Дэвид Рассел Гордон Дэвис ( / ˈ d eɪ v iː z / DAY -veez ; [1] [a] родился 3 февраля 1947 года) — английский гитарист, певец и автор песен. Он был ведущим гитаристом и бэк-вокалистом английской рок-группы Kinks , в которой также участвовал его старший брат Рэй . Дэвис также иногда брал на себя обязанности автора и/или ведущего вокала в группе, например, в таких песнях, как « Death of a Clown », « Party Line », « Strangers » и « Rats ». Он также занялся сольной карьерой, выпустив несколько синглов в конце 1960-х годов, и с тех пор выпустил восемь сольных альбомов.
Дэвис плодовит благодаря своей новаторской натуре на электрогитаре, в частности, будучи одним из первых, кто использовал искажение электрогитары и выставил этот эффект на обозрение мейнстриму. Его фирменные искаженные аккордовые риффы в песнях оказали сильное влияние на будущие хэви-метал и панк-роковые группы. Он был включен в Зал славы рок-н-ролла в 1990 году как участник группы Kinks, а в 2003 году занял 91-е место в списке журнала Rolling Stone « 100 величайших гитаристов всех времен ». [3]
Дэвид Рассел Гордон Дэвис родился в 6 Denmark Terrace, Muswell Hill , North London . Он родился последним из восьми детей, включая шесть старших сестер и старшего брата, позже товарища по группе Рэя . В детстве братья Дэвис были погружены в мир различных музыкальных стилей, от мюзик-холла поколения их родителей до джаза и раннего рок-н-ролла , который слушали их старшие сестры. Братья и сестры рано стали соперничать, и оба брата боролись за внимание своих родителей и сестер. [4] [5]
Дэвис рос, играя скиффл , но вскоре купил электрогитару и начал экспериментировать с роком. [4] Братья Дэвис и их друг Пит Куэйф играли вместе в передней комнате своего дома. Мероприятия в доме Дэвисов концентрировались вокруг этой передней комнаты, достигая кульминации во время больших вечеринок, где родители пели и играли на пианино вместе. Передняя комната и эти вечеринки были музыкально питательными для братьев Дэвис, позже повлияв на интерпретации Kinks традиционного стиля британского мюзик-холла. Дэйв и его брат отработали знаменитый двухаккордовый рифф своего хита 1964 года « You Really Got Me » на пианино в передней комнате. [4] [6]
Дэвис основал Kinks вместе с Питом Куэйфом в 1963 году . Вскоре к ним присоединился его брат Рэй, который стал самым известным участником и фактическим лидером группы. [5] Квартет был сформирован, когда к ним присоединился барабанщик Мик Эйвори . У Дэйва Дэвиса были сложные отношения с Эйвори, что стало одной из причин ухода последнего из группы в середине 1980-х, хотя в середине 1960-х они жили вместе. [7]
Рэй и Дэйв Дэвис оставались единственными двумя постоянными участниками группы. [8] Их сопровождал часто меняющийся состав басистов и клавишников. Дэйв играл в значительной степени подчиненную роль по отношению к своему брату, часто оставаясь за кулисами. Дэйв время от времени вносил вклад в записи Kinks в качестве ведущего вокалиста и автора песен, с такими классическими песнями, как «Party Line» (текст песни был написан Рэем, и песня была приписана Рэю во многих изданиях «Face to Face»), « Death of a Clown » [9] и « Strangers ». [10]
The Kinks подписали контракт с Pye Records в конце 1963 года, и Дэйву Дэвису исполнилось 17 лет за три дня до того, как в начале 1964 года был выпущен первый сингл Kinks (версия « Long Tall Sally »). Дэвис был единственным, кто отвечал за характерный искаженный звук пауэр-аккорда в первом хите Kinks « You Really Got Me ». [4] Он добился этого звука, используя лезвие бритвы, чтобы разрезать конус динамика на своем усилителе Elpico, который затем он пропустил через больший Vox в качестве «предусилителя». [11] [12] Этот звук был одним из первых мейнстримовых проявлений искажения, которое оказало большое влияние на многих последующих музыкантов, [8] особенно в хэви-метале и панк-роке .
