Джулия Фрази (также Фрасси [1] [2] ) родилась около 1730 года и умерла в 1772 году [3] или после мая 1774 года. [4] Она была итальянской сопрано , которая в основном выступала в Лондоне. Она пела во всех английских ораториях Генделя (за исключением « Семела» ) , включая различные мировые премьеры , для которых композитор писал роли специально для нее. [2] [5]
Биографических сведений о Джулии Фрази очень мало. Она родилась в Милане или его окрестностях до 1730 года. У нее был младший брат по имени Джованни, который, как и она, поселился в Англии и умер там в 1795 году в возрасте 65 лет, после того как много работал портным-вышивальщиком у тогдашнего принца Уэльского, Георга IV . [3]
В родной Италии Фрази обучалась пению у миланского композитора Бривио . Она также выступала там в течение нескольких лет в начале 1740-х годов [3], дебютировав в опере в Лоди (1740), а затем пела в Алессандрии (1740), Бергамо (1741) и Модене (1742). [2] [4]
Она переехала в Лондон осенью 1742 года — возможно, вслед за Джузеппе Фердинандо Бривио — со своей подругой и коллегой-певицей контральто Катериной Галли . [3] В Англии она присоединилась к итальянской оперной труппе лорда Миддлсекса. [4] Лорд Миддлсекс был директором итальянской оперы в театре Хеймаркет, целью которого было бросить вызов прочному влиянию Генделя на лондонских любителей оперы. Она училась у английского педагога, музыканта и историка Чарльза Берни . [3]
Ее английская карьера началась вскоре после ее прибытия, сначала она выступала в ролях comprimario в Королевском театре . Ее авторитет в компании постепенно рос, вскоре она появляется во второстепенных ролях, включая роли в бриджах (например: Таксил (1743) и Клеон (1747–1748), оба в Rossane , и великан Бриарей в премьере La caduta de' giganti Глюка в 1746 году). [5] [3]
Ее настоящий лондонский дебют состоялся 2 ноября 1742 года в Королевском театре в роли Махобет в пастиччо Gianguir с музыкой Лампуньяни , Хассе и Бривио. Музыка последнего также будет использована в двух других пастиччо, поставленных в Королевском театре в 1740-х годах: Mandane , премьера которой состоялась 12 декабря 1742 года (и позднее L'incostanza delusa , премьера которой состоялась 9 февраля 1745 года).
За этим сразу же последовал период интенсивной артистической деятельности на лондонской сцене, по-прежнему в Королевском театре, где он исполнял произведения Лампуньяни , Хассе , Порпоры , Галуппи . [3] [2]
Однако всего через пару лет после ее прибытия в британскую столицу, вскоре после премьеры стилизации L'incostanza delusa , все театры в Лондоне были закрыты из-за политических потрясений, вызванных восстанием Стюартов. Чарльз Берни так вспоминает события:
Большой оперный театр был закрыт в этом году [1745] из-за мятежа и народного предубеждения против исполнителей, которые, будучи иностранцами, были в основном католиками; опера была предпринята 7 апреля в маленьком театре на Сенном рынке под руководством Джеминиани. ... Опера была пастиччо и называлась L'incostanza delusa . Но граф Сен-Жермен сочинил несколько новых песен, в частности "Per pietà bell'idol mio", которую пела Фрази, первая женщина, и исполняли на бис каждый вечер. Остальные его арии и две Бривио, учителя Фрази ... были примечательны только своей безвкусицей. ... Успех этого предприятия был незначительным, и представления не продолжались более девяти или десяти вечеров. [7]
Когда политическая ситуация улучшилась, полноценная театральная деятельность возобновилась с премьерой оперы Глюка La caduta de' giganti (Падение гигантов) 17 января 1746 года. La caduta de' giganti , заказанный лордом Миддлсексом, с либретто Ваннески , прославлял героя битвы при Каллодене , герцога Камберлендского . [8] Фрази, создавшая роль великана Бриарео для Глюка, вернулась на сцену и продолжила свою интенсивную музыкальную деятельность: сначала с ролью во второй лондонской опере Глюка ( Артамена ) [6] , а затем с произведениями Капраники , Кальдары , Верачини , Терраделласа , Парадизи и других. [3] [2]
Кроме того, ее участие в ежегодных благотворительных концертах в пользу Фонда Decay'd, сегодня известного как Королевское общество музыкантов , началось еще в 1743 году. Самое раннее задокументированное мероприятие (мероприятие по сбору средств), на котором она публично исполняла англоязычные арии, в том числе некоторые произведения Генделя, произошло еще в марте 1746 года. [4] Ее благотворительные сборы средств также включали пожертвования таким благотворителям, как Дом для подкидышей , где Гендель проводил регулярные благотворительные концерты и ежегодные представления « Мессии» [9] , которые продолжались до самой смерти Генделя и после нее [10], Родильный дом Джермина , в пользу которого она пела в представлении переработанной версии «Альфреда » Арне , организованном в Королевском театре 12 мая 1753 года [4] и многие другие.
