Клаудио Аррау Леон ( исп. [ˈklawðjo aˈraw] ; 6 февраля 1903 — 9 июня 1991) — чилийский и американский пианист, известный своими интерпретациями обширного репертуара, охватывающего эпоху барокко и композиторов XX века , особенно Баха , Моцарта , Бетховена , Шуберта , Шопена , Шумана , Листа и Брамса . Его широко считают одним из величайших пианистов XX века. [1]
Жизнь
Аррау родился в Чильяне , Чили, в семье Карлоса Аррау, офтальмолога , который умер, когда Клаудио был всего год, и Лукреции Леон Браво де Вильяльба, преподавателя игры на фортепиано. Он принадлежал к старинной, известной семье Южного Чили. Его предок Лоренцо де Аррау был испанским инженером, которого послал в Чили король Испании Карлос III . Через свою прабабушку, Марию дель Кармен Дарох дель Солар, Аррау был потомком Кэмпбеллов из Гленорчи , шотландской дворянской семьи. [2] Аррау был воспитан как католик , но отказался от этого в позднем подростковом возрасте. [3]
Клаудио Аррау, ноябрь 1929 г.
Аррау был вундеркиндом и мог читать ноты до того, как научился читать слова, но в отличие от многих виртуозов , в его семье никогда не было профессионального музыканта. Его мать была пианисткой-любителем и познакомила его с инструментом. В возрасте 4 лет он читал сонаты Бетховена, а год спустя дал свой первый концерт. [4] Когда Аррау было 6 лет, он прошел прослушивание перед несколькими конгрессменами и президентом Педро Монттом , который был настолько впечатлен, что начал организовывать будущее образование Аррау. В возрасте 8 лет Аррау был отправлен на десятилетний грант от чилийского правительства на учебу в Германию , путешествуя со своей матерью и сестрой Лукрецией. Он был принят в консерваторию Штерна в Берлине , где в конечном итоге стал учеником Мартина Краузе , который учился у Ференца Листа . В возрасте 11 лет Аррау мог играть «Трансцендентальные этюды» Листа , одно из самых сложных произведений для фортепиано, а также «Вариации на тему Паганини» Брамса . Первые записи Аррау были сделаны на рояльном рулете Aeolian Duo-Art player . Краузе умер на пятом году обучения Аррау, оставив 15-летнего ученика опустошенным потерей своего наставника; после этого Аррау не продолжил формальное обучение. [4]
В 1935 году Аррау дал знаменитое исполнение всех клавирных произведений Иоганна Себастьяна Баха в течение 12 концертов. В 1936 году Аррау дал полное клавирное произведение Моцарта в течение 5 концертов, а затем последовали полные циклы Шуберта и Вебера . В 1938 году Аррау впервые дал полное исполнение фортепианных сонат и концертов Бетховена в Мехико. Аррау повторял это несколько раз в своей жизни, в том числе в Нью-Йорке и Лондоне. Он стал одним из ведущих авторитетов по Бетховену в 20 веке. [1] [4]
В 1937 году Аррау женился на меццо-сопрано Рут Шнайдер (1908–1989), гражданке Германии. У них было трое детей: Кармен (1938–2006), Марио (1940–1988) — который стал отцом троих сыновей: Шона (1968), Пэйсера (1969) и Кипа (1970) — и Кристофера (1959). В 1941 году семья Аррау эмигрировала из Германии в Соединенные Штаты, в конечном итоге поселившись в Дугластоне, Квинс , Нью-Йорк, где Аррау провел свои оставшиеся годы. Он стал гражданином США и Чили в 1979 году . [5] 17 августа 1982 года звукозаписывающая компания PolyGram выпустила первый в истории компакт-диск классической музыки ; [6] его содержание состояло из вальсов Шопена в исполнении Клаудио Аррау. [7]
Аррау умер 9 июня 1991 года в возрасте 88 лет в Мюрццушлаге , Австрия, от осложнений после экстренной операции, проведенной 8 июня для устранения кишечной непроходимости. [8] Его останки были захоронены в его родном городе Чильян, Чили .
Тон и подход к музыке
Аррау был интеллектуалом и глубоко мыслящим переводчиком. Он много читал во время путешествий и выучил английский, итальянский, немецкий и французский языки в дополнение к своему родному испанскому. Он познакомился с психологией Юнга в свои двадцать с небольшим. [ 9]
Отношение Аррау к музыке было очень серьезным. Он проповедовал верность партитуре, но также и использование воображения. Хотя он часто играл в более медленных и более обдуманных темпах, начиная со среднего возраста, он имел репутацию сказочного виртуоза в начале своей карьеры, репутацию, подкрепленную записями, которые он сделал в это время, такими как «Исламей» Балакирева и «Этюды Паганини» Листа . Однако даже в конце своей карьеры он часто имел тенденцию играть с меньшей сдержанностью на живых концертах, чем в студийных записях.
