stringtranslate.com

Камилла Клодель

Камилла Розали Клодель ( французское произношение: [kamij klodɛl] ; 8 декабря 1864 – 19 октября 1943) была французским скульптором, известной своими фигуративными работами в бронзе и мраморе. Она умерла в относительной безвестности, но позже получила признание за оригинальность и качество своих работ.[1][2]Предмет нескольких биографий и фильмов, Клодель хорошо известна своими скульптурами, включая«Вальс»и«Зрелый возраст».[3]

Национальный музей Камиллы Клодель в Ножан-сюр-Сен открылся в 2017 году. Клодель была давней подругой скульптора Огюста Родена , а в Музее Родена в Париже есть зал, посвященный ее работам.

Скульптуры, созданные Клодель, также хранятся в коллекциях нескольких крупных музеев, включая Музей Орсе в Париже, Институт искусств Курто в Лондоне, Национальный музей женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия, Музей искусств Филадельфии [4] и Музей Дж. Поля Гетти в Лос-Анджелесе [5] .

Ранние годы

Камилла Клодель родилась в Фер-ан-Тарденуа , Эна , [6] на севере Франции, она была первым ребенком в семье фермеров и дворян . Ее отец, Луи-Проспер Клодель, занимался ипотекой и банковскими операциями. Ее мать, бывшая Луиза-Атанаиз Сесиль Серво, происходила из семьи католических фермеров и священников из Шампани . Семья переехала в Вильнёв-сюр-Фер, когда Камилла была еще младенцем. Ее младший брат Поль Клодель родился там в 1868 году. Впоследствии они переехали в Бар-ле-Дюк (1870), Ножан-сюр-Сен (1876) и Васси-сюр-Блез (1879), хотя они продолжали проводить лето в Вильнёв-сюр-Фер, и суровый пейзаж этого региона произвел на детей глубокое впечатление.

С 5 до 12 лет Клодель обучалась у сестер христианского вероучения . [7] Живя в Ножан-сюр-Сен в возрасте 12 лет, Клодель начала работать с местной глиной, регулярно лепя человеческие фигуры. [3] [8]

По мере взросления Камилла обогатила свое художественное образование литературой и старинными гравюрами. [9]

Ее мать Луиза не одобряла «неженственное желание Клодель стать художницей». [3] Ее отец был более благосклонен и показывал образцы ее работ их соседу-художнику Альфреду Буше, чтобы тот оценил ее способности. [8] Буше подтвердил, что Клодель была способной, талантливой художницей, и призвал ее семью поддержать ее изучение скульптуры. [10] [8] Камилла переехала с матерью, братом и младшей сестрой в район Монпарнас в Париже в 1881 году. Ее отец остался дома, работая, чтобы содержать их. [10]

Творческий период

Исследование с Альфредом Буше

В детстве Клодель увлекалась камнем и почвой, а в юности училась в Академии Коларосси , одном из немногих мест, открытых для женщин-студенток. [11] Оказавшись в Париже, она училась у скульптора Альфреда Буше . [12] Академия Коларосси была более прогрессивной, чем другие художественные учреждения, поскольку не только допускала женщин-студенток в школу, но и позволяла им работать с обнаженными мужскими моделями. [10] В то время École des Beaux-Arts запрещала женщинам поступать на учебу.

Камилла Клодель (слева) и скульптор Джесси Липскомб в своей парижской студии в середине 1880-х годов.

В 1882 году Клодель арендовала студию-мастерскую на улице Нотр-Дам-де-Шан в Париже, которую она делила с тремя британскими скульпторами: Джесси Липскомб , Эмили Фосетт и Эми Сингер (дочерью Джона Уэбба Сингера , чья литейная мастерская во Фроме , Сомерсет , изготавливала крупномасштабные бронзовые статуи). Несколько выдающихся работ Фрома находятся в Лондоне, в том числе группа «Боудикка» на набережной, «Кромвель» , украшающий лужайку перед зданием парламента, и фигура правосудия на вершине Олд-Бейли . Генерал Гордон на своем верблюде в казармах Чатем также был отлит во Фроме, как и восемь львов, которые являются частью мемориала Родса в Кейптауне . Клодель посетила Фром и семьи своих коллег-скульпторов. Все эти английские друзья учились в школах Южного Кенсингтона, которые позже стали Королевским колледжем искусств , прежде чем переехать в Париж, чтобы поступить в Академию Коларосси, где они все встретились. Клодель продлила свое пребывание в семье Зингера во Фроме. [13]

Альфред Буше стал наставником Клодель и вдохновил и поддержал следующее поколение скульпторов, таких как Лор Кутан . Клодель была изображена Буше в «Камилле Клодель, изучающей» [14] , а позже она изваяла бюст своего наставника.

После обучения Клодель и других скульпторов в течение более трех лет, Буше переехал во Флоренцию после получения награды Grand Prix du Salon. Перед отъездом он попросил Огюста Родена взять на себя обучение его учеников. Роден и Клодель встретились, и вскоре началось их художественное сотрудничество и бурные и страстные отношения.

