«Клуб первых жен» — американский комедийный фильм 1996 года режиссёра Хью Уилсона , основанный на одноимённом романе 1992 года Оливии Голдсмит . В фильме снялись Бетт Мидлер , Голди Хоун и Дайан Китон в роли трёх разведённых женщин, которые ищут возмездия у своих бывших мужей за то, что те бросили их ради более молодых женщин. В актёрском составе второго плана — Стокард Ченнинг в роли Синтии; Дэн Хедайя , Виктор Гарбер и Стивен Коллинз в роли бывших мужей трёх главных героев; а также Сара Джессика Паркер , Элизабет Беркли и Марсия Гей Харден в роли их любовников. Второстепенные роли исполняют Мэгги Смит , Бронсон Пиншо , Роб Райнер , Эйлин Хекарт , Филип Боско и Тимоти Олифант в его дебютном полнометражном фильме; В эпизодических ролях снялись Глория Стайнем , Эд Кох , Кэти Ли Гиффорд и Ивана Трамп .
Фильм стал неожиданным кассовым успехом после своего североамериканского релиза, в конечном итоге собрав 181 миллион долларов по всему миру, в основном от внутреннего проката, несмотря на смешанные отзывы. [1] Он приобрел культовую популярность, особенно среди женщин среднего возраста, [2] и как самый кассовый проект актрис за десятилетие, он помог оживить их карьеру в кино и на телевидении. Композитор Марк Шайман был номинирован на премию «Оскар» за лучшую оригинальную музыку , [3] в то время как Хоун был награжден премией Blockbuster Entertainment Award , а Мидлер и Паркер получили номинации на премию Satellite Award за свои роли. [3]
В 1969 году четыре подруги, Энни, Бренда, Элиз и Синтия, заканчивают колледж Миддлбери . Синтия дарит каждой из них одинаковые жемчужные ожерелья и во время праздничного тоста с шампанским она заставляет их пообещать всегда быть рядом друг с другом, прежде чем они сделают групповое фото.
В настоящее время четыре женщины потеряли связь, а бывший муж Синтии, который разбогател благодаря связям ее семьи, только что женился на женщине гораздо моложе себя. Она отправляет письма трем своим бывшим друзьям, дарит своей экономке свои жемчужины и кончает жизнь самоубийством.
Энни, Бренда и Элиз воссоединяются на похоронах Синтии. Они обнаруживают, что, как и у Синтии, у них у всех похожие супружеские проблемы. Энни разошлась со своим мужем-исполнителем рекламного агентства Аароном и проходит терапию из-за проблем с самооценкой. Элиз — оскароносная актриса-алкоголичка, которая разводится со своим мужем- продюсером Биллом и прибегает к пластической хирургии, чтобы удержать свою угасающую карьеру. Бренда испытывает финансовые трудности после развода со своим мужем Морти, который управляет успешной сетью магазинов электроники.
Энни сохраняет надежду, что они с Аароном помирятся, особенно после того, как он приглашает ее на ужин и они занимаются любовью в гостиничном номере, но Аарон ошеломляет ее, попросив развода, сообщив, что он ходил к ее психотерапевту. Тем временем Элис встречается с подающим надежды режиссером по поводу роли, только чтобы обнаружить, что на самом деле он хотел, чтобы она сыграла непривлекательную мать персонажа. Во время шопинга Бренда сталкивается с Морти и его прекрасной, намного более молодой девушкой Шелли, которая жестоко оскорбляет вес Бренды.
Три женщины собираются вместе, чтобы посочувствовать, но решают, что достижение «справедливости» предпочтительнее мести, отмечая, что все они поддерживали своих мужей и в значительной степени ответственны за их успех. Они создают «Клуб первых жен» и планируют уничтожить своих бывших мужей.
