  26. ^ ab Richardson, Mark (22 марта 2007 г.). "Panda Bear: Person Pitch". Pitchfork . Получено 5 марта 2012 г.
  27. ^ "Панда Медведь: Персона Pitch". Q (250): 127. Май 2007.
  28. ^ ab O'Donnell, Kevin (17 апреля 2007 г.). "Panda Bear: Person Pitch". Rolling Stone . Архивировано из оригинала 13 октября 2007 г. Получено 17 августа 2015 г.
  29. ^ MacFarlane, Richard (23 декабря 2007 г.). «Обзор альбома: Panda Bear – Person Pitch». Drowned in Sound . Архивировано из оригинала 18 ноября 2015 г. Получено 17 августа 2015 г.
  30. ^ Бьюкен, Филлип (25 марта 2007 г.). «Panda Bear: Person Pitch». PopMatters . Получено 16 января 2016 г.
  31. ^ ab "Списки сотрудников: 50 лучших альбомов 2007 года". Pitchfork . 18 декабря 2007 г. Получено 5 марта 2012 г.
  32. ^ "Опрос критиков Pazz & Jop 2007 года". The Village Voice . 6 февраля 2007 г. Получено 16 января 2016 г.
  33. ^ "Списки гостей: лучшее за 2007 год". Pitchfork . 14 декабря 2007 г. Получено 5 марта 2012 г.
  34. ^ ab "Staff Lists: The Top 200 Albums of the 2000s: 20–1". Pitchfork . 2 октября 2009 г. Архивировано из оригинала 4 октября 2009 г. Получено 5 марта 2012 г.
  35. ^ "Grimes: 5 альбомов, которые изменили мою жизнь". Tidal . Получено 3 февраля 2016 г.
  36. ^ Ойнонен, Янне. «Tomboy - Panda Bear». Линия наилучшего соответствия . Получено 19 января 2022 г.
  37. ^ ab Lennox, Noah (2007). Person Pitch (CD-вкладыш). Panda Bear . Paw Tracks .
  38. ^ "Official Independent Albums Chart Top 50". Official Charts Company . Получено 3 октября 2018 г.
  39. ^ "История чарта Panda Bear (альбомы Heatseekers)". Billboard . Получено 3 октября 2018 г.
  40. ^ "Panda Bear Chart History (Independent Albums)". Billboard . Получено 3 октября 2018 г.
  41. ^ "Лучшие альбомы 2007 года: с 30-го по 21-е место". Obscure Sound. 19 декабря 2007 г. Получено 26 октября 2012 г.
  42. ^ "Top 20 Albums of 2007". About.com. 25 декабря 2007. Архивировано из оригинала 2 июня 2011. Получено 15 марта 2012 .
  43. ^ "RA Poll: 100 лучших альбомов 00-х". Residentadvisor.net. 25 января 2010 г. Получено 5 марта 2012 г.
  44. ^ "альбомы десятилетия | 2000-2009". Gorilla Vs. Bear. 14 августа 2009 г. Получено 5 марта 2012 г.
  45. ↑ BN Staff (7 декабря 2009 г.). «Лучший альбом нулевых». Stereogum . Получено 23 мая 2016 г.
  46. ^ "Архивная копия". Архивировано из оригинала 17 марта 2018 года . Получено 19 декабря 2011 года .{{cite web}}: CS1 maint: архивная копия как заголовок ( ссылка )
  47. ^ "2007 Rewind: Records of the Year Top Ten" . The Wire . № 287. Лондон. Январь 2008. стр. 36 – через Exact Editions . (требуется подписка)
  48. ^ "100 лучших песен 2007 года". Pitchfork. 17 декабря 2007 г. Получено 6 мая 2023 г.
  49. ^ "Списки сотрудников: 500 лучших треков 2000-х: 50-21 | Особенности". Pitchfork. 20 августа 2009 г. Получено 5 марта 2012 г.
  50. ^ "Новости". Rolling Stone . Получено 5 марта 2012 г.
  51. ^ "500 лучших треков 2000-х: 200-101 - Pitchfork". pitchfork.com . Архивировано из оригинала 21 августа 2009 года . Получено 9 февраля 2016 года .

Внешние ссылки