Огюст Роден

Вальс , задуманный в 1889 году и отлитый в 1905 году

Клодель начала работать в мастерской Родена в 1883 году [10] и стала для него источником вдохновения. Она была его моделью, его доверенным лицом и его любовницей. Она никогда не жила с Роденом, который не хотел прекращать свои 20-летние отношения с Розой Бёре .

Известие об этом романе взволновало ее семью, особенно ее мать, которая и так ненавидела ее за то, что она не была мальчиком, и никогда не одобряла увлечение Клодель искусством. [15] [16] [17] В результате Клодель была вынуждена покинуть семейный дом. [10]

В 1891 году Клодель работал юристом в Национальном обществе изящных искусств, которое, как сообщалось, было «чем-то вроде мужского клуба в то время». [18]

В 1892 году, после аборта, Клодель прекратила интимные отношения с Роденом, хотя они регулярно виделись до 1898 года. [19]

Ле Корнек и Поллок утверждают, что после того, как физические отношения скульпторов закончились, она не смогла получить финансирование для реализации многих своих смелых идей — из-за цензуры на сексуальной почве и сексуального элемента ее работы. Таким образом, Клодель пришлось либо зависеть от Родена, либо сотрудничать с ним и видеть, как он получает признание как львиная фигура французской скульптуры. Она также зависела от него в финансовом отношении, особенно после смерти ее любящего и богатого отца, что позволило ее матери и брату, которые не одобряли ее образ жизни, сохранить контроль над семейным состоянием и оставить ее бродить по улицам, одетой в одежду нищенки. [20]

Репутация Клодель сохранилась не из-за ее некогда скандальной связи с Роденом, а из-за ее работы. Романист и художественный критик Октав Мирбо описал ее как «Бунт против природы: женщина-гений». [21] Ее ранние работы близки по духу к Родену, но показывают ее воображение и лиризм, особенно в знаменитом «Вальсе» (1893).

Современный французский критик Луи Воксель утверждал, что Клодель была единственной скульпторшей, на лбу которой сиял знак гениальности, как у Берты Моризо , единственной известной женщины-художницы века, и что стиль Клодель был более мужественным, чем у многих ее коллег-мужчин. Другие, такие как Морхардт и Каранфа, соглашались, говоря, что их стили стали настолько разными, что Роден был более мягким и нежным, а Клодель — яростной с резкими контрастами, что могло быть одной из причин их разрыва, и в конечном итоге она стала его соперницей. [22] [23] [24]

Как описывает историк Фарах Петерсон, «Клото» Клодель , выставленная в Салоне Национального общества изящных искусств 1893 года , служит «важным примером того, насколько резко видение Клодель расходилось с видением Родена». [25] Клодель изобразила Клото , одну из Трех Судеб в греко-римской мифологии, ответственную за решение человеческой судьбы, как очень пожилую женщину. В отличие от Родена и других художников-мужчин того времени, Клодель «не уклонялась от исследования женского гротеска»; действительно, «она могла найти силу в гротеске». Таким образом, Клото можно рассматривать как пример чего-то редкого и волнующего: «полного безразличия к мужскому взгляду». [26]

Ониксовая и бронзовая мелкая работа Клодель «Волна» (1897) также была сознательным разрывом в стиле с периодом Родена. Она имеет декоративное качество, совершенно отличное от «героического» чувства ее более ранних работ.

Зрелый возраст и другие работы

«Зрелый возраст» , бронзовая отливка 1913 года в зале Клодель в Музее Родена в Париже. (Фигура, стоящая позади, запутавшаяся в собственных волосах, — Клото , 1893 год)
Сакунтала Клоделя , мрамор, 1888 г. (показана копия 1905 г., Музей Родена, Париж)
Клото , 1893 г.

После того, как Роден впервые увидел «Зрелый возраст» Клодель в 1899 году, он отреагировал шоком и гневом. Он внезапно и полностью прекратил свою поддержку Клодель. По словам Эйраль-Клоз, Роден мог оказать давление на министерство изящных искусств, чтобы отменить финансирование бронзового заказа.

«Зрелый возраст » (1900) обычно интерпретируется как аллегория трех стадий жизни: мужчина, олицетворяющий Зрелость, попадает в руки старой женщины, олицетворяющей Старость и Смерть, в то время как молодая женщина, олицетворяющая Молодость, пытается спасти его. [27] [28] Ее брат интерпретировал это как аллегорию ее разрыва с Роденом. Анджело Каранфа комментирует, что «жизнь, которая была, есть и будет в Зрелости, содержит в своем движении как неустанное движение Клото , так и ритмичное, грациозное, кружащееся движение Фортуны , порождающее единое и поддерживающее движение или образ из внутренних различий». [29] По словам Каранфы, «Клото» (1893) и «Фортуна» (1905) представляют две идеи жизни: жизнь в Клото изображается как замкнутое, безнадежное существование и «завершается в бесконечной смерти»; Жизнь в «Фортуне» воспевается как безумие вечного настоящего со взлетами и падениями, его «восторг или полная гармония» ( сама «Фортуна» — это вариация танцующей женщины в «Вальсе »). [30] [29]