Аррау часто давал сольные концерты: с 40 до 60 лет он давал в среднем 120 концертов за сезон, имея очень большой репертуар. В разное время он исполнял все клавирные произведения Баха , Моцарта , Бетховена и Шопена ; но также исполнял произведения таких нестандартных композиторов, как Алькан и Бузони , и освещал темные уголки репертуара Листа . Было подсчитано, что общий репертуар Аррау позволил бы ему провести 76 сольных вечеров, не считая более 60 произведений с оркестром, которые он также знал. [4]
Аррау записал значительную часть фортепианной музыки Шумана , Шопена и Листа. Он отредактировал все фортепианные сонаты Бетховена для издания Peters Urtext и записал их все на лейбле Philips в 1962–1966 годах. Он записал почти все из них еще раз в 1984–1990 годах вместе с полными фортепианными сонатами Моцарта. Он также известен своими записями Шуберта , Брамса и Дебюсси . На момент своей смерти в возрасте 88 лет в разгар европейского концертного тура Аррау работал над записью полного собрания сочинений Баха для клавишных , а также готовил некоторые произведения Гайдна, Мендельсона, Регера и Бузони, а также Третью фортепианную сонату Булеза.
26 марта 2021 года лейбл Pristine Classical выпустил то, что он назвал «звуковой переработкой» «потрясающе блестящей» записи Аррау «Голдберг-вариаций» Баха, сделанной в студии RCA в 1942 году, ремастеринг которой был сделан с издания 1988 года, которое «пролежало в хранилищах [RCA] 46 лет» [10] .
Критики
Олин Даунс , рецензируя в The New York Times концерт произведений Моцарта, Шумана, Равеля и Дебюсси , описал Клаудио Аррау как «пианиста с исключительной техникой, воображением и безупречным вкусом». [1]
В 1963 году, по мнению различных критиков, он был человеком, «не имеющим себе равных в настоящее время по уровню технического мастерства и глубине музыкального воображения», «пианистом № 1 нашего времени», «титаном пианино», «львом фортепиано» или, если угодно, «нео-Листом из тропика Козерога» [4] .
Даниэль Баренбойм сказал, что у Клаудио Аррау был особый звук, имеющий два аспекта: во-первых, плотность, полнокровность и оркестровость, а во-вторых, совершенно бестелесный тембр, совершенно завораживающий. [11]
Иоахим Кайзер : «Аррау — самый благородный, самый добросовестный, самый уважаемый пианист нашего времени». [12]
Сэр Колин Дэвис сказал: «Его звук изумителен, и он полностью его собственный... ни у кого другого он не звучит точно так же. Его преданность Листу необычайна. Он облагораживает эту музыку так, как никто другой в мире не может». [11]
По словам американского критика Гарольда С. Шонберга , Аррау всегда привносил «решительно романтический тон фортепиано в свои интерпретации» [13] .
Карл Шуман, ведущий музыкальный критик Германии, сказал в Süddeutsche Zeitung 2 июня 1986 года: «Разве не Клаудио Аррау является самым музыкальным и глубоко серьезным фортепианным феноменом нашего времени?». [14]
По словам Джозефа Горовица : «Его самые ранние записи, датируемые сороковыми, являются его самыми подвижными и отполированы блестящими тональными изысканностями, упомянутыми в его ранних обзорах в Нью-Йорке. Его записанные выступления следующего десятилетия или около того размещены более величественно; имея пространство для маневра, он, скорее всего, задержится, чем убежит. (...) Затем, иногда около 1960 года, записи документируют другое изменение. Возникающее скрытое течение сырого чувства не только диктует еще более медленные темпы и более величественные рубато, но и добавляет к величественной архитектуре звука Аррау устойчивую проекцию человеческой хрупкости. (...) Как произошло это изменение? (...) Рискуя прибегнуть к урезанной психологии, я также испытываю искушение сослаться на событие, которое Аррау вспоминает как «величайшее потрясение в моей жизни»: смерть его матери в 1959 году. Возможно, траур открыл новые эмоциональные пути. Возможно, исчезновение влиятельной фигуры освободило его или придало ему смелости сделать более уязвимое заявление в своем искусстве». [15]
Джон фон Рейн писал в 1991 году в Chicago Tribune : «Он был одним из наименее ярких пианистов, избегая виртуозного показа так же строго, как некоторые пианисты стремятся к этому; тем не менее, никогда не возникало никаких сомнений в его виртуозной технике. Он обладал богатой звучностью, каждый аккорд был великолепно взвешен, пальцевая работа была образцом тонко высеченной ясности, форма каждой фразы была глубоко продумана. Иногда склонность г-на Аррау к медленным темпам и акцент на внутренних деталях могли показаться суетливыми, лишая его выступления спонтанности и импульса. Однако в свои лучшие годы он был одним из самых глубоко удовлетворяющих интерпретаторов Моцарта, Брамса, Шумана, Листа, Шопена и особенно Бетховена, чьи произведения занимали в его репертуаре место, сопоставимое с репертуаром его великого коллеги, пианиста Рудольфа Серкина . [16]
1985: Arrau parle: беседы с Джозефом Горовицем (с Джозефом Горовицем)
2009: Лист: Путеводитель по его фортепианным произведениям (совместно с Джоном Беллом Янгом)
Ссылки
^ abcd "Клаудио Аррау, пианист, умер в возрасте 88 лет". The New York Times . 10 июня 1991 г.
