Дьёрдь Куртаг ( венг. [ˈɟørɟ ˈkurtaːɡ] ; родился 19 февраля 1926 года) — венгерский композитор современной классической музыки и пианист . [1] Согласно Grove Music Online , его творчество, вдохновлённое « Бартоком , Веберном и, в меньшей степени, Стравинским , характеризуется сжатием масштаба и силы, а также особой непосредственностью выражения». [2] В 2023 году его описали как «одну из последних живых связей с определяющими послевоенными композиторами европейского авангарда». [3]
С 1967 года он был преподавателем фортепиано в Академии музыки имени Ференца Листа , позднее также камерной музыки , и преподавал до 1993 года.
Дьёрдь Куртаг родился 19 февраля 1926 года в Лугоже , Румыния , в семье венгерских евреев. С 14 лет он брал уроки игры на фортепиано у Магды Кардош и изучал композицию у Макса Эйсиковица в Тимишоаре . [4] [5] Он переехал в Будапешт в 1946 году и стал гражданином Венгрии в 1948 году. Там он начал обучение в Музыкальной академии Ференца Листа , где познакомился со своей женой Мартой Кинскер , а также с композитором Дьёрдем Лигети , который стал его близким другом. Его учителем игры на фортепиано в академии был Пал Кадоша . Он изучал композицию у Шандора Вереша и Ференца Фаркаша , камерную музыку у Лео Вайнера и теорию у Лайоша Бардоша , и окончил факультет фортепиано и камерной музыки в 1951 году, прежде чем получить степень по композиции в 1955 году. [6] Он женился на Марте в 1947 году, а в 1954 году у них родился сын Дьёрдь. [2]
После венгерского восстания 1956 года , время, проведенное Куртагом в Париже между 1957 и 1958 годами, имело для него решающее значение. Там он учился у Макса Дойча , Оливье Мессиана и Дариуса Мийо . Однако в это время Куртаг страдал от тяжелой депрессии. Он сказал: «Я осознал до отчаяния, что ничто из того, во что я верил как в состав мира, не было правдой». [7] Куртаг прошел терапию у арт-психолога Марианны Штайн, которая поощряла его работать с простейшими музыкальными элементами, встреча, которая оживила его и сильно стимулировала его художественное развитие. [8] В это время он также открыл для себя произведения Антона Веберна и пьесы Сэмюэля Беккета . Струнный квартет, который он сочинил в 1959 году после возвращения в Будапешт , знаменует собой этот решающий поворотный момент; он называет это произведение своим Opus 1. Он посвятил его Штайну. [9]
Куртаг работал репетитором в музыкальной школе Бартока (1958–63) [2] и в Национальной филармонии в Будапеште (1960–68). [8] В 1967 году он был назначен профессором фортепиано, а позднее и камерной музыки в Академии Ференца Листа, где он преподавал до 1993 года. [8] В это время его учениками были Золтан Кочиш [10] и Андраш Шифф . [11]
Первая международная возможность Куртага появилась в 1968 году, когда его крупнейшее на тот момент произведение, « The Sayings of Peter Bornemisza» , было исполнено Эрикой Шиклай и Лорантом Сючем на летних курсах новой музыки в Дармштадте . Критический отклик не был положительным, и его международное признание начало расти только позже с «Messages of the Late Miss RV Troussova» для сопрано и камерного ансамбля , премьера которого состоялась в Париже в 1981 году.
С начала 1990-х годов он работал за границей все чаще: он был композитором-резидентом Берлинской филармонии (1993–95) и Венского общества Konzerthaus (1995). [6] Затем он жил в Нидерландах (1996–98), снова в Берлине (1998–99) и по приглашению Ensemble InterContemporain , Cité de la Musique и Festival d'Automne в Париже (1999–2001). Куртаг и его жена жили недалеко от Бордо с 2002 по 2015 год, когда они вернулись в Будапешт. Пара оставалась женатой до смерти Марты в октябре 2019 года. [12]
.png/1280px-Homenatge_a_Tchaikovski_(pe%C3%A7a_de_J%C3%A1t%C3%A9kok).png)
По словам ученого Рэйчел Беклз Уилсон, «Куртаг сочиняет кропотливо и нерешительно: в 1985 году, когда ему было 59 лет, его творение достигло лишь соч. 23, а несколько произведений остались незаконченными или были отозваны для доработки» [2] .