Одна из фигур Клодель, «Умоляющая» , была создана как отдельное издание и интерпретировалась не как чисто автобиографическая, а как еще более мощное представление перемен и цели в человеческом состоянии. [31] Смоделированная в 1898 году и отлитая в 1905 году, Клодель на самом деле не отливала свою собственную бронзу для этой работы, вместо этого «Умоляющая» была отлита в Париже Эженом Блотом. [32]

Мастерское исследование Клодель молодой девушки, La Petite Châtelaine, было завершено в мраморе в 1895 году. Последующие версии La Petite Châtelaine демонстрируют талант Клодель к резьбе по мрамору, мастерство, которым сам Роден не обладал. [33] La Petite Châtelaine стоит особняком как изображение молодой девушки в скульптуре 19 века; «здесь нет и следа от половозрелой фигуры с заметными сосками или декоративного, мягкощекого херувима», - замечает Петерсон. [34]

В 1902 году Клодель завершила большую скульптуру Персея и Горгоны . Начиная с 1903 года она выставляла свои работы в Салоне французских художников или в Осеннем салоне .

Sakuntala , 1888, описывается Анджело Каранфа как выражение желания Клодель достичь священного, плода жизненного поиска ее художественной идентичности, свободной от ограничений Родена. Каранфа предполагает, что впечатления Клодель от обманов Родена и эксплуатации ее, как человека, который не мог стать послушным, как он хотел, чтобы она была, и от которого ожидалось соответствие ожиданиям общества относительно того, какими должны быть женщины, не были ложными. Таким образом, Sakuntala можно назвать ясным выражением ее уединенного существования и ее внутреннего поиска, ее путешествия внутрь. [35]

В «Болтунах» Клодель изобразила сюжет, который был чрезвычайно редок в европейской скульптуре того времени: «платоническая женская интимность, не как повод продемонстрировать грудь или бедро зрителю, а как женщины на самом деле это переживают». [36] Скульптура изображает группу из трех женщин, слушающих историю, которую рассказывает четвертая спутница. Характерно, что в письме 1893 года своему брату Полю Клодель подчеркивала, что «Болтунах» «больше не похожи на Родена». [37]

Эйраль-Клоз говорит, что хотя Роден явно подписывал некоторые из ее работ, он не относился к ней как к другой из-за ее пола; художники в то время обычно подписывали работы своих учеников. [38] Другие также критикуют Родена за то, что он не дал ей признания или поддержки, которых она заслуживала. [39] [40] Уокер утверждает, что большинство историков считают, что Роден сделал все, что мог, чтобы помочь ей после их расставания, и что разрушение ею собственного творчества было отчасти ответственно за долгое пренебрежение, которое мир искусства оказывал ей. Уокер также говорит, что то, что действительно поразило Камиллу, которая уже была признана многими ведущим скульптором, были явные трудности среды и рынка: скульптура была дорогим искусством, и она не получала много официальных заказов, потому что ее стиль был крайне необычен для современных консервативных вкусов. [41] Несмотря на это, Ле Корнек и Поллок считают, что она изменила историю искусств.

Другие авторы пишут, что до сих пор неясно, насколько Роден повлиял на Клодель, и наоборот, насколько она была обесценена или насколько он был ответственен за ее несчастья. Большинство современных авторов сходятся во мнении, что она была выдающимся гением, который, начав с богатства, красоты, железной воли и блестящего будущего еще до встречи с Роденом, так и не был вознагражден и умер в одиночестве, нищете и безвестности. [1] [2] [42] [43] [ самостоятельно опубликованный источник? ] [44] Другие, такие как Элсен, Мэтьюз и Флемминг, предполагают, что не Роден, а ее брат Поль завидовал ее гению, и что он сговорился с ее матерью, которая так и не простила ей ее предполагаемой безнравственности, чтобы позже погубить ее и держать ее в психиатрической больнице. [45] [46] [47] [ необходима полная цитата ] [48] Кавалер-Адлер отмечает, что ее младшая сестра Луиза, которая желала наследства Камиллы и также завидовала ей, была в восторге от падения своей сестры. [49]

Менее известная, чем ее любовная связь с Роденом, природа ее отношений с Клодом Дебюсси также была предметом множества спекуляций. Стивен Барр сообщает, что Дебюсси преследовал ее: неизвестно, стали ли они когда-либо любовниками. [50] Они оба восхищались Дега и Хокусаем и разделяли интерес к темам детства и смерти. [51] Когда Клодель разорвала отношения, Дебюсси написал: «Я оплакиваю исчезновение Мечты об этой Мечте». Дебюсси восхищался ею как великим художником и хранил копию Вальса в своей студии до самой смерти. К тридцати годам романтическая жизнь Клодель закончилась. [52] [53]

