Клайв Кэмпбелл (родился 16 апреля 1955 года), более известный под своим сценическим псевдонимом DJ Kool Herc , — американский ди-джей ямайского происхождения, которому приписывают то, что он был одним из основателей хип-хоп музыки в Бронксе , Нью-Йорк, в 1973 году. Отец хип-хопа , Кэмпбелл начал играть пластинки в стиле хард-фанк , типичным примером которых был Джеймс Браун .
Кэмпбелл начал выделять инструментальную часть пластинки, в которой подчеркивался барабанный бой — « брейк » — и переключаться с одного брейка на другой. Используя ту же установку с двумя проигрывателями, что и диско- диджеи, он использовал две копии одной и той же пластинки, чтобы продлить перерыв. Этот брейкбит- диджеинг с использованием фанковых барабанных соло лег в основу хип-хопа. Заявления и наставления Кэмпбелла танцорам помогли создать синкопированный , ритмичный аккомпанемент, ныне известный как рэп .
Он называл танцоров «брейк-боями» и «брейк-девочками» или просто «би-боями» и «би-гёрл» — терминами, которые пятьдесят лет спустя продолжают использоваться в брейк- спорте . Диджейский стиль Кэмпбелла быстро подхватили такие фигуры, как Африка Бамбаатаа и Грандмастер Флэш . В отличие от них, он никогда не занимался коммерчески записываемым хип-хопом в первые годы его существования.
3 ноября 2023 года Кэмпбелл был введен в Зал славы рок-н-ролла в категории «Музыкальное влияние». [5]
Клайв Кэмпбелл был первым из шести детей, родившихся у Кита и Нетти Кэмпбелл в Кингстоне, Ямайка . Подрастая, он видел и слышал звуковые системы местных вечеринок, называемых танцевальными залами , и сопровождающую их речь ди-джеев, известную как тосты . Он эмигрировал со своей семьей в возрасте 12 лет в Бронкс , Нью-Йорк , в ноябре 1967 года, [6] где они жили по адресу 1520 Sedgwick Avenue .
Кэмпбелл учился в средней школе профессионального и технического образования Альфреда Э. Смита в Бронксе, где его рост, телосложение и манера поведения на баскетбольной площадке побудили других детей прозвать его « Геркулесом ». [7] После участия в физической ссоре со школьными хулиганами « Пять процентов» пришли на помощь Герку, подружились с ним и, как выразился Херк, помогли «американизировать» его, получив образование в области уличной культуры Нью-Йорка. [8] Он начал бегать с командой граффити под названием «Бывшие вандалы», взяв имя Кул Херк. [9] Херк вспоминает, как уговаривал отца купить ему копию « Sex Machine » Джеймса Брауна , пластинку, которой не было у многих его друзей, и которую они приходили к нему послушать. [10] Он использовал комнату отдыха в их здании, 1520 Sedgwick Avenue. [11]
Первая звуковая система Херка состояла из двух проигрывателей, подключенных к двум усилителям , и акустической системы Shure "Vocal Master" с двумя колонками динамиков, на которой он воспроизводил такие записи, как " Give It Up or Turnit a Loose " Джеймса Брауна , Джимми Кастора . «Все только началось» и «Плавильный котел» Букера Т. и MG . [9] Поскольку клубы Бронкса боролись с уличными бандами, ди-джеи в центре города обслуживали дискотеку постарше с разными стремлениями, а коммерческое радио также обслуживало демографическую группу, отличную от подростков в Бронксе, вечеринки Херка, организованные и продвигаемые его сестрой Синди, имели успех. готовая аудитория. [9] [12] [13]
DJ Kool Herc разработал стиль, который был использован как одно из дополнений к основам хип-хоп музыки . Херк использовал пластинку, чтобы сосредоточиться на короткой, сильно ударной части: " брейке ". Поскольку эта часть пластинки понравилась танцорам больше всего, Херк изолировал перерыв и продлил его, переключаясь между двумя проигрывателями. Когда одна пластинка достигла конца перерыва, он вернул вторую пластинку к началу перерыва, что позволило ему превратить относительно короткий музыкальный фрагмент в «пятиминутный цикл ярости». [14] Корни этого нововведения лежат в том, что Херк назвал «Каруселью», технике, с помощью которой диджей переключался с перерыва на перерыв в разгар вечеринки. Эту технику специально называют «Карусель», потому что, по словам Херка, она позволяет человеку «качаться вперед и назад без провисания». [15]
Херк заявил , что он впервые представил карусель в своих сетах в 1973 году . топайте ногами!»), а затем переключаемся с перерыва на эту пластинку на перерыв на вторую пластинку « Bongo Rock » группы The Incredible Bongo Band . После перерыва на "Bongo Rock" Херк использовал третью пластинку, чтобы переключиться на перерыв на " The Mexican " английской рок-группы Babe Ruth . [17]
Кул Херк также внес свой вклад в развитие рифмованного стиля хип-хопа, акцентируя записанную музыку жаргонными фразами, объявляя: «Давай, моя сладкая!» «Би-бои, би-девчонки, вы готовы? Держитесь твердо » « Это сустав ! Херк бьет в точку» « В такт, вы все !» «Ты не остановишься!» [18] [19] За его вклад Time прозвал Герка «отцом-основателем хип-хопа», [20] [21] назвал его «зарождающимся культурным героем» [22] и неотъемлемой частью зарождения хип-хопа. [23] [ 24]
11 августа 1973 года диджей Кул Херк был диск-жокеем и ведущим на вечеринке, устроенной им самим и его младшей сестрой Синди на Седжвик-авеню, 1520. [25] Она хотела подзаработать на школьную одежду, поэтому решила устроить вечеринку, на которой ее старший брат, которому тогда было всего 18 лет, играл музыку для соседей в их многоквартирном доме. Она рекламировала мероприятие листовками и организовала вечеринку. [26] Она также стилизовала одежду своего брата для вечеринки. [27]
В частности, DJ Kool Herc:
расширили инструментальный бит ( брейк-данс или скретч ), чтобы люди могли танцевать дольше ( брейк-данс ), и начали MC ( читать рэп ) во время расширенного брейк-данса. ... [Это] помогло заложить основу культурной революции.
