Дэвид Кортес Медалья (23 марта 1942 – 28 декабря 2020) был филиппинским международным художником и политическим активистом. Его работа варьировалась от скульптуры и кинетического искусства до живописи, инсталляции и перформанса .
Дэвид Кортес Медалла-младший родился в Маниле , Филиппины, у Дэвида Медаллы-старшего и Хуаниты Ангкай Кортес, оба родом из Себу . Он был вторым из пяти детей, включая старшую единокровную сестру. [1] Во время Второй мировой войны семья эвакуировалась из Манилы в кабаре Санта-Ана на окраине города. Дом Медаллы был разрушен в битве за Манилу . После освобождения Медалла-старший построил новый семейный дом на улице Мабини в районе Эрмита в Маниле. [2]
Медалла посещал детский сад в колледже Санта-Исабель, а затем перевелся в католическую школу Эрмита. Он перевелся еще раз, на этот раз в Филиппинскую нормальную школу , где он окончил начальную школу в 1949 году. [3] После этого Медалла посещал свой первый год средней школы в Филиппинском университете , сначала на улице Падре Фаура, а затем в кампусе Дилиман . [4]
В начале второго года обучения в старшей школе местонахождение Медаллы было неизвестно в течение трех недель. Когда он в конце концов вернулся домой, его семья узнала, что он пробрался на борт SS President Wilson , уснул и был обнаружен его экипажем только после того, как судно отплыло в Гонконг . История была освещена в местных новостях. После этого Бесси Хакетт, американский обозреватель Manila Bulletin , встретилась с Медаллой и его родителями, чтобы обсудить возможность получения им образования в епископальной средней школе Св. Марии в Сагаде , высоко в Кордильерских горах . Он учился в этой школе один год. В 1952 году родители отправили его в Себу, чтобы он учился в средней школе Университета Сан-Карлоса . Он посещал школу два дня, прежде чем уйти, не сказав об этом родителям, в течение нескольких месяцев. [5]
Медалла начал писать стихи в 1953 году. Он приносил свои стихи редакторам журналов и газет и вскоре опубликовал их на первых страницах The Campus Journal и The Philippine Collegian . Медалла просил, чтобы его авторское изображение было напечатано перевернутым, но просьба была отклонена. [5] В следующем году поэт и журналист Франсиско Арчеллана по рекомендации драматурга Вильфредо Ма. Герреро , оба из которых были профессорами Филиппинского университета, взял интервью у Медаллы и написал о нем в Saturday Morning Magazine . Статья, опубликованная в 1954 году, называлась «Мальчик с чувствами к словам». [6] Медалла провел это время, «бродя из одного редакционного офиса в другой». [7]
В 1954 году Филиппинский университет пригласил Медаллу прочесть лекцию. Он встретился с президентом университета Видалом Таном, который оценил «умственные способности Медаллы как приближающиеся к гениальности». Несмотря на отсутствие аттестата о среднем образовании, Тан разрешил Медаллу поступить в университетский колледж свободных искусств. Вскоре после этого Тан рекомендовал Медаллу в фонд Джорджа Джонаса для программы для одаренных писателей Camp Rising Sun. Международная программа с полной стипендией приняла Медаллу. Получив грант на поездку от Комиссии по свободной Азии, Медалла отправился в Нью-Йорк 7 июля того же года. [7]
После окончания программы Медалла остался в Нью-Йорке и встретил Марка Ван Дорена , тогда преподавателя Колумбийского университета . Ван Дорен рекомендовал Медаллу поступить в Колумбийский университет в качестве специального студента в сентябре 1954 года. Медалла посещал занятия по философии у Джона Рэндалла, занятия по современной драме у Эрика Бентли , занятия по литературе у Лайонела Триллинга , занятия по греческой драме у Моисея Хадаса и поэтическую мастерскую у Леони Адамс . Во время своего пребывания в Нью-Йорке Медалла познакомился с филиппинскими художниками, работающими в Нью-Йорке, включая поэта Хосе Гарсию Вилью и художника Альфонсо Оссорио . [8] Вернувшись в Манилу, Медалла посещал лекции по искусству у Фернандо Зобеля де Айяла . [9]
Вернувшись в Манилу в марте 1955 года, Медалья превратил свой семейный дом в Эрмите в художественную студию и салон, который он назвал La Cave d'Angley . Там он рисовал, преподавал и проводил интеллектуальные общественные встречи. Среди посетителей La Cave d'Angley был каталонский поэт Джейми Хиль де Биедма , который тогда работал в Campañía General de Tabacos de Filipinas . [10]
В 1960-х годах в Париже французский философ Гастон Башляр представил перформанс Медальи « Брат Исидоры» в академии Раймона Дункана . Позже Луи Арагон представил еще один перформанс, а Марсель Дюшан почтил его «медальонным» предметом.