Предполагаемое психическое заболевание и заключение

Поль Клодель в возрасте шестнадцати лет , модель Камилла Клодель, 1884 год, отлита в 1893 году, Музей августинцев , Тулуза

После 1905 года Клодель, по-видимому, была психически больна . Она уничтожила многие из своих статуй, исчезала на длительные периоды времени, проявляла признаки паранойи и была диагностирована как страдающая шизофренией . [54] Она обвинила Родена в краже ее идей и в руководстве заговором с целью ее убийства. [55] После свадьбы ее брата в 1906 году и его возвращения в Китай она жила уединенно в своей мастерской. [54] [55] Отец Клодель одобрил ее выбор карьеры и пытался помочь и поддержать ее материально. Но когда он умер 2 марта 1913 года, Клодель не сообщили о его смерти. Вместо этого, восемь дней спустя, 10 марта 1913 года, по просьбе ее младшего брата Поля, она была помещена в психиатрическую больницу Виль-Эврар в Нейи-сюр-Марн .

В форме говорилось, что она была «добровольно» госпитализирована, хотя ее прием был подписан только врачом и ее братом. Есть записи, показывающие, что, хотя у нее и были психические вспышки, [ необходимо разъяснение ] она была в здравом уме во время работы над своим произведением искусства. Врачи пытались убедить Поля и их мать, что Клодель не нужно находиться в учреждении, но они все равно держали ее там. [56] По словам Сесиль Бертран, куратора Музея Камиллы Клодель , ситуацию было непросто оценить, потому что современные эксперты, изучавшие ее записи, говорят, что она действительно была больна. [8]

В 1914 году, чтобы обезопасить себя от наступающих немецких войск, пациенты из Виль-Эврара сначала были переведены в Ангиен . 7 сентября 1914 года Клодель вместе с другими женщинами перевели в приют Мондеверг в Монфаве , в шести километрах от Авиньона . Ее свидетельство о приеме в Мондеверг было подписано 22 сентября 1914 года; в нем сообщалось, что она страдала «систематическим бредом преследования, основанным в основном на ложных толкованиях и воображении». [57]

Поль Клодель в 1927 году

Некоторое время пресса обвиняла ее семью в том, что она поместила в больницу гениального скульптора. Ее мать запретила ей получать почту от кого-либо, кроме брата. Персонал больницы регулярно предлагал ее семье освободить Клодель, но ее мать каждый раз категорически отказывалась. [56] 1 июня 1920 года врач доктор Брюне отправил письмо, в котором посоветовал ее матери попытаться реинтегрировать дочь в семейную среду. Из этого ничего не вышло. Поль Клодель навещал свою заключенную старшую сестру семь раз за 30 лет, в 1913, 1920, 1925, 1927, 1933, 1936 и 1943 годах. Он всегда говорил о ней в прошедшем времени. Их сестра Луиза навещала ее только один раз в 1929 году. Ее мать, которая умерла в июне 1929 года, никогда не навещала Клодель. [58]

В 1929 году скульптор и бывший друг Клодель Джесси Липскомб посетил ее и впоследствии утверждал, что «это неправда», что Клодель была безумна. Друг Родена, Матиас Морхардт, настаивал, что Поль был «простаком», который «запер» свою гениальную сестру. [59]

Камилла Клодель умерла 19 октября 1943 года, прожив 30 лет в приюте в Монфаве (тогда известном как Asile de Montdevergues, сейчас современная психиатрическая больница Centre hospitalier de Montfavet). Ее брат Поль узнал о неизлечимой болезни сестры в сентябре и, с некоторыми трудностями, пересек оккупированную Францию, чтобы увидеть ее, хотя он не присутствовал на ее смерти или похоронах. [60] Ее сестра не отправилась в Монфаве.

Клодель была похоронена на кладбище Монфаве, а затем ее останки были захоронены в общей могиле приюта. [56] [57] Из книги 2002 года « Камилла Клодель, жизнь» : «Спустя десять лет после ее смерти останки Камиллы были перенесены в общую могилу, где они смешались с костями самых обездоленных. Навсегда соединенная с землей, от которой она так долго пыталась сбежать, Камилла так и не вернулась в свой любимый Вильнев. Пренебрежение Поля к могиле сестры трудно простить... хотя Поль решил не обременять себя могилой сестры, он, напротив, приложил большие усилия, чтобы выбрать свое собственное место последнего упокоения, назвав точное место — в Бранге, под деревом, рядом со своим внуком — и процитировав точные слова, которые будут написаны на камне. Сегодня его почитатели отдают дань уважения его памяти на его благородной могиле; но от Камиллы не осталось и следа. В Вильневе простая мемориальная доска напоминает любопытному посетителю, что Камилла Клодель когда-то жила там, но ее останки все еще находятся в изгнании, где-то, всего в нескольких в нескольких шагах от места, где она была заточена на тридцать лет». [61]

