Джеймс Льюис Хоберман (родился 14 марта 1949 года) [1] [2] — американский кинокритик , журналист, [3] писатель и учёный. Он начал работать в The Village Voice в 1970-х годах, в 1983 году стал штатным корреспондентом газеты и был старшим кинокритиком газеты с 1988 по 2012 год. [4] В 1981 году он ввёл термин «вульгарный модернизм», чтобы описать « сумасшедшие » окраины американской популярной культуры (например, аниматоры Текс Эйвери и Чак Джонс , журнал MAD Magazine , пионер телевидения Эрни Ковач и фильмы Фрэнка Тэшлина ). [5] [6] [7]
Хоберман родился в еврейской семье в Бруклине . Его предки иммигрировали в США из Польши , Украины , Австро-Венгрии и Эльзаса-Лотарингии . [2] [8] Он вырос в основном во Фреш-Медоуз, Квинс . [2] Хоберман получил степень бакалавра в Бингемтонском университете и степень магистра изящных искусств в Колумбийском университете . В Бингемтоне известный режиссер-экспериментатор Кен Джейкобс одновременно инструктировал его и оказал на него влияние. [9]
Хоберман и его жена, социальный работник, поженились в 1974 году. У них две дочери. [2] Он атеист. [2]
После получения степени магистра иностранных дел Хоберман работал в The Village Voice под руководством Эндрю Сарриса . Хоберман специализировался на написании экспериментальных фильмов для еженедельной газеты: его первая опубликованная рецензия (в 1977 году) была на плодотворный дебютный фильм Дэвида Линча «Голова-ластик» . В середине 1970-х Хоберман опубликовал текстовые статьи в андеграундной антологии комиксов Arcade под редакцией Арта Шпигельмана и Билла Гриффита . [10] С 2009 по 2012 год Хоберман был старшим редактором фильма в Village Voice , где он также был активным лидером профсоюза сотрудников. [ нужна цитата ]
С 1990 года Хоберман преподает историю кино в Cooper Union . Он также читал лекции по кино в Гарвардском и Нью-Йоркском университетах . Помимо своей академической и профессиональной карьеры, Хоберман является автором нескольких важных книг о кино, в том числе написанной в сотрудничестве с кинокритиком Джонатаном Розенбаумом книги « Полуночные фильмы» , опубликованной в 1983 году.
На Международном кинофестивале в Сан-Франциско в 2008 году Хоберман был удостоен престижной премии Мела Новикова, ежегодной награды, «присуждаемой отдельному лицу или учреждению, чья работа расширила знания кинозрителей и повысила их оценку мирового кино». [11] Хоберман появляется в документальном фильме 2009 года «Из любви к кино: история американской кинокритики» , вспоминая свое первое воспоминание о кино, когда он пошел с матерью на « Величайшее шоу на Земле» Сесила Б. Демилля (1952). и как он был загипнотизирован сценой в этом фильме, изображающей крушение поезда.
В январе 2012 года газета Village Voice уволила Хобермана, чтобы сократить расходы. Хоберман сказал: «Я ни о чем не сожалею, и любую печаль, которую я чувствую, перевешивает чувство благодарности. Тридцать три года — это долгий срок, чтобы иметь возможность делать то, что вы любите делать, отстаивать то, что вы хотите отстаивать, и даже получить за это деньги». [4]
После работы в Village Voice Хоберман публиковал статьи в других изданиях, включая The Guardian [12] и The New York Review of Books . Он также регулярно публикуется в журналах Film Comment , The New York Times и The Virginia Quarterly Review . [13]
Хоберман участвовал в опросе критиков Sight & Sound 2012 года , где перечислил десять своих любимых фильмов следующим образом: « Ау Хасард Бальтазар» , « Пылающие твари» , «Девушка из Чикаго », «Человек с киноаппаратом» , «Патер Панчали », «Правила игры» , «Роза» . Хобарт , Шоа , Две или три вещи, которые я знаю о ней... и Головокружение . [14]
Он дает интервью в документальном фильме HBO « Спилберг» , чтобы дать представление о творчестве Стивена Спилберга .