^ Клаудио Аррау (Фортепиано) полная родословная Кэмпбеллов, а также Габсбургов, приведенная здесь. Доступ через Интернет 22 ноября 2016 г.
^ Джозеф Горовиц , Аррау о музыке и исполнении, стр. 182 «Аррау был воспитан как католик, но отказался от этого в возрасте пятнадцати лет. «Я исповедовался только один раз и подумал, что это совершенно нелепо... (Я) не религиозен ни в каком конфессиональном смысле. Я думаю, у меня есть некоторые мистические ощущения. Но у меня нет образа Бога как личности».
^ abcde Томас Ф. Джонсон (1963). «АРРАУ В 60». Музыкальная Америка.
^ "Douglas Manor: Известные жители – Клаудио Аррау, пианист" Архивировано 08.03.2017 в Wayback Machine , Историческое общество Дугластона и Литл-Нек, 2016, доступ получен 5 июня 2017 г.
^ "El mundo conmemora los 25 años de la aparición del CD" . Cooperativa.cl (на испанском языке) . Проверено 16 сентября 2021 г.
↑ Мендоса, Альваро (4 октября 2017 г.). «История компакт-дисков, классическая музыка в лос-ойдос-дель-эксито» Альваро Мендоса». MercadeoGlobal (на испанском языке) . Проверено 16 сентября 2021 г.
^ Джозеф Горовиц, «Послесловие»
^ Горовиц, Дж. (1999), Аррау о музыке и исполнении . Courier Dover Publications.
^ ab Roma Randles (2013). Жизнь в музыке: Рут Най и наследие Аррау. Grosvenor House Publishing. стр. 1937. ISBN978-1-78148-200-1. Получено 21 января 2015 г. .
^ https://booklets.idagio.com/747313908486.pdf.
↑ Гарольд С. Шёнберг, Великие пианисты от Моцарта до наших дней, Simon & Schuster, второе издание (1987)
^ «Клаудио Аррау. Дар постоянного самообновления».
^ Беседы с Аррау . 1982. стр. 256–257.
↑ Джон фон Рейн (10 июня 1991 г.). «Всемирно известный пианист Клаудио Аррау». Чикаго Трибьюн .
^ ab "Arrau Prizes and Decorations ArrauHouse". www.arrauhouse.org . Архивировано из оригинала 25 февраля 2021 г. . Получено 8 сентября 2021 г. .
^ "Клаудио Аррау" . Проверено 12 сентября 2021 г.
^ Сакс, Х. и Манилди, Д.: Рубинштейн: жизнь , стр. 379. Grove Press, 1995.
^ "Robert Schumann Gesellschaft eV" Schumann-Portal (на немецком языке) . Получено 10 января 2021 г.
^ "Клаудио Аррау (пианист)" . Граммофон . Проверено 11 апреля 2012 г.
Внешние ссылки
На Викискладе есть медиафайлы по теме Клаудио Аррау .
В Викицитатнике есть цитаты, связанные с Клаудио Аррау .
Дом Аррау. Подробный веб-сайт о Клаудио Аррау
Французский сайт Аррау Клаудио Аррау: Дискография, репертуар и информация.
Биографический очерк Клаудио Аррау
Вспоминая Клаудио Аррау в десятую годовщину его кончины в Wayback Machine (архивировано 23 сентября 2006 г.) от Unitel
Биография и дискография Клаудио Аррау Decca & Philips
_Claudio_Arrau.jpg/1280px-Gedenktafel_St%C3%BCbbenstr_8_(Sch%C3%B6b)_Claudio_Arrau.jpg)
