Келли Уирстлер ( / ˈ w ɜːr s l ər / ; [5] родилась 21 ноября 1967 года) — американский дизайнер . Она основала собственную дизайнерскую фирму Kelly Wearstler Interior Design (или KWID ) в середине 1990-х годов, обслуживая в основном гостиничную индустрию, и теперь проектирует элитные жилые, коммерческие, торговые и гостиничные пространства. Её проекты для сети отелей Viceroy в начале 2000-х годов были отмечены за их влияние на индустрию дизайна. [6] Она проектировала объекты недвижимости для таких клиентов, как Гвен Стефани , [7] Кэмерон Диас [8] и Стейси Снайдер , [7] и была судьёй во всех эпизодах реалити-шоу Top Design телеканала Bravo в 2007 и 2008 годах. [9]
Уирстлер выпустила пять книг. Ее первая книга, Modern Glamour: The Art of Unexpected Style, была названа бестселлером по версии Los Angeles Times в 2006 году. [1] Другие публикации включают Domicilium Decoratus и ее последнюю, Evocative Style, в 2019 году. Ее одноименный бренд роскошного образа жизни включает ее собственные дизайны, а также предметы, которые она находит на аукционах , и она продает свою собственную мебель, освещение, аксессуары для дома и коллекции предметов искусства . [1] Уирстлер является партнером по дизайну Proper Hotel Group.
Уирстлер — первый дизайнер интерьера, принявший участие в серии MasterClass, и первый внешний дизайнер, сотрудничающий с Farrow & Ball. [10] [11]
Она завоевала множество наград, включая награды AD 100 Hall of Fame, Time Magazine the Design 100, Elle Decor A-List Designers и Vogue Best Dressed.
Келли Уирстлер родилась в 1967 году в Миртл-Бич, Южная Каролина [12] и выросла в Миртл-Бич. [13] Ее отец был инженером , а мать — антикваром . [14] Интерес ее матери к дизайну оказал большое влияние на Уирстлер с юных лет. Она приходила домой из школы и обнаруживала, что комнаты часто были выкрашены в новые цвета. [14] Когда они были маленькими, Уирстлер и ее старшая сестра сопровождали свою мать в комиссионные магазины, [15] аукционы и блошиные рынки, [13] что помогло развить ранний интерес Уирстлер к моде и дизайну. [15] Она начала коллекционировать винтажную одежду в возрасте 15 лет [16] и позже поступила в Массачусетский колледж искусств в Бостоне , где она посещала курсы архитектуры, [17] и получила степень бакалавра в области дизайна интерьера и графического дизайна. [18] Оплачивая учебу в колледже [7], работая официанткой, [7] она проходила стажировки в дизайнерских фирмах Cambridge Seven Associates в Бостоне и Milton Glaser в Нью-Йорке. [7]
В середине двадцатых годов Уирстлер переехала в Лос-Анджелес , [7] надеясь работать в киноиндустрии [19] в качестве декоратора. [7] В 1992 году она была ассистентом продюсера в HouseSitter , а в следующем году она работала неуказанным помощником арт-директора в So I Married an Axe Murderer . [17] После работы в небольших ролях на нескольких съемочных площадках [20] она решила не продолжать карьеру в кино, [19] хотя этот опыт привел к заказу на дизайн интерьера от кинопродюсера. [7] Работая хостес в ресторане Беверли-Хиллз в 1994 году, она была замечена фотографом Playboy и была представлена как девушка месяца в сентябре под именем Келли Галлахер. [7] Она использовала деньги от фотосессии, чтобы погасить студенческие ссуды и помочь открыть свой бизнес по дизайну интерьера. [19]
