Конрад Сэлинджер (30 августа 1901, Бруклин, Массачусетс — 17 июня 1962, Пасифик-Палисейдс, Калифорния [1] ) — американский аранжировщик , оркестратор и композитор , изучавший классическую композицию в Парижской консерватории . Ему приписывают организацию девяти постановок на Бродвее с 1931 по 1938 год и более семидесяти пяти кинофильмов с 1931 по 1962 год. Киновед Клайв Хиршхорн считает его лучшим оркестратором, когда-либо работавшим в кино. [2] В начале своей карьеры кинокомпозитор Джон Уильямс много времени проводил рядом с Сэлинджером. [3]
Во время своего обучения на Бродвее Сэлинджер впервые встретил Джонни Грина , своего будущего музыкального руководителя MGM , когда они записывали увертюры к кинофильмам на заре звука в Нью-Йорке, чтобы их показывали до начала основных полнометражных фильмов. [4] Сэлинджер впервые приехал в Голливуд в конце 1930-х годов, чтобы работать с Альфредом Ньюманом (например, «Рожденный танцевать» и «Гунга Дин »), а также сотрудничал со знаменитым бродвейским оркестратором Робертом Расселом Беннеттом в аранжировках для танца Фреда Астера и Джинджер Роджерс 1938 года. картина Беззаботная .
Сэлинджер признан лучшим главным оркестровщиком мюзиклов MGM, созданных в период с 1942 по 1962 год. По общему мнению, он изучал математические музыкальные прогрессии под руководством влиятельного теоретика Джозефа Шиллингера , среди других учеников которого был Джордж Гершвин , и крупных оркестраторов Бродвея и Голливуда, таких как Тед Ройал , Эдвард Б. Пауэлл и Герберт В. Спенсер . [5] Сэлинджер использовал несколько меньший оркестр, чем обычно, но, тем не менее, в своих аранжировках добился богатого, тщательно продуманного звучания. Тот факт, что оркестр, который использовал Сэлинджер, был меньше по размеру, чем обычный огромный студийный оркестр, был практически незаметен, за исключением того, что качество оркестрового звука в фильмах, над которыми работал Сэлинджер, казалось, значительно улучшилось, с гораздо меньшими искажениями, чем это было обычным в дни, предшествующие истинному. высокая точность .
Однако в книге Хью Фордина « Мир развлечений: освобожденное подразделение в MGM» 1975 года, посвященной мюзиклам MGM, композитор и дирижер Адольф Дойч , который работал с Сэлинджером более чем в одном фильме, раскритиковал его оркестровки для биографического фильма о Джероме Керне 1946 года. «Пока облака не пройдут» назвал его «слишком сложным» для такого композитора, как Керн (критика, которую Сэлинджер, как сообщается, не очень хорошо воспринял) и рассказал, что он будет работать с Сэлинджером только над киноверсией « Show Boat » 1951 года (музыка Керна), только если он «упростил» свой стиль оркестровки. (Они исправили это и работали над этим фильмом и последующими другими, получив за него совместную номинацию на премию Оскар .)
Сэлинджер оркестровал большинство мюзиклов, которыми славится MGM; среди них, помимо Show Boat 1951 года , были Girl Crazy (версия 1943 года), Meet Me in St. Louis (1944) (в которую входила запоминающаяся аранжировка The Trolley Song ), Anchors Aweigh (1945), фильм 1947 года. версия « Хороших новостей» , «Летние каникулы» (1948), киноверсия «В городе» 1949 года , киноверсия « Энни достань пистолет» 1950 года , «Поющие под дождем» (1952), киноверсия « Поцелуй меня, Кейт , Семь» 1953 года. «Невесты для семи братьев » (1954), «Американец в Париже » (1951), «Фургон с оркестром» (1953), новаторский балетный фильм Джина Келли 1956 года «Приглашение на танец» и оригинальный мюзикл «Джиджи » (1958). Его великолепная музыка для балетных сцен в « Бригадуне » Лернера и Лоу ( 1954) стала считаться высшим достижением оркестрового искусства Золотого века мюзиклов. [6]
Хотя многие фильмы, над которыми работал Сэлинджер, были номинированы на «Оскар » за адаптацию прозвучавшей в них музыки, согласно отраслевой практике того времени, номинации обычно достались музыкальным руководителям/дирижерам музыки (таким как Адольф Дойч или Андре Превен). ), а не оркестраторам. Лишь один раз Сэлинджер был номинирован за оркестровки Show Boat . По иронии судьбы, фильм «Американец в Париже» , оркестровкой которого также занимался Сэлинджер, был номинирован на ту же награду в том же году, так что эти два фильма соревновались друг с другом в гонке на «Оскар». Но в случае с «Американцем в Париже» номинация досталась только Джонни Грину, который дирижировал прозвучавшей в фильме музыкой Джорджа Гершвина , а не Сэлинджеру. Грин выиграл в том году; Сэлинджер так и не получил Оскара.
Несмотря на отсутствие народного признания при жизни, Сэлинджер пользовался большим уважением в музыкальной киноиндустрии; работает стабильно и иногда не указан в титрах (например, «Большая страна » Джерома Моросса ). Он был доволен сотрудничеством с некоторыми из наиболее джазовых аранжировщиков, чаще всего со Скипом Мартином и однажды с Нельсоном Риддлом для High Society (1956). Сэлинджер оркестровал для фильма музыку всех основных популярных композиторов середины 20-го века, включая Ирвинга Берлина , Джорджа Гершвина , Роджерса и Харта и Коула Портера . [7] Его работа над биографическим фильмом 1948 года « Слова и музыка » побудила Ричарда Роджерса публично аплодировать тому, как их песни были оркестрованы и представлены. [8] Барбра Стрейзанд настаивала на повторном использовании своих оригинальных оркестровок, когда их можно было найти [9] , а коллеги, в том числе Стэнли Донен , Дебби Рейнольдс , Джонни Грин и Андре Превин, впоследствии отдали должное его музыкальным способностям.
Вклад Сэлинджера получил более широкое общественное признание с 1970-х годов с выпуском журнала This's Entertainment! сборники фильмов и многие оригинальные саундтреки к его произведениям на компакт-дисках. [10] Британский дирижер Джон Уилсон также вновь популяризировал свое творчество в серии концертов и записей, в которых представлены реконструкции оригинальных оркестровок классических произведений MGM. [11]
Сэлинджер внезапно умер в 1962 году при спорных обстоятельствах. База данных Интернет-фильмов утверждает, что во сне у него случился сердечный приступ , но утверждается, что Сэлинджер покончил жизнь самоубийством . [12] Он потерял свой дом во время пожара в Бель-Эйр в 1961 году , что, по мнению полиции, могло способствовать его унынию. [13]
Последним фильмом, над которым он работал, был «Джамбо» Билли Роуза , вышедший в 1962 году. Он не имел большого успеха ни у критиков, ни с коммерческой точки зрения. Фильм был основан на не слишком успешном мюзикле Роджерса и Харта 1935 года, хотя в сериале было выпущено три хита: « Мой романс », « Синяя маленькая девочка » и « Самая красивая девушка в мире ».
Сэлинджер также сочинял оригинальную музыку для кино и телевидения. Среди написанных им лучших фильмов были романтическая комедия 1953 года « Жена мечты» и драма 1958 года «Одинокие сердца» ; некоторые из телевизионных саундтреков, над которыми он работал, были для сериалов конца 1950-х годов «Вагонный поезд» и «Отец-холостяк» .