Композиции Куртага часто состоят из множества очень коротких частей . Например, «Фрагменты Кафки» — это цикл песен для сопрано и скрипки соло продолжительностью около 55 минут, состоящий из 40 коротких частей, в которых использованы отрывки из сочинений, дневников и писем Франца Кафки . Музыкальный журналист Том Сервис писал, что музыка Куртага «заключалась в сведении музыки к уровню фрагмента, момента, с отдельными пьесами или движениями, длящимися всего несколько секунд, или минуту, может быть, две». [1] Самая экстремальная из всех — его фортепианная пьеса «Мы цветы, просто цветы» из восьмого тома Játékok («Игры»), состоящая всего из семи нот. [1] Из-за этого интереса к миниатюрам музыку Куртага часто сравнивают с музыкой Веберна.
До Stele , Op. 33 (написанной для Берлинской филармонии и Клаудио Аббадо ), композиции Куртага в основном представляли собой вокальную сольную и хоровую музыку, а также инструментальную музыку, начиная от сольных пьес и заканчивая произведениями для камерных ансамблей все большего размера. После Stele был впервые исполнен ряд масштабных композиций, таких как Messages Op. 34 и New Messages Op. 34a для оркестра и двойной концерт …concertante… Op. 42. Первая опера Куртага , Fin de partie , основанная на Endgame Сэмюэля Беккета , была впервые представлена в Ла Скала 15 ноября 2018 года [13] , через восемь лет после первоначального заказа. [14]
Начиная с конца 1980-х годов Куртаг написал несколько произведений, в которых пространственное распределение инструментов играет важную роль. Его композиция, … quadrus una fantasia… для фортепиано и ансамбля, впервые исполненная в 1988 году, является первым произведением, в котором он исследует идею музыки, пространственно охватывающей аудиторию.
Куртаг часто проводил мастер-классы по камерной музыке и выступал на концертах вместе со своей женой. Пара играла постоянно обновляющийся выбор пьес для фортепиано в две и четыре руки из десятитомной коллекции Куртага Játékok , а также транскрипции .
Большая часть музыки Куртага издается издательством Editio Musica Budapest, часть — издательством Universal Edition (Вена), а часть — издательством Boosey & Hawkes (Лондон).
Куртаг получил множество наград, в том числе звание офицера Ордена искусств и литературы в 1985 году, премию Кошута венгерского правительства за его жизненные достижения в 1973 году, австрийскую премию Ehrenzeichen в 1996 году и музыкальную премию Эрнста фон Сименса в 1998 году. Он также является членом Баварской академии изящных искусств в Мюнхене и Академии искусств в Берлине (обе с 1987 года), а в 2001 году был назван почетным членом Американской академии искусств и литературы. В 2006 году он получил премию Гравемейера за свою композицию …concertante… Op. 42 для скрипки, альта и оркестра.
В 2024 году Куртаг получил премию Вольфа — международную награду, присуждаемую в Израиле , — «за вклад в мировое культурное наследие, который по своей сути является вдохновляющим и человечным».
Куртаг получил премию BBVA Foundation Frontiers of Knowledge Award 2014 в категории «Современная музыка» за, по мнению жюри, «редкую экспрессивную интенсивность». «Новое измерение его музыки», — продолжает цитата, — «заключается не в используемом им материале, а в его духе, подлинности его языка и в том, как он пересекает границы между спонтанностью и рефлексией, между формализмом и экспрессией». [15] [16] [17]
Приглашенный Вальтером Финком , Куртаг стал 14-м композитором, представленным в ежегодном Komponistenporträt Музыкального фестиваля Рейнгау в 2004 году. Ensemble Modern и солисты исполнили его произведения Opp. 19, 31b и 17. По случаю его 80-летия в феврале 2006 года Будапештский музыкальный центр почтил его фестивалем в его родном городе. В том же году Musikfest Berlin, Vienna modern, Holland Festival и Festival d'Automne в Париже посвятили Куртагу специальные программы.
