Жан Пуне (20 июля 1907 г. – 14 июля 1968 г.) – концертный скрипач и руководитель оркестра, родившийся на Маврикии , британского гражданства, который пользовался большим уважением как в легком, так и в более серьезном классическом репертуаре в первой половине двадцатого века. Он был руководителем Лондонского филармонического оркестра с 1942 по 1945 год.
Жан Пуне родился на Маврикии в семье британцев. Его отец занимал там государственную должность и был прекрасным пианистом-любителем, который давал уроки. Семья переехала в Англию в 1909 году, когда Жану было два года. Его музыкальные способности были впервые замечены его сестрой Марсель, которая давала ему уроки игры на скрипке, а также музыкальное влияние на него оказал его старший брат Рене, пианист. Они оказались соседями выдающегося учителя игры на скрипке Роусби Вуфа , который взял его в качестве частного ученика. В 1919 году (в возрасте 11 лет) он выиграл стипендию в Королевской академии музыки и проучился там семь лет. [1]
Пуне впервые выступил на публике в двенадцатый год в Кингс-холле, Ковент-Гарден , но его настоящим прорывом стал сольный концерт в Вигмор-холле незадолго до его шестнадцатилетия, а вскоре после этого — на концерте Promenade . Еще во время учебы в Академии он основал квартет. [2] Квартет Жана Пуне публично выступил в Вигмор-холле в марте 1926 года, чтобы исполнить Квартет Бетховена , соч. 18, № 3, Квартет Воана-Уильямса соль минор и Квартет Равеля . Группа состояла из Пуне, Хьюго Риньольда в качестве второй скрипки (впоследствии прославленного дирижера), Гарри Берли (выдающегося ученика Лайонела Тертиса ) в качестве альта и Дугласа Кэмерона (виолончель). [3] Примерно в это же время он помогал струнному квартету Музыкального общества (позже названному Международным струнным квартетом), состоявшему из Андре Манжо и Бориса Пекера (скрипки), Гарри Берли (альт) и Джона Барбиролли (виолончель), в записях Фантазии Перселла в 5 частях (на одной ноте) и Фантазийного квинтета Воана Уильямса (1912) для струнных для Национального граммофонного общества . [4]
Как и Хьюго Ригнолд, Жан Пуне в течение нескольких лет делал свою карьеру в легких оркестрах и группах, а также через классические концерты в Вигмор-холле. Он извлек пользу из этой необходимости, признавая ее обоснованность и трудности для профессионального музыканта. Оркестр Джека Хилтона впервые был расширен струнным квартетом Пуне (с Эриком Сидаем вместо Хьюго Ригнолда) в начале 1926 года в клубе Kit-Kat. [5] В октябре 1928 года Жан Пуне и его оркестр (подразделение Джека Хилтона) выступали в отеле Green Park Piccadilly . [6] В период 1928–1930 годов он был частым игроком в New Mayfair Orchestra, студийном оркестре HMV под управлением Кэрролла Гиббонса или Рэя Нобла . [7] Жан Пуне и его группа выступали в отеле Berkeley Hotel Piccadilly с января по апрель 1930 года. [6] В 1929 году он женился на Фрэнсис Лоис из Лондона; детей у них не было. [8]
Когда в 1930-х годах появилась возможность, Пунье оставил сцену оркестра, чтобы сосредоточиться на сольных концертах, концертах, камерной музыке, трансляциях, записях и работе в киностудиях. [9] Его классическая репутация в этот период показана в сохранившейся «живой» записи Концертной симфонии Моцарта с Бернардом Шором (главный альт Симфонического оркестра BBC ) на концерте в Королевском зале Promenade 8 сентября 1936 года под управлением сэра Генри Вуда . [10] Коммерческие записи включают Рондо Моцарта до мажор K.373 (Columbia DX769, в 1937 году) и Адажио Моцарта ми мажор, K.261 (Columbia DX957, в 1939 году). Струнное трио Пунье с Уильямом Примроузом (альт) и Энтони Пини (виолончель) транслировалось до войны. (Энтони Пини записывался с квартетом Pro Arte в 1930-х годах, а в начале 1940-х годов он и Генри Холст были связаны с Луисом Кентнером и Соломоном в записях фортепианного трио.) С Фредериком Риддлом, заменившим Примроуз (на постоянной основе) за пультом альта, трио Пуне записало струнное трио соль мажор EJ Moeran (1931) в мае 1941 года. [11] Во время войны он продолжал гастролировать в качестве солиста по провинциям, иногда разделяя сцену с Леоном Гуссенсом или Энтони Пини. В 1943 году (6 ноября) он исполнил Концертную симфонию Моцарта с Морисом Уордом (альт) под управлением сэра Адриана Боулта для Королевского филармонического общества . [12]
В начале войны Пуне был выбран руководителем оркестра BBC Salon Orchestra , который сделал много полезной работы для поднятия общественного духа, пока не был распущен в 1942 году. В этот момент Лондонский филармонический оркестр , нуждаясь в замене своему руководителю Томасу Мэтьюсу (и в связи с разрушением Королевского зала вместе со многими инструментами оркестра в 1941 году), отдал эту должность Пуне, «привередливому исполнителю безупречного вкуса», хотя у него был ограниченный опыт исполнения симфонической музыки. LPO, будучи тесно преданным сэру Томасу Бичему , до этого не был связан с концертами Promenade , но в 1942 году Пуне был немедленно призван руководить оркестром во многих крупных произведениях, в которых он раньше не выступал, с минимальными репетициями, под руководством сэра Генри Вуда , сэра Адриана Боулта и Бэзила Кэмерона . Он блестяще справился с этой необычной задачей. [ необходима цитата ] Участие в Промсах продолжалось в 1943 и в 1944 годах, в юбилейный сезон сэра Генри Вуда. [13] Таким образом, Пунье руководил оркестром в последние годы войны и оставался на этой должности до конца 1945 года. [8]
