Final Fantasy XVI — ролевая игра в жанре экшен , разработанная, изданная и выпущенная Square Enix в 2023 году, является шестнадцатой основной игрой в серии Final Fantasy . Дизайн игрового мира был совместным усилием продюсера Наоки Ёсиды , содиректора Хироши Такаи, содиректора и ведущего сценариста Казутоё Маэхиро и арт-директора Хироши Минагавы . Персонажи и призванные монстры Эйкона были разработаны Казуей Такахаси, в то время как Майкл-Кристофер Кодзи Фокс занимался локализацией и помогал с написанием.
Сюжет вращается вокруг войны за ресурсы в мире Валистея, в которой магические существа, называемые Эйконами, и их человеческие хозяева — Доминанты — играют ключевые роли в конфликте. Главный герой — Клайв Росфилд, сын герцога Розарии, который отправляется на поиски мести после того, как его предали и он стал хозяином таинственного Эйкона Ифрита. Его главные спутники — Джилл Уоррик, бывшая принцесса Северных территорий и Доминант Шивы; и Сидольфус Теламон, борец за злоупотребляющих магией пользователей и Доминант Рамуха. Другие главные персонажи — Джошуа Росфилд, младший брат Клайва и Доминант Феникса; Хьюго Купка, Доминант Титана и ключевая политическая фигура в Республике Далмек; Варнава Тармр, король Валоэда и Доминант Одина; Бенедикта Харман, шпионка Валоэда и Доминант Гаруды; и Дион Лесаж, наследный принц Санбреке и доминант Бахамута.
Целью было создание зрелой сюжетной линии в стиле темного фэнтези , сосредоточенной на темах любви, взаимозависимости добра и зла и сталкивающихся ценностях. Маэхиро сначала создал мир, основанный на центральной роли Эйконов. Команда черпала раннее вдохновение из телесериала « Игра престолов» , а также классического и современного аниме . Дизайн персонажей Такахаши, который известен своим светлым стилем, был скорректирован, чтобы стать более мрачным и соответствовать эстетике мира. Дубляж игры отдавал приоритет европейским актерам озвучивания, а не американским, при этом английская запись и захват движения шли раньше японских. Прием актерского состава был положительным, часто хвалили развитие персонажа Клайва и английскую игру. Критика была сосредоточена на изображении тем его истории. Было дополнительное обсуждение как предполагаемого отсутствия этнического разнообразия в мире и актерском составе, так и включения в него ЛГБТ-персонажей.
Концепция и сеттинг Final Fantasy XVI были созданы продюсером Наоки Ёсидой , содиректором Хироси Такаи, содиректором и ведущим сценаристом Казутоё Маэхиро и арт-директором Хироси Минагавой . [1] [2] В отличие от недавних игр Final Fantasy , в которых присутствовали элементы научной фантастики , Final Fantasy XVI вернулась к высокому фэнтези и средневековому сеттингу. [3] Такай хотел зрелое тёмное фэнтезийное повествование, которое затрагивало бы сложные темы. [1] Ёсида хотел, чтобы игра не была рассчитана ни на детей, ни на взрослых, а скорее на «игроков всех поколений». [2] Он также хотел отделить игру от обычно ассоциируемых стереотипов, таких как вдохновлённый аниме стиль рисования и история, сосредоточенная на подростках. [4] Мир и повествовательный дизайн Маэхиро были вдохновлены греческой мифологией . [5]
Самым ранним решением было отвести центральную роль Эйконам, игровой версии повторяющихся призванных монстров Final Fantasy . Имея это в виду, Маэхиро сначала создал карту Валистеи, основывая местоположение Эйконов и стран вокруг этих элементов, а затем написал историю Клайва, чтобы разместить их в этих событиях и областях. [6] Использование двух Эйконов огня отсылало к ранним греческим идеям изначальной жизни, находящейся в огне, при этом Эйконы Феникс и Ифрит были разработаны как контрастная пара. [5] Кристаллы, повторяющаяся черта в серии, изображались как аналогия