"You Really Got Me" был третьим выпущенным синглом группы, две предыдущие записи не попали в чарты. У них был контракт на три сингла с Pye Records, и им нужен был хит, чтобы получить еще один. Pye не понравилась песня, и они отказались платить за студийное время. [13] Группа организовала другую финансовую поддержку, чтобы записать сингл, который стал хитом, возглавив чарты в Великобритании и достигнув 7-го места в США. [14]
The Kinks выпустили три альбома и несколько EP в течение следующих двух лет. Они также неустанно выступали и гастролировали, возглавляя туры с такими группами, как The Yardbirds и The Mickey Finn , что вызвало напряжение внутри группы. [8] В это время также вспыхнули некоторые легендарные сценические драки. Самый печально известный инцидент произошел в театре Capitol в Кардиффе в мае 1965 года, с участием барабанщика Мика Эйвори и Дэйва Дэвиса. Драка вспыхнула во время второго номера сета, «Beautiful Delilah». Она достигла кульминации, когда Дэвис оскорбил Эйвори и пнул его барабанную установку после окончания первой песни, «You Really Got Me». Эйвори ответил, сбив Дэвиса с ног своей стойкой для хай-хэта, в результате чего тот потерял сознание. Затем он скрылся с места происшествия, а Дэвис был доставлен в Королевский лазарет Кардиффа , где ему наложили 16 швов на голову. [15] Позже Эвори утверждал, что это было частью нового номера, в котором участники группы бросали свои инструменты друг в друга.
В конце 1960-х годов группа неуклонно развивалась, по мере того как навыки Рэя в написании песен развивались, и он начал вести группу в новом направлении. [8] Группа отказалась от традиционного звучания R&B/блюза и приняла более ностальгический, рефлексивный стиль музыки, что было продемонстрировано в таких песнях, как « Autumn Almanac » и « Waterloo Sunset », а также в их альбомах, таких как Something Else групп Kinks и The Village Green Preservation Society .
В июле 1967 года Дэйв Дэвис выпустил свой первый сольный сингл « Death of a Clown », полностью подписанный под его именем как исполнителя записи, хотя он был написан в соавторстве с его братом. В прошлом, будучи участником Kinks, Дэйв Дэвис выпускал только свои собственные композиции на би-сайдах и альбомах. Pye Records , лейбл Kinks, почувствовал потенциальные продажи в сольном релизе недооцененного Дэвиса и выпустил «Death of a Clown» как его дебютный. [ необходима цитата ] Хотя сингл был подписан Дэвисом, аккомпанирующей группой были Kinks, и трек также появился на Something Else группы Kinks .
«Death of a Clown» поднялся на третье место в UK Singles Chart . Желая извлечь выгоду из внезапно возникшего ажиотажа вокруг Дэвиса, был запланирован выпуск сольного альбома где-то в 1968 или 1969 году. [16] Следующий сингл, « Susannah's Still Alive », был выпущен в ноябре 1967 года; [17] однако он достиг только 20-го места в чарте Melody Maker . [14] Выпуск сольного альбома был отложен, и было решено подождать и посмотреть, как покажет себя другой сингл. Поскольку ожидание выхода нового альбома росло, его прозвали A Hole in the Sock Of . [16] «Lincoln County» был выбран в качестве следующего сингла, но он не попал в чарты. К тому времени, как четвертый сингл, «Hold My Hand», встретился с тем же результатом, сочетание его собственного отсутствия интереса к продолжению и решения Пая остановиться убило любые надежды на альбом. [4]
В конце концов, треки, предназначенные для его первого сольного альбома, были собраны для сборника 2011 года Рассела Смита и Эндрю Сэндовала под названием Hidden Treasures . Он объединил синглы, би-сайды, выпущенные для различных синглов Kinks, и несколько альбомных треков, которые Дэвис записал для альбомов Kinks. Многие из этих треков были собраны ранее для The Album That Never Was , выпущенного в 1987 году.