Энни уговаривает свою дочь устроиться на работу в рекламное агентство Аарона, чтобы та могла выступить в роли шпиона. Она обнаруживает, что партнеры Аарона хотят продать свою долю в агентстве. Элис начинает сталкиваться с Биллом в его офисе и дома, чтобы отобрать у него несколько предметов искусства и мебели, которые она ему купила, и продает их Энни за один доллар . Энни, в свою очередь, выставляет их на аукцион, обманывая Шелли, чтобы та купила многие из них, и использует вырученные средства, чтобы выкупить партнеров Аарона. Сицилийский дядя Бренды рассказывает, что товары из первого магазина Морти были приобретены нечестным путем, и что его финансовые записи являются «фикцией».
Элис расстраивается, продолжая пить, когда клуб не может найти ничего компрометирующего, чем можно было бы пригрозить Биллу, что приводит к жестокой драке между женщинами. Элис и Бренда мирятся и убеждают Энни не отказываться от клуба. Вскоре они обнаруживают, что Фиби на самом деле 16 лет, о чем Билл не знает.
Жены встречаются со своими бывшими мужьями. Они угрожают уничтожить троих мужчин тем, что они обнаружили, если они не согласятся финансировать их некоммерческую организацию , названную в честь Синтии, которая занимается помощью бедным и подвергшимся насилию женщинам. Билл, Аарон и Морти соглашаются с требованиями женщин.
На торжественном открытии Морти бросает Шелли и мирится с Брендой. Шелли флиртует с Биллом, хотя он нерешительно спрашивает ее, сколько ей лет. Элис, теперь играющая главную роль в успешной бродвейской пьесе, начала встречаться с коллегой. Энни, теперь более уверенная и независимая, отвергает Аарона, когда он просит вернуться к ней. После окончания вечеринки три женщины предаются воспоминаниям и вместе торжествующе поют « You Don't Own Me ».
Первоначально проект фильма принадлежал Шерри Лэнсинг , которая купила неопубликованную рукопись романа в 1991 году, после того как многие издатели отвергли его, и передала его продюсеру Скотту Рудину , когда она стала генеральным директором Paramount Pictures в 1992 году. [4] «Это была одна из лучших идей для фильма, которые я когда-либо слышала», — сказала она в интервью The New York Times в 1996 году . «Ситуация, когда женщину бросают ради более молодой версии самой себя, была слишком распространена. Но мы не хотели фильм о женщинах как жертвах. Мы хотели фильм о расширении прав и возможностей». [4] Рудин консультировался с Робертом Харлингом , чтобы написать сценарий, сценарий которого был переработан Полом Рудником, когда Харлинг ушел, чтобы снять «Вечернюю звезду» 1996 года , продолжение драмы 1983 года «Язык нежности» . Однако Рудник посчитал, что окончательный сценарий «непостижим»: [5] «Чтобы понять структуру этого фильма, потребуется неоткрытый Розеттский камень », — сказал он в интервью The New York Times . [6]
Бетт Мидлер и Голди Хоун были первыми актрисами, которые, как сообщалось, получили одну из трех главных ролей. В то время как Мидлер сначала хотела сыграть «более гламурную роль» Элизы, [7] Рудин намеревался взять на роль Джессику Лэнг , прежде чем команда решила переписать персонажа книги в пользу «более блестящей» версии, которая в конечном итоге досталась Хоун. [3] Хоун, в свою очередь, убедила Салли Филд присоединиться к актерскому составу в роли Энни, но Филд отказалась, сославшись на отсутствие у нее музыкальности. [8] Роль в конечном итоге досталась Дайан Китон , которую Рудин взял на роль, когда они работали над драматическим фильмом « Комната Марвина» [9]