истощенных ископаемых видов топлива, в то время как Доминанты и Эйконы выступали в качестве аналогий оружия массового поражения. [7] [8] Повторяющийся маркетинговый слоган «Наследие кристаллов достаточно долго формировало нашу историю» должен был символизировать как отход от научно-фантастического стиля недавних записей, так и сомнение в роли кристалла в наделении людей силой. [3] Хотя постоянные талисманы Final Fantasy Чокобо и Муглы были исключены из первоначального дизайна, протесты сотрудников побудили Маэхиро скорректировать дизайн мира, чтобы разрешить их включение. [9]
Первоначальный сюжет черпал вдохновение из ранних сезонов «Игры престолов» . Другие источники вдохновения, включая классическое и современное аниме, использовались для предотвращения слишком большого количества сходств с «Игрой престолов» . [10] Сражения Эйкона были вдохновлены масштабными сражениями Ультрамена и Neon Genesis Evangelion . [11] Маэхиро создал первоначальный сценарий, который был проверен и завершен руководителем локализации Майклом-Кристофером Кодзи Фоксом. В дополнение к сценарию, диалоги игры были написаны до того, как дизайн игры был завершен. [12] Несмотря на то, что общая история была мрачной по тону, команда решила также включить беззаботные элементы. [11] При создании дизайна мира и истории команда учитывала критику Final Fantasy XV (2016), включая ее фрагментарную подачу истории. [13] Из-за большого масштаба игры команда часто рассматривала возможность вырезать один из двух континентов, но оставила оба, чтобы избежать разрушительных переписываний; Однако Такай и Маэхиро описали усилия по созданию двух континентов как «ад». [14] По сравнению с другими недавними играми Final Fantasy , не было плана относительно «третичного контента», такого как загружаемый контент (DLC) и книги, вместо этого вся история рассказывалась в игре. [15] [16] Из-за положительных отзывов об игре специальная команда создала DLC, исследующий фоновые элементы повествования, связанные с цивилизацией Падших и Левиафаном Эйкона. [17]
В центре внимания истории был главный герой Клайв Росфилд и отношения, которые он формирует с разными людьми через воюющие нации. [7] Центральной темой истории было столкновение ценностей разных людей, а также выбор, принять или сопротивляться данной судьбе. [15] Две другие темы, обозначенные командой, были взаимозависимость и неоднозначность добра и зла, вдохновленные трилогией Кристофера Нолана «Темный рыцарь» , [18] и различные формы любви, будь то к нации или человеку. [11] В то время как ранний сюжет был сосредоточен на стремлении Клайва к мести, позже история переключилась на политическое соперничество, а затем сосредоточилась на самоидентификации, отражая эволюционирующий взгляд Клайва на мир. [5] Судьба Клайва и Джошуа, а также авторство исторической книги, показанное в сцене после титров, были намеренно оставлены двусмысленными. [19] Говоря об изображении этнического разнообразия в мире игры, Ёсида заявил, что его относительное отсутствие разнообразия вписывалось как в средневековую европейскую обстановку, так и в изоляцию земель Валистеи во вселенной. Он признал потенциальные проблемы с представлением, но предвидел проблемы как с разрушением погружения игрока в обстановку, так и с проблемными стереотипами, связанными с главными героями или антагонистами. В конечном итоге команда решила сосредоточиться на личностях персонажей и их повествованиях, а не на их внешности. [7] В дальнейшем он отметил, что мир игры был вдохновлен культурами со всего мира, признав, что некоторые могут не согласиться с их подходом. [20]