В 1995 году Уирстлер открыла собственную дизайнерскую фирму Kelly Wearstler Interior Design. [13] В следующем году она познакомилась со своим будущим мужем, застройщиком Брэдом Корценом, который нанял ее для проектирования своего дома в Голливудских холмах [7] и нескольких жилых объектов, принадлежащих компании Корцена Kor Realty Group. [6] [13] Первой из резиденций был отель Avalon в Беверли-Хиллз, [18] который вновь открылся в 1999 году в стиле, описанном в прессе как «игривый взгляд на модернизм середины века». [7] С квартирами, заполненными работами таких художников-модернистов, как Арне Якобсен , Ээро Сааринен и Джордж Нельсон , [20] The New York Times спустя десятилетие напишет, что «ее игривые, элегантно-вычурные проекты для Avalon Beverly Hills изменили облик бутик-отелей по всему миру». [21] В 2000 году она спроектировала небольшой отель Maison 140 в Беверли-Хиллз. [22]
Ее работа над Avalon и Maison 140 привела к заказу на проектирование Viceroy Hotels and Resorts, новой сети бутик-отелей , [18] которой она придала «почти театральную» эстетику Голливуда . [13] Viceroy в Палм-Спрингс стал «ее самой совершенной работой» в 2001 году, [13] а дизайн Viceroy, который открылся годом позже в Санта-Монике, также заслужил похвалу в прессе. К тому времени она также работала над Viceroy Miami, [23] и другими известными проектами, включая Viceroy Anguilla на острове Ангилья [24] и The Tides Hotel South Beach в Майами . [25] Elle Decor позже напишет, что «ее роскошные интерьеры отелей» отличались «элегантными креслами бержер , неожиданной лаковой отделкой (блестящие лимонно-желтые, зеленые цвета попугаев амазонок) и величественными обоями в старинном стиле». [6] По состоянию на 2002 год она также завершила дизайн-проекты для таких клиентов, как Mercury Records , Бен Стиллер и Джинн Трипплхорн . [20] В 2006 году Уирстлер спроектировала ресторан и лаунж-зону BG Restaurant в здании Bergdorf Goodman Building на Манхэттене. [14] [26]
Уирстлер опубликовала свою первую книгу о дизайне в марте 2004 года. Названная « Современный гламур: искусство неожиданного стиля» , она была написана в соавторстве с Джейн Богарт и выпущена издательством Regan Books . [27] Publishers Weekly написал, что «большие полноформатные цветные фотографии в книге отдают должное разнообразию творений [Уирстлер]». [28] HarperCollins опубликовал Domicilium Decoratus Уирстлер в 2006 году, книгу о стиле, содержащую фотографии ее особняка в Беверли-Хиллз и ее самой в вечерних платьях . [18] Дэвид Колман из New York Times описал ее как «своего рода роскошную брошюру для видения мисс Уирстлер (у нее есть линия тканей, а также линии ковров, мебели и фарфора в разработке), которая включает в себя декадентский голливудский ответ на флегматичный вкус Марты Стюарт , домохозяйку Восточного побережья». [18]
Съёмки начались в 2006 году, и она была одним из трёх главных судей на Top Design , реалити-шоу, которое впервые вышло на канале Bravo в январе 2007 года. [17] Уирстлер появилась во всех двадцати эпизодах [17] до окончания шоу в 2008 году [18] и привлекла достаточно внимания прессы своими нарядами, которые она носила во время судейства. The New Yorker написал в 2009 году, что «большинство людей говорят, что смотрели только из-за нарядов Уирстлер», [7] а The New York Times написала, что «любовь Уирстлер к подражанию в моде привлекла много внимания... но эти шляпы не рассчитаны». В последней статье цитируется Уэстлер, которая заявляет: «Иногда я могу выглядеть немного сумасшедшей, но иногда происходят прекрасные вещи. Я не воспринимаю это слишком серьезно». [21] В 2007 году она вошла в список десяти самых стильных людей по версии журнала Vogue [1] , а также в том же году журнал TIME включил ее в свой список Style & Design 100 международных креативных профессионалов [1] .