The Kinks Are the Village Green Preservation Society и Arthur были выпущены в 1968 и 1969 годах соответственно. [15] Несмотря на единодушное признание, Village Green не попал в международные чарты, а Arthur получил посредственный коммерческий прием. Эти записи, хотя и были высоко оценены критиками и рок-прессой, [18] оказались коммерческими неудачами.
После Артура Kinks вернулись со своим хитом " Lola " и сопутствующим концептуальным альбомом Lola versus Powerman and the Moneygoround, Part One в 1970 году. Дэйв записал две собственные песни для этого LP, акустическую " Strangers " и хард-роковую " Rats ". Коренной Muswell Hillbillies , тематика которого - кантри-рок и американа, был выпущен в конце 1971 года и был хорошо принят критиками, но не имел больших продаж. Следующие пять альбомов группы, Everybody's in Show-Biz , Preservation: Act 1 , Preservation: Act 2 , The Kinks Present A Soap Opera и Schoolboys in Disgrace , который добавил большой театральный ансамбль, были критически и коммерчески неудачны.
The Kinks покинули RCA Records в 1977 году, перейдя на Arista . [8] Группа избавилась от всех дополнительных бэк-вокалистов и духовых инструментов, которые сопровождали их на протяжении театральных лет, и снова вернулась к рок-группе из пяти человек. Их дебютный LP на Arista назывался Sleepwalker и стал коммерческим и критическим возвращением группы. Это был первый альбом в том, что критики обычно называют «старинным роком» фазы группы, в которой использовались более коммерческие и мейнстримовые методы производства. [8] Позже Дэйв прокомментировал, что он был рад вернуться к более ориентированным на гитару песням, и он назвал Sleepwalker одним из своих любимых. [19]
Дэвис видел группу и через успех, и через неудачи, когда они достигли своего коммерческого пика в начале 1980-х. Группа начала корректировать свои коммерческие методы, принимая культуру MTV , которая продавала записи в то время. Видеоклип на их сингл 1982/83 годов " Come Dancing " помог поднять запись на 12-е место в британском чарте и на 6-е место в США - их самый большой хит со времен " Tired of Waiting for You " в 1965 году. [14]
Популярность The Kinks пошла на спад в 1985 году, и вскоре их записи вообще перестали попадать в чарты. Мик Эвори покинул группу после выхода последнего альбома The Kinks для Arista, Word of Mouth , в основном из-за растущей враждебности между ним и Дэйвом Дэвисом. [7] Боб Хенрит был приглашен на место Эвори. По приглашению Рэя Дэвиса Эвори согласился управлять Konk Studios, где он также работал продюсером и время от времени принимал участие в записи более поздних альбомов Kinks.
Группа переключилась на MCA (США) и London (Великобритания) в конце 1985 года и начала работу над своим следующим альбомом Think Visual . Пластинка была выпущена в 1986 году, но достигла только 81-го места в чартах Billboard . Критики отнеслись к ней прохладно, и она не получила значительной ротации на радио. Стивен Томас Эрлевайн из Allmusic.com позже прокомментировал, что альбом «представлял собой художественный тупик для Kinks, поскольку Рэй Дэвис продолжал штамповать серию компетентных, но непримечательных хард-рокеров». Дэйв Дэвис внес две песни в Think Visual : «Rock 'n' Roll Cities» и «When You were a Child».
Группа записала еще несколько записей для MCA, их последней студийной работой для них стал UK Jive 1989 года . Он был принят немного лучше, чем Think Visual , но не вошел в Топ-100. Дэйв Дэвис внес песню "Dear Margaret" на виниловую пластинку - кассета и CD альбома также содержали еще две песни Дэйва Дэвиса, "Bright Lights" и "Perfect Strangers".