Его работы были представлены на выставках Харальда Зеемана «Weiss auf Weiss» (1966), «Жить в своей голове: когда отношения становятся формой» (1969) и на выставке documenta 5 в 1972 году в Касселе, Германия .
В начале 1960-х Медалла переехал в Соединенное Королевство и в 1964 году стал одним из основателей галереи Signals London , которая представляла международное кинетическое искусство. Он был редактором новостного бюллетеня Signals с 1964 по 1966 год. В 1967 году он инициировал Exploding Galaxy , международное объединение художников мультимедиа, значимое в кругах хиппи/контркультуры, в частности UFO Club и Arts Lab . С 1974 по 1977 год он был председателем Artists for Democracy, организации, призванной «оказывать материальную и культурную поддержку освободительным движениям по всему миру», и директором Культурного центра Фицровия в Лондоне.
Проживая в отеле George Washington на Лексингтон-авеню в Нью-Йорке , в 1994 году он основал фан-клуб Мондриана, вице-президентом которого стал Адам Нанкервис. [11]
В период с 1 января 1995 года по 14 февраля 1995 года Медалла арендовал помещение на 55 Gee Street в Лондоне, где он жил и выставлялся. Он выставил семь новых версий своих биокинетических конструкций шестидесятых годов (машины для производства пузырей и монументальную песчаную машину). Эти машины были построены по оригинальным проектам Медаллы английским художником Дэном Чедвиком. На выставке также были представлены крупномасштабные отпечатки его нью-йоркских «Событий Мондриана» с Адамом Нанкервисом и пять больших картин маслом на холсте, созданных Медаллой на месте на 55 Gee Street. Еще одной важной особенностью был монументальный анимированный неоновый рельеф под названием «Кинетические мудры для Пита Мондриана », созданный Фрэнсис Башам с использованием аргонового и неонового освещения по оригинальной идее и проектам Медаллы. [12] Медалла также пригласил художников выступить в этом пространстве.
Медалла много читал лекции, в том числе в Сорбонне , Школе изящных искусств в Париже, Музее современного искусства Нью-Йорка, Университете Силлимана , Филиппинском университете , университетах Амстердама и Утрехта, Нью-Йоркской публичной библиотеке, Университете Саймона Фрейзера в Ванкувере (Канада), университетах Оксфорда , Кембриджа , Кентербери, Уорика и Саутгемптона в Англии, Школе изящных искусств Слейда и университете Святого Мартина .
Он был основателем и директором Лондонской биеннале 1998 года, фестиваля свободного искусства «сделай сам», на котором были представлены работы Май Гуссуб , Марка Макгоуэна , Диджа Фабица , Марко Степанова, Адама Нанкервиса, Джеймса Мурса , Дмитрия Лаундера , Фрица Столберга, Салиха Кайры, Марисоль Кавии и многих других.
В 2010 году Медалья участвовал в резиденции в Бразилии и — в сотрудничестве с Адамом Нанкервисом — выставлялся на выставке «Тайная история фан-клуба Мондриана — дань уважения Элио Ойтисике , Лигии Папе и Лигии Кларк », куратором которой был Адриано Казанова в Baro Galeria. В этот период он также создал произведение искусства Cosmic Pandora Micro-Box, опубликованное в 2018 году в книге Джеймса Кэхилла «Flying Too Close to the Sun: Myths in Art from Classical to Contemporary», Phaidon.