Визуальный дизайн мира был вдохновлен Игрой престолов , а Минагава черпал вдохновение непосредственно из ландшафтов Северной Англии, Словении, Ближнего Востока, Африки и Далмаски из Final Fantasy XII . [21] [22] Персонажи и Эйконы были разработаны Казуей Такахаси, который известен своей работой над Final Fantasy XIV . Минагава описал смешение светлого стиля иллюстраций Такахаси с темным тоном игры как свою самую большую проблему при завершении художественного дизайна. [22] Классические задания Final Fantasy использовались в качестве вдохновения для дизайна врагов и некоторых NPC. [3] Эйконы были основаны на устоявшихся и популярных призывах из всей серии Final Fantasy , при этом Ифриту была отведена важная роль, чтобы контрастировать с его более ранним изображением в качестве призыва для новичков. [3] Их устоявшиеся физические характеристики и возможные стили боя определили их дизайн. [22] Они были вдохновлены на основе старых версий спрайт-арта из ранних игр Final Fantasy . [11] Двое из Эйконов, Ифрит и Феникс, были представлены в логотипе, нарисованном Ёситакой Амано , и были разработаны на основе истории и тем игры. [23]
Хотя первоначальный сценарий был написан на японском языке, Fox локализовала и переписала сценарий для работы на английском языке, затем окончательный японский сценарий был скорректирован для соответствия английской версии. [24] В отличие от более ранних записей, катсцены были захвачены движением на английском языке. [25] Из-за этого не было японской синхронизации губ, хотя команда безуспешно пыталась использовать автоматизированную систему, чтобы сопоставить японский дубляж с персонажами. [26] Режиссером постановки была Ханна Прайс. [27] Ёсида держался подальше от процесса записи как из-за политики компании, так и из «уважения» к писателям, так как он, вероятно, противоречил бы их решениям и вызывал проблемы. [25] Английскую озвучку выполняли европейские актеры, нестандартный подход, сделанный для привлечения североамериканского рынка. [28] Акценты персонажей были выбраны для передачи местоположения для разных персонажей, при этом приводился пример использования акцента джорди для людей с севера Валистеи. [29] Работа по записи голоса и захвату движений началась в 2019 году, при этом роли держались в секрете с использованием разрозненных графиков записи и кодовых имен персонажей. [30]
Клайв Росфилд (クライヴ・ロズフィールド, Kuraivu Rozufīrudo ) — главный герой и основной играбельный персонаж Final Fantasy XVI . Он первенец герцога Розарии, но был отстранён из-за того, что не смог пробудиться в Доминантном Фениксе. В качестве компенсации он тренируется как фехтовальщик и становится Первым Щитом своего младшего брата Джошуа, который наследует силу Феникса. Джошуа также делится частью силы Феникса с Клайвом, который может использовать магические силы. Будучи подростком, мать Клайва Анабелла предает Розарию Санбреке, и он становится свидетелем того, как Тёмный Эйкон Ифрит, по-видимому, убивает Джошуа. После того, как его поработили в армии Санбреке, он клянётся отомстить Ифриту. В итоге он дезертирует, чтобы спасти свою подругу детства Джилл, и присоединяется к мятежнику Сиду. Узнав, что он проявил Ифрита, его цель меняется на уничтожение Материнских кристаллов Валистеи и прекращение Мора после видения Сида. После того, как Сида убивают, он берет его имя и продолжает работать с Джилл, развивая с ней роман. Он оказывается запланированным «Мифом», сосудом для инопланетного существа Ультимы, которое может осуществить запланированное воскрешение его народа. Клайв, вместо этого принимая свою альтернативную судьбу как мятежного «Логоса», уничтожает Ультиму и последний Материнский кристалл, удаляя магию из Валистеи. В последний раз его видели лежащим на пляже, когда его рука начинает каменеть в результате чрезмерного использования его сил, оставляя его судьбу неоднозначной.