Мэнди Патинкин изначально был выбран на роль Аарона, противоречивого мужа Энни, но выбыл незадолго до начала съёмок и был заменён Стивеном Коллинзом , когда решил покинуть проект в пользу своих музыкальных амбиций. [10] Роль Дуарто изначально досталась сценаристу Дэвиду Ракоффу, но его уволили после всего лишь одного дня на съёмочной площадке и заменили Бронсоном Пинчотом . [11] Джон Стюарт был нанят на роль любовника персонажа Хоун, Элис; однако его сцены позже были вырезаны из финального фильма. [12] Дэн Хедайя выиграл роль Морти, бывшего мужа Бренды, у Гектора Элизондо . [13]
Тимоти Олифант , который произвел впечатление работой на местной сцене, дебютировал на экране в качестве режиссера Бретта Артуниана в этом фильме. [13] Среди примечательных камео были Ивана Трамп (которая в фильме заявила: «Не злись, получи все»), Глория Стайнем и Кэти Ли Гиффорд в роли самих себя, а также автор Оливия Голдсмит , режиссер Хью Уилсон в роли коммерческого директора и Хизер Локлир в роли молодой возлюбленной персонажа Джеймса Нотона Джила. [14]
Основная съёмка проходила в течение трёх месяцев в студии Kaufman Astoria Studios в Квинсе , Нью-Йорк, с 4 декабря 1995 года по 19 марта 1996 года. [15] Среди 60 мест, показанных на экране, — аукционный дом Christie's в большом бальном зале отеля Delmonico's на Парк-авеню , бар Bowery, люкс в отеле Waldorf-Astoria в Мидтауне на Манхэттене , Café des Artistes на 67-й улице One West, бар King Cole в отеле St. Regis , похоронное бюро Фрэнка Э. Кэмпбелла и Barneys . [16] Другие известные места включают здание Chrysler , район NoHo , 5-ю и 7-ю авеню , Riverside Drive и Центральный парк . [17] Последняя сцена в клубе была снята в здании Robbins & Appleton на Бонд-стрит, 4. [18] [19]
Художник-постановщик Питер Ларкин во многом черпал вдохновение из голливудских романтических комедий 1930 -х годов , включив в них взгляд на стиль и роскошь, сложившийся после Великой депрессии , широко популяризированный благодаря этим фильмам. «Эти декорации выглядели лучше, чем когда-либо могли бы выглядеть настоящие пентхаусы и ночные клубы Нью-Йорка», — сказал он после создания. «В этом фильме я хотел декорации, которые имели бы такую поразительную природу». [17]
Уилсон заявил, что создание фильма было для него трудным опытом. [20] В интервью 2009 года журналу The AV Club Бронсон Пиншо защищал Уилсона и утверждал, что с Мидлер было трудно работать. [21]
Официальный альбом саундтреков под названием Music from the Motion Picture The First Wives Club... And Then Some был выпущен 17 сентября 1996 года на лейбле Work , незадолго до премьеры фильма. Сборник достиг 90-го места в американском чарте Billboard 200. [22]
Оригинальная музыка к фильму, написанная Марком Шейманом , также была выпущена 26 ноября 1996 года. [24]
«Клуб первых жен» собрал 105,4 млн долларов в США и Канаде и 76 млн долларов на других территориях, что в общей сложности составило 181,4 млн долларов по всему миру . [25] Фильм стал 11-м самым кассовым фильмом 1996 года . [26] [27] Фильм также занял 11-е место в рейтинге кассовых сборов в Северной Америке за 1996 год, а также возглавил годовой рейтинг PG Rated за 1996 год. [27]
В Соединенных Штатах и Канаде фильм стартовал на первом месте в прокате, собрав 18,9 миллионов долларов за первые выходные с 20 по 22 сентября 1996 года. [28] Он оставался на первом месте еще две недели, заработав, по оценкам, 42 миллиона долларов за первый месяц проката, что стало рекордом сентября на тот момент. [28] Названный «спящим фильмом года» по версии The Los Angeles Times , источники в отрасли сообщили, что фильм понравился нецелевой группе покупателей билетов, которые были упущены из виду, поскольку студии выплеснули спецэффекты и громкие боевики летом 1996 года. [28] [29]
