Желимир Жилник ( серб. кириллица : Желимир Жилник ; произносится [ʒɛ̌limiːr ʒîlniːk] ; родился 8 сентября 1942 года) — сербский кинорежиссёр, наиболее известный как одна из главных фигур югославского кинодвижения «Чёрная волна» 1960-х и 1970-х годов.
Жилник родился в 1942 году в концентрационном лагере Crveni Krst , которым управляло гестапо, недалеко от города Ниш на юге оккупированной Сербии . [1] Оба его родителя были коммунистическими активистами, которые были казнены. [1] Его отец Конрад был словенцем , которого схватили и убили четники , [2] и посмертно удостоен звания югославского народного героя . [3] После того, как его мать Милица была казнена, он был освобожден и воспитывался бабушкой и дедушкой по материнской линии. [2] В юности он был редактором коммунистического журнала Tribina Mladih . [3] Будучи студентом, Жилник был выбран для участия в международной программе культурного обмена в Нью-Йорке , где он впервые увидел фильмы, посвященные социальной и политической критике. [3] По возвращении в Югославию он принял участие в киноклубе и был нанят в качестве ассистента на съемках фильма режиссера Душана Макавеева . [3]
Начиная с 1967 года, Жилник начал сотрудничать с кинокомпанией Neoplanta . Компания проложила путь к значительным изменениям в югославском кинематографе, выпуская фильмы, которые исследовали социально-политическую критику, что в конечном итоге привело к югославской черной волне кинопроизводства. [4]
К тому времени, когда в 1969 году Жилник снял свой третий короткометражный фильм «Незапослени люди» ( Безработные ), он уже стал признанным режиссером. «Незапослени люди» подверглись критике со стороны Коммунистической партии Югославии за изображение рабочих и ситуации с безработицей в Югославии. [5]
В 1969 году Жилник выпустил свой художественный фильм « Ранние произведения » ( Rani radovi ). [6] Фильм, который был намеком на ранние произведения Карла Маркса , критиковал югославский коммунистический режим и изображал убийство молодой женщины по имени Югослава ее товарищами после того, как их революционные идеалы не были реализованы. [6] Кроме того, он «изображает прямую связь между сексом и политикой» с использованием обнаженного тела для шока, что в то время было широко табуировано. [7] После первоначального показа зрителям, Жилник и продюсерская компания Avala Film получили приказ от властей прекратить производство. [6] Жилник отказался и был доставлен в суд, где он успешно защитил фильм. [7] Фильм был отправлен на 19-й Берлинский международный кинофестиваль , где получил премию «Золотой Берлинский медведь» . [8]
Запрет на показ его третьего фильма «Crni Film» (иронический взгляд на дубляж «Черной волны») в 1971 году и последующих работ привел к тому, что Жилник на короткое время отправился в изгнание в Западную Германию . [9] Там он снимал фильмы, в которых критиковал гастарбайтеров и затрагивал острые немецкие общественные темы. [10] Реакция немцев была негативной, и он был вынужден вернуться на родину. [2] [11]
Вернувшись в Югославию, он недолгое время работал в театральном производстве , но вскоре вернулся к своей предыдущей работе с документальными фильмами. С 1977 по 1990 год он в основном снимал телевизионные фильмы, а также два художественных фильма, мини-сериал и несколько короткометражек. [2]
В 1986 году он снял фильм «Красотки, идущие по городу» ( Lijepe žene prolaze kroz grad ), постапокалиптический научно-фантастический фильм, в котором предсказывалось, что националистическая напряженность в конечном итоге приведет к распаду Югославии. Его черная комедия 1988 года «Как закалялась сталь» ( Tako se kalio čelik ) была номинирована на премию «Золотой Георгий» на 16-м Московском международном кинофестивале в Советском Союзе . [12]
В 1994 году он написал (совместно с ведущим актером Драголюбом Любичичем ) и снял фильм «Тито во второй раз среди сербов» ( Tito po drugi put medju Srbima ). Его художественный фильм 1995 года «Мраморный осел» ( Dupe od mramora ) был взглядом на миф, построенный вокруг мужественности мужчины как воина и лидера. Он был представлен на 19-м Московском международном кинофестивале . [13]
Жилник считается одним из самых известных деятелей югославского движения «Чёрная волна» 1960-х и 1970-х годов. [14] [15]
Манн (2010) говорит, что Жилник «стоит свободно и независимо как гуманист, не связанный ни с какой политической системой или государством, не связанный формальностями отрасли и не связанный ни с какой общепринятой формой художественного выражения» и что «с самого начала его фильмы были вызывающими, бесстыдными, преувеличенными, откровенно ироничными, эротичными, кровавыми, антиромантичными, антиидеальными, разоблачающими, крайне табуированными, малобюджетными и крайне спорными». [16] . Ученый Роланд Сю из Стэнфордского университета пишет, что «вероятно, нет ни одного режиссера, который исследовал бы динамику послевоенной европейской политики, экономики и культуры с большей настойчивостью и энергией», чем Жилник. [17] Его особый стиль режиссуры признан пионером жанра докудрамы или «документальной фантастики». [1] [2] Многие из его фильмов рассматриваются как пророчество будущих событий, таких как распад Югославии , экономический переход от социализма к неолиберализму , ущемление прав трудящихся и более широкие проблемы, связанные с трудом и миграцией. [18]
В 2019 году Жилник получил большую ретроспективу своей карьеры в Центре Помпиду в Париже , которая включала заказ на новую работу. Ближе к концу 2019 года Жилник также получил обзор своей поздней карьеры в Close-Up Film Centre в Лондоне . [19]