Дизайн Клайва был основан на архетипе принца тьмы. [31] Такахаши создал его доспехи и одежду на основе спецификации дизайна страны с небольшой властью, с его мускулистым телосложением, призванным привлечь западный рынок. Изначально предполагалось, что у него будут серебряные волосы, которые Такахаши изменил на черные, чтобы отразить темный тон игры. [32] Дизайн Клайва был совместным усилием команды художников и команды CGI, причем последняя помогла сделать игровую модель Клайва более реалистичной и естественной. [22] Его имя было выбрано из-за того, что Ёсиде понравилось его звучание. [24] Клайва озвучивает Бен Старр на английском языке, а на японском — Юма Учида в детстве и Юя Учида во взрослом возрасте. [33] Старр изначально прослушивался на другого второстепенного персонажа, но и английский, и японский сотрудники были впечатлены его голосом и решили переделать его на Клайва. [34] Старр не был готов к масштабу своей роли и отметил трудности с некоторыми записями, поскольку у них не было другой версии, на которую можно было бы сослаться. Он черпал вдохновение для своего образа из персонажа Джастина Теру в «Оставленных» , ссылаясь на «извращенную мужественность» Клайва и его нежелание плакать. [30]
Джошуа Росфилд (ジョシュア・ロズフィールド, Joshua Rozufīrudo ) — младший брат Клайва, второй сын герцога Розарии и Доминанта Феникса. Он болезненный и кроткий по сравнению со своим братом и неохотно выполняет свою роль Доминанта. Увидев, что его страна подверглась нападению, а его отца убили перед ним, Джошуа просыпается как Феникс и атакует без разбора, пока не появляется Ифрит и, по-видимому, не убивает его. На самом деле Феникс возродил его, и он узнал об Ультиме; чтобы не дать Клайву стать его пешкой, он запечатывает часть Ультимы, когда впервые нападает на него. Сначала он вступает в союз с Дионом, затем воссоединяется с Клайвом и его союзниками для финальной битвы против Ультимы. Он смертельно ранен после того, как Ультима возвращает часть, которую он поймал, и жертвует собой, чтобы дать Клайву силу Феникса. В последний раз его видят, когда Клайв залечивает свои раны, используя поглощенные силы Ультимы. В сцене после титров показана книга под названием Final Fantasy , носящая его имя.
Такахаши создал дизайн Джошуа, чтобы передать необходимость его защиты, в то время как его форма Феникса должна была быть наименее необычной из Эйконов из-за ее внушительного присутствия. [32] Джошуа озвучивает Логан Ханнан на английском языке и Нацуми Фудзивара на японском языке. [33] Будучи взрослым, его озвучивают Джонатан Кейс на английском языке и Такео Оцука на японском языке. [35] Захват движений Джошуа в детстве был сделан актером примерно его возраста, но когда началась запись голоса, голос этого актера сломался, и роль нужно было переделать. Ханнан был нанят после того, как Fox сыграла A Plague Tale: Innocence , в которой Ханнан играл Хьюго. [34] Джошуа была первой ролью Кейса в видеоигре, и он подошел к ней без предубеждений о том, как играть эту роль. [27]
Сидольфус Теламон (シドルファス・テラモーン, Shidorufasu Teramōn ) , также называемый друзьями «Сид» (シド, Shido ) , является лидером повстанческой группы в Валистее, стремящейся освободить пользователей магии от порабощения и насилия. Он аутсайдер, который проснулся как Доминант молнии Эйкона Раму по прибытии в Валистею; изначально он объединился с нацией Валоэд, прежде чем отделиться из-за разницы в зрении. Узнав, что Материнские кристаллы высасывают эфир из Валистеи и вызывают Мор, он клянется уничтожить их и вербует Клайва и Джилл для своего дела. Позже выясняется, что он медленно умирает от проклятия окаменения, которое поражает пользователей магии, которые чрезмерно используют свою силу. Когда Санбрек уничтожает Материнский кристалл, часть Ультимы внутри него атакует его и смертельно ранит, после чего он передает силы своего Эйкона Клайву, прежде чем умереть.