Через несколько лет после ее лондонского дебюта ее замечает Гендель, который, оценив ее пение [3] , ее решимость петь членораздельно на английском языке и, прежде всего, ее музыкальную выразительность [4] , нанимает ее на свой сезон 1749 года. [3] В том же году она становится его первой сопрано и поет заглавную партию в «Сусанне» (ее первой оратории Генделя). [2] Гендель берет ее под свое крыло, и она быстро становится одной из его фавориток. «Тонкий артистизм и эмоциональная глубина [мощного] сочинения Генделя для Фрази» [4] являются свидетельством того, насколько выразительным должно было быть ее пение и насколько Гендель должен был ценить этот ее особый талант.
Например, в «Теодоре» (премьера состоялась в 1750 году, где Фрази снова была ведущим сопрано в заглавной партии, написанной специально для нее Генделем), действие 2, сцена 2 открывается «жалобной симфонией для флейт и струнных, устанавливающей одинокое отчаяние персонажа, и [затем] ее страх перед нарушением ее целомудрия возвышенно выражен в «С тьмой, глубокой как мое горе» — в необычной тональности фа-диез минор; [...с] порождающими пафос перекатывающимися струнными и почти невыносимым использованием тишины между фразами. После интермедии «мягкой музыки» отчаявшаяся женщина горячо молится о божественном избавлении в «О, если бы я на крыльях могла подняться»». [4]
Некоторые из мероприятий Фрази в 1749 году: [4] [3]
С 1745 по 1752 год Фрази жил на улице Грейт-Палтни, недалеко от Голден-сквер. [3] Улица Грейт-Палтни была только что проложена во время реконструкции района в начале восемнадцатого века (многие из домов, построенных в то время, сохранились до наших дней). Улица никогда не была модной и не ассоциировалась ни с какой торговлей или ремеслом. Тем не менее, там была большая пивоварня, а также были известные производители музыкальных инструментов: в частности, Kirkman 's, которая была основана там в 1739 году и просуществовала до 1750 года, а с 1742 по 1774 год — производитель клавесинов Буркат Шуди , основатель фирмы, ныне известной как Broadwood & Sons . Композитор Майкл Фестинг также жил там между 1747 и 1752 годами. [13]
Затем она переехала на Джеррард-стрит , [3] которая сейчас является частью Чайнатауна Лондона. Она жила там в Чарльзе Черчилле ( будущем зяте Горация Уолпола ) много лет со своей дочерью (родившейся в 1743 году). [3] В то время в Вестминстере были отделения Penny Post в доме № 39. В 1740 году дом № 44 стал аптекарской лавкой и до 1765 года его занимал аптекарь из дома Георга III . На Джеррард-стрит жили многие художники, например: художник шевалье Андреа Касали или архитектор Джон Кранден . Таверна в доме № 9 была первым домом The Club , основанного в 1764 году Джошуа Рейнольдсом и доктором Сэмюэлем Джонсоном. [14]
Ей заплатили 6 гиней, очень высокую зарплату в то время, за благотворительные возобновления « Соломона» Генделя в Воспитательном доме в 1754, 1758 и 1759 годах. Она была самой высокооплачиваемой певицей на представлениях « Мессии» Генделя в Воспитательном доме . [3] [2]
Фрази была наделена красивым и мощным сопрано, выразительные качества которого Гендель ценил гораздо больше, чем ее технические. Действительно, якобы Фрази имела очень ограниченный интерес к учебе и практике; [3] Берни рассказывает нам анекдот, показывающий сарказм композитора по поводу мотивации Фрази относительно обучения: «Когда Фрази сказала ему, что она должна усердно учиться; и собиралась выучить Thorough-Base, чтобы аккомпанировать себе: Гендель, который хорошо знал, как мало эта приятная певица была склонна к прилежанию и усердию, сказал: «О – vaat, мы не можем ожидать!» [4] Тем не менее, она училась у Генделя [3] [7] [2] – вместе с Катериной Галли – и получила большую пользу от его обучения. [2]