«Клуб первых жён» получил неоднозначные отзывы кинокритиков. Сайт-агрегатор рецензий Rotten Tomatoes сообщил, что на основе 74 рецензий 50% критиков дали фильму положительную оценку со средней оценкой 5,6/10. Критический консенсус сайта гласит: « Клуб первых жён» возглавляет трио комедийных динамо, но сценарий подводит их вялым сюжетом и фатальным отсутствием сатирической остроты». [30] На Metacritic , который использует нормализованную систему оценок, фильм имеет рейтинг 58/100, что означает «смешанные или средние отзывы» на основе 21 критика. [31]
Эдвард Гутманн из San Francisco Chronicle назвал фильм «потрясающей комедией» и «гламурной местью, смешанной с 9 до 5 и Auntie Mame », что дало «каждой звезде возможность сделать свою лучшую работу за долгое-долгое время». Он добавил, что «удивительно не то, что каждый из них так восхитительно хорош, а то, что они так хорошо работают вместе». [32] В своем обзоре для Variety Леонард Клэди обнаружил, что режиссер «Хью Уилсон мудро уходит с дороги своих актеров, обеспечивая простой глянцевый вид, улучшенный оператором Дональдом Торином, дизайнером Питером Ларкиным и костюмами Теони В. Олдридж ». Он отметил, что «сочетание комических острот и звездных поворотов делает [картину] одним из самых коммерческих фильмов осени [1996 года]», что «по своей сути является чествованием своего звездного трио как непревзойденных исполнителей. В этом отношении « Клуб первых жен» — весьма приятная кинокомедия». [33]
Джанет Маслин из The New York Times отметила, что фильм «вольно перерабатывает забавную пляжную книгу Оливии Голдсмит, убирая секс, добавляя больше фарса и подгоняя главные роли под трех див в главных ролях». Хотя она чувствовала, что «Бетт Мидлер, Дайан Китон и Голди Хоун составляют энергичное, удивительно гармоничное трио», выдавая «однострочники с отточенным талантом, даже когда фильм становится глупым и начинает, извините за выражение, провисать», она обнаружила, что фильму «лучше удались шутки и быстрые реплики, чем развитие сюжета». [34] Роджер Эберт , писавший для Chicago Sun-Times, дал «Клубу первых жен» две звезды из четырех. Он заявил, что фильм «тяжел на инциденты, но легок на сюжет», наполнен «душевными разговорами с фарсом и ситуациями из ситкома». [35] Оуэн Глейберман , автор Entertainment Weekly , написал, что «темп фильма Криса Фарли и фотографии, похожие на рекламу зубного крема, «Клуб первых жен » — это своего рода яркая пластиковая комедия, которая, как правило, живет или умирает благодаря своим шуткам, своей фарсовой дерзости — чему угодно, кроме своей «убежденности». Он дал фильму оценку C+. [36]
Согласно опросу Costa Coffee 2023 года , британцы назвали «Клуб первых жен» одним из десяти лучших фильмов, которые помогают им «преодолеть разбитое сердце и двигаться дальше». [37]
«Клуб первых жен» принес композитору Марку Шайману третью номинацию на премию «Оскар» . [3] В 2000 году фильм получил признание Американского института киноискусства , когда он был включен в шорт-лист премии Американского института киноискусства «100 лет... 100 смехов » . [38]
В течение многих лет ходили слухи о сиквеле фильма. [39] Хотя обозреватели Стейси Дженел Смит и Мэрилин Бек сообщили в статье 2002 года, что продюсер Скотт Рудин откажется работать над сиквелом, актрисы сделали несколько заявлений об обратном. В интервью Chicago Sun-Times в 2003 году Китон выразила готовность появиться во втором фильме. [40] Год спустя, как сообщается, писатель Пол Рудник начал писать черновик, [39] озаглавленный Avon Ladies of the Amazon , [41] и в 2005 году Мидлер подтвердила USA Today , что рукопись действительно была, но «забастовка помешала этому». [42] Однако, как заявила Хоун в интервью New York Daily News в 2006 году , Paramount Pictures отказалась от услуг трио из-за их требования об увеличении гонораров: «Мне позвонил глава студии и сказал: «Давайте попробуем сделать это. Но я думаю, что мы все должны сделать это за одинаковую сумму денег». Теперь, если бы было трое мужчин, которые вернулись, чтобы сделать продолжение, они бы заплатили им как минимум в три раза больше своей зарплаты». 