Сидольфус — воплощение повторяющегося персонажа в серии Final Fantasy . Ёсида описал Сида как отца для Клайва после его спасения. [11] Его дизайн был задуман как «крутой» пожилой мужчина. [32] Сида озвучивает Ральф Айнесон на английском языке и Хироши Широкума на японском языке. [33] Айнесон, который работал над видеоиграми и сериалами, включая «Игру престолов» , закончил свои сцены рано и в основном работал со Старром, узнав, что это был за проект, только ближе к концу. [36]
Джилл Уоррик (ジル・ワーリック, Jiru Wārikku ) — главная героиня Final Fantasy XVI . Она — бывшая принцесса ныне разрушенных Северных территорий, изначально жила с Клайвом и Джошуа в Росарии в качестве политической заложницы. После нападения Санбреке она пробуждается как Доминант Шивы и становится рабыней Железного королевства. Она присоединяется к делу Клайва и Сида после того, как они спасают ее, помогая уничтожить Материнские кристаллы и отомстив религиозному лидеру Железного королевства. После смерти Сида она становится доверенным советником и помощницей Клайва, в конечном итоге развивая с ним роман. Измученная чрезмерным использованием своего Эйкона и ненадолго похищенная Варнавой, Джилл не может подготовиться, не рискуя своей жизнью, и отдает силу Шивы Клайву. Бессильная Джилл остается позади ради ее же безопасности, пока Клайв сталкивается с Ультимой, и в последний раз ее видят смотрящей в небо, куда ушел Клайв.
Краткое описание Такахаши для Джилл было персонажем, который сильно страдал в своей жизни, с ее взрослой формой, имеющей более суровое лицо и манеры, чем в детстве. Ее форма Шивы должна была быть королевской, с тиарой и накидкой, а также большим плащом, чтобы увеличить ее присутствие. [32] Джилл озвучивали на английском языке Шарлотта Макберни в детстве и Сюзанна Филдинг во взрослой жизни, а на японском языке Мегуми Хан . [33] Подобно Старр, Филдинг не была готова к размеру своей роли, и у них было несколько сцен, где два персонажа пытались соединиться. Ей нравилось развитие персонажа Джилл от ослабленной фигуры до заново обретающей свою силу. [30]
Торгал (トルガル, Торугару ) — волк-компаньон Клайва. Он был спасён щенком из разрушенных Мором Северных Территорий после того, как отделился от своей стаи, и Сид забрал его после буйства Ифрита. В конце концов он воссоединяется с Клайвом и Джилл и присоединяется к ним в их поисках в течение следующих нескольких лет. Он демонстрирует способность направлять магические силы, когда помогает спасти Джилл и Клайва от казни. Позже выясняется, что он редкий Морозный Волк, потомок древнего компаньона королевского Доминанта Шивы, который может поглощать и направлять эфир.
Описывая процесс разработки дизайна, Такахаши вспомнил, что изначально ему было приказано использовать в качестве шаблона « японскую собаку ». Дизайн оказалось трудно сделать убедительным в качестве боевого товарища, поэтому Торгала изменили, чтобы он напоминал волка. Наряду со взрослой версией Такахаши создал версию щенка, которую он описал как «более милую», чем он ожидал. [32]
Дион Лесаж (ディオン・ルサージュ, Dion Rusāju ) — наследный принц Империи Санбреке и Доминант Бахамута, Эйкона Света. Он также является Лордом-Командующим солдатами Драгунов Империи, любим своим народом и грозной силой на поле боя. После того, как Анабелла начинает влиять на его отца и настаивать на том, чтобы ее сын Оливье стал наследником, Дион устраивает переворот против нее с поддержкой Джошуа и помощью Теренса, своего любовника и заместителя командира. Дион пытается убить Оливье, но вместо этого случайно убивает его отца. В отчаянии Диона Оливье подстрекает его превратиться в Бахамута и неистовствовать по всему его королевству. Клайв и Джошуа вступают в бой с Дионом в их первобытных формах, ослабляя его и заставляя его трансформироваться обратно. Затем он убивает Оливье, чтобы отомстить за своего отца. Теперь, решив искупить свои действия, он присоединяется к Клайву и Джошуа в нападении на крепость Ультимы Origin, но погибает, помогая им прорваться через ее оборону.