В своей «Всеобщей истории музыки» (1789) Чарльз Берни вспоминает ее в начале ее карьеры как «[будучи...] молодой и интересной личностью, с нежным и чистым голосом и плавным и целомудренным стилем пения, который, хотя и был холодным и бесстрастным, радовал естественный слух и избегал порицания критиков». [3] [4] В то время роли, которые она исполняла, часто были холодными и бесстрастными персонажами, Берни, однако, не уточняет, «было ли ее «холодное» пение следствием драматических проблем или же ее подбор отражал восприятие ее стиля исполнения» [15]
Она получила превосходные отзывы, особенно в Солсбери, и была высоко оценена британской публикой, [5] [2] которая все же предпочитала соловьиное пение кастратов, а не голос, чьи способности не имели ничего исключительного, каким бы тонким он ни был. [1] [2] Хотя она и повторила некоторые роли кастратов в возобновленных постановках (например, в «Артаксерксе »), и что арии, написанные специально для нее, иногда включают в себя пламенные — хотя и короткие — колоратуры . «Gracious Heav'n, O hear me!», сочиненная Арне для Фрази и добавленная к «Маске Альфреда», является «живой арией da capo di bravura». [4] «Là per l'ombrosa sponda!», встречающаяся в «Триумфе Камиллы» Винченцо Чампи , является еще одним примером виртуозной арии, написанной для Фрази. Обе арии написаны под сильным влиянием неаполитанской школы, композиторов которой Фрази пела ранее в своей карьере. Берни также отметил, что лондонская пастиччо 1742 года под названием Meraspe o L'Olimpiade , основанная на L'Olimpiade Перголези , была настолько успешной, что ее виртуозная ария "Tremende oscuri atroci" исполнялась Фрази на концертах в течение по крайней мере десяти лет после окончания исполнения оперы. [4] [7] [16] Эта ария, написанная для кастрата Анджело Монтичелли, "невероятно трудна... с виртуозной текстовой живописью в вокальной партии, быстрой работой над пассажами и повторяющимися нотами, которые потребовали бы отточенной техники и сопрано легкой ловкости". [15]
Однако, вдохновленный ее редким и особым талантом в музыкальной выразительности, Гендель сочинял для нее музыку ошеломляющей чувствительности и красоты. [1] «Снова и снова [вы] чувствуете [себя] влекомыми к чуткому темпераменту и лирической легкости вокального письма, воплощенного в музыке, которую Гендель написал для нее». [17] Ее роли содержат яркие сцены эмоциональной и духовной драмы; они изображают страдания и бедствия вместе с мужеством, достоинством и бескорыстием, [4] целую палитру тонких и сложных человеческих эмоций. Замечательная серия ораториальных партий, которые Гендель сочинил для нее, включая двух цариц в «Соломоне» , заглавные роли в «Сусанне и Феодоре» и Ифиса в «Иеффае» , является показателем его уважения к ее выразительным способностям, хотя они не являются технически сложными; их крайний диапазон — от B3 до A5 . [2]
Следуя по стопам Генделя, Смит в «Потерянном рае » потребовал от Фрейзи выражения невинности, виновности, благочестивой печали и раскаяния, когда Ева сталкивается с последствиями своей новой и неизбежной смертности. [4] Ария «It comes» является демонстрацией способностей Смита и Фрейзи в передаче таких эмоций. «Ребекка» — еще один пример того, как Смит демонстрирует талант Фрейзи в выражении человеческих чувств в музыке.
С другой стороны, Берни подчеркивает, что «приехав в эту страну в раннем возрасте, она произносила наш язык в пении более членораздельно и внятно, чем местные жители» [3] [4] .