— Исторические детективы [25]
По словам музыкального журналиста Стивена Айвори, в 1973 году Херк поместил на проигрыватели две копии альбома Брауна Sex Machine 1970 года и запустил «расширенную версию перкуссионного брейкада» из «Give It Up or Turnit a Loose», сигнализируя о том, что рождение хип-хопа. [28]
«Бибои» и «бигёрл» танцевали на брейках Херка, которых описывали как «брейкинг». Херк отметил, что слово «брейк» также было уличным сленгом того времени и означало «возбуждаться», «энергично действовать» или «вызывать беспокойство». [29] Херк придумал термины «би-бой», «би-герл» и «брейкинг», которые стали частью лексикона того, что в конечном итоге будет названо культурой хип-хопа. Ранний би-бой Kool Herc, а позже диджей-новатор Grandmixer DXT описывает раннюю эволюцию следующим образом:
... [E] все образовывали круг, а бибои шли в центр. Сначала танец был простой: коснуться пальцев ног, подпрыгнуть, выбросить ногу. Потом какой-то парень упал, развернулся на четвереньках. Все сказали «вау» и пошли домой, чтобы попытаться придумать что-нибудь получше. [18]
В начале 1980-х годов средства массовой информации стали называть этот стиль « брейк-дансом », который в 1991 году газета «Нью-Йорк Таймс» писала, что это «искусство, столь же требовательное и изобретательное, как и основные танцевальные формы, такие как балет и джаз». [30] Поскольку эта зарождающаяся культура все еще не имела названия, участники часто идентифицировали себя как «би-бои», использование, которое включало и выходило за рамки конкретной связи с танцем, использование, которое сохранится в культуре хип-хопа. [31]
Благодаря загадочности своего граффити -имени, физическому росту и репутации своих небольших вечеринок Герк стал народным героем в Бронксе. Он начал играть в близлежащих клубах, включая Hevalo (ныне Баптистская церковь Спасения), [32] Twilight Zone, [11] Executive Playhouse, PAL на 183-й улице, [9], а также в средних школах, таких как Dodge и Taft . [33] Обязанности рэпа были делегированы Coke La Rock [34] и Теодору Пуччио. [35] Коллектив Херка, известный как The Herculoids, пополнился Кларком Кентом и танцорами The Nigga Twins. [9] Херк вынес свою звуковую систему (herculords) – до сих пор легендарную своей громкостью [36] – на улицы и парки Бронкса. Нельсон Джордж вспоминает школьную вечеринку:
Солнце еще не зашло, а дети просто тусовались, ожидая, что что-нибудь произойдет. Ван подъезжает, выходит кучка ребят со столом, ящиками с пластинками. Они отвинчивают основание фонарного столба, берут свое оборудование, прикрепляют его к нему, получают электричество – Бум! У нас концерт прямо здесь, на школьном дворе, и это парень Кул Херк. А он просто стоит с вертушкой, а ребята его руки изучают. Есть люди, которые танцуют, но столько же людей стоят и просто смотрят, что он делает. Это было мое первое знакомство с уличным хип-хоп диджеингом. [37]
В 1975 году молодой гроссмейстер Флэш , для которого Кул Херк был, по его словам, «героем», начал диджеить в стиле Херка. К 1976 году Флэш и его ведущие The Furious Five выступали в переполненном бальном зале Audubon на Манхэттене . Однако владельцы залов часто нервничали из-за неуправляемых молодых толп и вскоре вернули хип-хоп в клубы, общественные центры и спортивные залы средних школ Бронкса. [38]
Африка Бамбаатаа впервые услышал Kool Herc в 1973 году. Бамбаатаа, в то время генерал пресловутой банды Black Spades из Бронкса, приобрел собственную звуковую систему в 1975 году и начал диджействовать в стиле Herc, обращая своих последователей в ненасильственную Zulu Nation. в процессе. Кул Херк начал использовать « Apache » группы The Incredible Bongo Band в качестве брейка в 1975 году. Он стал фаворитом би-боев — «национальным гимном Бронкса» [18] — и до сих пор используется в хип-хопе. [16] Стивен Хагер писал об этом периоде:
Более пяти лет Бронкс жил в постоянном страхе перед уличными бандами. Внезапно, в 1975 году, они исчезли почти так же быстро, как и появились. Это произошло потому, что на смену бандам пришло что-то лучшее. Со временем это нечто назвали хип-хопом. [18]
В 1979 году руководитель звукозаписывающей компании Сильвия Робинсон собрала группу, которую она назвала The Sugarhill Gang , и записала « Rapper's Delight ». Эта хитовая песня открыла эру коммерческого хип-хопа. К концу того года Grandmaster Flash записывался для Enjoy Records . В 1980 году Африка Бамбаатаа начала запись для Winley . К этому времени звезда DJ Kool Herc потухла.