Наследие

Музей Камиллы Клодель

Музей Камиллы Клодель

Музей Камиллы Клодель был открыт в марте 2017 года как французский национальный музей, посвященный творчеству Клодель. Он расположен в ее родном городе юности Ножан-сюр-Сен . [62] Музей Камиллы Клодель демонстрирует примерно половину из 90 сохранившихся работ Клодель. [63] [64]

Планы превратить дом семьи Клодель в Ножан-сюр-Сен в музей были объявлены в 2003 году, и музей вел переговоры с семьей Клодель о покупке работ Камиллы. Среди них 70 работ, в том числе бюст Родена. [65]

Сохранившиеся работы

«Персей и Горгона» Клоделя (1905)

Хотя она уничтожила большую часть своих работ, сохранилось около 90 статуй, эскизов и рисунков. Сначала она подвергалась цензуре, поскольку изображала сексуальность в своих работах. Ее ответом был символический, интеллектуальный стиль в отличие от «экспрессивного» подхода, обычно приписываемого женщинам-художникам. [66] В 1951 году Поль Клодель организовал выставку в Музее Родена , который продолжает экспонировать ее скульптуры. Большая выставка ее работ была организована в 1984 году. В 2005 году большая художественная экспозиция, представляющая работы Родена и Клодель, была представлена ​​в Квебеке (Канада) и Детройте, штат Мичиган , в США. В 2008 году Музей Родена организовал ретроспективную выставку, включающую более 80 ее работ. [ необходима цитата ]

В 2005 году Sotheby's продал второе издание La Valse (1905, Blot, номер 21) за 932 500 долларов. [67] На парижском аукционе 2009 года Le Dieu Envolé Клоделя (1894/1998, литейная мастерская Valsuani, подписана и пронумерована 6/8) имела максимальную оценку в 180 000 долларов, [68] в то время как сопоставимая скульптура Родена L'éternelle Idole (1889/1930, Rudier, подписана) имела максимальную оценку в 75 000 долларов. [69]

В 2023 году Чикагский институт искусств и Музей Дж. Пола Гетти совместно организовали крупную ретроспективу ее работ, в которой было представлено 60 скульптур из более чем 30 институциональных и частных кредиторов. На выставке были собраны многие из ее ключевых композиций из терракоты, гипса, бронзы и камня. [70]

Поминки

В театре и мюзиклах

Некоторые авторы утверждают, что Генрик Ибсен основал свою последнюю пьесу « Когда мы, мертвые, пробуждаемся » (1899) на отношениях Родена с Клодель. [71] [72] [73] [74]

«Вальс» (2000) сиэтлского драматурга С. П. Мисковски представляет собой тщательно исследованный взгляд на жизнь Клодель. [75] [76]

В 2012 году состоялась мировая премьера пьесы «Камилла Клодель» . Написанная, сыгранная и поставленная Гаэлем Ле Корнеком, премьера которой состоялась на фестивале Pleasance Courtyard в Эдинбурге , пьеса рассматривает отношения мастера и музы с точки зрения Камиллы на разных этапах ее жизни. [77]

Мюзикл «Камилла Клодель » композитора Фрэнка Уайлдхорна и поэта-песенника Нэн Найтон был поставлен Goodspeed Musicals в театре Нормы Террис в Честере, штат Коннектикут, в 2003 году. [78]

В фильме

Фильм 1988 года «Камилла Клодель» был драматизацией ее жизни, основанной в основном на исторических записях. Режиссер Бруно Нюйттен , сопродюсер Изабель Аджани , в главной роли Аджани в роли Клодель и Жерар Депардье в роли Родена, фильм был номинирован на две премии «Оскар» в 1989 году. Другой фильм, «Камилла Клодель 1915» , режиссер Бруно Дюмон и в главной роли Жюльет Бинош в роли Клодель, был впервые показан на 63-м Берлинском международном кинофестивале в 2013 году. В фильме 2017 года «Роден» в роли Клодель снялась Изия Игелин . [79]

В музыке

Композитор Джереми Бек написал оперный монолог для сопрано и оркестра « Смерть маленькой девочки с голубями» (1998), основанный на жизни и письмах Камиллы Клодель. Эта композиция была записана Райанной Дюпюи, сопрано, с Симфоническим оркестром Словацкого радио. [80] Композиция Бека была описана как «глубоко привлекательное и трогательное произведение... [демонстрирующее] властную мелодическую уверенность, плавное эмоциональное командование и податливую нежность». [81]

В танце и балете

В 2011 году в Санкт-Петербурге состоялась мировая премьера нового балета Бориса Эйфмана «Роден» . Балет посвящен жизни и творчеству скульптора Огюста Родена и его ученицы, возлюбленной и музы Камиллы Клодель. [82]

