Дэвид О'Рейли (родился в 1985 году) — ирландский художник, кинорежиссер и разработчик игр, проживающий в Лос-Анджелесе , Калифорния , США .
О'Рейли начал свою карьеру в качестве аниматора в возрасте 14 лет, работая в Cartoon Saloon .
Помимо 1-минутного фильма под названием Ident , из которого он черпает свой логотип, самая ранняя работа, доступная на его сайте, — WOFL2106 . [1] Эта короткометражка в равной степени опирается на оригинальные проекты и популярные интернет-мемы , чтобы создать тревожный пейзаж спокойствия, противопоставленного хаосу. Этот фильм задает тон всему его творчеству, хотя прямое включение внешних мемов исчезает в его более поздних работах.
Он создал несколько анимационных сцен и реквизитов для фильма 2007 года « Сын Рэмбо» [ 2], а также анимацию для сцен «гида» в «Автостопом по Галактике » с Шинолой [3] .
Он создал первый видеоклип на сингл ирландской рок-группы U2 « I'll Go Crazy If I Don't Go Crazy Tonight ». [4] Видео было выпущено на U2.com 21 июля 2009 года.
В 2007 году он снял сюрреалистический короткометражный фильм «RGB XYZ», рассказывающий историю молодого человека, которого выгнали из родительского дома, чтобы он работал в большом городе. В фильме использованы низкополигональная графика, артефакты сжатия , озвучивание текста , резкие цветовые палитры и диссонирующие тона.
Его короткометражный фильм « Пожалуйста, скажи что-нибудь» был удостоен премии «Золотой медведь» на Берлинском международном кинофестивале 2009 года, премии «Лучший короткометражный художественный фильм» на Международном фестивале анимации в Оттаве 2009 года [5] и нескольких других наград. [6]
Его короткометражный фильм «Внешний мир » был впервые показан на 67-м Венецианском кинофестивале и на кинофестивале «Сандэнс» в 2011 году и с тех пор завоевал более сорока наград на своих фестивалях, включая награду IFTA за лучшую анимацию. [7]
Он написал сценарий, срежиссировал, спродюсировал и анимировал эпизод « A Glitch Is a Glitch » сериала «Время приключений » для Cartoon Network , став первым приглашенным режиссером за 20-летнюю историю сети.
В 2013 году он работал над фильмом Спайка Джонза «Она» в качестве режиссера анимации в сценах, где персонажи играют в видеоигры.
13 марта 2008 года пользователь YouTube под именем RANDYPETERS1 , 9-летний мальчик из Чикаго, представил нарисованное от руки анимированное видео об Октокоте, рыжей кошачьей голове с восемью длинными ногами, ищущей своих родителей. Видеоролики содержали грубую анимацию MS Paint и громкий, высокий, детский голос, читающий рассказ. 7 сентября был выпущен пятый, последний эпизод, но в нем был неожиданный поворот — примерно на 25 секунде грубая схематичная анимация сменилась замысловато созданным 3D с оркестровым саундтреком; вся история Октокота (и, как таковая, персона Рэнди Питерса) оказалась написана Дэвидом О'Рейли. [8]
Дэвид анонсировал свою первую игру Mountain на выставке MOCA в Лос-Анджелесе в июне 2014 года [9] и выпустил ее в следующем месяце в партнерстве с Double Fine Productions для персональных компьютеров и мобильных устройств. Mountain имеет мало интерактивности, но позволяет игроку создавать и наблюдать за одинокой горой, парящей в космосе, когда она предлагает свои мысли игроку, и как случайные объекты сталкиваются и внедряются в нее. [10] Критики в целом хвалили ее, отмечая, что она является подрывом того, что обычно ожидаешь от видеоигры. [11]
В 2016 году OReilly анонсировал вторую игру, Everything , «симулятор всего», в котором игрок может играть за что угодно, от бактерий до галактик. [12] Everything был выпущен 21 марта 2017 года на PlayStation 4, а версии для Windows и Mac появились 21 апреля 2017 года. [13] [14] Everything стал первым проектом в реальном времени, получившим премию «Оскар». [15]
Работы О'Рейли часто характеризуются использованием намеренно урезанной 3D-графики. Он известен популяризацией использования низкополигональной 3D-графики и использования 3D-программного обеспечения в качестве личного и художественного инструмента, как описано в его эссе 2009 года «Базовая эстетика анимации». [16] Он был одним из первых, кто применил эффекты глюков [17] и использует элементы программного обеспечения, используемого в его работе. [18] «[Дэвид] был тем человеком, который провел анимацию через концептуальный затор — 3D-анимация находилась под властью коммерческой эстетики... он деконструировал 3D до абсурда». [19]