Грандмастер Флэш предполагает, что Херк, возможно, не поспевает за развитием техники подачи сигнала (выстраивания пластинки в определенное место для воспроизведения). [39] В конце 1970-х годов произошли изменения в методах вырезания (переключения с одной пластинки на другую) и скретчинга (перемещение пластинки взад и вперед под иглой для ударного эффекта). Херк сказал, что он скрылся с места происшествия после того, как ему нанесли ножевое ранение в Executive Playhouse при попытке вмешаться в драку, а также после поджога одного из его залов. В 1980 году Херк прекратил заниматься диджеингом и работал в музыкальном магазине в Южном Бронксе.
Кул Херк появился в голливудском фильме о хип-хопе «Бит-стрит» ( Орион , 1984) в роли самого себя. В середине 1980-х умер его отец, и он пристрастился к крэк-кокаину . «Я не смог справиться, поэтому начал принимать лекарства», - говорит он об этом периоде. [40]
В 1994 году Херк выступил на альбоме Terminator X & the Godfathers of Threatt Super Bad . [9] В 2005 году он написал предисловие к книге Джеффа Чанга о хип-хопе « Can't Stop Won't Stop» . В 2005 году он появился в клипе Джина «Top 5 (Dead or Alive)» из альбома The Emcee's Properganda . В 2006 году он принял участие в увековечении памяти хип-хопа в музеях Смитсоновского института . [41] Он участвовал в танцевальном параде 2007 года .
С 2007 года Херк работал над кампанией по предотвращению продажи дома 1520 Sedgwick Avenue застройщикам и лишения его статуса доступного жилья Митчелл-Ламы . [42] Летом 2007 года официальные лица штата Нью-Йорк объявили Седжвик-авеню, 1520 «местом рождения хип-хопа» и внесли его в исторический реестр страны и штата. [11] Городской департамент по сохранению и развитию жилья вынес решение против предложенной продажи в феврале 2008 года на том основании, что «предлагаемая покупная цена несовместима с использованием собственности в качестве доступного жилого комплекса Митчелла-Ламы». Это первый раз, когда они приняли такое решение в подобном случае. [43]
Согласно фан-блогу DJ Premier , [44] веб-сайту The Source [ 45] и другим сайтам, DJ Kool Herc серьезно заболел в начале 2011 года и, как сообщается, не имел медицинской страховки. [46] Ему сделали операцию по поводу камней в почках и установили стент , чтобы снизить давление. Ему требовалась последующая операция, но больница Св. Варнавы в Бронксе , где проводилась предыдущая операция, потребовала от него внести залог на следующую операцию, поскольку он пропустил несколько последующих визитов. (В больнице отметили, что не будут отказывать незастрахованным пациентам в отделении неотложной помощи.) [47] DJ Kool Herc и его семья создали официальный веб-сайт, на котором он описал свою медицинскую проблему, и поставили перед собой более масштабную цель - создать DJ Kool Herc. Фонд для разработки долгосрочных решений в области здравоохранения. [48] В апреле 2013 года Кэмпбелл восстановилась после операции и перешла на постмедицинскую помощь. [48]
В мае 2019 года Кул Херк выпустил свою первую виниловую пластинку с мистером Грином . [49]
11 августа 2023 года британский хип-хоп исполнитель Донни Пропа выпустил издание Straight from the Crate Cave: Kool Herc. На нем были продемонстрированы классические миксы и сэмплы, которые традиционно делал DJ Kool Herc на своих ранних вечеринках. [50]
Донни Пропа - Прямо из пещеры с ящиками: издание Kool Herc [57]
{{cite web}}
: Внешняя ссылка |website=
( помощь ){{cite web}}
: Внешняя ссылка |website=
( помощь )