В 2014 году Театр танца Колумбуса и струнный квартет Carpe Diem провели премьеру « Клодель» в Колумбусе, штат Огайо, с музыкой Корин Фудзивары, оригинальной поэзией Кэтлин Кирк и хореографией Тима Вича. [83]

В литературе

В 1982 году публикация беллетризованной биографии «Une femme» писательницы Анн Дельбе вызвала всплеск интереса к ее творчеству. [84]

Роман Кэрол Бруно 2015 года «Эти добрые руки » описывает конец жизни Клодель в 1943 году через отношения с ее сиделкой. [ необходима цитата ]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab Flemming, Laraine E. (1 января 2016 г.). Чтение ради результатов. Cengage Learning. стр. 721. ISBN 9781305500525.
  2. ^ ab Монтегю, Эшли (1999). Естественное превосходство женщин. Rowman Altamira. стр. 217. ISBN 9780761989820.
  3. ^ abc McGee, Celia (17 декабря 1989 г.). "ФИЛЬМ; Камилла Клодель: Возрожденная страсть". The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 17 апреля 2020 г.
  4. ^ "Камилла Клодель | artnet". artnet.com . Получено 17 апреля 2020 г. .
  5. ^ "Торс присевшей женщины (Музей Гетти)". Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе . Получено 24 апреля 2020 г.
  6. ^ Великие женщины-художницы . Phaidon Press. 2019. стр. 101. ISBN 978-0714878775.
  7. ^ Кастро, Данило (8 декабря 2019 г.). «Камилла Клодель: 5 кратких фактов, которые вам нужно знать». Heavy.com . Получено 17 апреля 2020 г. .
  8. ^ abcd Kennedy, Maev (25 марта 2017 г.). «Музей спасает скульптора Камиллу Клодель от десятилетий безвестности». The Guardian . Получено 3 апреля 2019 г.
  9. ^ Одиль Эйрал-Клауз (2002). Камилла Клодель .
  10. ^ abcde "Биография, жизнь и цитаты Камиллы Клодель". The Art Story . Получено 1 декабря 2019 .
  11. ^ Хеллер, Нэнси (2000). Женщины-художницы: работы из Национального музея женщин в искусстве . Rizzoli Intntl. стр. 64. ISBN 0-8478-2290-7. ...одна из немногих художественных академий во Франции, открытая для студенток.
  12. ^ Кристиана., Вайдеманн (2008). 50 женщин-художниц, которых вы должны знать . Ларасс, Петра., Клир, Мелани, 1970–. Мюнхен: Prestel. ISBN 9783791339566. OCLC  195744889.
  13. Sue Bucklow (8 августа 2017 г.). «Камилла Клодель и литейный завод певицы: связь Родена с Фромом» . Получено 8 декабря 2019 г.
  14. ^ "Камилла Клодель Ревеле" . Exporevue.com . Проверено 8 декабря 2019 г.
  15. ^ Runco, Mark A.; Pritzker, Steven R. (20 мая 2011 г.). Энциклопедия творчества. Academic Press. стр. 763. ISBN 9780123750389.
  16. ^ Махон, Элизабет Керри (2011). Воспоминания о наших потерянных руках: поиск женской духовности и творчества. Penguin. стр. 37–38. ISBN 9781101478813.
  17. ^ Шмоль ген. Эйзенверт, Дж. Адольф (1994). Огюст Роден и Камилла Клодель . Престель. п. 109. ИСБН 9783791313825.
  18. ^ Ширин, Марк (25 апреля 2017 г.). «Скульптор Камилла Клодель наконец-то обзавелась собственным музеем». Гипераллергенный . Получено 17 апреля 2020 г. .
  19. ^ Махон, Элизабет К. Скандальные женщины: жизнь и любовь самых скандальных женщин в истории . Нью-Йорк: Penguin Group, 2011. Печать.
  20. ^ Акбар, Арифа (2012). «Как трагическая возлюбленная Родена сформировала историю скульптуры». The Independent . Лондон.
  21. ^ "Камилла Клодель, икона трагической судьбы" . Connaissance des Arts (на французском языке). 2 июля 2020 г. Проверено 29 сентября 2020 г.
  22. ^ Элсен и Джеймисон 2003, с. 308.
  23. ^ Фоллмер 2007, стр. 249.
  24. ^ Роден, Огюст; Кроун, Райнер; Зальцманн, Зигфрид (1997). Роден: Эрос и творчество . Престель. п. 41. ИСБН 9783791318097.
  25. ^ Петерсон, Фарах (2023). «Камилла Клодель „Восстание против природы“». The Atlantic . Нью-Йорк.
  26. ^ Петерсон, Фарах (2023). «Камилла Клодель „Восстание против природы“». The Atlantic . Нью-Йорк.
  27. ^ Ayral-Clause 2002, стр. 146.
  28. ^ Саутер, Джанет (2011). Камилла Клодель. Паркстоун Интернэшнл. стр. 82–83. ISBN 9781781607008.