В июле 2007 года Уирстлер открыла свое первое торговое пространство в виде бутика [29] в отделе товаров для дома Bergdorf Goodman, [7] а в следующем году ее офис был основан в Западном Голливуде на бульваре Ла-Сьенега . [7] Также в 2008 году она представила линию декоративных товаров для дома для Bergdorf Goodman, [18] которая продавалась из ее собственного розничного магазина в магазине. [7] В конце 2008 года она начала работать над линией ювелирных изделий, шарфов, сумок и ремней, планируя позже расширить ее на женскую одежду. [7] К 2009 году она спроектировала верхний люкс отеля Hard Rock Hotel в Лас-Вегасе и дом для Стейси Снайдер из DreamWorks , а также занималась декорированием большого современного дома для Гвен Стефани и Гэвина Россдейла . [7] В начале 2010 года она выпустила книгу Hue , в которой фотографии представлены в главах, организованных по цвету. [7] Los Angeles Times написала о книге: «Голливудский гламур, неоклассический орнамент, узор и текстура являются фирменными знаками Уирстлер, но цвет, пишет она, «это все». [30] В 2011 году она была включена в список AD100 журнала Architectural Digest , который также называют списком 100 лучших архитекторов и дизайнеров интерьеров. Французская версия издания также включила ее в список лучших дизайнеров интерьеров мира. [1]
К началу 2011 года KWID разработала ковры для Rug Company [15] и фарфор для Pickard China [31] , а также некоторое время [32] продолжала разрабатывать линию настенных покрытий для F. Schumacher & Co. и эксклюзивное постельное белье для Sferra. [15] Весной 2011 года Уэстлер объявила о создании своей собственной одноименной линии одежды Kelly Wearstler. Ее первая коллекция одежды создавалась четыре года, включив в себя узоры и эстетику дизайна, увиденные в дизайне интерьера Уэстлер. Бут Мур из Los Angeles Times сказал, что коллекция имела «видимость ручной работы или единственной в своем роде, даже если это не так». [33] Wall Street Journal назвал ее готовую одежду и украшения «отражением ее современной, но также классической и роскошной эстетики» [15], в то время как журнал W описал модную коллекцию того сезона как «смелую коллекцию смешанных и сочетаемых вручную расписанных блузок, укороченных жакетов, брюк-длинных брюк и пышных юбок», а также «усыпанных камнями металлических клатчей и скульптурных драгоценностей» в качестве аксессуаров. [34]
По состоянию на июль 2011 года ее домашняя мебель, [18] одежда и аксессуары продолжали продаваться в Bergdorf Goodman, а также через Neiman Marcus , Holt Renfrew , Net-a-Porter , [15] и ее веб-сайт. [15] [33] Ее новая коллекция одежды дебютировала в тех же магазинах в августе 2011 года, [15] и вскоре после этого была продана через новый флагманский бутик, который она открыла на Мелроуз Авеню 1 сентября 2011 года. [33] Дэвид А. Кип из Los Angeles Times окрестил магазин «изящным ателье , где ар-деко встречается с минимализмом 1970-х и итальянским стилем 1980-х, известным как Мемфис ». [9] Ее линия одежды зимы 2011 года продавалась эксклюзивно в Bergdorf Goodman и включала готовую одежду, клатчи и ювелирные изделия. Этот дебютный сезон был описан Николь Фелпс из Style.com как имеющий «женственную чувственность» [35] , а Фелпс описала весеннюю линию Wearstler 2012 как отличающуюся конфликтующими узорами и современным гламурным видом. [36] По состоянию на конец 2012 года домашняя мебель Wearstler по-прежнему была доступна в бутике Kelly Wearstler в Bergdorf Goodman. [1]