25 февраля 2011 года Голди Хоун опубликовала в Twitter фотографию троих за обедом, подтверждающую, что они все подписались на продолжение, а на следующий день ретвитнула сообщение от Bravo TV, снова подтверждающее это. [43] В 2016 году Хоун подтвердила, что Netflix работает над продолжением, хотя она также признала, что «сценарий не работает». [44]
Музыкальная сценическая версия фильма открылась в The Old Globe Theatre в Сан-Диего , Калифорния , 17 июля 2009 года, в предварительных показах, до 23 августа 2009 года, [45] перед запланированным бродвейским участием. Книга была написана Рупертом Холмсом , с партитурой «однократно воссоединившейся» команды авторов песен Холланда–Дозье–Холланда из соул-музыки Motown 1960-х годов . Франческа Замбелло руководила производством в Сан-Диего. [46] [47] Создатели и Замбелло были наняты для проекта в 2006 году. [48] Индустриальное чтение мюзикла состоялось в феврале 2009 года, с главными исполнителями Аной Гастейер , Кэроли Кармелло и Адриан Ленокс . [49]
Первоначально в основной состав постановки в Сан-Диего входили Карен Зиемба в роли Энни, Эдриан Ленокс в роли Элизы, Барбара Уолш в роли Бренды, Джон Доссетт в роли Аарона, Кевин Морроу в роли Билла, Брэд Оскар в роли Морти, Сара Чейз в роли трофейной жены и Сэм Харрис в роли Дуэйна. Хореографию поставила Лиза Стивенс, сценографом выступил Питер Дж. Дэвисон, а костюмы создал Пол Тэзуэлл. [50] 16 июня 2009 года Ленокс выбыла из постановки из-за проблем со здоровьем и была заменена Шерил Ли Ральф . [51] [52] Пробный показ постановки получил смешанные и отрицательные отзывы, [53] но за пять недель постановка продала около 29 000 билетов. [ необходима цитата ] Спрос на билеты был настолько высок в начале, что показ шоу был продлен на дополнительную неделю до его премьеры.
11 ноября 2009 года продюсеры объявили, что Франческа Замбелло покидает пост режиссера, и что они наймут нового режиссера до начала постановки на Бродвее.
Первоначальные продюсеры Джонас Нилсон и Пол Ламберт объединились с Элизабет Уильямс и Джоном Фростом, а затем пригласили Саймона Филлипса в качестве режиссера. [54] [55]
Недавно адаптированная версия First Wives Club: The Musical начала предварительные показы в театре Oriental в Чикаго 17 февраля 2015 года, с открытием 11 марта и продлится до 29 марта. Производство нацелено на Бродвей в сезоне 2015–2016 годов. [56] Новая постановка поставлена Саймоном Филлипсом, хореография Дэвида У. Коннолли, Кенни Сеймур в качестве музыкального руководителя, и имеет новую книгу, написанную Линдой Бладворт-Томасон . [57] Недавно адаптированная версия включает новые песни композиторов Холланда-Дозье-Холланда, трио, которое написало много хитов Motown в 1960-х годах. [57] Шоу также содержит несколько их классических хитов, таких как « Reach Out...I'll Be There », « Stop! In the Name of Love » и «I Can't Help Myself (Sugar Pie, Honey Bunch)». [58] [59] Фейт Принс , Кристин Шеррилл и Кармен Кьюсак исполняют главные роли Бренды, Элизы и Энни соответственно. [60] Полный состав был объявлен в январе 2015 года. [59] [61]
В марте 2016 года TV Land объявила, что заказала пилот для телевизионной адаптации фильма, сценарий к которому напишет Ребекка Эддельман, а исполнительными продюсерами выступят Дженни Бикс и Карен Розенфельт . Однако сеть не смогла забрать пилот. [62] В начале 2017 года проект перешел в Paramount Network для повторной разработки. [63] В октябре 2017 года Трейси Оливер была привлечена для написания сценария сериала. [64]
