Jeux d'eau ( произносится [ʒø do] ) — пьеса для фортепиано соло Мориса Равеля , написанная в 1901 году и впервые исполненная публикой в следующем году. Название переводится по-разному: «Фонтаны», «Играющая вода» или буквально «Водные игры». На момент написания Jeux d'eau Равель был учеником Габриэля Форе , которому и посвящена пьеса. Произведение состоит из одной части , обычно длящейся от четырёх с половиной до шести минут в исполнении.
«Игры с водой» претендуют на звание первого примера импрессионизма в фортепианной музыке . [1] Произведение известно своей виртуозной, текучей и весьма вызывающей натуры и считается одним из важнейших произведений Равеля для фортепиано. [2] Произведение характеризуется быстрыми, мерцающими и каскадными фортепианными фигурациями, которые призваны вызывать звук текущей воды. Общая атмосфера «Игр с водой» — это атмосфера легкости, игривости и чувственности, и произведение часто описывается как музыкальное изображение радости и красоты природы. [3] «Игры с водой» считаются искусным примером отличительного стиля Равеля, который характеризуется ясностью, точностью и чувствительностью к цвету и текстуре.
В 1901 году Морису Равелю было 26 лет, и он еще не успел произвести впечатление на французской музыкальной сцене. Он не смог выиграть никаких призов в качестве студента Парижской консерватории и был исключен по этой причине. Как бывший студент, он получил разрешение посещать занятия своего учителя Габриэля Форе , который был высокого мнения о нем и поощрял его. [4] Равель посвятил «Игры воды» и свой струнный квартет «моему дорогому мастеру Габриэлю Форе». [5]
Jeux d'eau представляло собой то, что биограф Равеля Джеральд Ларнер называет «внезапным всплеском воображения Равеля» после в основном ничем не примечательных композиций, которые ему предшествовали. [6] Произведение было частично вдохновлено Les jeux d'eau à la Villa d'Este Ференца Листа ( из его Années de pèlerinage ). [7] Другим источником вдохновения, возможно, было стихотворение «Fête d'eaux» друга Равеля Анри де Ренье . Оно содержит строку «Dieu fluvial riant de l'eau qui le chatouille» («речной бог, смеющийся над водой, которая его щекочет»), которую по просьбе композитора поэт вписал в рукопись Равеля, и которая является заголовком в напечатанной партитуре. [8]
Равель впервые исполнил произведение на собрании авангардной художественной группы Les Apaches , членом которой он был. [9] Пианист Владо Перлемутер процитировал одного из присутствующих, сказавшего: «Был странный огонь, целое панно тонкостей и вибраций, которые никто из нас раньше не мог себе представить». Перлемутер прокомментировал, что произведение «открывает новые горизонты в технике игры на фортепиано, особенно если вспомнить, что « Сады под дождем» Дебюсси были написаны лишь два года спустя, в 1903 году». [10] Произведение было опубликовано Эженом Деметсом в 1901 году. Оно было быстро осуждено музыкальными консерваторами, включая Камиля Сен-Санса , который отверг его как «полную какофонию», и большинством преподавателей Консерватории. [11]
Первое публичное исполнение было дано пианистом Рикардо Виньесом на концерте, организованном Société nationale de musique 5 апреля 1902 года, на котором также была впервые исполнена «Павана для усопшего инфанта » Равеля. Пьер Лало , музыкальный критик Le Temps (который впоследствии стал постоянно враждебно относиться к Равелю), был под благоприятным впечатлением. Высоко оценив «исключительную виртуозность и деликатность» Виньеса, он похвалил оба произведения Равеля как «упорядоченные, составленные с большой ясностью и мерой, сохраняя при этом ту же утонченность в гармонии». [12] Он продолжил:
Биограф Равеля Арби Оренштейн отмечает, что среди других критиков и публики Павана была найдена элегантной и очаровательной, но Jeux d'eau считалось какофоничным и чрезмерно сложным. «Теперь становится ясно, что Павана — второстепенное произведение, как признал сам композитор, в то время как Jeux d'eau прочно утвердился как важная веха в литературе о фортепиано». [13]
Пьеса в ми мажоре , в одной части. Она открывается "tres doux" ("очень тихо"), с метрономной маркировкой
= 144. [14] Продолжительность произведения значительно варьируется в зависимости от исполнения: от 4+1 ⁄ 2 минут до более чем 6. [n 1] . Оренштейн резюмирует структуру: «вводная и заключительная звучность Jeux d'eau — это аккорд мажорного септаккорда , который занимает привилегированное положение на протяжении всего произведения». В анализе Оренштейна произведение основано на двух темах , вторая из которых — пентатоническая , «трактованная довольно свободно». После обширного раздела разработки две темы возвращаются, и произведение завершается «широким каскадом» полудвухвосьмых нот . [15] Равель ярко выраженно использует верхние и нижние регистры клавиатуры. [n 2] [n 3]
Записи Jeux d'eau включают:
