Джон Дуглас Кримп (19 августа 1944 — 5 июля 2019) — американский историк искусства, критик, куратор и активист по борьбе со СПИДом . Он был известен своим научным вкладом в области постмодернистских теорий и искусства, институциональной критики , танца, кино, квир-теории и феминистской теории . [1] Его труды отмечены убежденностью в объединении часто разъединяющихся миров политики, искусства и научных кругов. С 1977 по 1990 год он был ответственным редактором журнала «Октябрь» . До своей смерти Кримп был профессором истории искусств Фанни Кнапп Аллен и профессором визуальных и культурных исследований в Рочестерском университете.
Кримп родился в семье Дорис и Джона Картеров Кримп и вырос в Кёр-д'Ален , штат Айдахо. [2] Кримп поступил в Университет Тулейн в Новом Орлеане по стипендии для изучения истории искусства. [3] Его карьера началась после переезда в Нью-Йорк в 1967 году, где он работал помощником куратора в Музее Соломона Р. Гуггенхайма и искусствоведом, писавшим для Art News и Art International. В 1967 году Кримп некоторое время работал у кутюрье Чарльза Джеймса , помогая ему систематизировать бумаги для написания мемуаров. [4]
В период с 1971 по 1976 год Кримп преподавал в Школе визуальных искусств , затем поступил в аспирантуру Аспирантуры CUNY , где изучал современное искусство и теорию с Розалиндой Краусс . В 1977 году он стал главным редактором журнала «Октябрь» , основанного Розалиндой Краусс , Аннетт Михельсон и Джереми Гилберт-Рольф в 1976 году. Его быстро назначили соредактором, и он стал центральной фигурой в журнале «Октябрь». журнал, пока он не ушел в 1990 году .
Вскоре после того, как он покинул Октябрь , Кримп преподавал гей-исследования в колледже Сары Лоуренс . В 1992 году он начал преподавать в программе визуальных и культурных исследований в Рочестерском университете, где был профессором истории искусств Фанни Кнапп Аллен.
Кримп был важным критиком в развитии теории постмодернистского искусства . В 1977 году он курировал влиятельную выставку Pictures at Artists Space , на которой были представлены ранние работы Шерри Левин , Джека Гольдштейна , Филипа Смита, Троя Браунтуха и Роберта Лонго . Два года спустя он подробно изложил обсуждение постмодернистских художественных стратегий в эссе с таким же названием в октябре , включая Синди Шерман в так называемое « Поколение картинок ». В своем эссе «О руинах музея» в октябре 1980 года он применил идеи Фуко к анализу музеев, описав их как «институт заключения», сравнимый с приютами и тюрьмами, которые являются предметом исследований Фуко. [6] Его эссе о постмодернистском искусстве и институциональной критике были опубликованы в книге 1993 года « О руинах музея» .
В 1985 году Кримп был одним из многочисленных искусствоведов, кураторов и художников, выступавших на слушаниях в Управлении общих служб в защиту скандальной публичной скульптуры Ричарда Серры «Наклоненная дуга» , которая была заказана как специальное произведение для Federal Plaza в Нью-Йорк и в конечном итоге был удален в 1989 году. [7]
В 1987 году Кримп редактировал специальный октябрьский выпуск о СПИДе под названием «СПИД: культурный анализ/культурный активизм» . Во введении к изданию Кримп выступал за «активное участие культурных практик в борьбе со СПИДом и его культурными последствиями». [8] В это время он был активным членом группы активистов по борьбе со СПИДом ACT UP в Нью-Йорке. «Траур и воинственность» (1989) обсуждает связи между художественными изображениями траура и политическим вмешательством воинственности. Кримп утверждает, что этим двум противоположным позициям следует позволить сосуществовать. [9] В 1990 году он вместе с Адамом Ролстоном опубликовал книгу под названием «СПИД Демонстрационная графика» об активистской эстетике ACT UP. Работа Кримпа по СПИДу рассматривается как важный вклад в развитие квир-теории в США. В 2002 году Кримп опубликовал все свои предыдущие работы по СПИДу в книге « Меланхолия и морализм – очерки о СПИДе и квир-политике». Исследователь-феминистка Дайана Фасс и культурный критик Филип Брайан Харпер призвали Кримпа опубликовать свои заметки «одним летним вечером за ужином».
В 2016 году Кримп опубликовал свои мемуары «До картин» о взаимоотношениях между миром искусства и миром геев в Нью-Йорке в 1960-х и 1970-х годах. [10] Книга начинается в его родном городе в Айдахо, откуда он сбегает в Нью-Йорк, чтобы писать критические статьи для ARTnews, одновременно работая в Музее Соломона Р. Гуггенхайма. Работая помощником куратора в Музее Гуггенхайма, Кримп отмечает, что он был одним из немногих, кто видел скульптуру-пеинтуру Даниэля Бюрена до того, как ее вывезли из музея. Кримп подробно описывает свои дни, когда работал в отеле «Челси» у дизайнера Чарльза Джеймса , проводил вечера за просмотром фильмов и балета, а также стал соучредителем художественного журнала «Октябрь». Кримп также описывает ночную жизнь Нью-Йорка в 1960-х и 1970-х годах, во время расцвета гаражной, хаус- и диско-музыки, развлекательных наркотиков и поздних ночей вместе с толпой Уорхола в отеле Max's Kansas City . Позже Кримп описывает, как он начал сосредоточивать свое внимание на активизме, посвященном переосмыслению СПИДа. [11]
Кримп умер от множественной миеломы в своем доме на Манхэттене 5 июля 2019 года. [12] Ему было 74 года.