Crop art — это практика экологического искусства, использующая растения и семена в ландшафте для создания заявлений, знаков и/или изображений. Агнес Денес , Мэтью Мур (художник), Деннис Оппенгейм и Стэн Херд являются практиками Crop art. [1] [2] [3] [4] Некоторые работы Land art и Earth art схожи по масштабу и могут быть видны только с высоты птичьего полета.
Одна из версий народного искусства в области сельскохозяйственного искусства называется искусством семян , это форма визуального искусства , созданная в стиле мозаики , похожая на технику пуантилизма в живописи или вышивки на текстиле. Изображения из мозаики семян создаются путем фиксации растительного материала , особенно семян , на фоне. Колин Шихи [5] в книге Seed Queen цитирует классический текст на эту тему: Decorating with Seed mosaics, Chipped Glass and Plant materials (первая публикация 1960 г.) Эленор Ван Реннслаер [6] «...мозаики — это плитки, стекло или камни, помещенные в раствор. Вместо них вы можете создать другой вид мозаики, используя такие растительные материалы, как семена, крошечные стручки и цветы» (Шихи 49). Примером может служить Кукурузный дворец в Митчелле, Южная Дакота, который был впервые построен для Выставки кукурузы 1892 г. Внешние стены здания были и остаются покрытыми фресками, сделанными из разноцветных початков кукурузы (Sheehy 24). Портреты из семенной мозаики Лиллиан Колтон также являются примерами. Ее портреты знаменитостей из семян выставлялись в строго определенной категории «Искусство на полях» на Ярмарке штата Миннесота, начиная с 1966 года. Правила для участия в искусстве на полях допускают «только семена выращенных в Миннесоте сельскохозяйственных культур или культивируемых садовых цветов, фруктов и овощей», семена диких растений не допускаются. Колтон продолжала преподавать и создавать искусство на полях до своей смерти в возрасте 95 лет в 2007 году (Sheehy 2). Новое поколение художников на полях, или художников на полях, известное как «Постмодернистская школа искусства на полях Миннесоты» (Sheehy 90), продолжает эту народную традицию. Некоторые из этих художников — «Кэти Кэмпер, Алан Карпентер, Ким Коуп, Линда Коутски, Нэнси Лунг, Сьюзи Мирс, Лора Мельник и Дэвид Стейнлихт» (Sheehy 90). С этой формой искусства, основанной на растениях, связан аспект хранения и этика сохранения. [ требуется ссылка ] Создание искусства на полях — это не только способ сохранения и возрождения яркого народного ремесла, но и его практика выдвигает на первый план необходимость собирать, хранить и ценить предания и разновидности семян. [ требуется ссылка ] В Лос-Анджелесе на платформах парада Турнира роз используются цветы растений в похожем стиле коллажа или мозаики.
Термин «искусство на полях» может использоваться для описания образований, известных как круги на полях . [7] Круги на полях впервые привлекли внимание средств массовой информации в 1980-х годах после того, как их заметили на некоторых сельскохозяйственных полях на юге Англии (Ency Rel/Spir). Чаще всего изображения состоят из очень больших и сложных серий колец и линий, образованных, когда стоящие посевы, такие как пшеница и рожь, сплющиваются в узоры. Некоторые приписывают эти узоры следам, оставленным приземлением внеземных кораблей, потому что изображения обычно очень большие, появляются в течение короткого периода времени, а некоторые не показывают никаких видимых следов в дизайне или из него. Этот же тип фигур встречается по всему миру; хотя многие не приписывают их проявление посещениям инопланетных существ. Круги на полях иногда называют образованиями на полях, агроглифами или пиктограммами . Некоторые из них также создаются признанными «художниками-пейзажистами» в коммерческих целях. [7]