История оригами последовала за изобретением бумаги и стала результатом использования бумаги в обществе. В подробной японской классификации оригами делится на стилизованное церемониальное оригами (儀礼折り紙, girei origami ) и развлекательное оригами (遊戯折り紙, yūgi origami ), и только развлекательное оригами обычно признается оригами. [1] [2] Однако эта страница описывает историю как церемониального, так и развлекательного оригами.
Современный рост интереса к оригами относится к разработке в 1954 году Акирой Ёсидзавой нотации, указывающей, как складывать модели оригами. [3] [4] Система Ёсидзавы-Рэндлетта теперь используется на международном уровне. Сегодня популярность оригами привела к появлению таких обществ оригами, как British Origami Society и OrigamiUSA . Первая известная социальная группа оригами была основана в Сарагосе, Испания, в 1940-х годах. [5]
К VII веку бумага была завезена в Японию из Китая через Корейский полуостров, и японцы разработали васи , улучшив метод изготовления бумаги в период Хэйан . Техника изготовления бумаги, разработанная в Японии около 805-809 годов, называлась нагаси-суки (流し漉き) , метод добавления клейкого вещества к процессу традиционной техники тамэ-суки (溜め漉き) для формирования более прочного слоя бумажных волокон. [1] [2] [6] [7] С развитием японской технологии изготовления бумаги и широким распространением бумаги, сложенная бумага стала использоваться для украшений и инструментов для религиозных церемоний, таких как гохэй , онуса (яп. 大麻 (神道)) и сидэ в синтоистских святилищах . Религиозные украшения из бумаги и способ упаковки подарков в сложенную бумагу постепенно стали стилизованными и утвердились как церемониальное оригами. [1] [2] В период Хэйан императорский двор установил кодекс этикета для упаковки денег и товаров, используемых в церемониях, в сложенную бумагу, а также кодекс этикета для упаковки подарков. [8]
В период Муромати с 1300-х по 1400-е годы кланы Огасавара и кланы Исэ (ja:伊勢氏) разработали различные формы приличия , дополнив прототип японского приличия из сложенной бумаги, который существует и по сей день. Клан Исэ руководил декорумом внутренней части дворца сёгуната Асикага , и в частности, Исэ Садачика (ja:伊勢貞親) во время правления восьмого сёгуна Асикага Ёсимаса (足利義政) оказал большое влияние на развитие приличия классов даймё и самураев , что привело к развитию различных стилизованных форм церемониального оригами. Формы церемониального оригами, созданного в этот период, были геометрическими, а формы носи , прикрепляемые к подаркам на пирах и свадьбах, и оригами, имитирующие бабочек, которые демонстрировались на сосудах для сакэ , существенно отличались от форм более поздних поколений любительского оригами. чьи формы запечатлели характеристики реальных объектов и живых существ. Упаковка "носи" и складывание женских и мужских бабочек, которые до сих пор используются на свадьбах и праздниках, являются продолжением и развитием традиции, которая началась в период Муромати . [1] [2] [9] В стихотворении Ихара Сайкаку 1680 года описываются бабочки-оригами, которые использовались во время синтоистских свадеб для представления жениха и невесты. [10]
Неизвестно, когда в Японии появились игровые бумажные модели, теперь общеизвестные как оригами. Однако кодзука японского меча , сделанного Гото Эйдзё (後藤栄乗) между концом 1500-х и началом 1600-х годов, была украшена изображением журавля, сделанного из оригами, и считается, что игровое оригами существовало к периоду Сэнгоку или раннему периоду Эдо. [11]
В 1747 году, в период Эдо , была опубликована книга под названием «Ранма дзусики» (欄間図式), в которой содержались различные проекты ранма ( ja:欄間), украшения японской архитектуры . Сюда входило оригами различных конструкций, в том числе бумажные модели журавлей, которые до сих пор хорошо известны, и считается, что к этому времени многие люди были знакомы с оригами для игры, которое современные люди узнают как оригами. В этот период оригами обычно называли ориката (折形) или орисуэ (折据) и часто использовали в качестве узора на кимоно и украшениях. [11]
.jpg/1280px-Origami_Hyakkaku_(One_hundred_cranes).jpg)
Hiden senbazuru orikata (яп. 秘傳千羽鶴折形) , опубликованная в 1797 году, является старейшей известной технической книгой по оригами для игры. Книга содержит 49 фигур оригами, созданных буддийским монахом по имени Гидо (яп. 義道) в провинции Исэ , чьи работы были названы и сопровождались кёка (яп. 狂歌, комическая танка ) автором Акисато Рито (яп. 秋里籬島). Эти фигуры были гораздо более технически продвинутыми, чем их предшественники, что говорит о том, что культура оригами стала более сложной. Гидо продолжал создавать оригами после публикации своей книги, оставив по меньшей мере 158 высококвалифицированных шедевров для потомков. В 1976 году город Кувана в префектуре Миэ , родной город Гидо, обозначил 49 методов, описанных в « Хиден сэнбазуру ориката», как нематериальные культурные ценности города Кувана . Город Кувана также сертифицировал квалифицированных лиц, которые способны правильно производить эти работы и обладают глубокими знаниями в этом искусстве. Город Кувана опубликовал некоторые методы производства оригами на YouTube . [12] [13] [14]
С конца периода Эдо до периода Бакумату популярными стали оригами, имитирующие шесть легендарных японских поэтов, роккасэн (六歌仙), перечисленных в «Кокин Вакасю» (古今和歌集), составленном в 900-х годах, и персонажи из «Тюсюингура» , но сегодня они редко используются в качестве объектов для оригами. [12]
Самым ранним свидетельством складывания фигурок из бумаги в Европе является изображение небольшого бумажного кораблика во французском издании «Tractatus de Sphaera Mundi» Иоганнеса де Сакробоско 1498 года . [15] Также имеются свидетельства о разрезанной и сложенной бумажной коробке 1440 года . [16] Возможно, что складывание фигурок из бумаги на западе возникло у мавров гораздо раньше; однако неизвестно, было ли оно открыто независимо или знание оригами пришло по шелковому пути.