  29. ^ аб Каранфа 1999, с. 104-105.
  30. ^ Гиндхарт, Мария П. (осень 2017 г.). "Обзор выставки "Музея Камиллы Клодель"". Мировое искусство девятнадцатого века . Мировое искусство девятнадцатого века 16, № 2 (осень 2017 г.) . Получено 5 апреля 2019 г.
  31. ^ Различные масштабы, различные способы пластичности и гендерная репрезентация трех фигур, составляющих эту важную группу, позволяют использовать более универсальную тематическую и метафорическую стилистику, связанную с возрастом существования, детством, зрелостью и перспективой трансцендентного (см. Анджела Райан, «Камилла Клодель: художник как героиновый ритор». Обзор ирландских женских исследований , том 8: Making a Difference: Women and the Creative Arts. (декабрь 2002 г.): 13–28).
  32. ^ «Музей Метрополитен».
  33. ^ Петерсон, Фарах (2023). «Камилла Клодель „Восстание против природы“». The Atlantic . Нью-Йорк.
  34. ^ Петерсон, Фарах (2023). «Камилла Клодель „Восстание против природы“». The Atlantic . Нью-Йорк.
  35. ^ Каранфа 1999, стр. 27–28.
  36. ^ Петерсон, Фарах (2023). «Камилла Клодель „Восстание против природы“». The Atlantic . Нью-Йорк.
  37. ^ Петерсон, Фарах (2023). «Камилла Клодель „Восстание против природы“». The Atlantic . Нью-Йорк.
  38. ^ Фоллмер 2007, стр. 75–76.
  39. ^ Аксельрод, Марк (2004). Путешествие Борхеса, Гараж Хемингуэя: Тайные истории. Издательство Алабамского университета. стр. 129. ISBN 9781573661140.
  40. ^ Майзел, Эрик; Грегори, Дэнни; ​​Хельмут, Клодин (5 октября 2005 г.). Париж писателя. Книги Writer's Digest. стр. 81. ISBN 9781582973593.[ постоянная мертвая ссылка ]
  41. ^ Уокер, Джон Альберт (2010). Искусство и художники на экране. Джон Альберт Уокер. стр. 124. ISBN 9780954570255.
  42. ^ А. Ранко, Марк; Р. Прицкер, Стивен (2011). Энциклопедия творчества. Academic Press. ISBN 9780123750389.
  43. ^ Зохреванди, Элахе; Аллахьяри, Эффат; Джаякумар, Кирти; Таразона, Кэтрин Васкес; Кумар, Анчал; Рид, Элси; Мохсени, Фатима; Баразанде, Хади; Агуас, Лилин; Хьюитт, Уиллоу; Бригнети, Паола (14 января 2012 г.). DeltaWomen, январь 2012 г., «Женщины против всего мира». Лулу.com. п. 4. ISBN 9781471055973.[ самостоятельно опубликованный источник ]
  44. ^ Чилверс, Ян; Глэйвс-Смит, Джон (2009). Словарь современного искусства. Oxford University Press. стр. 140. ISBN 9780199239658.
  45. ^ Элсен, Альберт Э.; Хаас, Уолтер А. (13 марта 2003 г.). Искусство Родена: Коллекция Родена в Центре визуальных искусств Айрис и Б. Джеральд Кантор в Стэнфордском университете: Коллекция Родена в Центре визуальных искусств Айрис и Б. Джеральд Кантор в Стэнфордском университете . Oxford University Press, США. стр. 306. ISBN 9780198030614. Клодель Роден ревность.
  46. ^ Истории, Wander (2016). Парижский путеводитель Топ 5: путеводитель и тур как с лучшим местным гидом. WanderStories. ISBN 9789949577132.
  47. ^ Флемминг 2016, стр. 721.
  48. ^ Мэтьюз, Патрисия Таунли (1999). Страстное недовольство: творчество, гендер и искусство французского символизма. Издательство Чикагского университета. С. 83–84. ISBN 9780226510187.
  49. ^ Кавалер-Адлер, Сьюзен (2013). Творческая мистика: от безумия красных туфель до любви и творчества. Routledge. ISBN 9781317795681.
  50. ^ Барр, Стивен Энтони; Университет Западной Вирджинии (2007). «Удовольствие — это закон»: «Пеллеас и Мелисанда» как решительный отход Дебюсси от вагнеризма — исследовательский проект DMA. стр. 106. ISBN 9780549439837.[ постоянная мертвая ссылка ]
  51. Локспайзер, Эдвард (1978). Дебюсси: Том 1, 1862–1902: Его жизнь и разум. Архив CUP. стр. 183. ISBN 9780521293419.
  52. ^ Серофф, Виктор И. (1970). Дебюсси; музыкант Франции . Books for Libraries Press. стр. 152. ISBN 9780836980325.
  53. ^ Ширс Леонард, Линда (1994). Встреча с сумасшедшей: Внутренний вызов женственности . Bantam Books. стр. 124. ISBN 9780553373189.