В отличие от Клайва, Дион был задуман как архетип героического принца света. [31] Его дизайн намеренно вызывал ассоциации с Драгунами из более ранних игр Final Fantasy . [7] Дизайн Бахамута изначально был намного больше, чем в финальной игре, и остатки этой цели сохранились в больших крыльях и длинном хвосте Эйкона. [32] Диона озвучивает Стюарт Кларк на английском языке и Юичи Накамура на японском языке. [33]
Ultima (アルテマ, Arutema ) — главный антагонист игры, который в основном действует через доверенных лиц, таких как Варнава. Он — аватар древней цивилизации, которая отказалась от своих физических форм после того, как их нация поддалась Мору. Они создали Mothercrystals, чтобы собрать эфир из Valisthea для мощного заклинания воскрешения, и человечество — произошедшее от древних падших людей — чтобы создать «Mythos», хозяина, который может направлять Eikons и произносить заклинание за счет Valisthea. В то время как люди обрели свободу воли, Ultima продолжает манипулировать ими с помощью Mothercrystals, изменения формы и поклонения культам. Цели Ultima невольно достигаются, когда Клайв уничтожает Mothercrystals и поглощает Eikons. После того, как Материнские кристаллы Валистеи были уничтожены, он выпускает армию существ, испорченных Акаши-эфиром, и поднимает свою крепость Origin, чтобы начать заклинание воскрешения. Клайв в конечном итоге побеждает и поглощает его, используя его силу, чтобы уничтожить и удалить магию из Валистеи, положив конец Мору. Ультиму озвучивает Гарри Ллойд на английском языке и Мицуру Миямото на японском языке. [35]
Барнабас Тармр (バルナバス・ザルム, Barunabasu Zarumu ) — король Валоэда и Доминант Одина, Эйкона тьмы, который господствует на континенте Эша. Он родом из другой земли, где его семья была частью культа, поклонявшегося Ультиме; после того, как толпа убила его мать, он бежал и добрался до Валистеи, приземлившись на Эше. Попав под влияние Ультимы, он приходит к вере в свой план стереть человечество с лица земли, превратившись в разумного Акаши, чтобы прожить достаточно долго, чтобы выполнить свою роль. Он несколько раз бросает вызов Клайву, стремясь разрушить его личные связи и выковать его в Мифах. После того, как население Эша превращается в Акаши, Клайв сталкивается с ним и сражается с ним до смерти, а он навязывает свои силы Эйкона Клайву, прежде чем умереть.
Дизайн Варнавы был призван вызвать образ «короля, полностью окутанного тайной», косвенно вдохновленный мотивом Темного рыцаря из более ранних игр. [7] Такахаши хотел передать как уверенность в себе, так и «пустоту» через свой дизайн. Один был создан, чтобы казаться царственным, но также и тревожным, с головой, сочетающей шлем с дизайном черепа. [32] Варнаву озвучивает Дэвид Менкин на английском языке и Готаро Цунашима на японском языке. [33] Менкин ранее озвучивал Магнуса в дополнении Final Fantasy XIV Shadowbringers , приписывая получение роли Варнавы своей игре в качестве Магнуса. [36] Он назвал Варнаву одним из самых интересных персонажей, которых он играл. [37]
Хьюго Купка (フーゴ・クプカ, Fūgo Kupuka ) — нынешний Доминант Земли Эйкон Титан, политический лидер и глава Далмекийской Республики. Первоначально он был солдатом Далмекийской армии, но его появление в качестве Доминанта позволило ему накопить огромное богатство и власть; он часто участвует в сражениях с вражескими армиями и политических манипуляциях Далмекийского совета. Он также ведет роман с Бенедиктой, а после ее смерти отправляется на вендетту против Клайва и его союзников. Во время одной из битв Хьюго теряет свои руки и Доминантные силы из-за Клайва. Теперь, желая отомстить, агент Ультимы обманывает его, заставляя чрезмерно использовать свой Материнский кристалл, заставляя его превращаться в яростную форму Титана, которую Клайв убивает.