Медалья получила награды от Нью-йоркского фонда искусств и Фонда Джерома .
В 2017 году основополагающая работа Медаллы «Стежок во времени» была включена в 57-ю Венецианскую биеннале , куратором которой выступила Кристин Масель . [13]
Дэвид Медалла представлен своим обширным архивом как частная коллекция, [14] еще одно пустующее пространство. Берлин Германия с 2011 года по настоящее время. [15]
Медалла умер в Маниле 28 декабря 2020 года. Его пережил партнер, куратор Адам Нанкервис, который сообщил, что Медалла «тихо скончался во сне». [16]
В выпуске Signals Newsbulletin за сентябрь 1964 года Медалла включил изображения своих пузырьковых машин, позже названных Cloud Canyons . Медалла считал это научным и философским вызовом, своей попыткой достичь концепции расширяющейся и непрерывно меняющейся скульптуры. [17] Несмотря на небольшую оценку со стороны публики после ее первоначальной презентации публике, серия Cloud Canyons считается пионерским примером кинетического искусства . [18]
Работа черпает вдохновение и является ответом на саморазрушительные скульптуры польского художника Густава Метцгера , автора Signals Newsbulletin , который назвал Медалью «первым мастером самотворческого искусства». Среди других современных поклонников мыльных машин — художник Ганс Хааке, а также ученые Вернер Гейзенберг и Дж. Д. Бернал . [19] Фотографии ранних мыльных машин Медальи вдохновили Марселя Дюшана на создание скульптуры Medallic Object . [20] [21]
Одна из первых созданных мыльных пузырей, Cloud Canyons No. 3 , была впервые выставлена в 1964 году в галерее Signals, была воссоздана в 2004 году для выставки Art & The 60s: This Was Tomorrow в галерее Tate Britain , которая приобрела работу в 2006 году. [20] В результате Медалла стал первым филиппинцем, чья работа стала частью постоянной коллекции галереи Tate. [22] Позднее скульптура была включена в выставки Tate Britain Migrations: Journeys into British Art в 2012 году и Queer British Art 1861–1967 в 2017 году. [23]
В 2016 году Медалла представила новую версию мыльных пузырей на выставке в Hepworth Wakefield для первой премии Hepworth Prize for Sculpture . [24] Скульптура под названием Cloud Canyons No. 31 позже была выставлена на 14-й биеннале в Лионе, куплена галереей Sotheby's S2, прежде чем была продана и затем постоянно установлена для публичного просмотра филиппинским банком BDO в их корпоративном центре в Ортигасе . [25]
Скульптуры из серии « Облачные каньоны» можно найти в постоянных коллекциях галереи Тейт Британия, Художественной галереи Квинсленда [26] и Художественной галереи Окленда [27] , а документы с первоначальными эскизами и планами для машины для выдувания пузырей являются частью постоянной коллекции Музея современного искусства [28] .
Совместная художественная работа «Стежок во времени» была впервые представлена в 1968 году и впоследствии многократно переосмысливалась. [29] Инсталляция представляет собой подвешенный кусок ткани с висящими над ним катушками. Участникам предлагается пришивать небольшие предметы и узоры к ткани. [30] Ранние постановки инсталляции были сделаны на таких выставках, как documenta 5 , куратором которой был Харальд Зееман , и A Survey of the Avant-Garde in Britain , обе в 1972 году, а также на плохо принятой POPA в MOMA в Modern Art Oxford в 1971 году. [31]
В 2012 году Медалья получила премию Gawad Tanglaw ng Lahi от Университета Атенео де Манила , которая присуждается тем, кто отстаивал филиппинскую идентичность через любой канал культуры. Награждение совпало с выставкой работ Медальи в Художественной галерее Атенео . [32]
В 2016 году Медалла вошла в шорт-лист первой премии Хепуорта по скульптуре вместе с Филлидой Барлоу , Стивеном Клейдоном и Хелен Мартен . [24]