  54. ^ аб Бастос, Отон (2006). «Камилла Клодель: отвращение к природе. Искусство безумия или безумие искусства?». Журнал Brasileiro de Psiquiatria . 55 (3): 250–253. дои : 10.1590/S0047-20852006000300012 .
  55. ^ Батлер, Рут (1996). Роден: Облик гения. Издательство Йельского университета. стр. 282. ISBN 0300064985
  56. ^ abc Керри Махон, Элизабет (2011). Скандальные женщины: Жизни и любовь самых скандальных женщин в истории . Нью-Йорк: Penguin Group. стр. 279. ISBN 9780399536458.
  57. ^ ab Ayral-Clause 2002, стр. 210.
  58. ^ Ayral-Clause 2002, стр. 217, 222, 225, 242, 245, 250, 235.
  59. ^ Буше Теан, Арлин (2010). "3". Врата ада: Страсти Родена в камне . Xlibris Corporation LLC. ISBN 9781453548288Старый друг Родена и сторонник Камиллы, Матиас Морхардт, был потрясен ее положением и заявил: «Поль Клодель — простак. Когда у тебя есть сестра-гений, ты не бросаешь ее. Но он всегда думал, что это он гений».
  60. ^ Ayral-Clause 2002, стр. 251.
  61. ^ Ayral-Clause 2002, стр. 253.
  62. ^ "Музей Камиллы Клодель -" . Museecamilleclaudel.fr .
  63. ^ Альберге, Даля (25 февраля 2017 г.). «Затмеваемый Роденом, но его возлюбленная наконец-то добивается признания». The Guardian . Лондон . Получено 2 марта 2017 г.
  64. C., Майлис (29 декабря 2016 г.). «Музей Камиллы Клодель: увертюра на Марсе 2017 в Ножан-сюр-Сен». Сортира Париж . Проверено 23 января 2017 г.
  65. Вебстер, Пол (23 марта 2003 г.). «Наконец-то слава для потерянной музы Родена». The Guardian . Лондон . Получено 3 марта 2017 г. .
  66. Клодин Митчелл, «Интеллектуальность и сексуальность: Камилла Клодель, скульпторша конца века», История искусств 12#4 (1989): 419–447.
  67. ^ "Камиль Клодель - Вальс" . Проверено 8 декабря 2019 г.
  68. ^ "Камилла Клодель - Le Dieu Envolé" . Проверено 8 декабря 2019 г.
  69. ^ "Огюст Роден - L'éternelle Idole" . Проверено 8 декабря 2019 г.
  70. ^ «Камилла Клодель». Чикагский институт искусств . 7 октября 2023 г.
  71. ^ Шмоль ген. Эйзенверт, Дж. Адольф (1994). Огюст Роден и Камилла Клодель . Престель. ISBN 978-3-7913-1382-5.
  72. ^ Бремель, Альберт (1996). Противоречивые характеры: интерпретация современного театра . Northwestern University Press. С. 282–283. ISBN 978-0-8101-1441-8.
  73. ^ Биндинг, Пол (2006). С виноградными листьями в волосах: роль художника в пьесах Ибсена . Norvik Press. ISBN 978-1-870041-67-6.
  74. ^ Темплтон, Джоан (2001). Женщины Ибсена . Cambridge University Press. стр. 369. ISBN 978-0-521-00136-6.
  75. ^ Викинг, Стив. «Расширяющаяся Вселенная». The Stranger . Получено 1 августа 2017 г.
  76. ^ Берсон, Миша (10 февраля 2000 г.). «Развлечения и искусство | Надежная игра актеров помогает «Вальсу» идти в ногу». community.seattletimes.nwsource.com . Получено 1 августа 2017 г.
  77. Акбар, Арифа. «Интервью с Гаэль Ле Корнек и доктором Поллоком» The Independent , Лондон, 11 августа 2012 г. Получено 23 декабря 2013 г.
  78. ^ "Wildhorn and Knighton's Camille Claudel, the Musical, Ends 7 September at Goodspeed". Playbill.com. 7 сентября 2003 г. Архивировано из оригинала 14 января 2009 г. Получено 18 июня 2012 г.
  79. ^ Обзор Metacritic
  80. ^ "Innova Recordings: Jeremy Beck – Wave" . Получено 3 октября 2012 г. .
  81. ^ "Джереми Бек – Волна". MusicWeb International.com. Декабрь 2004 г. Получено 3 октября 2012 г.
  82. ^ "Роден". eifmanballet.ru . Получено 2 апреля 2016 г. .
  83. ^ "Обзор: Клодель из Columbus Dance Theatre живо воссоздает "мечту" скульптора". dispatch.com . Получено 8 декабря 2019 г. .
  84. ^ Пеллерин, Г. (1985). «Анн Дельбе: сцена в книге Анн Дельбе, Une femme, Париж, Presses de la Renaissance, 1982, 497 стр.» Nuit Blanche, le Magazine du Livre (18): 56–59 – через Erudit.

Библиография

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки