«Wild Side Story» — пародийный мюзикл , который возник в 1973 году как дрэг-шоу на гей-сцене Майами-Бич , вскоре превратился в андеграундное представление для смешанной аудитории и вплоть до 2004 года был показан сотни раз во Флориде, Швеции, Калифорнии и Испании.
.jpg/1280px-Helena_Mattsson_&_Mohombi_Moupondo_2002_(crop).jpg)
Выходец из музыкальной семьи, [1] [2] [3] шведско-американский продюсер, автор и режиссёр развлечений Ларс Якоб [4] [5] (сценическое имя Ларс-Эрик Якоб Трюдсон Демитц) [6] [7] в возрасте 22 лет отправился во Флориду, чтобы работать клерком в отеле Doral , и там по совместительству также продолжил свою недавнюю шведскую карьеру [8] в качестве диск-жокея. [9] [10] С Логаном Картером [11] и горсткой молодых кубинских беженцев, которые занимались дрэг-шоу в Майами-Бич, [5] [12] он создал сценическое шоу, которое представляло собой манерную пародию на West Side Story , но также включало независимый материал. Wild Side Story впервые официально открылся в Ambassador III 8 августа 1973 года [12] и к 1974 году переехал на 22-ю улицу в новый Stonewall of Miami Beach Ларри Бокса ; во Флоридских выступлениях главную роль играла Рена Дель Рио (Рене Зекейра). [13]
В 1975 году Ларс Якоб вернулся в Швецию и продюсировал шоу для одного из самых первых ночных клубов Стокгольма [14] Alexandra's , таким образом представив дрэг-шоу в Швеции. [15] В 1976 году он вывел свою Wild Side Story на сцену с местными жителями, [13] поскольку европейский тур, который Дэнни Ла Рю [16] пытался помочь ему организовать, не состоялся с актерами из Флориды из-за их статуса беженцев. [13] Несколько месяцев спустя он вернулся в Соединенные Штаты и устроился на работу на стойке регистрации в отеле The Beverly Hills Hotel . [5] Параллельно он снова создал андеграундный ансамбль, который периодически играл Wild Side Story , с некоторыми корректировками в сторону калифорнийской культуры, на разных площадках с 1977 года до начала 1980-х годов, наиболее заметно в Osko's . В 1976 году его основной сюжет « Дикой истории» был зарегистрирован в Гильдии писателей Америки Запада Джейкобом и его деловым партнером Ричардом Максом Мерски из Mimical Productions, а в Калифорнии они назвали свое шоу « мимическим пасквилем » . [17] Их менеджером по сцене был молодой Рич М. Эсра .
До 2004 года шоу было показано более 500 раз во Флориде, [13] Стокгольме, [5] Лос-Анджелесе [18] и Испании, [16] с 1997 года называемое подражательной юмореской . [5] В Стокгольме оно шло дольше всего в комедийном ночном клубе Лино Аджелло Camarillo в течение всего лета 1997 года. В 40-ю годовщину в 2013 году вся Wild Side Story была показана дважды снова в подвальной пещере 17-го века, посвященной Давиду Микеланджело в Старом городе Стокгольма . [12] [19] [20]
В начале все песни исполнялись под фонограммы ; позже были организованы индивидуальные комбинации фонограмм, живого пения и звукозаписей. То есть, практически на протяжении всего часового шоу актеры исполняли свои роли, подпевая заранее записанным песням. [5] [21] Чрезмерно преувеличенный тип движения губ и языка усилил сатирическое отношение актеров к оригинальным использованным записям, [17] и сюжету.
Актерами обычно были молодые любители из местных сцен, которые дебютировали на сцене, [5] [13] такие как дизайнер Кристер Линдарв , модель Джимми Керсмо, выпускницы театрального колледжа Хелена Матссон , Мохомби Мупондо и Патрик Хонт, а также перкуссионист Альфредо Чакон и будущий чемпион Counter Strike Мигель Бонетт. Ларс Якоб и его ассистент по производству из Калифорнии Розали Де Ла Торре оба были удостоены признания за открытие Линдарва, который вскоре стал большой звездой в Швеции. [22] В Лос-Анджелесе и в более поздних шведских постановках пьеса была сыграна профессиональными актерами и с улучшенной сценографией и технологиями .
Три из девяти ролей требуют, чтобы актеры-мужчины играли преувеличенных дрэг-квин , а с 1976 года три роли также исполняются тремя реальными женщинами, [21] одна из которых играет дрэг-короля . Внезапно, когда зрители привыкают к постоянному синхронизированию губ, персонаж Тони разражается живой сатирой на песню Марии , [17] называемой Мария в мыслях Тони . [23] Зрители шоу также оказываются застигнутыми врасплох постановочной технической ошибкой, когда одна из актрис топает ногой и начинает громко ругаться, пока ее номер так же неожиданно не возобновляется.
Еще несколько эффектов, таких как громкий стук ног в Америке , стробоскопическое освещение для замедленного движения и живые крики в катастрофическом уличном грохоте , а также прерывистая проекция слайд-фотографий (некоторые из которых были сделаны в балетных пачках в спортзале средней школы Майами-Бич ) и пленки Super 8 , дополнили мультимедийный опыт. [24] Записанный дикторский текст был добавлен в Лос-Анджелесе в 1977 году, чтобы помочь зрителям уловить последовательность сюжета.
Костюмы, специально разработанные и созданные в 1976 году Марией Кнутссон из популярного шведского бутика Gul&Blå [25], продолжают использоваться с тех пор, и тот же язык тела, который режиссер обнаружил у молодых кубинцев еще в 1972 году, также в значительной степени сохранен.
Примерно половина музыки взята из классического мюзикла «Вестсайдская история » [26] в нескольких версиях, включая инструментальные и комедийные исполнения, но, конечно, этот мюзикл пародируется [27] , особенно его тема самоубийства Ромео и Джульетты .
Другие песни включены с Бетт Мидлер , Ла Люпе , Элвисом Пресли , Мэрилин Монро , Лу Ридом , Альмой Коган (материал предоставлен Адамом Фейтом ), Патти Пейдж и Пегги Ли , [18] [27], а также пикантные комментарии из старых сцен фильмов Мэй Уэст , [17] [21] все создают важные части памфлета. В финале появляется выступление Дайаны Росс из Somewhere в Лас-Вегасе, где она цитирует «Доктора Мартина Лютера Кинга » и его мечту, в то время как игровые автоматы приносят огромные деньги отелю. Школьные танцы, сексуальные и другие стереотипы , бессмысленное насилие, влюбленная беспечность, вызывающая белокурое пьянство, лицемерие хиппи и тип комедии ошибок, напоминающий Оскара Уайльда, также пародируются. Карманники, мужские и женские шовинистические свиньи, мешающие накладные ресницы, ошибочное убийство и неуместные накладные сиськи являются дополнительными пародийными элементами. [26]
Главный герой Хосе Мария Гонсалес так искусно переодевается в женщину, чтобы попытаться устроиться на работу в дрэг-шоу, что Тони без разбора влюбляется, что приводит к главной комедийной путанице в сюжете [27] и дает возможность актерскому составу пародировать Ромео и Джульетту .
За эту работу соревнуются и создают побочный сюжет две пуэрториканские дрэг-квин Консуэло и Обвиола, которые делают жизнь непонятой звезды в Нью-Йорке еще более несчастной, играя «Проблему Марии» в украденных монашеских рясах [17] , в то время как Тони шатается по улицам [28] и поет (даже на испанском , шведском или немецком, когда его просят): «Мария, я бы никогда не узнал или не догадался, но она действительно довольно плоскогрудая…» [29] .
Текст песни Сондхайма в мимике переисполняется с новым смыслом, когда Мария чувствует себя « красивой, остроумной и веселой » и «едва ли может поверить, что я настоящая», или разъяренная Анита (в версии Кэрол Бернетт ) кричит « держись своих !». Переосмысление песни Tonight заставляет Тони разрываться между саморазрушительными любовными муками и вытекающими из этого анатомическими подозрениями, в то время как Мария для зрителей начинает сожалеть о том, что доставила столько неприятностей, просто чтобы найти работу, и, наконец, снимает свою женскую одежду и макияж. [13] Ширли Бэсси поставляет текст в любимом дрэг-шоу This Is My Life . В Wild Side Story знаменитый женский голос певицы постепенно становится вторичным по отношению к все более востребованной мужественности, исполняемой актером.
В конце концов, брат Марии Бернардо, сам Тони и его брошенная девушка Бетти-Сью, созданная специально для Wild Side Story , погибают, но они восстают из мертвых, когда сказочно одетая богиня душ призывает дух доктора Кинга (см. выше), чтобы вернуть всех к жизни для счастливого финала.
.jpg/1280px-Wild_Side_Story_1974_Tampa_Tour_group_(2).jpg)
Двое молодых кубинцев в первом составе были настолько убедительны в роли женщин, что серьезное и уважаемое издание Майами поместило на обложку статью о них как о «женщинах, которые выглядят как женщины и пахнут как женщины, носят оборки, атлас, рюши и кружева… с двумя такими преданными красавицами, демонстрирующими последние тенденции женской моды для настоящих женщин». [30] Окончательный успех первого шоу очевидцы описали как «удар с размахом… Великие имена Флориды в женских образах разыгрывали свои причудливые ролы в этой причудливой истории, так что зрители кричали». [13]
Осенью 1975 года в Стокгольме Ларс Якоб с Андерсом Эльясом в качестве его дебютного руководителя группы и Грэмом Тейнтоном в качестве хореографа уже имел большой успех со своим первым кабаре AlexCab , [31] [32] где впервые в Швеции были исполнены дрэг-номера американского типа. [15] Уважаемый критик Стен Хедман в 1976 году назвал следующую постановку Якоба Wild Side Story «лучшим шоу в городе… декадентским, веселым, захватывающим, талантливым», а вскоре прославившийся Кристер Линдарва , игравший Обвиолу, был почти пророчески назван лучшим в шоу. [33] Авторы крупных газет, таких как Dagens Nyheter и Svenska Dagbladet, заметно затруднялись, хвалить или ругать такое совершенно новое явление, как Wild Side Story , и их рецензии вышли несколько озадаченными. [34] Последний из двух выделил Стива Виджила в главной роли, а также Уллу Джонс в роли Бетти-Сью и Агнету Линден в роли Аниты за харизму и мастерство. [21] (Виджил видел «Дикую историю» во Флориде еще в 1974 году и после Стокгольма играл Бернардо в калифорнийской постановке 1977–1980 годов.) [17]
Несколько лет спустя в Лос-Анджелесе журналист Майкл Кернс озаглавил свой обзор Wild Side Story как «обсуждаемое в городе», упомянул знаменитостей в зале (таких как Леман Энджел и Боз Скаггс ) и добавил: «самая необычная вещь, которую вы когда-либо видели» [18], в то время как местный гей-журнал назвал его «веселым, манерным вечерним развлечением» и «актёрский состав живой, а режиссура Джейкоба быстрая… лихой Тони… красивая, трогательная, нежная Мария…», а двух дрэг-квин — «буйной частью шоу» [17] .
.jpg/1280px-Wild_Side_Story_Spain_Tour_2000_(1).jpg)
В 1997 году, снова в Стокгольме, рецензенты давали такие комментарии, как «совершенно дикий вечер» [5] и «уморительная пародия, вдохновляющее шоу изобретательности, альтернативная истерика» [24], а в Испании в 2000 году истории шоу и его режиссера были выгодно освещены. [16] Позже в том же году другой стокгольмский писатель впервые назвал Wild Side Story « культовым шоу ». [27] В 2003 и 2004 годах туристические люди столицы в своем журнале назвали произведение «культовой классикой… чудесным вечером пения, танцев и музыки в быстрой пародии», со «смехом, весельем, пантомимой, танцами и музыкой, Wild Side Story высмеивает слабости человеческого поведения и многое другое». [35] В 2003 году ведущее гей- издание Швеции отметило, что трансвеститов играют «довольно мускулистые парни с волосатыми подмышками». [36]
Ларс Якоб дал интервью на шведском телевидении о Wild Side Story . В прямом эфире для общественного канала Öppna Kanalen в 1997 году он сказал: «С тех пор как мне было 13-14 лет, я всегда находил это таким запутанным со всем этим сексуальным лицемерием, которое есть в нашем обществе, и религиозным лицемерием, и политическим лицемерием, поэтому я фанатик антилицемерия — это единственное, в чем я фанатик, быть против лицемерия — так что это делает очень забавным шутить о двойных стандартах и чрезмерной романтизации общества, что означает, что у молодых людей едва ли есть шанс добиться успеха, со всей этой пропагандой романтики, которую мы имеем». [37]
В 2000 году он снова появился в качестве режиссера Wild Side Story на Channel 3 в четырех сегментах популярного телесериала Strix ( Baren ), где он сказал: «В шоу нет ничего по-настоящему непристойного, но есть много шуток, высмеивающих сексуальность, романтику, настоящую любовь и все такое», и говоря об еще одном смелом составе его актеров, «Я думаю, что это здорово с людьми, которые осмеливаются, и людьми, которые делают что-то особенное из жизни, а не как принцесса Мадлен, которая говорит: «Я хочу жить обычной жизнью» — а? Боже мой! Она принадлежит к пяти самым необычным семьям в мире, эта девушка, и бедняжка вынуждена говорить такие вещи, как «Я хочу жить обычной жизнью»!». [26]