Мускулистая внешность Хьюго была основана на просьбе Такаи о мире, где персонажи с магией, основанной на силе, также выглядели физически сильными, и Такахаши развлекался с дизайном. Колючие ноги Титана представляли безжалостную личность Хьюго. [32] Хьюго озвучивает Алекс Ланипекун на английском языке и Ясухиро Мамия на японском языке. [33] Ланипекун посчитал, что изображение политической и физической силы Хьюго является самой интересной частью роли. [37]
Бенедикта Харман (ベネディクタ・ハーマン, Benedikuta Hāman ) — лидер шпионского подразделения «разведчиков» Валоида и Доминант Ветра Эйкон Гаруда. Прожив суровую жизнь до того, как ее принял Варнава, она развила холодную и манипулятивную личность. У нее и Сида были подразумеваемые отношения после того, как он спас ее от работорговцев в прошлом, прежде чем его дезертирство озлобило ее против него. Она также ведет роман с Хьюго. Она выступает в качестве первоначального антагониста, но становится эмоционально неуравновешенной после того, как Клайв крадёт ее силу. После того, как бандиты нападают и убивают ее солдат, она превращается в неистовую Гаруду, пока Клайв невольно не превращается в Ифрита и не убивает ее.
Такахаши создал дизайны для Бенедикты и Гаруды одновременно, причем Гаруда был одним из двух самых ранних Эйконов, разработанных и определяющих общую тему дизайна других. Он описал дизайн Бенедикты как созданный «честно», не беспокоясь об этом. [32] Бенедикту озвучивает Нина Йндис на английском языке и Акари Хигучи на японском языке. [33] Как и Менкин, Йндис ранее озвучивала персонажа в Shadowbringers и не знала, какую роль она играет, пока не закончилась запись. [36] Из-за ее короткого появления в истории, Фокс и Йндис заявили о необходимости передать ее личность и предысторию только через исполнение. [27]
Anabella Rosfield (アナベラ・ロズフィールド, Anabera Rozufīrudo ) — герцогиня Розарии, которая является кузеном Элвина, Клайва и матерью Джошуа. Позже она становится императрицей Санбреке и выступает в качестве главного антагониста в сюжетной линии игры. Несмотря на то, что она очень любила Джошуа, она презирает Клайва из-за его отсутствия власти и не любит Джилл. Чтобы сохранить свою родословную и благородство, она вступает в союз с Санбреке, предает им Розарию и порабощает Клайва. В течение следующего десятилетия Anabella выходит замуж за императора Санбреке Сильвестра Лесажа и рожает сына по имени Оливье, не подозревая, что он является сосудом для Ultima, чтобы влиять на двор Санбреке. Анабелла манипулирует Сильвестром, чтобы оттолкнуть Диона, в конечном итоге заставляя его выбрать Оливье своим наследником вместо Диона. Затем возмущенный Дион устраивает переворот против Анабеллы и убивает Оливье у нее на глазах. Обезумевшая от горя, Анабелла убивает себя, несмотря на попытку Джошуа достучаться до нее. Анабеллу озвучивает Кристина Коул на английском языке и Юрика Хино на японском языке. [35] [38]
Каллен Блэк из RPG Site положительно отметил качество написания второстепенных персонажей и небольших квестов и похвалил воплощение Сида в игре как одно из лучших в серии. Он положительно сравнил темы и сценарий игры с Final Fantasy Tactics (1997), отметив, что в ней рассматривается стоимость искоренения коррумпированных обществ, и похвалил изображение Клайва и развитие персонажа. [39] Майкл Хайэм из GameSpot описал повествование как в основном сосредоточенное на росте Клайва, похвалив его взаимодействие со второстепенными актерами, отдав должное озвучке основного состава. [40] Джордан Миддлер, писавший для Video Games Chronicle , описал актерский состав игры как «абсолютную изюминку», похвалив игру Старра, Филдинга и Айнесона в их ролях. [41] Адам Бек из Hardcore Gamer похвалил более человечный фокус истории и сдержанное введение ее фэнтезийных элементов, [42] а Митчелл Зальцман из IGN похвалил развитие Клайва на протяжении игры, оставаясь при этом симпатичным и понятным, похвалив актерский состав и озвучку в целом. [43] Эрик Ван Аллен, писавший для Destructoid , наслаждался игрой английского актерского состава, положительно отметив игру Старра в роли Клайва, назвав Айнесона в роли Сида «особенно запоминающимся» и похвалив Кларка в роли Диона. Его главная критика заключалась в непоследовательном подходе к темам истории вокруг Носителей и отодвигании на второй план некоторых побочных сюжетов. [44]