Ее четвертая книга, «Рапсодия», вышла 12 октября 2012 года. [9] Уирстлер объяснила, что книга посвящена объединению различных текстур, масштабов и периодов времени, полагая, что смешение «антиквариата, винтажных и современных предметов дизайна и искусства» приводит к более «душевному» интерьеру. [9] По данным Los Angeles Times , фотографии в книге демонстрируют, что некоторые из ее интерьеров представляют собой «калейдоскопические сладости, в то время как другие обладают классической элегантностью». [9] В обзоре также высказывалось мнение, что книга представляет собой «сочетание ар-деко и итальянского дизайна 1980-х годов», и что она «исследует, как сливаются миры моды и декора». [37] К тому времени Уирстлер также писала ежемесячные колонки с советами для таких изданий, как Domaine , The Coveteur , InStyle и The Huffington Post . [1] В мае 2014 года ее рабочая студия в Лос-Анджелесе была представлена в The New York Times , [38] а в 2015 году ее дом на берегу моря в Малибу был представлен в фотосессии Elle Decor , [6] за которым последовали Vogue [39] и In Style . [40] Wallpaper* назвал ее одним из 20 лучших дизайнеров интерьера в октябре 2015 года. [3]
В 2014 году Wearstler сотрудничал с кондитером Compartés из Лос-Анджелеса над линейкой шоколадных конфет. По данным Architectural Digest, как вкусы, так и «причудливая» упаковка Wearstler вдохновлены особенностями и местами Лос-Анджелеса. Вторая линейка вкусов дебютировала в мае 2015 года. [41]
В начале 2015 года Брэд Корзен официально запустил Proper Hotels, гостиничную сеть [43], ориентированную на «создание среды, которая является одновременно культурно обоснованной и сохраняет некоторые элементы классических гранд-отелей нетронутыми». [43] Уирстлер был объявлен дизайнером интерьера для ряда будущих объектов Proper Hotel, включая объекты в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Санта-Монике, Бруклине , Майами, долине Напа [43] и Остине, штат Техас . [44] [45] [46] Уирстлер также был уполномочен разработать дизайн реконструкции стоимостью 800 миллионов долларов для Westfield Century City [47] , торгового центра в Лос-Анджелесе. По словам застройщиков, строительство будет завершено к 2017 году. [48]
Ее одежда больше не продается в Bergdorf Goodman или связанных розничных магазинах, так как у Уирстлер больше нет модной коллекции, вместо этого она сосредоточилась на мебели, освещении, текстиле и аксессуарах, продаваемых в ее флагманском магазине и на веб-сайте. [32] Она продолжала управлять своим бутиком в Лос-Анджелесе по состоянию на июль 2015 года, и Architectural Digest писал в то время, что магазин «демонстрирует широту и смелость ее творческого потенциала». [49] В магазине представлены антикварные и современные предметы, а также предметы домашнего обихода и ювелирные изделия, разработанные Уирстлер. [49]
По состоянию на 2015 год она участвовала в ряде совместных проектов и проектировала лампы для итальянской мебельной компании Kartell . [32] KWID также имеет постоянные партнерские отношения с The Rug Company, EJ Victor и Pickard China , [32] и по состоянию на 2015 год она разработала коллекции тканей, настенных покрытий и отделки для Lee Jofa, прежде чем они также продавались в ее бутике, на веб-сайте и в других магазинах. [1] Коллекция мебели Kelly Wearstler, описанная Elle Decor как ее «первое всеобъемлющее портфолио мебели», была выпущена в октябре 2015 года.
В марте 2016 года [50] «эксклюзивная «лондонская редакция»» ее проектов дебютировала в Harrods , а Уирстлер назвала это «мечтой, ставшей явью». [51] Ее коллекция стала первым калифорнийским брендом товаров для дома, представленным в магазине. По мнению Wallpaper* , «все предметы пропитаны индивидуальностью. От матовой меди до ореха, покрывающего внутреннюю часть предметов мебели, в изделиях присутствует особая страсть». [50] В июне 2016 года Уирстлер запустила новый свадебный реестр , в котором представлены дизайнерские товары для дома. [52] Также в июне 2016 года Elle Decor включил ее в свой список лучших дизайнеров мира [53] второй год подряд. [2] В 2016 году Уирстлер также была дизайнером интерьера, отвечающим за реконструкцию ресторана Viviane, расположенного в отеле Avalon в Беверли-Хиллз. [54] В том же году она спроектировала дом в Нью-Йорке для бывшего генерального директора Bare Escentuals Лесли Блоджетт. [55]
В 2017 году дом Уирстлера в Малибу был сфотографирован для фотокниги Мелани Асеведо The Authentics. [56] В сентябре 2017 года Уирстлер завершил дизайн интерьера первого отеля Proper в Сан-Франциско. [46] [57]