Группа покинула MCA и изо всех сил пыталась найти лейбл, который бы их принял. Все четыре оригинальных участника были включены в Зал славы рок-н-ролла в 1990 году, но это не смогло возродить их карьеру. В конце концов Kinks подписали контракт с Columbia Records, которая выпустила их последний совместный студийный альбом Phobia 13 апреля 1993 года. Несмотря на рекламу и внимание прессы, запись оказалась неудачной, достигнув 166-го места. Выпущенные синглы также не попали в чарты. Для Phobia Дэвис внес песни «It's Alright (Don't Think About It)» и «Close to the Wire».
Columbia распустила группу в 1994 году, заставив их вернуться на свой старый Konk Records . Группа выпустила To The Bone на небольшом независимом Grapevine Records в 1994 году.
The Kinks сделали перерыв в записях и гастролях в 1996 году. Рэй и Дэйв воссоединились на сцене, чтобы исполнить «You Really Got Me» в Islington Assembly Hall в Лондоне 18 декабря 2015 года. Журнал Rolling Stone назвал их выступление «воодушевляющим». [20]
После прерванного сольного проекта сольная карьера Дэвиса возобновилась только в 1980 году с выпуском Dave Davies ( AFL1-3603 ) , в котором Дэвис сам играл на всех инструментах. Альбом, названный в честь его собственного каталожного номера, достиг 42-го места в Billboard 200. Затем он выпустил Glamour (1981), который занял 152-е место в чарте. Дэвис пригласил резервную группу, чтобы играть с ним на этой пластинке. Chosen People был выпущен в 1983 году, но не смог пробиться в Billboard 200.
Дэвис выпустил свой первый сольный студийный альбом за двадцать лет, Bug , в 2002 году. Fractured Mindz последовал за ним в январе 2007 года. Это также была его первая новая студийная работа после инсульта летом 2004 года, помимо трека «God in my Brain» (который был записан и выпущен на сборнике Kinked в январе 2006 года). [21]
Two Worlds был записан в течение 2010 года The Aschere Project, продюсерской группой Дэйва Дэвиса и его сына Расса. [22] Оба участника написали, спродюсировали и записали все треки. [23] О жанре альбома Дэйв заявил, что «это смесь рока, своего рода классической и электронной музыки». [24] В феврале 2010 года Дэвис выпустил автобиографический DVD, снятый его другим сыном, под названием Mystical Journey . Его запланированный тур по США в поддержку релиза был отложен по совету врача. [25] В феврале 2013 года было объявлено, что 4 июня 2013 года Дэвис выпустит свой шестой студийный альбом под названием I Will Be Me по всему миру. Дэвис предпринял короткий тур по США для продвижения альбома. [21] В феврале 2014 года Дэвис дал свой первый концерт в Великобритании за тринадцать лет. [22] В октябре 2014 года в честь 50-летия группы Kinks был выпущен новый альбом Дэвиса под названием Rippin' Up Time , в котором многие треки отсылают к началу группы . Дэвис появился на The Tonight Show Starring Jimmy Fallon для продвижения альбома в 2014 году. Этот эпизод стал самым рейтинговым эпизодом Tonight Show в 2014 году.
