Капелла Волхвов — часовня в Палаццо Медичи-Риккарди во Флоренции , Италия. Её стены почти полностью покрыты знаменитым циклом фресок мастера эпохи Возрождения Беноццо Гоццоли , написанным около 1459 года для семьи Медичи , фактических правителей Флоренции.
Часовня находится на крыльце дворца и была одной из первых комнат, украшенных после завершения строительства здания, спроектированного Микелоццо . В своем первоначальном виде часовня была совершенно симметричной и имела вход через центральную дверь, которая сегодня закрыта. Внутри часовня разделена на два сопоставленных квадрата: большой зал и приподнятую прямоугольную апсиду с алтарем и двумя небольшими боковыми ризницами. Начатая около 1449–50 гг., часовня, вероятно, была завершена около 1459 г. драгоценным потолком из инкрустированного дерева, расписанным и щедро позолоченным Паньо ди Лапо Портиджано по проекту Микелоццо. [1] Последний также спроектировал пол из мраморной мозаики, разделенной сложным геометрическим узором, который из-за необычайной ценности материалов ( порфиры , граниты и т. д.) подтвердил желание Медичи подражать великолепию римских базилик и флорентийского баптистерия .
Первым живописным элементом в часовне была алтарная панель с картиной Филиппо Липпи « Поклонение в лесу» . Эта картина сейчас находится в Берлине после продажи в 19 веке, в то время как копия, сделанная последователем Липпи, остается в часовне.
Часовня знаменита серией настенных росписей Беноццо Гоццоли, с Ангелами в поклонении в прямоугольной апсиде и Путешествием волхвов в большом зале. Последний покрыт тремя большими фресками, каждая из которых показывает шествие одного из трех волхвов по пути в Вифлеем, чтобы увидеть Рождество Иисуса . Религиозная тема сочеталась с изображением нескольких членов семьи Медичи, их союзников и некоторых важных деятелей, прибывших во Флоренцию на Флорентийский собор (1438–1439) несколькими десятилетиями ранее. В тот раз Медичи могли похвастаться тем, что способствовали (как оказалось, неудавшемуся) примирению между католической и восточной православной церквями. Роскошь византийских сановников очевидна и показывает, какое впечатление они производили в то время на население Флоренции.
В апсиде боковые стены расписаны святыми и ангелами в поклонении, где Гоццоли следовал стилю своего учителя Фра Анджелико . Также есть три тонких вертикальных фресковых секции, изображающих пастухов Рождества.
Начав работу весной-летом 1459 года, Беноццо, вероятно, быстро завершил ее в течение нескольких месяцев, с помощью по крайней мере одного помощника, под руководством Пьеро ди Козимо де Медичи . Вероятно, именно Пьеро предложил художнику использовать «Поклонение волхвов » Джентиле да Фабриано в качестве модели для фресок. Необычайная сложность и тонкость техники исполнения, в которой настоящая фреска чередовалась с сухой фреской, позволили художнику работать с скрупулезной тщательностью, почти как если бы он гравировал, подобно ювелиру, которым он был в мастерской Гиберти . Это чистое мастерство проявляется не только в драгоценных материалах ювелирных изделий, тканей и сбруи, но даже в деревьях, отягощенных фруктами, лугах, усеянных цветами, пестром оперении птиц и многоцветных крыльях ангелов. В завершение щедро наносились листочки чистого золота, которые светились в темноте, при тусклом свете свечей.
Картина посвящена священному сюжету, но богата следами пышности и светской элегантности. Воинства ангелов поют и поклоняются, пока великолепная процессия Трех Королей приближается к Вифлеему, сопровождаемая их соответствующими свитами, поскольку они наслаждаются сценой благородной охоты с соколами и кошками по пути. Роскошные и разнообразные костюмы с их княжеской отделкой делают эту живописную серию одним из самых захватывающих свидетельств искусства и костюма всех времен. [2]
Мельхиор, старейший маг, едет по западной стене, возглавляя процессию. Традиционно его черты лица читаются как черты Иосифа, патриарха Константинопольского , который умер во Флоренции во время Собора; но они также могут принадлежать Сигизмунду, императору Священной Римской империи , который помог положить конец Великому расколу, созвав Констанцский собор в 1414 году. Как и Козимо, он изображен как миротворец, едущий на осле. Ему предшествует паж в синем с леопардом на коне — эта фигура представляет собой скерцо, шутку, встроенную в картину, представляющую Каструччо Кастракани , герцога Луккского, согласно «Медичи» К. Ф. Янга, причем леопард является знаком дома Лукки. Джулиано Медичи изображен верхом на белой лошади, впереди него идет африканец с луком.
Бородатый Бальтазар, средний Маг, едет на белом коне на южной стене. Он изображен с теми же чертами лица, что и византийский император Иоанн VIII Палеолог . Некоторые полагают, что три пажа за ним представляют дочерей Пьеро , Наннину , Бьянку и Марию, в то время как другие утверждают, что лица этих молодых женщин, скорее всего, находятся среди остальных портретов Медичи.
На восточной стене Каспар, самый молодой Маг, возглавляет процессию на белом коне. Эту фигуру часто принимали за идеализированного Лоренцо Великолепного , который родился в 1449 году и был еще мальчиком, когда фреска была завершена. Рядом с Каспаром находятся современный глава семьи Пьеро Подагрический на белом коне и набожный основатель семьи Козимо на скромном осле. Затем следуют Сиджизмондо Пандольфо Малатеста и Галеаццо Мария Сфорца , соответственно, сеньоры Римини и Павии . Они не принимали участия в Совете, но были гостями Медичи во Флоренции во время написания фресок. За ними следует процессия прославленных флорентийцев, таких как гуманисты Марсилио Фичино и братья Пульчи , члены художественных гильдий и сам Беноццо. Художник смотрит на зрителя и его можно узнать по свитку на его красной шляпе, читающему Opus Benotii . Маленький Лоренцо Великолепный — мальчик прямо под ним с характерным курносым носом; рядом с ним младший брат Лоренцо Джулиано .
С богатыми тосканскими пейзажами, заполняющими остальную часть живописного пространства, эта фреска была задумана как современные гобелены, новый тип придворного искусства, предназначенный для богатых покровителей. Крепость в стиле средневековых замков, которая появляется в самой высокой точке картины и является точкой, из которой началось паломничество короля, похожа на загородную резиденцию Медичи в Кафаджоло , которая была снова спроектирована Микелоццо. Она интерпретируется как Иерусалим, откуда началось шествие волхвов. Именно здесь царь Ирод поручил волхвам искать ребенка.
Покровитель Гоццоли, Пьеро Медичи, посчитал, что некоторые из серафимов не подходят, и хотел, чтобы они были закрашены. Хотя художник согласился сделать это, на самом деле это так и не было сделано. [ необходима цитата ] В 1659 году семья Риккарди купила Палаццо Медичи и провела некоторые структурные изменения. Это включало в себя строительство в 1689 году внешнего лестничного пролета, ведущего на второй этаж. Для этой цели вход в часовню пришлось перенести. В ходе процесса были вырезаны две секции стены в юго-западном углу, в Процессии старейшего короля. После того, как лестница была закончена, вырезанные элементы были установлены на углу стены, выступающем в комнату. В ходе этого конь старейшего короля был разрезан и установлен на двух разных сегментах стены.
43°46′30.49″с.ш. 11°15′21.18″в.д. / 43.7751361°с.ш. 11.2558833°в.д. / 43.7751361; 11.2558833