В 2018 году Уирстлер также представила свой первый проект розничной торговли — шоколадный магазин в Лос-Анджелесе под названием Compartés Chocolatier, созданный в партнерстве с Джонатаном Грэмом. [58]
В 2019 году Уирстлер стала первым американским дизайнером, сотрудничавшим с Георгом Йенсеном над коллекцией из шести предметов для дома под названием «Frequency». [59] В мае 2019 года Уирстлер объявила, что разработала новую коллекцию ковров в рамках своего продолжающегося сотрудничества с The Rug Company. [60] В июне 2019 года Уирстлер запустила новую линейку дизайнов обоев. [61] Отель The Santa Monica Proper с интерьером, разработанным Уирстлер, также открылся в июле 2019 года. [62] В декабре 2019 года Уирстлер представила свою новую коллекцию мебели для 2020 года. [63]
В 2020 году дом Уирстлера в Беверли-Хиллз был представлен в The New York Times и In Residence. [64] [65]
Отель Austin Proper, спроектированный Уирстлером, открылся в феврале 2020 года. [44] Отель Downtown LA Proper, также спроектированный Уирстлером, теперь планируется открыть в июне 2021 года. [66]
В 2020 году Уирстлер отремонтировал дом на пляже Брод-Бич в Малибу, который, как считалось, был построен Фрэнком А. Гарбуттом, соучредителем Famous Players–Lasky , которая позже стала Paramount Pictures . В какой-то момент дом также принадлежал Кэрроллу О'Коннору. [67]
В марте 2020 года Уирстлер стала первым преподавателем курса дизайна интерьера на платформе MasterClass . [68] В 2021 году Уирстлер сотрудничала с Farrow & Ball, чтобы создать собственную коллекцию фирменных оттенков краски, вдохновленную штатом Калифорния, под названием California Collection. [69]
В марте 2021 года Уирстлер также разработала виртуальный гараж в честь запуска Hummer EV от GMC , который, по ее словам, был задуман для Леброна Джеймса . [70]
В 2021 году Уирстлер инвестировала в компанию Block Renovation, [71] которая предоставляет технологическую платформу, помогающую домовладельцам и подрядчикам оцифровывать и упрощать процесс ремонта дома. [72] В начале 2022 года она стала инвестором и партнером женского бренда текилы Casa Del Sol, [73] соучредителем которого [74] является актриса Ева Лонгория . [75] В июне 2022 года Уирстлер также стала бизнес-ангелом в стартапе Vergo, финтех- компании, которая обслуживает архитектуру, дизайн и строительную отрасль. [76]
В 2022 году Уирстлер заняла пост приглашенного редактора журнала Wallpaper для выпуска за октябрь 2022 года. Журнал также выпустил специальную 20-страничную статью о дизайн-работе и развитии ее студии. [77] В том же году она начала сотрудничать с Amazon в рамках программы Amazon Influencer Program, в рамках которой ее продукция будет доступна на ее Amazon Storefront. [78]
Вдохновленный достижениями в области светодиодных технологий, в 2022 году компания Wearstler разработала новую линейку дизайнерского освещения для визуального комфорта под названием Tech Lighting. [79]
Уирстлер описала свои собственные дизайнерские работы, особенно дизайн интерьера для отелей, как «романтичные» по стилю. [13] Elle Decor написала около 2015 года, что «Уирстлер воплощает современную изысканность и остроумие, с отсылкой к прошлому и подмигиванием в будущее. Это сочетание полностью ее собственное и подогнано под каждую работу». [6]
В 2019 году Financial Times описала ее как «женщину, которая принесла миру стиль Западного побережья». [80] В 2020 году Domino Mag заявил, что в ее арсенал товарных знаков входят «павлиний зеленый и латунь, живописные геометрические принты, теплый мрамор, гладкий лак, выдающийся винтаж от Этторе Соттсасса до Тобиа Скарпы и — всегда — земной натурализм ее дома на Западном побережье». [81]