Обратите внимание, что таблица ниже не является исчерпывающей. Обратите внимание также, что работы/события, выделенные жирным шрифтом , задокументированы; те, которые не выделены жирным шрифтом, являются правдоподобными предположениями. [3] [1]
С 1749 года Фрази поет во всех концертах в Ковент-Гардене, которые Гендель давал до конца своей жизни [4], и она оставалась Примадонной Генделя во всех его поздних сезонах, создавая и интерпретируя партии, которые он часто писал специально для нее. Ее наибольшими успехами были оратории Генделя. [3]
С 1750 года «Мессия» ежегодно исполнялась в Подкидыше до смерти Генделя и после нее. [10] Исходя из профессиональных отношений Фрази с Генделем и ее участия в благотворительности, она, вероятно, принимала участие в большинстве из них. Действительно, Дэвид Викерс утверждает, что «Фрази принимала участие во всех ежегодных представлениях Генделя «Мессия» в часовне Подкидыша (с 1750 года)». [4]
Многие оратории Генделя неоднократно возрождались с ее участием, в том числе в провинциальных городах: Оксфорде в 1754, 1756, 1759 годах, Солсбери в 1758, 1761, 1765 годах, Ранелаге в 1751, 1752 годах и в течение девяти лет подряд на Фестивале трех хоров (1756–64). [3] [2]
Например:
22 июня 1754 года в Oxford Journal было опубликовано следующее объявление: [61]
В среду 3-го, четверг 4-го и пятницу 5-го июля, в три дня после Дня памяти основателей и благотворителей университета, в Театре будут представлены L'Allegro, il Penseroso и т. д. Judas Macchabæus и Messiah . Главные вокальные партии исполнят синьора Фрази, г-н Бирд, г-н Уосс и другие; а инструментальные партии — многие из самых выдающихся исполнителей всех мастей из Лондона. Более подробная информация будет указана в афише каждого дня представления.
30 июня 1759 года в Oxford Journal было опубликовано следующее объявление: [62]
Во вторник 3 июля (день инсталляции) в театре будет исполнена Оратория Самсона ; в среду 4 июля (день, назначенный для поминовения наших Основателей и Благодетелей) Оратория Эсфири ; и 5 июля Мессия , или Священная Оратория; вместе с избранными произведениями между актами (как будет указано в Афише каждого дня представления) многочисленной и превосходной группой из Лондона, Бата и других мест. Главные вокальные партии исполнят синьора Фрази, мисс Брент, мессия Бирд, Шампнес, Уосс и Хадсон из Лондона и мастер Норрис из Солсбери. Билеты можно приобрести в музыкальном магазине мистера Кросса и в кофейнях; цена пять шиллингов.
В течение 1750-х годов «концертный репертуар Фрази простирался от Перселла до Терраделласа». [4] Она считалась первостепенной первой сопрано в английских ораториях или других произведениях такого рода Генделя и других композиторов. Фрази была на девяти последовательных встречах фестиваля трех хоров: она пела для Уильяма Бойса в Херефорде в 1756 году, затем она выступала для Арне и так далее. Она также давала регулярные концерты в Оксфорде. Она также продолжала участвовать в концертах ораторий в Ковент-Гардене, которые давал Гендель, а позже Джон Кристофер Смит и Джон Стэнли. (Последние двое создали свои собственные оратории (или другие произведения, подходящие для случая), а также возродили произведения Генделя. [4] ) Фактически, после смерти Генделя в 1759 году Фрази продолжала быть примадонной при его преемниках примерно до 1768 года. [3] [2]
В общей сложности Фрази также участвовала по крайней мере в четырнадцати оперных сезонах в Королевском театре между 1742 и 1761 годами. [4] В дополнение к этому, в течение сезонов 1754–1756 годов она регулярно заменяла Регину Минготти . (Приступы гнева Минготти, антагонизмы с директором оперной труппы Королевского театра и болезни часто делали ее «недомогающей». Фрази заменяла ее много раз, чаще всего заканчивая тем, что брала на себя роль Минготти на оставшиеся представления, поскольку Регина Минготти «[еще] не [оправилась] от своего недомогания». [49] Майкл Берден цитирует следующую газетную вырезку: [49]
Синьора Минготти сообщила синьору Ваннески вчера днем, что она по-прежнему очень плохо себя чувствует и не сможет петь завтра вечером, по этой причине опера под названием «Эцио» не может быть поставлена; вместо этого синьора Ваннески просит разрешения исполнить оперу «Андромаха», в которой синьора Фрази будет исполнять партию синьоры Минготти; а синьора Перальта должна исполнить партию синьоры Фрази.