Его карьера не прерывалась, Пунье сыграл важную роль в послевоенной музыке в Британии. Начав сольную карьеру в декабре 1945 года, он произвел впечатление скрипичным концертом Эрнеста Блоха на концерте в Ковент-Гардене и дал английскую премьеру концерта Ричарда Арнелла . Другие композиторы посвящали ему свои произведения. [2] Зимой 1946–1947 годов он усовершенствовал свою интерпретацию концерта Делиуса с сэром Томасом Бичемом , их выступления в Кройдоне (27 октября 1946 года) и на фестивале Делиуса, Королевском Альберт-Холле (8 ноября 1946 года), а также в Народном дворце в апреле 1947 года, охватывая сессии звукозаписи в студии Abbey Road 31 октября и 1 ноября 1946 года. Военная запись этого произведения Альберта Сэммонса (о которой говорят, что она имеет «ошеломляющее великолепие заката» [14] ), хотя и предпочитаемая некоторыми, была удалена, когда был опубликован отчет Пунье, и она стала стандартной записью на многие годы. [15] Он исполнил концерт на выпускном концерте в августе 1951 года с Лондонским симфоническим оркестром. [16]
Многие записи Пуне были сделаны в конце 1940-х и начале 1950-х годов, во время перехода от пластинок на 78 об/мин к пластинкам LP, в результате чего классические исполнения часто заменялись версиями других исполнителей по мере того, как новые технологии приживались, и только недавно снова стали более широко доступны. Его запись двойного концерта Баха с Артуром Грумио ( оркестр Филармонии под управлением Вальтера Сасскинда [17] ) имела ограниченную жизнь. Трио Пунье, Риддла и Пини продолжало транслировать и записало трио Бетховена (несколько томов), Гайдна (op 53 nos 1, 2 и 3), [18] Дивертисмент Моцарта ми-бемоль мажор K 563, [19] и Донаньи , Серенада op 10. [20] Пини тем временем был виолончелистом прекрасного квартета Philharmonia с Генри Холстом, Эрнестом Элементом и Гербертом Даунсом. Пунье и Риддл занимают места второй скрипки и альта с Пини и Холстом в записи квартета Philharmonia квартета Моцарта 'Hunt' (№ 17 си-бемоль мажор). [21]
В тот же период Пунье сделал свою знаменитую запись The Lark Ascending Ральфа Воана Уильямса ( Лондонский филармонический оркестр, Боулт, 1952 [22] ) и сыграл соло в записи той же компании En saga Яна Сибелиуса . Его провинциальная работа оставалась в основном сосредоточенной на юге Англии (он жил в разное время в Ферринге ( Западный Суссекс ) и в Уортинге ), и до 1956 года он руководил концертами в Eastbourne Grand Hotel Palm Court. Он оставался востребованным для исполнения и записей самой серьезной камерной музыки, связанной с Dolmetsch Ensemble, и записал сонаты Леклера с Арнольдом Голдсбро (клавесин) и Джеймсом Уайтхедом (гамба) для тома VI проекта History of Music in Sound . Его запись концерта Диттерсдорфа для скрипки, клавесина и струнных 1951 года была сделана с Лайонелом Солтером и Лондонским барочным ансамблем под управлением Карла Хааса . [23]
Он продолжал работать в ансамбле с современными произведениями, записав квинтет Роберта Стилла с Франсиско Габарро (виолончель), Джеффри Жильбером , Джорджем Крозье и Лайонелом Соломоном (флейты), малую симфонию Дариуса Мийо № 3, соч. 71 с Реджинальдом Келлом (кларнет), Полом Дрейпером (фагот), Джорджем Эскдейлом (труба) и Энтони Пини под управлением Уолтера Гёра , а в апреле 1955 года транслировал (1950) флейтовое трио ля минор Гарольда Траскотта на BBC. [24] Он также появляется в записи септета Равеля и записал сюиты Бартока с Новым симфоническим оркестром под управлением Франко Аутори.
Многообещающее развитие началось, когда Пуне сформировал трио с Уилфридом Перри (фортепиано) и Деннисом Брейном (валторна), которое дважды гастролировало по Шотландии . Группа планировала в 1957 году гастролировать по Австралии, но эти планы были прерваны смертью Денниса Брейна в автокатастрофе в конце 1957 года. [25] В конце жизни Пуне пережил череду неудач. Еще в 1946 году он был известен своим энтузиазмом к DIY [8] Некоторое время спустя, будучи так занят, он повредил сухожилия руки и был вынужден прекратить играть. После долгого периода отставки он снова тренировал пальцы, чтобы играть, и начал выступать, но очень скоро у него диагностировали рак, который медленно убивал его. [26]
В последние годы жизни он жил в Уортинге и преподавал игру на скрипке в школах Западного Сассекса. Он был основателем Молодежного оркестра округа Западный Сассекс и много лет был его дирижером. Его запись скрипичного концерта Делиуса звучала на его похоронах.
Пунье играл на инструменте Януария Гальяно . [8]