Со стилем, периодически описываемым как максимализм , [18] она была одним из нескольких дизайнеров, которым приписывают «возвращение декоративности в дизайн интерьера» и смешение современных и исторических дизайнов. [18] The New Yorker высказал мнение, что с конца 1990-х годов «ее стиль эволюционировал от модерна середины века к гламурному голливудскому регентству, к богато украшенному, многослойному виду, частично вдохновленному покойным голливудским декоратором и дизайнером интерьеров Тони Дюкеттом . Она использует интенсивные цвета, графические узоры в стиле Дэвида Хикса и контрастные текстуры (лак, пергамент, шагрень)». [7]
В 2009 году Дана Гудиер из The New Yorker окрестила Уирстлер «главной гранд-дамой дизайна интерьера Западного побережья», [7] объяснив, что «Уирстлер представляет собой раскованную сторону Лос-Анджелеса, ту часть, которая отмечает, насколько далек город от строгих представлений о хорошем вкусе Восточного побережья». [7] Майер Рус, редактор по дизайну и культуре журнала Los Angeles Times Magazine , заявила, что «я думаю, для многих людей во всем мире работы Келли являются примером этой фантазии о прекрасной, залитой солнцем жизни, гламуре Калифорнии. Гениальность Келли заключается в ее способности смешивать элементы из разных эпох, стилей и периодов. В том, что она делает, есть определенная смелость, которая заигрывает с выходом за рамки, но всегда остается на краю». [19]
В 2022 году Уирстлер объединился с программой дизайна интерьера Школы архитектуры Техасского университета , чтобы создать Фонд Келли Уирстлер для студентов-дизайнеров, чтобы предоставлять стипендии бакалавриата и магистратуры студентам-дизайнерам, которым требуется финансовая помощь. [82]
Келли черпает вдохновение из самых разных областей дизайна, включая моду, архитектуру, графический дизайн, ландшафтный дизайн, искусство и ювелирные изделия. [83]
Уирстлер называет Пегги Гуггенхайм [15] и Дорис Дьюк [14] своими иконами стиля. [15] Как дизайнер интерьеров, Уирстлер находит влияние в модернизме и старом голливудском гламуре, созданном Дороти Дрейпер и Уильямом Хейнсом . [34] Жак Гранж упоминается как ее любимый дизайнер, отчасти за «то, как он так красиво сочетает вещи из разных периодов» [13] , а также она называет Дэвида Хикса , Марка Ротко , Этторе Соттсасса, Мишу Кана [84] и Пьеро Форназетти [20] среди своих эстетических вдохновителей. [13] Кроме того, она ссылается на работы архитектора Альдо Росси как на оказавшие на нее влияние [34] , а также художников Виктора Вазарели [84] , Шейлу Хикс и Яакова Агама . [34] Уирстлер посещает аукционные дома, чтобы собирать мебель и декор для проектов, а также разрабатывать свои собственные. [34] Она считает, что беспорядок — это большая ошибка в домашнем декоре, [15] а также «кто-то покупает всю свою мебель в одном месте. Результат выглядит просто плоским; у него нет глубины или размеров, как в выставочном зале». [13] Она также критиковала тенденцию «слишком большой мебели», объясняя, что «чтобы создать успешный дизайн, нужно играть с разными масштабами». [13]
Уирстлер сотрудничала с несколькими начинающими дизайнерами, чтобы привнести больше эклектики в свои проекты. [85]
В 2021 году Уирстлер запустила The Gallery, кураторскую страницу электронной коммерции на своем сайте, которая продвигает продукцию начинающих и известных художников, которыми она восхищается. По состоянию на октябрь 2022 года она сотрудничала с Хагитом Пинковичи, Дирком ван дер Коои, Морганом Пеком, Ротганзеном и Феликсом Мурхофером. [86] [87]
Уирстлер и ее муж Брэд Корцен [39] поженились в 2002 году и имеют троих сыновей. [18] [21] Семья переделала и продала несколько домов в Южной Калифорнии, [7] включая бывшее поместье в Беверли-Хиллз кинопродюсера Альберта Брокколи , куда они переехали и отремонтировали в 2007 году. [7] Продолжая работать в основном из Лос-Анджелеса, [15] по состоянию на 2015 год Уирстлер и Корцен содержали дома как в Малибу , так и в Беверли-Хиллз. [39] Уирстлер активна в социальных сетях , и в начале 2014 года Architectural Digest включил ее в список 15 дизайнеров и архитекторов, на которых нужно обязательно подписаться в Instagram . [88] The Telegraph также отметил ее аккаунт в Instagram как «обязательный для подписки». [89]