В 1760-х годах Фрейзи продолжала играть видную роль в музыкальной жизни Лондона. Кажется, она плавно перешла к новому музыкальному стилю поколения композиторов моложе ее; композиторов вроде Филиппа Хейза, которые возвещают о наступлении классической эры.
В общей сложности она была частью лондонской сцены около 31 года. [3] Помимо интерпретации музыки Генделя и других композиторов на сцене, Фрейзи также продолжала регулярно петь на благотворительных концертах; она также регулярно принимала участие в ежегодных благотворительных мероприятиях Фонда музыкантов (и других) и пела на концертах в Castle и Swan, в Ranelagh и в других местах. [2]
С 1764 года ее публичные выступления стали менее частыми. В 1767 году она появилась в лондонском Ковент-Гардене в «Эстер» и в Haberdashers' Hall в «Мессии». [3]
В последний раз она появилась в 1769 году в «Иуде Маккавее» Генделя в Королевском театре и в роли Арбака в «Артаксерксе» Томаса Арне. Последнее ее последнее известное появление на сцене в опере. [3] [4]
Наконец, в 1770 году — после того, как она была «некоторое время ограничена плохим состоянием здоровья» — она снова появилась в Малом театре 4 мая на благотворительном концерте в свою пользу, исполняя Иуду Маккавея . [3] [4] Для этого концерта она собирает музыкальных лондонских светил, таких как Джардини , играющего первую скрипку и сольные партии, ее коллегу-певца Гаэтано Гуаданьи и виолончелиста Жана-Пьера Дюпора . Однако организация концерта была сопряжена с трудностями, которые в конечном итоге заставили ее дать «полномасштабную ораторию ... в нелюдимый час полудня». [4] [60]
Три года спустя она появилась на нескольких концертах, совершив новое «возвращение», о котором The Morning Post и Daily Advertiser саркастически написали: «Синьора Фрази, которая, можно сказать, что в музыкальном мире давно умерла и похоронена, как ожидается, воскреснет во время Великого поста[.]» Викерс добавляет, что «возвращение сопрано включало в себя несколько разрозненных концертов в неблагоприятных местах». [4]
Фрази не только смогла быстро завоевать лондонскую оперную сцену, но и получила согласие Генделя. Она также завоевала любовь и стала любимицей английской публики.
Тридцатиоднолетняя карьера Фрази в Лондоне была широкой и разнообразной. Она была последней примадонной Генделя, но она также пела Глюка, венецианский стиль наследия Галуппи, неаполитанцев, таких как Порпора, Перголези, Лампуньяни, Хассе, Кокки, и английских композиторов, среди которых Бойс, Смит, Хейс и Арне. [1] Оперы и оратории на лондонской сцене были довольно важной частью ее карьеры, но так же было и ее музыкальное творчество в других случаях. Она действительно занимала немаловажное место в лондонском музыкальном сообществе и участвовала в культурном богатстве и музыкальном разнообразии Лондона и Британии в середине георгианской эпохи. [4]
Руби Хьюз говорит о ролях, написанных Генделем для Фрейзи, что они «похоже, порождают глубину женской характеризации, которая, возможно, в свое время подорвала норму». Сопрано добавляет, что она «поражена значимостью значительных достижений [Фрейзи]». [17]
Печально известная расточительность Фрази неизбежно вызывала проблемы, когда ее вокальные данные иссякли. Накопленные ею долги из-за ее дорогого и экстравагантного образа жизни довели ее до нищеты, настолько, что в последние годы жизни, после ее последнего задокументированного концерта в Hickford's Room 16 мая 1774 года, она якобы была вынуждена бежать в Кале , где и умерла в нищете. [3] [2] [4]