Моисес Таверас из Paste Magazine положительно отозвался о развитии персонажей Клайва и Джилл и о теплоте, проявленной многими персонажами в мрачной обстановке игры, но ему не понравилось последующее изменение тональности от бросающего вызов рабства к большей магической угрозе. [45] Зак Уилкерсон из RPGFan в целом наслаждался актерским составом и их историями, причем его главная претензия заключалась в его нехватке и изображении женских персонажей, он описал их как «тонко проработанных и слишком определенных мужчинами в их жизни». [46] Уэсли Леблан из Game Informer похвалил актерскую игру и последующий сюжет и сказал, что игрокам понравятся романтические элементы, хотя он отметил, что сюжетная линия временами казалась слишком похожей на Игру престолов . [47] Эдвин Эванс-Тирлвелл, писавший для Eurogamer , нашел Клайва приятным, но простым по сравнению с остальными актерами, и отметил деконструкцию игрой тропа героя через действия Клайва и их последствия. [48] Джованни Колантонио из Digital Trends был разочарован как общей историей, так и арками персонажей, заявив, что «трудно отличить плоских персонажей друг от друга». [49] Гита Джексон из Polygon в целом не любила дизайн истории и изображение рабства в игре, но ей понравились роман Клайва и Джилл и личность Сида по сравнению с написанным и мрачным тоном, и она похвалила озвучку. [50]
Повторяющимся моментом, который обсуждали как игроки, так и рецензенты, было предполагаемое отсутствие этнического разнообразия в актерском составе и игровом мире, а также ответ Ёсиды на этот вопрос. [48] [49] [51] [52] Наслаждаясь историей, Эванс-Тирлвелл подчеркнул отсутствие этнического разнообразия, несмотря на размер ее мира, посчитав, что это подрывает послание игры. [48] Как и Эванс-Тирлвелл, Леблан считал, что полностью белый актерский состав подрывает ранние темы и внутриигровое использование рабства магов, [47] мнение, которое разделяет Джексон. [50] Колантонио также высказал мысли об отсутствии разнообразия в игре, подчеркнув африканский стиль одной из внутриигровых наций. [49] В статье о ситуации Эш Пэрриш из The Verge выделила общие аргументы против подхода Ёсиды — его фэнтезийный сеттинг и историческое доказательство этнического разнообразия в средневековой Европе — и посчитала, что это подрывает цели игры по охвату более широкой аудитории. Она также выделила более ранние Final Fantasy XII и XIV как контраргументы к подходу Final Fantasy XVI , поскольку обе игры демонстрируют этническое разнообразие в фэнтезийном сеттинге, вдохновленном Средневековьем. [52]
Более позитивная реакция последовала за включением ЛГБТ-персонажей в игровой мир, в частности, за подтвержденным романом Диона и Теренса. [53] [54] Иэн Харрис из GamesRadar+ , писавший о реакциях в социальных сетях, отметил как явную романтику, так и непринужденные диалоги, обнаруженные в мире, которые показали общее присутствие ЛГБТ-отношений. [53] Эд Найтингейл, писавший для Eurogamer , был очень позитивен по поводу включения ЛГБТ-персонажей без подчеркивания их ориентации, нормализации их в мире Валистеи. Он видел в этом часть более прогрессивного отношения Square Enix к более широкой инклюзивности гендера и сексуальности. [54] Кэт Бассел из TechRadar видела Диона как позитивный шаг вперед для серии, но чувствовала, что его роман с Теренсом не получил большого открытого исследования или внимания по сравнению с романтическими или сексуальными сценами с женскими персонажами. Она также отметила, что смерть Диона представляет собой все еще распространенную традицию смерти ЛГБТ-персонажей в медиа. [55]