В 2015 году сольный альбом Дэйва Дэвиса Rippin Up New York City был выпущен на Red River Entertainment. Он отправился в сольный тур для продвижения альбома в США в октябре и ноябре. 18 декабря на его концерте в Islington Assembly Hall в Лондоне к нему на сцене присоединился Рэй, чтобы вместе исполнить хит Kinks «You Really Got Me». Это был первый раз за почти 20 лет, когда братья появились и выступили вместе. [26]
Дэвис играл на нескольких гитарах с течением времени, самой узнаваемой из которых является его Gibson Flying V. Дэвис купил ее в 1965 году [27] и вскоре начал появляться с ней вживую и на телевизионных выступлениях. Дэвис был одним из немногих гитаристов, которые играли на Flying V в то время. В тот период она была снята с производства из-за отсутствия интереса к ее тестовому выпуску в 1958 году, и модели были пронумерованы. Такие гитаристы, как Лонни Мак , Джими Хендрикс , Альберт Кинг и сам Дэвис помогли подогреть интерес к инструменту, и в конечном итоге она стала одной из знаковых гитар эпохи хэви-метала . [28]
Дэвис прокомментировал свой Flying V:
Я играл на гитаре, сделанной на заказ Guild , и авиакомпания потеряла ее во время нашего первого американского тура в 1964 или 1965 году. ... Мне пришлось быстро найти замену. Я пошел в магазин, и у них не было ничего, что мне бы понравилось. Я увидел этот пыльный старый гитарный чехол и спросил: «Что у тебя там?», он ответил: «О, это просто какая-то глупая старая гитара». Он достал ее, и я купил ее примерно за 60 долларов. [27]
Дэвис играл на многих других гитарах на протяжении своей карьеры. Он играл на нескольких моделях Gibson Les Paul, включая модель "Goldtop" со звукоснимателями P90 и черную модель '78. На своем веб-сайте он перечисляет следующее:
Дэвис был исключен из школы в возрасте 15 лет после того, как был пойман за сексуальным контактом со своей девушкой, Сью Шихан, [30] в Хэмпстед-Хит . Вскоре после этого их семьи заставили их расстаться, так как Шихан узнала, что она беременна. Их отношения оказали глубокое влияние на Дэвиса, который написал ряд песен об их расставании, включая «Funny Face», «Susannah's Still Alive» и «Mindless Child of Motherhood». В 1967 году Дэвис женился на Лисбет (кузине первой жены Пита Куэйфа, Аннет), и они развелись в 1990 году. От этого брака у Дэвиса четверо сыновей: Мартин, Саймон, Кристиан и Рассел. Его трое детей Дэниел , Лана и Эдди от отношений с Нэнси Эванс. Дэвис ненадолго воссоединился со Сью Шихан в конце 1990-х годов.
Дэвис опубликовал автобиографию под названием Kink в 1996 году, в которой он обсуждал свою бисексуальность и краткие отношения с Лонг Джоном Болдри и музыкальным продюсером Майклом Олдредом в конце 1960-х годов. Он также писал о напряженных профессиональных отношениях с братом на протяжении карьеры Kinks.
Дэвис является вегетарианцем с конца 1960-х годов [31] и заявил, что не считает мясо полезным для нервной системы.
30 июня 2004 года Дэвис перенес инсульт, выходя из лифта в Broadcasting House , где он продвигал свой альбом Bug . Его доставили в больницу University College Hospital около станции метро Euston Square . Дэвиса выписали из больницы 27 августа. К 2006 году Дэвис достаточно поправился, чтобы ходить, говорить и играть на гитаре.
В сентябре 2013 года журнал Rolling Stone написал о Дэвисе и его девушке Ребекке Г. Уилсон. [32] Она исполнила бэк-вокал в песнях «Front Room» и «King of Karaoke». С 2014 года Уилсон гастролирует в качестве бэк-вокалистки Дэвиса. [33]
Вторая автобиография, Living on a Thin Line ( ISBN 9781472289773 ), была выпущена в июле 2022 года. Название книги совпадает с названием трека Kinks, выпущенного в 1984 году. Дэвис подробно описывает в книге, как в 1982 году, во время гастролей в США, он начал слышать голоса. Он утверждает, что эти голоса были инопланетного происхождения, и инопланетяне, которых он назвал «разумами», контролировали как его тело, так и разум. [34] [35] Дэвис также обсуждал свой уход от жен и детей, когда отношения переросли. [36]
Альбом саундтреков
Официальные пиратские копии