Фридрих Фрёбель , изобретатель детских садов, признал бумажный переплет; он плел, складывал и вырезал из бумаги предметы, которые использовались в качестве учебных пособий для развития детей в начале 19 века. [17] По мере того, как система детских садов распространялась по всей Европе и по всему миру, она принесла с собой маленькие цветные квадраты, которые мы сегодня знаем как бумагу для оригами.
Модернизация Японии началась в эпоху Мэйдзи , когда в 1875 году был открыт первый детский сад в Японии, и оригами стало использоваться как часть дошкольного образования в Японии. В правилах детского сада 1877 года было перечислено 25 видов деятельности, включая предметы оригами. Shōkokumin (小国民), журнал для мальчиков, часто публиковал статьи об оригами. Origami Zusetsu (折紙図説), опубликованный в 1908 году, четко различал церемониальное оригами от развлекательного оригами. Эти книги и журналы несли как традиционный японский стиль оригами, так и стиль, вдохновленный Фребелем. [18]
Йозеф Альберс , отец современной теории цвета и минималистского искусства, преподавал оригами и складывание бумаги в 1920-х и 30-х годах в знаменитой школе дизайна Баухаус. Его методы, включавшие в себя листы круглой бумаги, которые складывались в спирали и изогнутые формы, оказали влияние на современных художников оригами, таких как Кунихико Касахара .
Работа Акиры Ёсидзавы из Японии, создателя схем оригами и автора книг об оригами, вдохновила современный ренессанс этого ремесла. Он изобрел процесс и методы мокрого складывания и установил начальный набор символов для стандартной системы Ёсидзавы-Рэндлетта , которую Роберт Харбин и Сэмюэл Рэндлетт позже усовершенствовали. Его работа была продвинута через исследования Гершона Легмана , опубликованные в основополагающих книгах Роберта Харбина «Бумажная магия» и, в большей степени, в «Секретах мастеров оригами», которые раскрыли широкий мир складывания бумаги в середине 1960-х годов.
Современное оригами привлекло последователей по всему миру, с более сложными конструкциями и новыми техниками. Одна из этих техник - " мокрое складывание ", практика некоторого увлажнения бумаги во время складывания, чтобы позволить готовому изделию лучше держать форму. Такие вариации, как модульное оригами, также известное как модульное оригами, - это процесс, в котором множество модулей оригами собираются, чтобы сформировать часто декоративное целое.
Сложные модели оригами обычно требуют тонкой, прочной бумаги или фольги для успешного складывания. Эти легкие материалы позволяют использовать больше слоев, прежде чем модель станет непрактично толстой. Современное оригами освободилось от традиционных линейных методов построения прошлого, и теперь модели часто складываются мокрым способом или изготавливаются из материалов, отличных от бумаги и фольги. С ростом популярности новое поколение создателей оригами экспериментировало с техникой сморщивания и плавными перетекающими узорами, используемыми для создания реалистичных масок, животных и других традиционных художественных тем.
Один из самых известных дизайнов оригами — японский журавлик . Журавль является благоприятным в японской культуре. Легенда гласит, что любой, кто сложит тысячу бумажных журавликов, получит исполнение своего заветного желания. Оригами-журавлик (折鶴orizuru на японском языке) стал символом мира из-за этого верования и из-за молодой японской девушки по имени Садако Сасаки . Садако подверглась воздействию радиации во время атомной бомбардировки Хиросимы в младенчестве, и это неизбежно сказалось на ее здоровье. Тогда она была хибакуся — выжившей после атомной бомбардировки. К тому времени, когда ей исполнилось двенадцать лет в 1955 году, она умирала от лейкемии . Ее одноклассник рассказал ей о легенде, поэтому она решила сложить тысячу оригами-журавликов , чтобы выжить. Однако, когда она увидела, что другие дети в ее палате умирают, она поняла, что не выживет, и вместо этого пожелала мира во всем мире и прекращения страданий.
Популярная вымышленная версия этой истории заключается в том, что Садако сложила 644 журавлика, прежде чем умерла; ее одноклассники затем продолжили складывать журавликов в честь своей подруги. Эта версия ее истории была опровергнута Музеем мира в Хиросиме [19] и ее семьей. [20] Она была похоронена со множеством журавликов, сложенных как самой Садако, так и ее одноклассниками. Хотя ее усилия не смогли продлить ее жизнь, они побудили ее друзей сделать статую Садако в Парке мира в Хиросиме . Каждый год 10 000 000 журавликов отправляются в Хиросиму и устанавливаются рядом со статуей. [21] Группа из тысячи бумажных журавликов на японском языке называется сэнбазуру (千羽鶴).
История Садако была экранизирована во многих книгах и фильмах. Старший брат Садако, Масахиро Сасаки, написал полную историю Садако на английском языке, как он ее помнит, в надежде развеять многочисленные вымышленные версии истории своей сестры. [20]
{{cite book}}: |work=проигнорировано ( помощь )